艾麥提江·吐爾遜

〔摘 要〕藝術(shù)作為人類文化的造型載體，它與地域、習(xí)俗、生活方式及其潛在的審美心理特質(zhì)有著千絲萬縷的聯(lián)系。抽象畫是一種新形態(tài)的繪畫藝術(shù)，其最大的特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)個性、思維靈活主觀，它是抽象畫家們用新的藝術(shù)“語言”表現(xiàn)出靈活思維的成果，是當(dāng)代藝術(shù)中的主要藝術(shù)表達(dá)形式。本文從當(dāng)代抽象藝術(shù)的角度去闡述畫家安尼沃爾繪畫作品的抽象表現(xiàn)特征。

〔關(guān)鍵詞〕當(dāng)代；抽象藝術(shù)；安尼沃爾

1960年代始，西方社會和文化發(fā)生重大的變化，現(xiàn)代主義出現(xiàn)了新的轉(zhuǎn)折，它早期的一些原則逐步被拋棄，呈現(xiàn)出一些新的特征和趨勢，這種趨勢就被稱為“后現(xiàn)代主義”。后現(xiàn)代主義早期最具理論化的運(yùn)動出現(xiàn)在建筑中，第一個注意到這種變化的是美國建筑師羅伯特·文杜里。藝術(shù)家觀察到生活中一些微妙的、細(xì)微的語言，去體會一種美感，把這種美轉(zhuǎn)換成另外一種語言去告訴他們進(jìn)行交流。從這個角度來說，藝術(shù)家是一個發(fā)現(xiàn)者和實(shí)驗(yàn)者，翻譯是每一個觀眾自己。

一、安尼沃爾走在中國當(dāng)代藝術(shù)的邊疆 —— 空間的寫意性

在具象藝術(shù)所主宰的世界中，抽象藝術(shù)依舊是小眾藝術(shù)。雖然藝術(shù)家安尼沃爾是70年代末80年代出生人的一撥新人，他生長的環(huán)境已經(jīng)是中國逐漸開放的發(fā)展時期，在他身上，具有不同于前輩人的社會特質(zhì)，然而我在此不贊同將他歸入70后或80后這樣的籠統(tǒng)的時代序列和時尚化的潮流之中，對他的解讀應(yīng)放置在更為寬泛的語境下進(jìn)行。在藝術(shù)發(fā)展的當(dāng)下階段，中國藝術(shù)越來越顯著展現(xiàn)出了后現(xiàn)代的特征，集中的價值觀念不再成為主導(dǎo)，統(tǒng)一化的話語背景難以左右輿論的方向，分散的個人化特征越來越在多元的藝術(shù)視野內(nèi)浮現(xiàn)出來。觀念藝術(shù)已經(jīng)逐漸拋棄掉80年代以來，通過對意識形態(tài)進(jìn)行批判進(jìn)而表達(dá)觀念的單一思路，轉(zhuǎn)而回歸藝術(shù)本體層面，以一種開放的態(tài)度，不斷探索，洞悉社會表象下人的精神內(nèi)核。

二、當(dāng)下視野中的“安尼沃爾抽象藝術(shù)作品”現(xiàn)代設(shè)計與民間工藝傳統(tǒng)色彩的碰撞

1.空間的流動性

藝術(shù)家安尼沃爾選擇了壁掛毛毯作為繪畫媒介。其作品一如既往地體現(xiàn)他的極簡主義美學(xué)觀點(diǎn)，以及他對傳統(tǒng)民間工藝色彩的熱愛。他對于色彩的精心選擇體現(xiàn)了他的地方熱情。他在壁掛毯上的色彩運(yùn)用也可能源于當(dāng)?shù)貤l件的限制，反映了偏遠(yuǎn)貧困的新疆村莊中對于染料的選擇是極其有限的。北京《藝門畫廊》負(fù)責(zé)人鄭女士對此表示：“這種羊毛掛毯是純手工的，上面的染料也是完全從礦物質(zhì)中提取的?！痹诎材嵛譅柕淖髌分幸材馨l(fā)現(xiàn)每塊壁掛的背景或主體通常都是未經(jīng)染制的白色或深褐色，保留了羊毛的本色，只有一條條的色筆是染過的（圖1）。從實(shí)用主義的角度來看，現(xiàn)代設(shè)計與傳統(tǒng)民間工藝色彩的碰撞降低了作品與當(dāng)?shù)厥止そ车木嚯x感，并且不會大幅增加作品的成本，使制作更簡單易行。

