文/李 欣

以舞蹈為中心，集音樂、戲劇為一體的表演形式——舞劇，蘊含著豐富的人文歷史、傳統(tǒng)文化等多種文化內(nèi)涵，與其他藝術(shù)形式相比具有通俗易懂、深入人心、潛在社會價值高的特點。但受地域、經(jīng)濟(jì)、時間等因素的影響，如今大部分優(yōu)秀舞劇并沒有發(fā)揮出其應(yīng)有的藝術(shù)價值，也并沒有產(chǎn)生預(yù)期的社會效益。因此，在“互聯(lián)網(wǎng)+”的時代大背景下，將VR與優(yōu)秀民族舞劇進(jìn)行融合傳播，既能夠擴(kuò)大優(yōu)秀舞劇在社會中的傳播范圍，提升舞劇的社會效益，又能推動互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)與其他行業(yè)的優(yōu)化結(jié)合，助力互聯(lián)網(wǎng)產(chǎn)業(yè)的持續(xù)快速發(fā)展。

一、民族舞劇及VR技術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀

在我國，舞劇作為從舞蹈藝術(shù)中萌芽與發(fā)展出的一門獨立舞蹈藝術(shù)形式，于20世紀(jì)30年代初次登上舞臺。舞劇中，演員運用肢體語言來闡述特定劇情，并塑造特定的人物形象，通過舞蹈語言的編創(chuàng)與表演來表現(xiàn)劇情及其發(fā)展的時代環(huán)境。近年來，隨著諸如國家藝術(shù)基金等國家級、省部級基金項目的建立與完善，全國各地涌現(xiàn)出了大量高品質(zhì)、高水準(zhǔn)、高藝術(shù)性的舞劇作品，其中包括蘊含著我國人文歷史、民族傳統(tǒng)神話、音樂、舞蹈等多種文化形態(tài)的民族舞劇。從20世紀(jì)30年代到90年代，我國舞劇藝術(shù)在經(jīng)歷了70年跌宕起伏的發(fā)展后，產(chǎn)生了400余部優(yōu)秀的民族舞劇作品。新世紀(jì)以來，創(chuàng)作了105部舞劇作品。如今，幾乎每年都有百部以上的舞劇作品問世，僅國家藝術(shù)基金2015-2017年度立項資助的大型舞臺劇和作品創(chuàng)作資助項目（舞?。┮约皞鞑ソ涣魍茝V資助項目（舞?。┚陀?2項。

VR是英文“Virtual Reality”的英文縮寫，意為“虛擬現(xiàn)實”，是指用計算機(jī)技術(shù)產(chǎn)生“虛擬”的世界，通過虛擬現(xiàn)實頭戴式顯示設(shè)備，讓體驗者能夠無限制自由化觀看，以獲得體驗的沉浸感，它具有沉浸、交互和仿真三大特征。雖然我國在VR技術(shù)方面的研究時間和取得的階段性成果與其他世界發(fā)達(dá)國家之間還存在著一定差距，但伴隨我國計算機(jī)技術(shù)與其他先進(jìn)技術(shù)的快速發(fā)展，VR技術(shù)已在我國得到了重視，它與其他行業(yè)的融合發(fā)展也成為現(xiàn)階段產(chǎn)業(yè)的發(fā)展趨勢與契機(jī)。

二、VR技術(shù)與民族舞劇相融的傳播意義

習(xí)近平總書記在2014年10月主持召開的文藝工作座談會上強調(diào)：“文藝是時代前進(jìn)的號角，最能代表一個時代的風(fēng)貌，最能引領(lǐng)一個時代的風(fēng)氣。實現(xiàn)‘兩個一百年’奮斗目標(biāo)、實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國夢，文藝的作用不可替代?！痹谶@樣的時代背景下，利用新媒體技術(shù)弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳播精品藝術(shù)作品，提高文藝行業(yè)從業(yè)者與大眾的審美情趣便具有重大意義。傳統(tǒng)藝術(shù)審美觀與現(xiàn)代科技不斷碰撞，美學(xué)與科學(xué)牽手，藝術(shù)與技術(shù)聯(lián)姻，使跨界共融的新型表演藝術(shù)形式迸發(fā)出新的生機(jī)與活力。當(dāng)舞劇藝術(shù)與新媒體技術(shù)相結(jié)合，一種符合“互聯(lián)網(wǎng)+”時代發(fā)展的跨界融合藝術(shù)形式隨之登場，它以技術(shù)創(chuàng)新革新了普通觀眾對傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)與傳播方式的固有認(rèn)知。傳統(tǒng)民族舞蹈藝術(shù)與新媒體技術(shù)融合將為觀眾帶來全新的視聽藝術(shù)體驗，尤其是VR技術(shù)在民族舞劇中的使用具有以下意義。

1．消除民族舞劇傳播的地域限制。一部舞劇原班人馬跨省巡演，所需要的人力財力可能超過舞劇本身創(chuàng)作成本的50%，而且受地區(qū)間消費能力與劇場發(fā)展不均衡等因素的影響，一部舞劇往往為了減少巡演成本、保證演出質(zhì)量、提高演出回報，只能前往消費能力較高、劇場條件較好的一二線城市進(jìn)行演出，而我國分布更廣、人口更多的三四線城市居民往往沒有機(jī)會欣賞到高水平的精品舞劇演出。因此，通過與VR的結(jié)合，舞劇可以消除我國幅員遼闊的地域限制，使觀眾在家也能像置身現(xiàn)場一樣欣賞到高水平的舞劇演出，這擴(kuò)大了舞劇的傳播速度和傳播范圍。

