華紅

甌樂穿越千年，與越窯青瓷相伴相生。清越婉約、優(yōu)美動聽的敲擊之音不禁勾起人們對唐宋文人擊缶而歌的無限遐思，由衷贊嘆厚重文化積淀滋生的這片葳蕤春光。從《上林追憶》《越·瓷風》，到《月下笛》《春曉》，再到甌樂音畫《聽瓷》，青瓷甌樂一次次讓大家驚艷，更接連捧得全國群星大獎、“上海之春”國際藝術節(jié)“江南絲竹”大賽金獎等桂冠，成為慈溪市一張聞名遐邇的文化金名片。

“甌”即“碗”， 因產于越地而叫“越甌”，甌樂就是擊碗演奏。它是用由陶瓷土制成的樂器和器皿進行音樂演奏，并以“越甌”為主奏樂器的一種藝術表現形式及表演技藝。早在一千多年前的唐宋時期，甌樂就已經流行，常見演奏于民間茶樓、酒館、梨園、樂坊及皇室貴族的廳堂。進入新時代，甌樂得到復興與發(fā)展，奏響一曲曲恢弘壯麗的盛世華章，使傳統(tǒng)文化煥發(fā)蓬勃的生命力。

千年甌樂 傳統(tǒng)文化的藝術瑰寶

甌樂是越甌之樂，其區(qū)域分布與越窯的生產發(fā)展及越窯所在地人民生活有著十分緊密的聯系。越窯是中國最著名的窯系之一，越窯青瓷被譽為“母親瓷”。慈溪是越窯青瓷主產地，上林湖越窯創(chuàng)燒于東漢，至南宋時停燒。唐宋時，上林湖一帶已是越窯的生產中心，窯場規(guī)模龐大、產品種類豐富、制作工藝精美，代表了這一時期制瓷業(yè)的最高水平，誕生了青瓷的巔峰之作“秘色瓷”。至今那里仍散布著近200處窯址。

中國歷來就有以陶瓷樂器和日用器皿演奏音樂的傳統(tǒng)。青瓷甌樂則是該樂種里最古老的一種藝術。唐代宮廷樂師段安節(jié)所著的《樂府雜錄》里寫到“武宗朝，郭道源為鳳翔府大興縣垂，充大常寺調音律官，善擊甌。率以邢甌越甌共十二只，以箸擊之，其音韻妙于方響也”。唐朝詩歌中也有提到“越器敲來曲調成，腕頭勻滑自輕清，隨風搖曳有余韻”。后來，隨著越窯青瓷的衰落，青瓷甌樂也開始走下坡路，逐漸湮沒了蹤跡。上世紀70年代以來，鎮(zhèn)海、海鹽、德清、上林湖等地先后出土了青瓷甬鐘、鈕鐘、罄、鈴等，使甌樂重新回到大眾視野。盡管專業(yè)的甌樂師越來越少，但仍有不少民間藝人會敲甌樂。上世紀90年代，慈溪人章均立從民間藝人處學會了演奏甌樂，成為新一代的傳承人，為甌樂的研究和發(fā)展開啟了良好開端。這一傳統(tǒng)文化也受到慈溪市委、市政府的高度重視，從而得到有效的挖掘和保護，走上了傳承復興之路。2009年，慈溪市青瓷甌樂藝術團正式成立，青瓷甌樂也被列入了浙江省非物質文化遺產名錄。

慈溪市青瓷甌樂藝術團從此肩負起甌樂文化傳承保護與創(chuàng)新發(fā)展的重任。作為國內僅有的一支甌樂團，甌樂團對青瓷性質的打擊樂器的性能及表現力有著十分成熟的理解和把握，對中國民族音樂作品也有深刻的認識和嫻熟的處理能力。甌樂團現有演職人員50余人，既在創(chuàng)作和表演上精益求精，也注重理論研究，每年的越窯青瓷文化節(jié)期間都會舉辦青瓷甌樂創(chuàng)作與傳承發(fā)展研討會。

精雕細琢 聞名遐邇的文化名片

藝術創(chuàng)作的生命在于風格獨特，并具原創(chuàng)性和時代感。甌樂團多年來以傳承唐宋青瓷甌樂、展示千年越窯古韻為己任，注重文藝精品創(chuàng)作和特色品牌建設，邀請眾多知名作曲家加盟，創(chuàng)作了《上林追憶》《越·瓷風》《月下笛》等一批高品質高水準的甌樂節(jié)目，成為聞名海內外的一張文化金名片。

2007年3月，慈溪市青瓷甌樂藝術團參加由文化部主辦的全國群星獎大賽，以一曲《越·瓷風》獲得最高獎群星大獎。同年，《月下笛》作品參加上海世博會“中華元素”創(chuàng)意大賽獲金獎。2011年，《春曉》獲“上海之春”國際藝術節(jié)“江南絲竹”大賽金獎。2017年，《秘色樂集》獲浙江省第十屆音樂舞蹈節(jié)“蘭花獎”銅獎，《秘色重光》獲寧波市“五個一工程”獎。

甌樂團還應邀參加了中央電視臺民族器樂大賽、上海世博會、APEC高官會議、中日韓外長會議等重要展演，并遠赴美國、德國、法國等國家和地區(qū)進行文化交流演出，獲“浙江省優(yōu)秀社會文藝團隊”等榮譽稱號。2017年，由慈溪市青瓷甌樂藝術團傾情獻演的“越風瓷韻”越窯青瓷甌樂音樂會在新加坡中國文化中心連續(xù)上演三場，受到時任新加坡總統(tǒng)陳慶炎的接見和慰問。

