●何 晶
(浙江音樂學(xué)院,浙江?杭州,310024)
中國戲曲是世界三大古老戲劇文化之一。它是由中國民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。內(nèi)容體現(xiàn)著中國文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技等多種門類,是我國傳統(tǒng)文化中的藝術(shù)瑰寶,凝聚著中國傳統(tǒng)文化的美學(xué)精髓。
新時期以來,為了更好地實現(xiàn)中國民族文化復(fù)興的戰(zhàn)略目標,中共中央宣傳部等相關(guān)部門聯(lián)合發(fā)布了《關(guān)于戲曲進校園的實施意見》(中宣發(fā)〔2017〕26號文件)。這是為進一步弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,增強文化自信,促進戲曲傳承發(fā)展而出臺的相關(guān)指導(dǎo)性文件。[1]由此,全國各省市高校、中小學(xué)等相繼開設(shè)戲曲相關(guān)課程,組織校外實踐、觀看戲曲演出等活動,也使得戲曲藝術(shù)作為通識普及教育推廣到校園中,增強學(xué)生對戲曲藝術(shù)的了解,陶冶學(xué)生高尚的藝術(shù)與道德情操、培育深厚的民族情感,促進學(xué)生全面發(fā)展,營造戲曲傳承發(fā)展的良好環(huán)境。①
我國各省、市地區(qū)廣泛流傳的戲曲劇種類大約有幾十種,流傳至今的也有近20種,雖然有些劇種存在的時間不長,但影響非常深遠。例如:秦腔《血淚仇》在陜北演出時,受到毛澤東同志的高度贊譽;像《梁秋燕》、《火焰駒》等劇目曾經(jīng)都受到廣大人民的喜愛,更是有的劇種被拍成電影,影響遍及全國各地。
如今,為實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興,離不開中華文化繁榮興盛,離不開文藝事業(yè)繁榮發(fā)展。[2]在多種藝術(shù)形式呈現(xiàn)多元化發(fā)展的當下,年輕人更多癡迷于流行音樂等藝術(shù)形式,對傳統(tǒng)的藝術(shù)有一定的陌生感和距離感,這對傳統(tǒng)戲曲文化的傳承與發(fā)展產(chǎn)生了很大的沖擊,很多地方戲曲和小劇種甚至已經(jīng)瀕臨失傳。然而傳承與發(fā)展戲曲藝術(shù)是我們每一個教育工作者神圣的使命。因此,在高校教學(xué)中開設(shè)戲曲藝術(shù)課程顯得尤為重要,能夠最大限度地擴大戲曲藝術(shù)的影響力,在廣大學(xué)生中進行普及化教育。
通過對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的學(xué)習(xí),不僅可以讓學(xué)生在音樂欣賞中形成對古代文化的認識,提高學(xué)生的認知能力,促進學(xué)生綜合能力的提升,而且為學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的形成產(chǎn)生深遠的影響。我們以越劇和昆曲為例,越劇的唱腔俏麗多變、跌宕起伏、婉轉(zhuǎn)且富有表現(xiàn)力,刻畫人物細膩準確,有感之以形,動之以情的魅力,這使得越劇受到當?shù)厝嗣竦南矏邸6デ某煌褶D(zhuǎn)細膩、吐字講究、娓娓道來,它的形式內(nèi)容繼承了唐詩、宋詞、元曲的特點,采用長短句的形式,使每句唱詞參差錯落,淋漓盡致地展現(xiàn)出漢語的音樂性。
通過以上對戲曲的學(xué)習(xí)和了解,不但能夠提高學(xué)生的音樂鑒賞能力,還能更加了解中國傳統(tǒng)文化的博大精深,滿足現(xiàn)代高校藝術(shù)教育的核心需求。
