孟洋

一、聲樂藝術(shù)中鋼琴伴奏的基本功能

1. 襯托與輔助的作用

具體包括：⑴ 表現(xiàn)聲樂作品的形象，以便抒發(fā)情感;⑵ 襯托了這首曲子的背景，使聽者有身臨其境的感覺。與此同時，還能幫助演唱者緩解緊張的心情，例如聽起了悠揚的前奏，便有了想要歌唱的欲望，便也就不覺得緊張了;另外還可以掩蓋演唱者的失誤，這些都是鋼琴伴奏的功能。

所有的鋼琴曲子或者說聲樂曲子都有自己的風(fēng)格，都有自己想要表達(dá)的情緒、思想感情等，而能夠幫助作曲者或者演唱者表現(xiàn)出作品的內(nèi)容和作品想要塑造的音樂形象的特征最為恰當(dāng)?shù)囊布词卿撉倭恕?/p>

鋼琴伴奏為欣賞者或者演唱者能夠進(jìn)入情緒做出了準(zhǔn)備、埋下了伏筆。所有的聲樂作品都有自己想要表達(dá)的情緒以及創(chuàng)作的目的。那么在演唱者盡力演唱的同時，能夠提高聲樂表現(xiàn)力和烘托情緒的也就是屬于鋼琴伴奏了。鋼琴伴奏易于渲染音樂作品的環(huán)境，歌曲鋼琴伴奏的前奏、間奏、尾奏是與歌曲的整體布局緊密相關(guān)的。在所有的聲樂作品中都會有一段鋼琴的前奏，用來烘托歌曲的情緒，使聽者提前進(jìn)入狀態(tài)。如《烏蘇里船歌》是一首典型的東北民歌，旋律非常優(yōu)美，婉轉(zhuǎn)樸實，散發(fā)著泥土的芳香。鋼琴以較慢的速度，音樂似強似弱的奏出，表現(xiàn)了船歌的似近非近的深邃意境。通過改變歌曲伴奏的強弱及非常動聽的和弦，從而將欣賞者一同帶入到美麗的音樂氛圍之中，獲得豐收喜悅的情景。

2. 對獨立的表現(xiàn)功能

藝術(shù)歌曲曲調(diào)優(yōu)美、感情含蓄深遠(yuǎn)，描述感情和自然風(fēng)光居多。鋼琴伴奏自己也有一定的表現(xiàn)能力，無論是從前奏、間奏或者是結(jié)尾都能夠展現(xiàn)鋼琴伴奏的魅力。而且有的鋼琴伴奏中有一部分的復(fù)調(diào)，就是演唱者唱一句話，鋼琴伴奏又進(jìn)行了一次重復(fù)。這樣不但能夠烘托歌曲想要表達(dá)的思想感情，還能夠使鋼琴進(jìn)行了一段小秀，對歌曲整個氛圍都可以起到了非常意想不到的效果。例如，我國有一首非常有名的歌曲叫《我愛你中國》。這首歌曲就能夠發(fā)揮鋼琴豐富的表現(xiàn)力，把我國的大好山河都表現(xiàn)得淋漓盡致，展現(xiàn)了一幅我國欣欣向榮的景象。所以說在所有的藝術(shù)歌曲的表演中，鋼琴伴奏都是非常重要的，能夠發(fā)揮豐富的表現(xiàn)力。鋼琴伴奏與歌曲演唱是同等重要的。

二、鋼琴伴奏在不同聲樂作品中的特殊功能

1. 鋼琴伴奏與中國歌曲

中國歌曲有著鮮明的時代特征。從西方音樂傳入我國開始，經(jīng)歷了數(shù)十年的風(fēng)風(fēng)雨雨，二、三十年代的中國歌曲一般有兩種方式，一種是反抗黑暗統(tǒng)治，反對外來的侵略歌曲;另一類就是抒情歌曲了，歌詞大多以抒發(fā)個人的細(xì)膩情感比較適宜和理想化，也許是音樂家的情調(diào)和躲避時局的，也主要是用來寄托某種理想的。全國解放初期到六十年代中期，全國人民奮發(fā)圖強，投入轟轟烈烈的大生產(chǎn)、大躍進(jìn)、大建設(shè)之中。社會主義建設(shè)如火如荼，所以這一時期的歌曲就是積極向上的激昂的精神面貌。