2．降低觀演所需的經(jīng)濟(jì)與時間成本?；ヂ?lián)網(wǎng)+VR與舞劇結(jié)合最大的優(yōu)勢就在于演出不再受場所與時間的限制，只要受眾具備最基本的VR觀演硬件條件，就可以隨時隨地觀看舞劇。劇場觀看舞劇也會因為劇場座位分布的原因，導(dǎo)致每個觀眾觀看效果不同，而運用VR能夠降低觀眾在觀演過程中存在的經(jīng)濟(jì)、時間、位置等影響因素帶來的負(fù)面作用。VR的運用，能夠最大程度拉近觀眾與觀看對象之間的距離，觀眾的視聽器官被全方位、立體化的視覺景象所激活，能夠近距離、多角度、沉浸式感受到舞劇的魅力所在。

3．消除外部因素造成的觀演干擾，提升觀演效果。我國大多數(shù)地區(qū)的劇場并未全面實施禁止攝影攝像、手機(jī)關(guān)機(jī)或震動、低齡兒童限制進(jìn)場、演出開始后禁止進(jìn)入前場等嚴(yán)格的觀演規(guī)定。大部分觀眾也未形成演出過程中嚴(yán)格遵守觀演秩序的意識，因此觀眾在觀演過程中常常會受到外部因素的干擾，導(dǎo)致觀演情緒中斷、觀演注意力分散等，這大大降低了觀演的效果。VR技術(shù)與舞劇的結(jié)合運用可以實現(xiàn)以個人為中心的新型觀演模式，能夠在消除外部因素干擾的同時形成沉浸式觀演體驗，推動觀演者與舞劇藝術(shù)的交融，提高觀演者的精神享受。

4．提高舞劇的經(jīng)濟(jì)與社會效益。相比劇場觀演，通過互聯(lián)網(wǎng)觀看VR舞劇所花的費用更低，這既可以降低觀眾的觀看成本，又可以發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)的長尾效應(yīng)，延長舞劇的經(jīng)濟(jì)周期，增加演職人員收入。同時，各個不同地區(qū)舞劇的交流與傳播還能夠?qū)崿F(xiàn)優(yōu)秀民族文化的交融與傳承，既具有經(jīng)濟(jì)效益，又具有社會效益。

三、“技”與“藝”交融的社會價值

在跨界融匯與多元融合的社會背景下，新媒體的發(fā)展與實際應(yīng)用不斷普及，傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式要想更加穩(wěn)固地在這一社會背景下立足與發(fā)展，必然需要探索符合社會發(fā)展趨勢的多元化嘗試與轉(zhuǎn)型，舞劇藝術(shù)也亟須在“原生態(tài)”表演與傳播形式上尋求新的路徑。舞蹈藝術(shù)與新媒體技術(shù)的聯(lián)姻是一個絕佳契機(jī)，適合、妥帖地融入新興技術(shù)、導(dǎo)入創(chuàng)新要素、注入新鮮血液，使舞劇藝術(shù)走下被架空了的藝術(shù)高地，走進(jìn)大眾的現(xiàn)代生活，呈現(xiàn)出其特有的社會價值。觀眾是舞劇藝術(shù)接受的主體，是舞劇藝術(shù)傳播的終端與目標(biāo)，同時也是審美活動的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。舞臺藝術(shù)作品的數(shù)字化呈現(xiàn)與VR技術(shù)的廣泛應(yīng)用，將給觀眾帶來更為直接與強烈的感官享受，這能夠改變舞劇“象牙塔”式傳播的現(xiàn)狀，也符合大眾的新審美趣味，實現(xiàn)舞蹈接受的審美再造。網(wǎng)絡(luò)技術(shù)與高科技相結(jié)合為“VR+舞劇”的實現(xiàn)提供了技術(shù)途徑，能夠降低觀眾舞劇欣賞與體驗的阻礙，突破高雅藝術(shù)與大眾文化之間的藩籬，縮小舞蹈藝術(shù)與觀眾之間的審美距離，在將精英文化大眾化、傳統(tǒng)文化普及化的同時，有利于傳遞舞蹈的藝術(shù)價值，提升大眾的審美層次和文化素養(yǎng)。

四、結(jié)語

VR技術(shù)與傳統(tǒng)行業(yè)的結(jié)合給我們帶來了嘆為觀止的全新改變，其與具體藝術(shù)產(chǎn)品的結(jié)合將使傳統(tǒng)藝術(shù)作品找到符合時代發(fā)展的“互聯(lián)網(wǎng)+”新模式，以此推進(jìn)互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的廣泛應(yīng)用，促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)的互聯(lián)網(wǎng)傳播，提升傳統(tǒng)藝術(shù)自身的價值與美學(xué)體驗，延伸傳統(tǒng)藝術(shù)作品的生命力。在互聯(lián)網(wǎng)與VR技術(shù)已發(fā)展成熟的今天，民族舞劇必須利用網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)，擺脫傳統(tǒng)藝術(shù)產(chǎn)品受到的地域限制，擴(kuò)大舞劇的傳播范圍，提升作為文藝作品的社會價值與功能，使優(yōu)秀民族舞劇從“一部分人的享受”變?yōu)椤按蟛糠秩说奈幕薄?/p>