我國戲曲藝術(shù)有著相當濃厚的歷史底蘊,但其資源所發(fā)揮出的功能并不盡如人意。因此,我們亟需將現(xiàn)有的突出問題通過一系列的舉措來破除瓶頸。截至2018年3月,教育部公布的全國高等學(xué)校共計2879所,其中普通高等學(xué)校 2595所(含獨立學(xué)院 266所),但擁有戲曲專業(yè)的高等院校卻不到百所,筆者從中調(diào)查了一部分藝術(shù)學(xué)院校開設(shè)的戲曲課程(見表1)。
表1.全國(部分)開設(shè)戲曲類專業(yè)院校
14河北藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 戲曲類 戲曲表演15湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 戲曲類 戲曲表演16陜西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 戲曲類 戲曲表演、戲曲樂器17山西戲劇職業(yè)學(xué)院 戲曲類 戲曲表演18四川藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 戲曲類 戲曲表演19安徽藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 戲曲類 戲曲表演、戲曲樂器
目前,我國大多數(shù)戲曲專業(yè)的院校均以為國家培訓(xùn)戲曲人才為宗旨,對于向社會普及戲曲藝術(shù)方面的意識較為匱乏,在戲曲內(nèi)容上的宣傳力度還是不夠。很多劇目都在自己的小劇院演出,或者作為畢業(yè)匯報的時候才搬上更大的舞臺演出。使得一般公眾無法快速的接觸到演出信息。另外,宣傳力度和手法都未能突破常規(guī)宣傳方式,僅僅只是在學(xué)校周邊或同行業(yè)內(nèi)進行宣傳推薦,更應(yīng)該利用互聯(lián)網(wǎng)+的模式,以及在學(xué)生社團中以更加新穎的方式進行宣傳。
政策執(zhí)行力度不夠、教育經(jīng)費不足也是制約戲曲等傳統(tǒng)藝術(shù)普及推廣的最為突出問題。在一些高校教育中,由于教育資金投入不足,在執(zhí)行起來有一定的困難,有些院校更是將戲曲作為一次性的活動,未能體現(xiàn)出戲曲教學(xué)的專業(yè)性,也影響了戲曲教育的推廣普及和創(chuàng)新。
因此,在現(xiàn)階段高校戲曲藝術(shù)課程教學(xué)中,應(yīng)該通過戲曲教育方法的創(chuàng)新,引進適當?shù)慕?jīng)費作為支持,為學(xué)生創(chuàng)設(shè)多元化的學(xué)習(xí)環(huán)境,提高教學(xué)的價值性。[3](P87)
戲曲教師與其他教學(xué)崗位不同,更需要講求對戲曲流派、行當和戲曲實踐經(jīng)驗的掌握?,F(xiàn)階段,我國高校對教師的招錄機制是注重學(xué)歷和職稱,對于戲曲從業(yè)人員來說,滿足高學(xué)歷又具備經(jīng)驗的少之又少,很難達到招錄要求。同時,現(xiàn)有的高校戲曲教員配備數(shù)量、質(zhì)量往往不能滿足對戲曲教學(xué)的需求,在教師隊伍的組建方面戲曲藝術(shù)比其他成熟學(xué)科要滯后很多。因此,在條件允許的情況下急需加強戲曲專業(yè)教師隊伍的建設(shè),力爭打造出一支傳承戲曲藝術(shù)的優(yōu)秀教師群體。
時下,由于網(wǎng)絡(luò)的興起,社會持續(xù)的快速發(fā)展使得新時代青年的生活內(nèi)容更加的豐富,新的文化元素和符號充斥著現(xiàn)代社會的每個角落,而我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化——戲曲,正在當下這一代人中遭受到前所未有的冷遇。