現(xiàn)代創(chuàng)作的歌曲向著比較新穎的方向發(fā)展，一部分比較奇怪，失去了往日的精致流暢，音樂仿佛不是從心里流淌出來的，而是顯然用筆畫出來的，有明顯的計算痕跡，也許是作曲的進(jìn)步或者發(fā)展。但是音樂就是應(yīng)該從心靈里面流淌出來的，任何作曲技法都是應(yīng)該圍繞著心靈的創(chuàng)作而進(jìn)行創(chuàng)作的。如果不能感動人心，唱歌又是為了什么呢？不論有多少理論依據(jù)，技法都是為了精神所服務(wù)的。

運用特殊的節(jié)奏型，來體現(xiàn)歌曲的特點;運用典型的旋律進(jìn)行，體現(xiàn)歌曲的地域特點;運用典型的和聲來體現(xiàn)民族特點;一些古詩詞的曲譜中的聲樂作品中用鋼琴模仿古琴、琵琶等民族樂器，使歌曲古韻更濃。

2. 鋼琴伴奏與外國歌劇

在我見過的歌劇中，比較常見的有朗誦調(diào)、詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱等;其體裁樣式有正歌劇、喜歌劇、輕歌劇、音樂喜劇、大歌劇、小歌劇、室內(nèi)歌劇、配樂劇等。

詠嘆調(diào)則是最最常見的一種歌唱者用來抒發(fā)情感的曲式，旋律非常動人好聽，而且節(jié)奏非常完整，不但能抒發(fā)情感，還能表現(xiàn)出演唱者高超的歌唱技藝.所以它就是一種非常常見的歌劇類型。

下面以意大利詠嘆調(diào)《負(fù)心人》為例，分析外國歌劇的伴奏的特點及應(yīng)注意的問題。

這是一首著名的意大利拿坡里民歌，表現(xiàn)的是一名失戀的青年痛苦的心聲。調(diào)式是降E大調(diào)，速度是中速的行板，節(jié)奏是4/4拍，非常有表情。帶遠(yuǎn)距離低音的和弦轉(zhuǎn)位伴奏音型，貫穿全曲，和弦精致、纖細(xì)，情緒惆悵而纏綿，表現(xiàn)了主人公矛盾和復(fù)雜的心理。

本曲屬于并置三段曲式，前奏（1-8）第一段（9-16）是單一樂句，第二段（16-22）也是單一樂句，第三段（23-38）（23-30）是單一樂句，（31-38）是重復(fù)，前四小節(jié)由鋼琴奏出，后四小節(jié)推向高潮。

前奏和間奏用的是歌曲中最高潮處主人公抒發(fā)情感的旋律，應(yīng)該很有表現(xiàn)的彈奏，融入到歌曲的氣氛中。第16小節(jié)第二段開始節(jié)奏加緊，好像主人公急切的呼喚。第19-22小節(jié)情緒激動，伴奏同時奏出旋律，隨歌曲速度放慢拉寬，力度加強。第23小節(jié)第三段開始達(dá)到全曲子的高潮部分，右手和歌曲的旋律一致，很有感情地奏出主人公痛苦的心聲。歌曲由于表現(xiàn)內(nèi)心的不平靜，速度是較為自由的，感情處理較多，這就要求伴奏緊密的配合歌曲的情緒，起到真正烘托歌曲的作用。

鋼琴伴奏是聲樂作品中的重要組成部分，起著對整個聲樂作品烘托與旋律在創(chuàng)作的作用，而且一個合作性藝術(shù)必不可缺少的重要部分則是伴奏本身了。鋼琴伴奏與聲樂演唱相互聯(lián)系相互依賴，誰也離不開誰。只有將鋼琴伴奏和聲樂藝術(shù)交融在一起，二者才能達(dá)到其最完美的高度;只有借助于不斷地聲樂演唱，才能逐漸使兩者產(chǎn)生相輔相成、相得益彰的效果。聲樂演唱者在與鋼琴伴奏的合作過程中提高合作藝術(shù)，從中獲得美好的藝術(shù)享受。