2.空間的故事性

安尼沃爾的繪畫講述的是第一人稱的故事，如日記般躍入觀者眼簾的不是只言片語，而是對這個世界的歡喜和嘗試的情感回應(yīng)。這些作品所具有的形象化的魔力來自對純粹的、基本形式的視覺表現(xiàn)的強(qiáng)烈愛好，以及這些元素及其交互作用是如何聯(lián)絡(luò)而成一個情感之旅的。安尼沃爾的作品是對理智和詩意靈魂的吸引，而這恰恰在“85新潮”的巔峰之時是最不時尚的。當(dāng)藝術(shù)界慢慢延伸，當(dāng)占支配地位的西方品位對政治題材的藝術(shù)慢慢失去興趣而停滯，表現(xiàn)藝術(shù)家們將越來越擁有空間找到他們的觀眾。

3.空間的交錯性

安尼沃爾的藝術(shù)生涯被他所接受過的繪畫的職業(yè)教育和訓(xùn)練，及那些特有的繪畫規(guī)律深深的影響。首先是安尼沃爾追求畫面的色彩效果，他希望自己的畫面使觀眾迷戀。通過色彩和油彩本身的肌理等元素一起所產(chǎn)生情感流露。而通過長期以來創(chuàng)作的作品來看，他畫面的橫豎交叉的筆觸能看到他畫面的空間的特色，觀眾也感受到他所愛的色彩魅力。如今，通過安尼沃爾作品，如《節(jié)奏》（圖2）可以看出，豐富的冷暖色彩對比，以及畫面在穩(wěn)固性和流動性，透明與不透明之間，尋找自然而游刃有余的線條筆觸，所營造出的空間深度。這些筆觸依然是他作品中的特征所在。在“氈子”作為基礎(chǔ)材料的一系列作品中也能看到一條條筆觸所帶來的重要角色。他的有些作品直接放在露天的風(fēng)雨之下，聽?wèi){自然的力量來觸摸改變作品的表面。對自己感興趣的元素進(jìn)行試驗(yàn)，體現(xiàn)出了藝術(shù)創(chuàng)作本身是實(shí)驗(yàn)性的活動。這種自然方式，隨機(jī)性地創(chuàng)作出的作品，在視覺感受上充滿偶然性和質(zhì)樸感，而這也正是他的自發(fā)，有直觀的表現(xiàn)力。因此，欣賞他作品的時候，觀眾自己是一個翻譯者，人人應(yīng)該獨(dú)立去感受。

三、安尼沃爾的抽象畫已經(jīng)走出展現(xiàn)了美麗新疆的人文畫卷

邊疆地區(qū)視覺遺產(chǎn)中的民間手工藝術(shù)色彩與圖形元素是安尼沃爾吸收、參照和升華作品視覺效果的來源。當(dāng)他采用邊疆地區(qū)民間藝術(shù)元素，把它恰當(dāng)?shù)亟Y(jié)合到自己的作品中，并作為一位當(dāng)代藝術(shù)家身份走向北京、紐約、柏林等藝術(shù)舞臺之時，表達(dá)出來的那種大方、自然、遠(yuǎn)景視覺眼光，充分說明一位藝術(shù)家無論在哪里都會成功的可能性。安尼沃爾認(rèn)為自己的作品表現(xiàn)出抽象特征是視覺體驗(yàn)中哲學(xué)探索的結(jié)果。我認(rèn)為，這是一場簡單又復(fù)雜的體驗(yàn)。他所講的就是我們?nèi)绾蜗蚪?jīng)驗(yàn)敞開自己的想法，以及我們又是如何看待顏色與空間的問題。

