歐吉詢
斯克里亞賓(A.Scriabin,1872—1915)是20世紀(jì)早期重要的作曲家之一。他的晚期和聲體系別具風(fēng)格,其建立在中心和音基礎(chǔ)上的和聲體系是他風(fēng)格體系中的核心因素,也可以看作是晚期浪漫主義和聲語言的一種延續(xù)?!对娗?Op.71 No.1)創(chuàng)作于1914年,是他創(chuàng)作晚期的一首作品,本文將從音高組織、有限移位調(diào)式的運(yùn)用以及中心和音技術(shù)運(yùn)用等方面對作品進(jìn)行全面分析,尤其是對作品中的兩種有限移位調(diào)式的運(yùn)用與中心和音技術(shù)對作品的結(jié)構(gòu)控制進(jìn)行詳細(xì)的分析與討論,為其晚期作曲技法研究做一個補(bǔ)足與參考。
在劉康華《二十世紀(jì)和聲的基本結(jié)構(gòu)成分及其衍生的音高關(guān)系體系》一文(下文簡稱劉文)中,對“和音”有較為詳細(xì)的闡述。“和音”是指特定結(jié)構(gòu)的音的縱向集合體,其樂思的發(fā)展也是通過特定結(jié)構(gòu)的和音,在形態(tài)上可以是垂直的,也可以是水平狀態(tài)或者斜向的混合(1)劉康華:《二十世紀(jì)和聲的基本結(jié)構(gòu)成分及其衍生的音高關(guān)系體系》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報》2006年第2期,第13—21頁。。因此,在本文中將“4、6”結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)的多音和弦稱為中心和音。
對于晚期斯克里亞賓和聲體系的研究,我們首先將“神秘和弦”,也被稱作為“普羅米修斯”和弦(Prometheus chord)作為論述的起點(diǎn),這是晚期斯克里亞賓和聲體系最終形成的標(biāo)志性和弦。
譜例1 斯克里亞賓的“神秘和弦”
在姜之國《斯克里亞賓晚期和聲體系研究》一文中,提到斯克里亞賓的晚期和聲體系是建立在根據(jù)“3—6—3”原則所設(shè)定的一系列特性結(jié)構(gòu)的音程集合體(中心和音)的基礎(chǔ)上,并通過一定的技術(shù)手段控制整部作品的音高組織(2)姜之國:《斯克里亞賓晚期和聲體系研究》,《樂府新聲》2014年第1期,第83—97頁。。
譜例2
從上例中我們可以看出,所謂“3—6—3”原則是在十二個音級中,將“4、6”結(jié)構(gòu)的三個音級作為核心因素,六個音級(其中兩個互為等音)為可選因素,另外三個音級為和弦外因素。這一理論是根據(jù)大小調(diào)功能體系中,屬七和弦的核心框架根、三、七音為核心因素(4、6結(jié)構(gòu)),除此之外,高疊的屬九、十三和弦以及屬變和弦的其他音級為可選因素,而不能成為屬功能組和弦的三個音級為和弦外因素。
關(guān)于斯克里亞賓晚期作品的調(diào)式運(yùn)用,很多音樂理論家均認(rèn)同“八聲調(diào)式”的運(yùn)用是其作品在音高組織上的一個重要特點(diǎn)。但是在這首作品中,除八聲調(diào)式以外,還出現(xiàn)了其他音高運(yùn)動的組織方式。這些音高組織是有規(guī)律的,它和梅西安的有限移位調(diào)式有著共同之處。
在鄭中、童忠良《論有限移位調(diào)式的對稱模式》一文(下文簡稱《對稱模式》)中有對有限移位調(diào)式進(jìn)行較全面的解釋。其調(diào)式主要有七種,其中第一種是我們比較熟悉的全音調(diào)式(音程型為2),第二種就是八聲調(diào)式(音程型為1:2),第三種其音程型為2:1:1。有限移位調(diào)式并非為梅西安的首創(chuàng),其中第一調(diào)式全音音階,我們很容易想到德彪西,第二調(diào)式在巴托克、拉威爾、斯克里亞賓等作曲家的作品中均有使用。有限移位調(diào)式打破了傳統(tǒng)調(diào)性中對主屬關(guān)系的依賴,并使用平等的觀念來看待音高,從而形成新穎的音響效果。(3)鄭中、童忠良:《論有限移位調(diào)式的對稱模式》,《音樂研究》2003年第1期,第49—55頁。