筆者通過對社會調(diào)查,發(fā)放問卷 500份,實收 423份,被訪人群為浙江杭州地區(qū)部分高等院校學(xué)生(不限性別),統(tǒng)計結(jié)果得出:學(xué)生中有75%的學(xué)生明確表示“不喜歡”戲曲藝術(shù),主要原因是:聽不懂、曲風(fēng)不喜歡、內(nèi)容太過拖沓等。有25%的同學(xué)表示“一般”,主要原因是:不反感,但不會主動去聽。有 12%的同學(xué)表示“比較喜歡”,主要原因是:可以聽進去、能夠接受表演形式。僅有 5%的同學(xué)“喜歡”,主要原因是:環(huán)境影響、自身愛好等(見表2)。
表2.學(xué)生對戲曲藝術(shù)喜好程度情況
從表2調(diào)查結(jié)果可以看出,從小周圍沒有戲曲氛圍、接收信息不足、戲曲主體表現(xiàn)形式等原因都使得現(xiàn)代學(xué)生對戲曲興趣不強;再者,現(xiàn)代學(xué)生接觸時尚文化較多、也追求著快節(jié)奏的生活,身邊大多時候都充斥著流行音樂、搖滾樂、爵士樂等等,這些都是讓學(xué)生對傳統(tǒng)文化不感興趣的一種表現(xiàn)。
要解決以上問題需要下大力氣完成。首先,提高教師教學(xué)水平和質(zhì)量,發(fā)揮表率和引導(dǎo)作用。專業(yè)教師要擁有扎實的理論基礎(chǔ)和深厚的表演經(jīng)驗,對于唱腔方式、流派風(fēng)格等等都能夠親自傳遞給學(xué)生最真實、最全面的知識和新鮮的表演技能。其次,開創(chuàng)教學(xué)特色,加強趣味教學(xué)手段。在課堂上,可以將傳統(tǒng)劇目以新穎的方式傳遞給大家,例如:以舞臺劇的形式將《白蛇傳》、《秦香蓮》或《竇娥冤》的故事傳遞給同學(xué)們,以了解背景—分組討論—小組表演等形式讓學(xué)生親自體驗,用心感受到劇種的魅力和趣味。第三,多渠道的創(chuàng)辦校園戲曲文化節(jié)。學(xué)校可以舉辦地區(qū)或全國性質(zhì)的文化節(jié),從音樂、舞蹈、武術(shù)、雜技等領(lǐng)域吸收更多戲曲元素。不定期的開展戲曲周邊講座等活動,例如《戲曲服飾的由來》、《戲曲妝飾的區(qū)別》等讓公眾從細節(jié)著手,一一揭開戲曲藝術(shù)的神秘面紗。最后,運用科技手段,加強宣傳力度?;ヂ?lián)網(wǎng)的普及為我們提供了良好交流平臺,以浙江音樂學(xué)院為例,戲劇系申報了浙江省文化創(chuàng)新團隊,建立運營了以“戲友記”命名的微信、微博、騰訊視頻以及今日頭條等公眾號,粉絲均已過萬,甚至瀏覽量也超10萬人次。同時,“戲友記”APP也即將上線。
通過網(wǎng)絡(luò)的宣傳,以實際行動來實現(xiàn)戲曲和多媒體的有效結(jié)合,達到戲曲普及教育的目的,以及培養(yǎng)更多的學(xué)生對戲曲藝術(shù)的興趣。
從20世紀開始,戲曲藝術(shù)教育已經(jīng)逐漸成為高校教育的一部分,2009年8月,教育部已為戲曲進校園所鋪路,將《戲曲鑒賞》課程定為大學(xué)生必修課之一。2016年 4月,教育部明確表示要加強傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育,將推進高雅藝術(shù)進校園等系列舉措,但從各個學(xué)校上座率情況來看,學(xué)生們對于戲曲藝術(shù)目前還處在緩慢接受的過程。在筆者的調(diào)查問卷中發(fā)現(xiàn),學(xué)生對于欣賞戲曲最大的障礙還是有不同原由的(見表3)。
表3.欣賞戲曲最大的障礙情況(多選)
從表3調(diào)查結(jié)果可以看出:對于聽戲障礙,有95%的人表示因為地方方言的問題,沒有辦法聽明白戲里唱的內(nèi)容是什么;60%的人認為曲調(diào)風(fēng)格不太能接受,也從來沒有接觸過。對于故事背景的了解和掌握有 35%的人表示沒興趣,也不太了解;有 26%的人表示對戲曲表演的服飾、妝容不了解;還有15%的人存有其他原因。
