孫逸雯

（蘇州科技大學(xué)天平學(xué)院，江蘇 蘇州 215000）

在當(dāng)今二胡演奏審美中，大家往往會(huì)多重視如小提琴般的快速換把等技巧，而忽略了長線條弓弦樂器善歌唱的特征。這就是不完全了解二胡音樂的語言性與模仿性。那么二胡音樂的語言性和模仿性特征是什么呢？答案是：一、音色的美化；二、聲音的規(guī)律化。合成一句話：音樂是語言性的美化和規(guī)律化的模仿。

一、語言性特征

在情景音樂中只用一個(gè)“呵”字就能表現(xiàn)大海的廣闊和洶涌澎湃。如樂曲《二泉映月》，后半段多用高把位演奏（二泉琴高把位音色奔放又壓抑），猶如在絕望邊緣倔強(qiáng)地哀嚎，甚至只用一個(gè)長音就能表現(xiàn)出黑暗后和煦的陽光、靜止的空氣和湖面遠(yuǎn)處葦岸上的靜謐，宛如回顧完一生后的安詳，這是和美溫馨的情緒，是無聲勝有聲的表達(dá)。

在20世紀(jì)50年代末，一位黎族姑娘唱了一首只有5、1、2、6四個(gè)音組成的民歌：“太陽就要出來了，我的哥哥還不來?！边@位姑娘在犬個(gè)兒的蚊蟲，一尺長的馬蛇子的海南島夜晚苦等了一夜，結(jié)果男方失約了，姑娘的苦悶和失落可想而知。而四個(gè)簡單的音配合著歌詞就能表現(xiàn)出整曲完美真切的情感，這就是民歌語言的魅力、這就是音樂虛無和具體的深刻內(nèi)涵、這就是美、這就是情。音樂無論寫景還是敘事它都是具有抒情性的，就像文學(xué)一樣，它描寫景但最終的意義還是在人。音樂同樣是表現(xiàn)人和其思想感受的，它要把內(nèi)心想要表達(dá)的語言通過聲音抒發(fā)出來。

二胡最初只在戲曲和民歌的伴奏中出現(xiàn)，但由于擬人聲的音色特點(diǎn)慢慢從伴奏中脫穎而出，成為獨(dú)立的主奏樂器。善于歌唱，善于表演成為了二胡可以在中國民族器樂中站穩(wěn)的主要特征。那二胡演奏是如何表現(xiàn)出其語言特征的呢？在沒有文學(xué)藝術(shù)的支撐上，我認(rèn)為揉弦是對音樂語言美化和規(guī)律化修飾的最好手段。揉弦是在同一個(gè)聲音的音響過程中，讓該聲音略髙略低地波浪式地進(jìn)行。這種"波浪"根據(jù)樂曲的需要，有緩有急、有緊有松、有長有短。它不單是一種技術(shù)，也是一種演奏者自身音樂語言素養(yǎng)的反應(yīng)；另外音樂充滿著和諧嫻雅的韻味及規(guī)律性，叫做韻律，揉弦像輕風(fēng)吹拂在湖面上漾起的波紋，既美觀又有規(guī)律。所以二胡的揉弦是為美化和規(guī)律化兩點(diǎn)服務(wù)的，也是演奏家因以上兩點(diǎn)而造就的音樂表現(xiàn)手段。在漫長勤苦的練習(xí)過程中，應(yīng)特別注意對音樂語言的認(rèn)識，培養(yǎng)自身的音樂語言素養(yǎng)，再配合右手運(yùn)弓的長短、快慢、強(qiáng)弱技巧，才能使揉弦充分發(fā)揮其在演奏中的作用。

二、模仿性特征

在二胡還未正式進(jìn)入大雅之堂前，它的演奏技術(shù)平淡無奇。而在劉天華引進(jìn)西方小提琴演奏技術(shù)后，二胡的演奏技巧越來越豐富，這就使得原先單一的二胡演奏變得豐富多彩。所以二胡最初的演奏技術(shù)也是借鑒模仿。

而現(xiàn)在，普通話中的平平仄仄、聲帶發(fā)出的內(nèi)在情緒和外在聲音，對于二胡演奏來說，都可以游刃有余地表現(xiàn)出來。在二胡教學(xué)中我首先會(huì)讓學(xué)生學(xué)習(xí)模仿人聲：如何用二胡喊出自己的名字。通過對二胡音域、音律、音質(zhì)和音色的認(rèn)識后，利用滑音技巧配合右手運(yùn)弓便可完成?；羰侵甘种赴丛谙疑嫌幸庾R地滑動(dòng)進(jìn)行對音高的改變的技巧，有上滑音、下滑音、回滑音、墊指滑音等。它可以巧妙地通過手指滑動(dòng)來闡釋各種各樣的語調(diào)風(fēng)格?；粽莆盏轿徊粌H可以模仿語調(diào)，還能反應(yīng)出各個(gè)地方音樂風(fēng)格特征，甚至大自然中鳥叫、馬叫等動(dòng)物叫聲都能表現(xiàn)地惟妙惟肖。所以我認(rèn)為滑音是二胡模仿性特征最好的體現(xiàn)。我們只要多聽、多看、多研究、多體驗(yàn)、多模仿，就會(huì)產(chǎn)生逼真的演奏效果。

但是在演奏中一般情況下不能生硬地模仿所聽到的聲音。如果生硬地模仿，就失去了樂曲的固有特性，演奏效果反而不理想。只能在樂曲本身基礎(chǔ)上通過潤色、融合、提煉，才能達(dá)到理想的效果。任何事物都是辯證的，都有其兩面性，不能強(qiáng)調(diào)某一方面而忽視了另一方面。歌唱在音樂中的表現(xiàn)是直白和真切，因?yàn)橛懈柙~的襯托，二胡演奏應(yīng)在聲樂演唱中得到啟示與靈感，從聲樂作品中吸取營養(yǎng)，感受真情，不能為了模仿而模仿，為了歌唱而歌唱。

三、結(jié)語

音樂是藝術(shù)領(lǐng)域的重要組成部分。用音樂來“抒情”，更直接，更了當(dāng)?！皹分椤睅缀鯚o處不在，人人有之?？资ト司桶言?、書、禮、樂并駕而稱之，演奏家的責(zé)任在于通過樂曲更具體、更形象地抒發(fā)人的感情。但演奏家的抒情和普通人的抒情不一樣，要更深刻，更典型，更具感染力，因?yàn)橐粋€(gè)人不可能親身經(jīng)歷各種情感的歷練。這要在深入生活、細(xì)心體驗(yàn)和學(xué)習(xí)中獲得。二胡演奏中的語言性和模仿性特征正是深入理解感受所得。不僅僅是二胡，任何一樣樂器甚至任何一種藝術(shù)形式都有自己的語言表達(dá)和模仿能力，我們在學(xué)習(xí)過程中也應(yīng)有效地將兩者結(jié)合，也要借鑒和學(xué)習(xí)繪畫、舞蹈、文學(xué)等各種藝術(shù)形式，才能更好地充實(shí)自己，完善自己。