譜例3 梅西安有限移位調(diào)式的前三種
在《詩曲》(Op.71 No.1)中,除已被很多音樂理論家所證實(shí)的八聲調(diào)式的使用以外,對有限移位調(diào)式的第三調(diào)式的使用也尤為明顯。
斯克里亞賓《詩曲》(Op.71 No.1)總共60小節(jié),其結(jié)構(gòu)示意圖如下所示:
圖1 作品的結(jié)構(gòu)示意圖
首先,斯克里亞賓的前奏曲與詩曲大多以三段或二段曲式來進(jìn)行寫作,這一首作品也不例外。從材料的運(yùn)用上看,這是一個帶有變化重復(fù)的不帶再現(xiàn)的二段曲式,作品的最后五小節(jié)有對主題的回顧,也可以認(rèn)為是對整個作品進(jìn)行補(bǔ)充性質(zhì)的收束。
其次,結(jié)合著作品的曲式結(jié)構(gòu),在音高組織上主要使用了兩種有限移位調(diào)式,分別為八聲調(diào)式(有限移位第二調(diào)式)與有限移位第三調(diào)式。作品的音高組織主要以有限移位第三調(diào)式為主,其八聲調(diào)式經(jīng)過一個小節(jié)的調(diào)式銜接后出現(xiàn)在作品B段的前半段,以凸顯與A段的對比功能。
第三,作品的調(diào)性統(tǒng)一于bE,通過中心和音的不同移位與主和弦的遠(yuǎn)近關(guān)系所產(chǎn)生和聲的張力來進(jìn)行和聲組織(4)劉康華:《二十世紀(jì)和聲的基本結(jié)構(gòu)成分及其衍生的音高關(guān)系體系》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報》2006年第2期,第13—21頁。,且與有限移位調(diào)式的對稱性共同形成對作品局部以及整體的結(jié)構(gòu)控制。
關(guān)于斯克里亞賓的音高組織體系,在劉文中提到一段來自斯克里亞賓的自述,說到關(guān)于“神秘和弦”的創(chuàng)作情景:“他(斯克里亞賓)取C—D—E—#F—A—bB,并彈奏了某些普羅米修斯的樂句,并說到‘這既是旋律,也是和聲,旋律與和聲,這是一個原則,一個性質(zhì)的兩個方面……’”(5)劉康華:《二十世紀(jì)和聲的基本結(jié)構(gòu)成分及其衍生的音高關(guān)系體系》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報》2006年第2期,第13—21頁。。由此可見,斯克里亞賓的音高組織體系和“神秘和弦”所組成的普羅米修斯音階有著極大的聯(lián)系。
同時,在斯克里亞賓的晚期作品中有對八聲調(diào)式的使用,即梅西安的有限移位的第二調(diào)式。就這一點(diǎn)而言,在郭新的《半音進(jìn)行掩蓋下的八聲音階和聲語匯——也談斯克里亞賓晚期《鋼琴前奏曲》Op.74的音高組織關(guān)系》(后文簡稱郭文)一文中,有著非常詳細(xì)的闡述。但在這首作品中,除有對八聲調(diào)式的使用外,還有著對其他調(diào)式的使用。
首先,對于調(diào)式的命名,目前也只能使用梅西安的有限移位調(diào)式體系。就猶如“八聲調(diào)式”這一概念的提出也是由美國作曲家阿瑟·伯格(Arthur Berger)在1963年才首先提出一樣。因此,對于這一調(diào)式的使用,目前以此命名最為合適。