“從單一的習(xí)慣上來說，傳統(tǒng)繪畫作品的二維空間符合人們的視覺舒適度。而你可能只使用了不到百分之十的身體潛能，我想要人們更多地參與其中?！边@樣的創(chuàng)作觀點(diǎn)造就了氈子系列綜合材料作品。如今，后現(xiàn)代主義改變了人們視覺的感知性，而這種無法避免的改革中，任何畫家直觀的藝術(shù)想法，做起來都將變得非常困難。但是，在最近的幾十年中，安尼沃爾也深入研究了這一個現(xiàn)象。觀看他的作品，能讓我們感受空間與時間的懸停狀態(tài)。他的作品對于美學(xué)和精神意向的追求覆蓋了我們對一幅當(dāng)代藝術(shù)作品所做的預(yù)測。你會感覺到把自我放在外面。他對每一筆觸線條之間的擺放位置會進(jìn)行長時間的思量，因此，他的步調(diào)算是緩慢的，那些線條最終并置在一起，屬于一個整體。通過畫面的層層累疊，空間區(qū)域的定位，來獲得深度感，可以說，對那種有意識的想象空氣中跳躍彌漫著筆觸的紋理和色彩的香味。他說，“我覺得自己的觀念沒有被人接受、缺乏交流，所以對一切沒見過的，或者見得的少東西有一個否定?！?他想建立一個新的概念，就是人們應(yīng)該親身去體會一件作品，或者體會一個空間。從這個角度講，這個畫不是抽象的，他要讓欣賞者在畫面前體會他自己、他的身體、他的感受、他的呼吸和他此時此刻的想法和存在，所以藝術(shù)被熱愛生活的人追求。如果一個人認(rèn)識藝術(shù)，那他一定會認(rèn)識生活。

四、感覺的再現(xiàn)——安尼沃爾世界

在安尼沃爾的綜合材料繪畫作品中，“情感的音色”這一詞匯所描述的視覺效果與藝術(shù)家經(jīng)常運(yùn)用的極簡抽象風(fēng)格的元素形成對比，并賦予了作品一種獨(dú)特的視覺形式。在安尼沃爾2014年創(chuàng)作的一系列織物作品中（圖3），他開始回歸本土文化，并將手工傳統(tǒng)工藝融入其中。這些作品的創(chuàng)作采用了傳統(tǒng)的地毯制作技術(shù)，通過應(yīng)用一種古老的手工滾動與壓制純羊毛的方法使地毯達(dá)到厚實(shí)、柔軟的質(zhì)感，而毛氈就來自被壓制的綿羊或山羊的羊毛。

結(jié)束語

藝術(shù)創(chuàng)作需要大量的實(shí)踐和勞動才能出現(xiàn)，這種勞動不是建立在教條基礎(chǔ)上，它是建立在感知和靈性基礎(chǔ)上的。你必須非常敏感，而且要學(xué)會信任你的心靈。我們周圍的那些“老師”“典范”和“規(guī)則”，無一與你的創(chuàng)作有關(guān)。當(dāng)你在尋找某種“觀念”“題材”和“方法”時，你已經(jīng)背離了你的創(chuàng)作源泉。如果你足夠敏感，你會得到啟示，從任何地方，如，一個光點(diǎn)、一個景色、一個臉、甚至一張照片。堅(jiān)定地相信你的感知，并且保持你的信念。不要跟隨“主流”荒廢你的時間，污染你的淳樸和簡單。每天只解決屬于你的那微不足道的一點(diǎn)點(diǎn)，時間到了，屬于你的創(chuàng)作就一定會出現(xiàn)。

（責(zé)任編輯：楊建）

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