■譚晶
《云南回憶》是民族樂器阮作品中的一首成功的協(xié)奏曲代表作,運用現(xiàn)代曲風寫作手法、配器法與中阮本身純厚柔美的聲音相結合,使之成為民族器樂創(chuàng)作改革的典范之作。《云南回憶》富有獨特的音響效果與多彩多樣的演奏技巧,不僅大大地提高了阮在民族樂器中的地位,而且成為阮發(fā)展史上的一個重要里程碑。
《云南回憶》由劉星先生于1987年創(chuàng)作,被民樂專家和音樂愛好者視為中阮曲目的精品。作曲者劉星創(chuàng)作該曲時,只是通過朋友對云南自然風光和人文風情的描述,而非親身經歷,詮釋了自己對云南的感受和印象,表達了對云南的熱愛和贊美?!对颇匣貞洝酚扇齻€部分組成:第一樂章——中庸的中板,第二樂章——呆滯的慢板,第三樂章——機械的快板。
《云南回憶》第三樂章充分地將現(xiàn)代創(chuàng)作技法完美展現(xiàn)出來。無論是從選取主題本身,還是從動機運動發(fā)展上,都可以明顯體現(xiàn)出創(chuàng)作技法高于主題旋律化發(fā)展的理念。作品雖然有明顯的標題,但是從創(chuàng)作上來看,并非是客觀的標題音樂寫作,沒有采用準確的客觀音響陳述。作品雖然涉及云南地域,但是從主題動機上,并沒有明顯地使用云南地域的音樂素材,也沒有暗示劇情變化的線索性主題,而是通過一種快速的纏繞重復動機進行結構復制(見譜例1)。本文之所以選取第三樂章作為分析,是因為第三樂章相對前兩個樂章集中了阮樂器大部分的演奏技巧,結合著現(xiàn)代曲風的作曲方法,充分地發(fā)揮了樂器本身音色的特點。本樂章借助著現(xiàn)代人的聽覺喜好,自然也成為最常用、被演奏次數最多、最具有代表性的樂章。
譜例1:
現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作技法完美地在第三樂章中節(jié)奏的變化中展現(xiàn)了出來。樂曲以重低音的快速16分音符開始,重音的突出與襯音的平穩(wěn)進行,旋律組成的節(jié)奏型有種復調雙旋律的效果(見譜例2)。
譜例2:
上例可以看出旋律上部分是4/4 拍,重低音加上平穩(wěn)的襯音給人一種多把阮演奏的效果。整曲的演奏以突出重音的技巧為主,在樂隊的編制中為了達到平衡音響的效果,樂隊將承擔大部分的旋律材料。在風格基礎上樂隊與主奏樂器形成對應,形成了一種技法與旋律對應協(xié)奏的效果。整段協(xié)奏中樂隊占了大部分的旋律陳述意義,而主奏樂器則擔任著簡潔但具有鮮明特征的旋律,樂隊的豐富與主奏的樸素形成了明顯的對比,使主題更為突出。
作者巧妙地將現(xiàn)代手法貫穿整曲,結合旋律充分地表現(xiàn)出他對美麗云南的向往之心,并且完美地用音樂語言充分描述了作者當時的激動心情,借著現(xiàn)代技法完美地詮釋了作者激情澎湃的內心,無形中形成了一幅生機勃勃、激情四射、恢弘氣勢的七彩云南印象音畫。此作品更多地展現(xiàn)了作者自身的主觀情感體驗,這也正是現(xiàn)代技法所表現(xiàn)的抽象精神世界。
(一)開篇處理。樂曲以快速的16分音符開始,在譜面上持續(xù)8 個小節(jié),實際演奏效果則是突出節(jié)奏的搖滾性和頓挫感,這樣的節(jié)奏型一直持續(xù)直到轉調之前。這里在速度的基礎上運用了大量的左手橫按和掃弦技巧,只是為了更好地達到豐滿、氣氛熱烈的音響效果。在彈奏中,高難度的技巧需要演奏者在演奏過程中注意掃弦發(fā)音的剛強有力、干凈利落,主音與襯音的強弱分明,使技巧充分發(fā)揮達到生機勃勃的效果。
(二)止音技巧。止音是按弦后即可放松手指,達到聲音即刻止住的效果。在這首樂曲中,止音多數用在掃弦技巧中,演奏的速度比較快,止音時間很短。因此在演奏中要注意左右手結合準確,掃弦的爆發(fā)力強、發(fā)音短促,消除余音,增加樂曲動感,從而達到琴不發(fā)聲音的止音效果,大量使用止音技巧,是本曲樂曲的演奏亮點。
(三)掃拂技巧的運用。個人認為這個技巧單獨演奏的時候很簡單,并且大量的演奏就會增加一定的難度?!皰摺笔菗芷瑥乃南铱焖購椣蛞幌遥胺鳌笔菗芷瑥囊幌铱焖偬粝蛩南?。有的樂曲中只有“掃”,但在本首樂曲中,在快速演奏的基礎上同時使用大量掃拂技巧,這對左右手的耐力是一個考驗,有著一定的難度。鑒于中阮本身的音色渾厚、柔美,在快速演奏中,如果耐力不足,手腕不靈活就會出現(xiàn)雜音、節(jié)奏不準確等一系列問題。左手控制靈活度,右手控制撥片松緊程度、撥片吃弦深淺度和撥片觸弦的角度,經過細心磨練,就會達到演奏自如的狀態(tài)?!胺鳌钡募记杀绕稹皰摺备y控制,如果控制不好會在音色和音量上出現(xiàn)差異。因此在演奏過程中,要時刻注意調整演奏方法,盡量做到“掃”和“拂”音色和音量的統(tǒng)一,體現(xiàn)強弱分明、時值準確、張弛有節(jié)的彈奏技巧。