在作品中,這一調(diào)式的使用首先出現(xiàn)在作品的呈示A段中:
譜例4 作品第1—4小節(jié)
根據(jù)作品的前后調(diào)性布局,不難發(fā)現(xiàn)作品是以bE為調(diào)性中心,和弦的縱向結(jié)構(gòu)上看,比同類作品復(fù)雜,甚至無法去尋找斯克里亞賓慣用的“4、6”結(jié)構(gòu)的核心因素。但是這個四小節(jié)的音高組織方式卻是有規(guī)律的:
譜例5 作品第1—4小節(jié)的音高使用情況
將第1—4小節(jié)中出現(xiàn)的所有的音級,以bE為中心音從低到高進(jìn)行排列,就產(chǎn)生了上述的音程型為211的有限移位的第三調(diào)式。這種調(diào)式總共有三種移位的形式 ,其中在第5—8小節(jié)為它的第三移位:
譜例6 作品第5—8小節(jié)的音高使用情況
在變化再現(xiàn)的A段中,分別出現(xiàn)了原型的第二和第一移位:
譜例7 作品變化A段的音高使用情況(第28—35小節(jié))
在作品的呈示A段與變化A段分別完全使用了音程型為211的有限移位第三調(diào)式的原型與它的三種移位形式。這可以完全表明在此首詩曲中,對于音程型211的第三調(diào)式的使用不是一種巧合,而是作曲家特定的一種設(shè)計,也可以認(rèn)為是對一種新的音高組織方式的嘗試。
除上述段落中很明顯地使用有限移位第三調(diào)式之外,在其余段落中也存在帶有變化的有限移位第三調(diào)式。在B段的后半段,中心和音移位后根音由c進(jìn)入a,為變化重復(fù)的A段的和聲做準(zhǔn)備,此時音高組織情況以一種帶有變化的有限移位第三調(diào)式呈現(xiàn)。
譜例8 作品B段的后半部分(第20—28小節(jié))
此段落的音高組織情況:
此段落位于B段的后半部分,也為變化重復(fù)的A段做相應(yīng)的和聲準(zhǔn)備,其中最后一個小節(jié)我們可以認(rèn)為是一個短小的連接片段,其連接的功能表現(xiàn)最為顯著的就是上例的倒數(shù)第三小節(jié)的低音#D的出現(xiàn),它與變化A段的以A為根音的和音構(gòu)成最近三全音的關(guān)系。從音高的使用情況來看,我們可以認(rèn)為這是一個含有bⅡ級的有限移位第三調(diào)式(音程型為211)。
關(guān)于斯克里亞賓對于八聲音階的使用,在很多的理論文獻(xiàn)中均有論證,尤其是郭文中論述尤為詳盡。在這首作品中,對比B段的開始部分也有對八聲音階的使用:
譜例9 作品B段開始部分(第14—19小節(jié))
這是作品B段中主要起對比作用的段落,從譜例中沒有符桿的部分可以看出,這一段落也可以分為兩個部分,分別以A和C為和弦的根音。把這兩個部分的音高使用情況采用音階排列的方式,就產(chǎn)生以下的情況:
譜例10 第14—19小節(jié)的音高組織情況
在譜例10中,兩個片段均有對八聲音階的使用,兩個音階也都缺少相應(yīng)的音級。同時,兩個音階從有限移位的角度來看屬于同一音階(中心音相距小三度)的原型模式,若合并將成為完整結(jié)構(gòu)的八聲音階。
在作品的曲式結(jié)構(gòu)中,第9—13小節(jié)是A段與B段的連接部分。這一部分主要的功能除了作為織體和材料的過渡以外,還有一個重要的作用就是對兩種不同調(diào)式的銜接與過渡。
譜例11 作品第9—13小節(jié)
例中的五小節(jié)屬于2+2+1的結(jié)構(gòu),其中前四小節(jié)是相同材料的重復(fù),同時也是對A段材料的一種延續(xù),而最后一個小節(jié)則是A、B兩段連接的關(guān)鍵部位。前兩小節(jié)分別呈現(xiàn)了兩個不同的音高素材,分別以a與c為和弦根音,其中第一個來自于弱起小節(jié),且材料直接取自于A段。兩個不同的音高材料的分析如下圖例:
譜例12 第9—10小節(jié)的音高使用情況
在上例中,除第二行中的A音是以經(jīng)過音的形態(tài)出現(xiàn)外,其余音級從低到高進(jìn)行排列后,呈現(xiàn)出一個不完整的有限移位第三調(diào)式。尤其是最后的三個音級徹底否定了八聲調(diào)式的可能性。同時材料的重復(fù)呈述(前四小節(jié)),也是對新的調(diào)式材料(八聲調(diào)式)以及新的對比段落B的出現(xiàn)產(chǎn)生強(qiáng)烈的期待感。也為譜例10中最后一個片段的關(guān)鍵調(diào)式過渡與銜接進(jìn)行了很好的鋪墊。
譜例11最后一個片段也有兩個部分構(gòu)成,第一部分為第四小節(jié)的后三拍,這一部分也是對之前四小節(jié)的延續(xù)。同時,這一部分的音高通過相應(yīng)的連接,很好地過渡到最后一個小節(jié)的有限移位第二調(diào)式即八聲調(diào)式,成為A、B兩段最關(guān)鍵的連接點(diǎn)。我們首先了解下這兩個部分的音高運(yùn)用的所屬:
譜例13 最后一個片段的音高使用情況
如上例所示,兩個部分分屬于不同的調(diào)式系統(tǒng),第一部分最后三個連續(xù)的半音進(jìn)行否定了八聲調(diào)式的可能性,而第二個部分的前四個音級否定了有限移位第三調(diào)式的可能性。因此,這個短小的部分承擔(dān)了兩種不同調(diào)式的連接與過渡,尤其體現(xiàn)在具體的聲部運(yùn)動與銜接中。
我們知道,在傳統(tǒng)音樂寫作中同主音調(diào)式的轉(zhuǎn)換可以通過對調(diào)式中的某個或某幾個音級進(jìn)行變化形成調(diào)式甚至調(diào)性的轉(zhuǎn)換。在同主音的情況下,八聲調(diào)式與有限移位第三調(diào)式中有五個音級是共同音級。其中,第二調(diào)式中的Ⅱ與Ⅶ級相對于第三調(diào)式而言是特性音級。第二部分的音高材料是以a為主音,我們知道八聲調(diào)式在原型呈現(xiàn)后總共只有兩種移位,分別以a、c、#d、#f為主音的八聲調(diào)式應(yīng)為相同的音高組織。因此,我們將第二部分的音高材料采用以c為主音重新排列來進(jìn)行比較:
譜例14 以C為主音的兩種調(diào)式比較
我們可以得知,由有限移位第三調(diào)式轉(zhuǎn)入同主音的八聲調(diào)式最關(guān)鍵點(diǎn)就是對八聲調(diào)式中的Ⅱ級音#c與Ⅶ級音a的引入。在連接段落的最后一小節(jié),和聲進(jìn)行了一次關(guān)鍵的平行和弦運(yùn)動:第一,低音聲部由兩種調(diào)式的共有音級e跳進(jìn)進(jìn)行八聲調(diào)式的特性音級a;第二,非兩種調(diào)式的共有音級b級進(jìn)進(jìn)入八聲調(diào)式的特性音級#c;第三,其余音級均做兩調(diào)式共有音級的平行移動。如譜例15所示:
譜例15 和弦的平行進(jìn)行
在譜例15中我們可以清楚地看出平行和弦進(jìn)行中聲部的運(yùn)動過程,可見斯克里亞賓在構(gòu)建作品時思維的緊密性。
在對整首作品音高組織的梳理過程中,基本沒有對音高運(yùn)動中的音級作“外音”處理,而是客觀地看待作品中出現(xiàn)的每一個音級。從這一點(diǎn)來說,這兩種調(diào)式的使用是真實(shí)存在的。另外,從連接段落的音高組織特點(diǎn)來看,說明斯克里亞賓在構(gòu)思作品的音高組織體系的同時,并沒有孤立地看待兩種不同的音高體系,而是通過傳統(tǒng)的方式很好地對其進(jìn)行過渡與銜接,使作品在結(jié)構(gòu)上更具邏輯性與整體性。