通過調(diào)查,筆者總結(jié),想要深入且有興趣的欣賞戲曲藝術(shù),不但要有一定的戲曲藝術(shù)理論基礎(chǔ),也要有一定的學(xué)習(xí)能力。高雅藝術(shù)進校園活動不僅僅只引進成品的劇種作品,更應(yīng)該多方位全方面的兼顧各類人群對戲曲藝術(shù)的需求。例如:定期舉辦戲曲藝術(shù)系列科普(科普內(nèi)容主要以京劇、昆劇、越劇、滬劇等地方戲曲為主)講座,以最簡單的藝術(shù)形式入手,講解欣賞戲曲藝術(shù)的基本元素。同時,學(xué)校可以創(chuàng)立曲藝教學(xué)基地、實踐基地等等,為學(xué)生創(chuàng)設(shè)戲曲教育環(huán)境,使學(xué)生根據(jù)自身的學(xué)習(xí)狀況,進行戲曲課程的選擇,提高戲曲教學(xué)的專業(yè)性,并在最終程度上滿足戲曲滲透的需求,[4]讓大學(xué)教育真正做到多元化。
順應(yīng)時代的發(fā)展,我國部分綜合類高校已將《戲曲藝術(shù)賞析》等課程作為大學(xué)生公共選修課供學(xué)生選擇(見表4)。通過這樣長期系統(tǒng)、規(guī)范的學(xué)習(xí),讓學(xué)生深入掌握戲曲知識,奠定戲曲藝術(shù)修養(yǎng),從“入門”到“票友”,從“懵懂”到“熱愛”,讓中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化更好的傳承和發(fā)揚。
表4.全國(部分)綜合類高校開設(shè)戲曲專業(yè)情況
通過數(shù)據(jù)總結(jié)分析,我國綜合類高校中有戲曲專業(yè)或正在建立戲曲專業(yè)的院校較少。以浙江音樂學(xué)院為例,學(xué)校戲劇系開設(shè)的戲曲專業(yè)課程有戲曲發(fā)聲、唱腔、劇目表演、把子、戲曲美學(xué)、中國戲曲史等,作為學(xué)校戲曲方向重點人才的培養(yǎng)。與此同時,學(xué)校還注重非戲曲專業(yè)學(xué)生對戲曲藝術(shù)的學(xué)習(xí)。例如:在傳統(tǒng)專業(yè)方向中以“音樂表演”為例,就有 7個專業(yè)開設(shè)了與戲曲相關(guān)的專業(yè)課程;“舞蹈”中有3個專業(yè)開設(shè)了與戲曲相關(guān)專業(yè)課程;“作曲與指揮技術(shù)理論”、“藝術(shù)與科技”等專業(yè)也均已開設(shè)相關(guān)戲曲課程(見表5)。
表5.浙江音樂學(xué)院開設(shè)戲曲相關(guān)課程情況
分析表5可見,在非戲曲專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)方案中增加戲曲課程這一舉措,有效地將戲曲的元素、戲曲唱腔融入到音樂的學(xué)習(xí)當中;將戲曲表演藝術(shù)的五種技法即“手、眼、身、法、步”和四種戲曲表演要素即“唱、念、做、打”引入到表演與演唱當中,在借鑒西方音樂的同時,也不忘傳承傳統(tǒng)戲曲文化。
該校還組建了戲曲社,為高校戲曲愛好者搭建了一個交流、學(xué)習(xí)、展示的平臺,定期邀請專業(yè)戲曲演員、戲曲教師進行實踐和理論指導(dǎo),定期組織社團學(xué)生參加各類戲曲大賽等等。在豐富的活動中,培養(yǎng)了眾多大學(xué)生戲曲愛好者,對戲曲在高校的傳承與發(fā)展做出了積極的貢獻。
除了傳統(tǒng)的教學(xué)方式外,未來可以更廣泛地依靠互聯(lián)網(wǎng)使用“MOOC”(Massive Open Online Courses,也稱“慕課”)的教學(xué)方式,就是利用互聯(lián)網(wǎng)+思維進行教學(xué)研究,即:“互聯(lián)網(wǎng)+教育”的模式?,F(xiàn)今已在北美等發(fā)達地區(qū)成為重要的學(xué)習(xí)方式,而我國一些知名學(xué)府等均已加入到“慕課”的行列中,他們面向全球提供優(yōu)質(zhì)的課程。[5]