2001年，著名作曲家何占豪參觀上林湖越窯青瓷遺址時，被青瓷甌樂深深吸引，立下了弘揚和發(fā)展甌樂的宏愿，欣然擔當甌樂團的顧問。這之后，甌樂這種獨特的藝術形式受到音樂界的廣泛關注，一大批知名作曲家慕名而來。國家一級作曲、中國民族管弦樂學會副會長顧冠仁，上海樂團原團長、原藝術總監(jiān)、上海音樂家協會主席徐景新，國家一級作曲、曾任上海民族樂團副團長周成龍，國家一級作曲、上海音樂家協會理事、華東少兒民樂研究會會長傅沛華……專家學者云集，一起為甌樂的“重生”出謀劃策，合作完成了多個經典的甌樂作品，也為觀眾們奉上了一臺臺精彩的演出。

音畫《聽瓷》 返璞歸真的清雅詩篇

《聽瓷》分“叩天”“元塵”“拙焱”“汲露”“鍛爍”“祈?！薄奥牬伞逼邆€篇章，以金木水火土五大元素為鋪墊，融合音樂、舞蹈、多媒體等多種藝術表現形式，展現了上林湖越窯青瓷的發(fā)展脈絡、燒制工序和窯工生產制作的場景。瓷片琴、瓷編鐘、瓷盤、甌碗、瓷笛、瓷塤、瓷磬等20多種樂器共同演繹一場美輪美奐的視聽盛宴。

人類還沒有形成語言和音樂時期，木與石、石與石等敲擊之聲就已呈現節(jié)奏的最初魅力?！对娊洝访枋鑫髦芪着璧笗r“坎其擊缶，宛丘之道。無冬無夏，值其鷺翿”。古人以茶碗為器，以其最純凈的音質叩擊出清脆、雅致、動聽的旋律。《聽瓷》，顧名思義是聆聽青瓷的聲音，用潔凈的瓷音奏一曲雅樂，讓聽眾凝神靜氣體會返璞歸真的心靈之旅。

每一部作品都凝結了主創(chuàng)人員的全部心血，《聽瓷》也是醞釀多年的成果。不同于以往瓷樂和民族管弦樂平分秋色的作品，《聽瓷》真正回歸瓷的本真，整場演出以“越甌”為主奏樂器，將其他樂器以及舞蹈、多媒體等形式弱化到起輔助作用。這正契合了近年來甌樂追求瓷樂純粹極致的發(fā)展方向。

整臺演出邀請了中國鼓王張仰盛等來自全國各地的知名主創(chuàng)，在視覺和質感上都力求給人全新的感受?？倢а菔呛椭璧讣覘铥惼己献鞅硌荨度钢畱佟返默F代青年舞蹈家王迪，他將青瓷甌樂的音樂特性發(fā)揮到極致，在每一個篇章中加入了大量的即興演奏，凸顯其空靈悠遠的特色，營造至真至純的藝術境界。

從2017年底的首次試演到最近在慈溪大劇院的首秀，《聽瓷》俘獲了無數人的歡心，演出票每次都早早售罄?，F已收到北侖、鄞州等地多次邀請，2019年3月13日還前往浙江音樂學院演出。

老樹新枝 蓬勃旺盛的生命力

甌樂這種傳統(tǒng)文藝形式急需通過新的創(chuàng)造轉化成現代審美形式，從而使傳統(tǒng)得以繼承和發(fā)展，獲得新的生命力。這些年來，甌樂一直在尋求突破和創(chuàng)新?！堵牬伞房梢哉f是一次顛覆，真正讓瓷樂器的演奏占據了主導，同時又融合了舞美、設計、裝置等。這也是慈溪甌樂團一直堅持的方向——做純凈的瓷樂。甌樂是慈溪獨一無二的藝術形式，要把傳統(tǒng)的東西做好必須立足于傳統(tǒng)的創(chuàng)新。

甌樂團始終堅持不懈地尋求著轉變和革新，力圖老樹發(fā)新枝。2017年，慈溪市青瓷甌樂藝術委員會成立，上海音樂學院教授戴路青、沈葉，南京藝術學院教授許志斌，上海大學教授單林，青年指揮家阮明奇等傾力加盟，共同致力于甌樂的傳承與發(fā)展。他們中既有現代時尚、緊跟國際潮流的年輕音樂家、舞蹈家，也有文化素養(yǎng)深厚、技藝精湛的老藝術家。目前，甌樂團已經和上海音樂學院、浙江音樂學院、南京藝術學院等建立了協作關系，在人才培養(yǎng)、藝術創(chuàng)作、項目運作上開展不間斷的深入交流與合作。

近些年的甌樂作品內容更加多元、形式更加多樣，藝術特色日益彰顯，思想的深度和文化的厚度進一步顯現。作品更多地將音樂融化于舞美、設計、舞蹈等元素，在創(chuàng)新發(fā)展上做了有益的嘗試——通過作曲技法的改變來獲得甌樂的新音色、新音響，運用舞臺式的空間平臺拓展甌樂的表現空間，將余姚腔等素材與甌樂相結合取得不一樣的效果等。

甌樂的樂器研發(fā)也取得了突破。甌樂團長期和市越窯青瓷研究所合作，研發(fā)適合甌樂演奏的樂器，在音色、音準、音域上下足了功夫，已經研制出10多個大類30多種瓷樂器。明年，甌樂團還將與上海民族樂器廠合作研發(fā)更多的樂器，來提高甌樂的藝術表現水平。

千年前，越窯青瓷通過海絲之路漂洋過海成為中國對外文化交流的“大使”，如今，甌樂也作為慈溪對外交流的窗口，承載起文化復興的歷史重任，將慈溪的風土人情、中國的傳統(tǒng)文化傳播到“一帶一路”沿線國家甚至全世界，助推實現中華民族的偉大復興?！?/p>