梅西安的七種有限移位調(diào)式都具備對稱性,其中第一、二、三調(diào)式分別以全音、小三度、大三度進(jìn)行八度等分,也就形成了移位上的有限性。這樣的特性使得各自的調(diào)式體系有著自己鮮明的特點(diǎn),為和聲的運(yùn)用以及局部的結(jié)構(gòu)控制提供了多樣的可能性。
關(guān)于有限移位調(diào)式的對稱模式,在《對稱模式》一文中有詳盡的分析。文中主要呈現(xiàn)了以下幾個重要的觀點(diǎn):第一,有限移位調(diào)式的根基是“八度等分”,由此情況形成旋轉(zhuǎn)對稱。例如,八聲調(diào)式是以小三度作為八度分割,每個小三度有三個音級,相鄰小三度內(nèi)的最后一個音為下一個小三度的第一個音,而移位的第三調(diào)式是以大三度為八度分割;第二,平移對稱。即每一個移位調(diào)式其移位是有限的,八聲調(diào)式與移位第三調(diào)式分別只有三個和四個不同的移位,其他均為不同移位的“復(fù)制”;第三,反射對稱。即每一種移位調(diào)式均可以以某個調(diào)式內(nèi)音級或非調(diào)式內(nèi)音級進(jìn)行倒影逆行(6)鄭中、童忠良:《論有限移位調(diào)式的對稱模式》,《音樂研究》2003年第1期,第49—55頁。。因此,正是由于有限移位調(diào)式的對稱模式的存在,才提供了較大的空間,對作品的局部結(jié)構(gòu)形成相應(yīng)的和聲支撐,同時也佐證了這兩種有限移位調(diào)式的客觀存在。
有限移位第三調(diào)式是以大三度進(jìn)行八度等分,很多音樂理論家也將此調(diào)式稱之為“增調(diào)式”。因此,作為調(diào)式支撐的以主音為起點(diǎn)的三個相隔大三度的音級成為調(diào)式中特性音級,是不可替代的。在作品的A段中,我們可以清晰地看到這三個音級在低音聲部形成對作品和聲運(yùn)動的局部控制:
譜例16 作品第1—4小節(jié)
從以上的譜例中,我們可以發(fā)現(xiàn)兩個值得關(guān)注的地方:第一,作為中心音為be的有限移位第三調(diào)式中的三個相距大三度的核心音級be、g、bc分別出現(xiàn)的低音聲部,以有限移位第三調(diào)式為依托,形成對作品調(diào)性中心be的支撐。這樣的現(xiàn)象也出現(xiàn)在這一調(diào)式的其他三個不同移位的片段中。它是有限移位調(diào)式以八度等分為根基的旋轉(zhuǎn)對稱的一種表現(xiàn);第二,在上文中,有限移位調(diào)式存在著反射對稱的模式。在上例中以第三調(diào)式中的第Ⅵ級音bb為其反射對稱軸,并以此為軸形成音階上的倒影鏡像。所使用的和弦從縱向結(jié)構(gòu)上均可以形成以bb為軸的嚴(yán)格的鏡像特征,這種和弦所形成的倒影鏡像特征也進(jìn)一步的證實(shí)了作品對有限移位第三調(diào)式的使用:
譜例17
在作品中,和弦結(jié)構(gòu)上存在著縱向性大小三和弦對置現(xiàn)象。這一現(xiàn)象也是源自于調(diào)式本身的對稱結(jié)構(gòu)特點(diǎn):
譜例18 有限移位第三調(diào)式
所標(biāo)示的六個音級的上方均可以構(gòu)建含有大小三度的三和弦,這六個音級之間也可以相互構(gòu)成含有大小三度的三和弦。同時,在作為以小三度為八度等分的八聲調(diào)式中,也可以在四個相距小三度的音級上方構(gòu)建含有大小三度的三和弦(7)鄭中:《八聲音階——傳統(tǒng)與非傳統(tǒng)因素的糅合》,《中國音樂學(xué)》2003年第2期,第92—101頁。。因此,含有縱向性大小三和弦對置是這兩種調(diào)式在和弦結(jié)構(gòu)上一個重要的特點(diǎn)。