首先,通過“慕課”教學(xué),學(xué)生接收率能達到千人甚至是萬人的規(guī)模,不再受地域限制。其次,在“慕課”中對于戲曲唱腔、段意表達等重點難點知識都可以重復(fù)收聽和學(xué)習(xí),扎實的完成對知識點的消化。再次,“慕課”中的“社區(qū)”是學(xué)習(xí)愛好者的交流平臺,可以在短時間內(nèi)解決自己在學(xué)習(xí)過程中遇到的問題和困難,更有“傳、幫、帶”的作用,讓傳統(tǒng)文化在民間真正得到傳承。第四,“慕課”有很多教師都成為了“網(wǎng)紅”,例如:我國著名歌唱家戴玉強就在“慕課”的平臺上創(chuàng)建了“戴你唱歌”課堂,在這里帶領(lǐng)大家進行發(fā)聲訓(xùn)練,教授唱歌技巧等等,讓無法在現(xiàn)場上課的同學(xué),能夠在此親臨大師課堂,其影響力在全國范圍內(nèi)都產(chǎn)生強烈反響。
“慕課”相當于“微課”,將一個專題可拆分成5-10分鐘的微課堂,聘請相關(guān)的戲曲專家來此授課即可。浙江音樂學(xué)院戲劇系的戲曲教師均來自越劇團、昆劇團的一級、二級演員。有著豐富的舞臺經(jīng)驗,在進入高校后迅速開展戲曲藝術(shù)的普及工作。多次受邀為香港、臺灣以及大陸部分省市知名高校開展戲曲藝術(shù)普及講座。以教唱、互動、戲曲知識講解、現(xiàn)場提問答疑等多元化的授課形式,實現(xiàn)戲曲的傳承與發(fā)展,受益高校師生達到數(shù)十萬人。若將“慕課”引入其中,將會起到更大的影響力。
在教學(xué)實踐中,教師可以將帶有戲曲元素的流行歌曲為切入點,調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,也可以將一些經(jīng)典劇目加入現(xiàn)代流行元素,讓學(xué)生多方位學(xué)習(xí)和思考。以浙江音樂學(xué)院為例,2015級越劇表演班的學(xué)生上演了畢業(yè)大戲《情探·敫桂英》,將傳統(tǒng)越劇《情探》的故事以現(xiàn)代人思維的思考方式去重新詮釋這一愛情故事,賦予越劇新時代的氣息,深受觀眾的一致好評。同時,學(xué)校以更為創(chuàng)新的模式在室外舉辦了首場音樂會“戲如人聲”,其模式值得稱贊。此次音樂會由戲曲社與音樂學(xué)、作曲專業(yè)師生以戲曲傳統(tǒng)表演和現(xiàn)代作曲技法之間的“跨界”作為一種創(chuàng)新的嘗試,其中,器樂合奏《新編十八相送》、合唱曲《天上掉下林妹妹》、折子戲《新獅吼記·跪池》等節(jié)目都是傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代文化結(jié)合的探索嘗試,成效顯著。[6]由此可見,浙江音樂學(xué)院的戲曲普及教育正有條不紊地進行著,這也為高校戲曲教育起到模范帶頭作用。
戲曲藝術(shù)作為我國傳統(tǒng)文化的寶貴財富,進入高校課堂已經(jīng)勢在必行,在今后的戲曲教育中應(yīng)該將學(xué)生作為重點,做到以人為本,真正實現(xiàn)戲曲藝術(shù)教育的創(chuàng)新。同時,高校教育需要為戲曲教育的創(chuàng)新提供支持,滿足教育的最終價值,實現(xiàn)教育的創(chuàng)新與發(fā)展。
戲曲普及化教育任重而道遠,需要不斷提高教學(xué)質(zhì)量,提升文化魅力,樹立科學(xué)的教學(xué)理念,探求更符合現(xiàn)代學(xué)生的教學(xué)模式,保護、發(fā)揚、傳承我國民族戲曲藝術(shù)。
注釋:
①《關(guān)于戲曲進校園的實施意見》(中宣發(fā)[2017]26號文件)。