(四)快速演奏。在快速彈跳演奏中樂曲轉入了bB調。為了達到音符富有飽滿顆粒性的效果,最重要的是左右手密切的配合,左手的靈活程度與右手持撥片的松緊程度決定著本段的效果,高音結合著明亮飽滿的音符給人一種歡快的、跳躍的感覺。同時也要注意重音的突出、襯音的節(jié)奏穩(wěn)定。(見譜例2)
譜例2:
(五)“捏”演奏技巧。在6/8 拍開始處出現(xiàn)了 的符號,對這種符號的稱法主要有兩種:一種是“摭”,另外一種是“捏”,這兩個字是由不同時期的演奏家給此演奏法命名的名字,在實際演奏中是一致的方法,都是由撥片和手指同時向里彈奏。在本段音樂需要中我個人覺得用“捏”字更形象,因為“捏”字比較形象,更容易被理解,像捏東西一樣的用撥片和手指捏弦。因此在演奏過程中則要做同時發(fā)力,做到音色統(tǒng)一,并且注意出音時音量的平衡。
(六)揉弦技巧。揉弦演奏法出現(xiàn)在主題(見譜例3)。揉弦演奏技巧主要有兩種:一種是滾動式奏法,即右手手指按壓住琴弦后來回滾動;另一種是推拉式吟弦奏法,即手指按壓琴弦之后推拉琴弦,使之音高發(fā)生變化。鑒于樂器本身的特性,滾動式揉弦的聲音過于微弱,音高沒有變化,適合江南曲風樂曲。推拉式奏法改變了音高,演奏效果偏向于少數民族味道。結合本曲主題,推拉式更適合本段的音高和音樂特點。
譜例3:
(七)同音不同弦的對比。從樂曲125 小節(jié)開始,譜面上出現(xiàn)了很多相同的音,但在實際演奏效果中相鄰的兩個音要在不同的弦上演奏,這是本樂段的主要演奏法之一。無形中,新的音響效果隨之到來,不斷重復的語句,相同音不同音色形成對比。在本段的末尾還運用向下靠近琴碼的技巧,這個技巧是否能彈奏得有力、堅實,取決于演奏時手指捏撥片的松緊程度。同弦音不同弦的技巧,此段巧妙運用擴大了音色的表現(xiàn)力,使音樂語言更加豐富。
(八)“滑音”技巧。顧名思義“滑音”技巧是由一個音滑向另外一個音,在較慢的節(jié)奏中演奏這個技巧一般比較好掌握,但在快速演奏中,勢必會比較難控制,但只要掌握好左手按壓琴弦的虛實度與掌握每個音所占的時值,順其自然就會達到滑音效果。這需要通過慢速練習來達到理想的效果。
《云南回憶》第三樂章,作為阮作品的一首協(xié)奏曲,在1987年第一屆中國藝術節(jié)上完美亮相,得到了非同凡響的效果。獨特的節(jié)奏型演奏法、個性的音樂效果使越來越多不認識阮的人們認識了阮、認識阮的人們重新認識了阮,也大大提高了阮在民樂界的地位。阮不再單單只是伴奏樂器,它也擁有了豐富的技巧、不可替代的表現(xiàn)力的曲子?!对颇匣貞洝返谌龢氛碌某霈F(xiàn)讓人們重新定義了阮,使這件中國古老樂器得到了更好的延續(xù)。
這部作品在技術水平方面或演奏意識方面都有了很大的創(chuàng)新和新的高度。大部分演奏者在第一次聽第三樂章都會覺得這首曲子太難,無論是在速度方面還是技巧以及耐力方面都有一定的難度。學過的演奏者都知道,整首曲子在快速中開始,也在快速中結束,快速16 音符炫技華彩段落對于演奏者的基本功是相當大的一個考驗。直到今天,幾乎所有中阮演奏員都會在最需要體現(xiàn)自己實力的時候選擇演奏協(xié)奏曲《云南回憶》第三樂章,而且能以一定質量完成它的演奏員的年齡越來越小。新技術或者說新概念下的音樂表達也得到了很大程度地認同,在各種民族器樂大賽中,《云南回憶》第一樂章、第三樂章被指定為阮專業(yè)的決賽曲目。
《云南回憶》第三樂章大大地促進了阮的發(fā)展,越來越多的專業(yè)院校不僅開設了中阮的教學,還開設了系列阮族的合奏課,讓其它樂器專業(yè)的學生也接觸了阮。自阮改革發(fā)展以來,專家經過深入探討,取其長去其短,越來越完善了定弦和演奏技法。現(xiàn)代阮的改革發(fā)展不過五十多年的時間,真正確立為獨奏樂器只有二十多年的時間。由于史料記載傳統(tǒng)曲目的流失,導致阮沒有傳統(tǒng)演奏曲目,雖然近年來出現(xiàn)了一些阮協(xié)奏、獨奏曲目,但阮在民樂中的地位、社會認可度還不能與其它主要中國民族樂器相比。鑒于阮的創(chuàng)新發(fā)展的趨勢、音質特點及綜合表現(xiàn)能力,阮不僅可以作為樂隊合奏樂器,也是優(yōu)秀的獨奏樂器,其獨特的地位和作用也是其它樂器所不具備的,為此期待有更多的阮演奏者、教育者、作曲家共同努力,充分發(fā)揮阮在中國民族音樂事業(yè)中的巨大作用。