譜例19 作品第9—13小節(jié),第24—28小節(jié)
從譜例19可以看出,這個以調(diào)式為基礎(chǔ)所形成的縱向性大小三和弦對置成為作品在和弦運(yùn)用上的一個重要的特點(diǎn),它源自于調(diào)式的對稱性結(jié)構(gòu),同時也是20世紀(jì)作曲家所常用的一種和弦結(jié)構(gòu)模式。
在之前的有關(guān)于中心和音技術(shù)的相關(guān)理論闡述中,“4、6”結(jié)構(gòu)是中心和音技術(shù)的核心。同時,調(diào)式是和弦存在的基礎(chǔ),在斯克里亞賓的普羅米修斯音階中就包含“4、6”結(jié)構(gòu)的核心音級。在梅西安命名的有限移位的七種調(diào)式中,第一調(diào)式(全音調(diào)式)、第二調(diào)式(八聲調(diào)式或稱為減調(diào)式)、第三調(diào)式(也稱之為增調(diào)式)都包含了“4、6”結(jié)構(gòu)的核心音級。因此,調(diào)式音階的結(jié)構(gòu)特點(diǎn),為中心和音技術(shù)的運(yùn)用提供了相應(yīng)的空間。如下例所示:
譜例20
由此可見,中心和音技術(shù)的核心“4、6”結(jié)構(gòu)均存在于兩種不同調(diào)式中,其余音級除和弦外因素以外,其余均為可選因素。但是相對于斯克里亞賓的普羅米修斯音階而言,上述兩種調(diào)式在音階結(jié)構(gòu)上是相對復(fù)雜的。因此,除局部較清晰的呈現(xiàn)以外,其余地方“4、6”結(jié)構(gòu)核心因素的呈示較為復(fù)雜。
譜例21 作品第29—31小節(jié)
由于受到調(diào)式音階特點(diǎn)所形成的縱向性大小三和弦對置的影響,和弦外因素與核心因素同時呈現(xiàn)。因此,為了較清晰地呈示“4、6”結(jié)構(gòu)因素,將重要的g音級,以旋律音高的最高點(diǎn)來呈現(xiàn),以凸顯此音級的重要性。依托在低音聲部#c與a與旋律音高的最高點(diǎn)g形成以a為根音的核心的4、6結(jié)構(gòu),以對作品變化A段進(jìn)行和聲上的控制。這樣的一種強(qiáng)調(diào)“4、6”結(jié)構(gòu)核心因素的方式,在下例中表現(xiàn)得尤為明顯:
譜例22 作品第9—13小節(jié)
上例主要承擔(dān)兩個主要段落的連接功能,如圖例所標(biāo)示的,由于調(diào)式結(jié)構(gòu)特點(diǎn)所產(chǎn)生的和弦外因素都位于內(nèi)聲部,而重要的“4、6”結(jié)構(gòu)的核心因素均以重要的位置給予呈現(xiàn)。
除上述情況以外,作品中的核心因素也直接以和弦的方式出現(xiàn),且位于作品的重要位置:
譜例23 作品第20—27小節(jié)
譜例24 作品第57—60小節(jié)
在以上的兩段譜例中,“4、6”結(jié)構(gòu)的核心因素較為清晰地呈現(xiàn)。其中在作品的20小節(jié),這一小節(jié)位于B段的開始,是以c為根音的和音,它是延續(xù)了B段前半部分的兩段音高材料(見譜例9),并對音高材料進(jìn)行綜合而形成的和音。作品的最后第57—60小節(jié),以be為根音的中心和音完整地呈現(xiàn),使作品收攏性結(jié)束。同時,最后四小節(jié)的音高組織方式所形成的音階,來自于有限移位第三調(diào)式的變體形式(有限移位第三調(diào)式為211結(jié)構(gòu),而此處為112結(jié)構(gòu)),這一點(diǎn)也佐證了作曲家對有限移位第三調(diào)式的使用。
