付千也
《哪吒之魔童降世》(以下稱“哪吒”)首映第一天,便斬獲票房1.27億元,截至發(fā)稿,其票房已超過40億元,“國漫之光”“燃爆了”“年度最佳”……“自來水”們毫不掩飾對這部電影的喜愛,并以各種方式向身邊的朋友“安利”。
其實,就像片中哪吒出生時飽受成見一樣,《哪吒》一片最初也并不被看好。預(yù)告片播出后,“黑眼圈煙熏妝”的哪吒形象一度被認為是“史上最丑哪吒”,許多觀眾表示接受無能。但隨著電影點映的增加,口碑風向逆轉(zhuǎn)。要說成功,這部片子除了精良的制作,關(guān)鍵還是勝在“新瓶裝舊酒”。它將傳統(tǒng)的神話故事進行創(chuàng)造性改編,找到“破”與“立”的平衡點,將耳熟能詳?shù)墓适赂木幍眉扔行乱庥钟性⒁?,甚至讓觀眾喜歡上一個新的哪吒。
《哪吒》的“破”,在于打破了觀眾對于傳統(tǒng)哪吒形象的認知,從主角到配角均做了全新的改編。哪吒不再是那個對龍?zhí)影奖麆兤こ榻?、反對父?quán)、天生叛逆的“熊孩子”,而成了一個成長中飽受偏見,也因飽受偏見而成長的人物;李靖夫婦身上,則多了些現(xiàn)代家庭分工的影子。《哪吒》的“立”,在于講述了一個人如何突破自我成為英雄。這樣的改編賦予了哪吒這一形象新的價值,也更具現(xiàn)代性。同時,諸如太乙真人說起“川普”、守門神獸形象類似廣漢三星堆形象等有趣又有據(jù)可循的改編,也讓電影更加抓人眼球。
面對一部電影,我們無須一討厭就“全盤否定”,一喜愛就“圈地自嗨”?!赌倪浮芬卜峭昝?,電影中過度雜糅的元素,一些俗套的梗,讓不少人并不覺得那么完美。但瑕不掩瑜,無論是劇情還是畫面完成度,它都已堪稱國產(chǎn)動畫電影的優(yōu)秀之作。更重要的是,《哪吒》的出現(xiàn),讓中國觀眾看到了中國動漫實現(xiàn)世界級IP故事開發(fā)的可能。
中國的神話傳說、民間故事,一直都是國產(chǎn)動漫的巨大素材庫,從《大圣歸來》《白蛇:緣起》到《哪吒》甚至《大魚海棠》,可以說都扎根于此。這絕不是偶然。那些故事能歷經(jīng)千年流傳下來,本身就說明了是經(jīng)得起考驗的IP,有超越時空的魅力;中國觀眾在成長中自覺不自覺地受到的影響,也注定了對這些故事、這些人物有天然的接受度和好感度。而二次元的動漫,或許也是表現(xiàn)神話故事的天生載體,它可以更好地詮釋出神話中天馬行空的想象、奇幻瑰麗的場景。從這個角度來看,或許不是動漫選擇了神話,而是神話選擇了動漫。
更重要的是,這些神話傳說、民間故事中,蘊含著中華文明對于世界、對于人生、對于社會的獨特理解,如《西游記》《封神演義》等,都可以說是建構(gòu)起了一個完整的世界觀體系,有著一系列生動的人物、有趣的故事,這是一個屬于這部作品的“宇宙”。這樣的整體性“設(shè)定”,正是從美國的“漫威宇宙”“星戰(zhàn)系列”到日本的“高達系列”“口袋怪物”取得持續(xù)成功的關(guān)鍵。我們的動漫作品也曾進行過不少嘗試,如《魁拔》系列等。2019年初《流浪地球》上映時,不少人就期待在這樣的設(shè)定中,會產(chǎn)生一個“大劉宇宙”。而源于道教神仙譜系、“封神榜”傳說的《哪吒》的成功,讓人看到了另一種可能:我們或許不需要另起爐灶,而是在千百年一次又一次講述的基礎(chǔ)上,打造具有中國文化內(nèi)核的“封神宇宙”。
當然,構(gòu)建一個“封神宇宙”,也必將是一個艱難的過程,因為它不僅是“免費拿來”,更是一種創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。美術(shù)與技術(shù)需要臻于至善,更需要找到獨特的氣韻與氣派;人物和故事需要再挖掘,在破與立的結(jié)合中賦予其新的精彩。這既呼喚電影市場機制的完善,還要有強大的商業(yè)運作和專業(yè)人才儲備,更要有孜孜不倦的創(chuàng)造性改編。但唯其艱難,才更顯出其意義和價值。如果這樣的設(shè)想真能成為現(xiàn)實,一個具有中國文化內(nèi)核、體現(xiàn)中國價值的動畫IP,將源源不斷產(chǎn)出優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容,成為世界級的文化現(xiàn)象。
“不信命是哪吒的命”,或許也是中國動漫人的命。中國動漫是否能以中國的故事,改變世界的文化生產(chǎn)版圖?讓我們拭目以待。