中心和音技術(shù)是斯克里亞賓和聲技法運(yùn)用上的一個標(biāo)志,是不可復(fù)制的。在這部作品中,中心和音技術(shù)不僅支撐著作品的局部,同時對作品的結(jié)構(gòu)進(jìn)行全面的掌控:
譜例25 作品的中心和音運(yùn)用圖示
從以上的圖示中我們可以得出以下結(jié)論:第一,在單個的樂句或者連接段落,通過對中心和音技術(shù)的和弦組織形成對作品的局部支撐,并在作品的開始與結(jié)束形成收攏性的結(jié)構(gòu)布局;第二,在變化的二段曲式的連接處與作品的終止處,安排猶如調(diào)性和聲屬主關(guān)系的相距三全音的中心和音進(jìn)行,使結(jié)構(gòu)的銜接與終止緊密且有力;第三,在整體結(jié)構(gòu)控制上,通過小三度的八度等分分別對作品的兩個部分進(jìn)行結(jié)構(gòu)上的掌控。同時,變化的A、B段與之前段落形成完全的三全音移位,并在最后形成三全音關(guān)系的根音進(jìn)行進(jìn)入補(bǔ)充的最后五小節(jié),完美的設(shè)計使結(jié)構(gòu)融為一體、相輔相成。
斯克里亞賓的這首60小節(jié)的詩曲創(chuàng)作于1914年,屬于晚期的一首鋼琴小品,通過以上的分析我們可以得出以下的結(jié)論:
第一,在音高材料的組織方面,在眾多的文獻(xiàn)中,均有對斯克里亞賓的音高組織系統(tǒng)進(jìn)行研究,其中對八聲調(diào)式的使用是一種共識,但是鮮有發(fā)現(xiàn)斯克里亞賓對有限移位第三調(diào)式的使用。從這首鋼琴小品的音高組織的使用情況來看,的確存在這一調(diào)式的使用,作曲家甚至考慮過如何使用這種調(diào)式,同時如何與其他調(diào)式進(jìn)行連接與過渡。雖然說一首鋼琴小品并不能代表作曲家核心的作曲技法,但是至少可以認(rèn)為這是作曲家在創(chuàng)作過程中的對音高組織體系的多樣性運(yùn)用的一種嘗試。
第二,由于雙重移位調(diào)式的使用,基于音階結(jié)構(gòu)的不同特點(diǎn),在和弦的使用與結(jié)構(gòu)構(gòu)建上呈現(xiàn)出一定的對稱關(guān)系,最明顯的現(xiàn)象就是形成縱向性大小三和弦對置,同時在局部還形成以某音為軸的反射對稱關(guān)系。
第三,中心和音技術(shù)是斯克里亞賓晚期和聲技法應(yīng)用的主要特點(diǎn),其“4、6”結(jié)構(gòu)的核心音級為中心和音的必選因素。兩種移位調(diào)式的音階結(jié)構(gòu)特點(diǎn)均包含了這三個核心因素,這也給中心和音的運(yùn)用提供了必需的空間。在作品中,作曲家將這三個核心因素放在重要的聲部給予強(qiáng)調(diào),作可識別的點(diǎn)狀形態(tài)分布在作品的各個位置,形成對作品局部結(jié)構(gòu)上的支撐。同時,在整體上的中心和音的不同移位后所產(chǎn)生的不同和弦根音又形成相距小三度的八度等分,對作品的整體結(jié)構(gòu)進(jìn)行嚴(yán)密的控制。
從這部作品的分析中能觀察到,晚期斯克里亞賓的創(chuàng)作除已形成成熟的中心和音技術(shù)以外,在音高組織方面,作曲家似乎在嘗試尋求可受控制的音高組織體系,已形成共識的八聲音階是如此,那么有限移位的第三調(diào)式也將成為可能。正如前文所提到的,一首鋼琴小品的技法運(yùn)用不能代表作曲家作曲技法運(yùn)用的風(fēng)格特點(diǎn),但是至少可以認(rèn)為是作曲家在創(chuàng)作過程中的一種嘗試、一種實(shí)驗(yàn)。對于這部作品的研究,也希望為其晚期同類鋼琴小品的作曲技法研究提供一個補(bǔ)足與參考。