紙是一種很有意思的材料，應用在藝術方面，不僅可以書寫作畫，還可以隨意剪裁、折疊各種造型。剪紙是通過剪刀、刻刀在紙上進行的平面造型藝術。與書畫藝術相似，剪紙藝術的興盛與造紙技術的發(fā)展緊密相關。在剪紙出現(xiàn)以前，用于裝飾的藝術品則是通過剪刀、刻刀在皮革、絲織品、金箔、等材料上鏤空刻制，稱為“剪彩”。隨著造紙技術的改革與發(fā)展，紙的造價越來越低，使用者從王公貴族擴大到普通百姓，紙從文化用途的范圍擴展至生活用品及娛樂，剪紙藝術應運而生;用途地廣泛性也促使了各種紙類的產(chǎn)生，例如宣紙、彩色紙等一直被作為剪紙的材料。

羅楓的《中國剪紙技法》第一章簡明清晰地梳理了剪紙的發(fā)展歷史，造紙業(yè)的發(fā)展促進了剪紙藝術的產(chǎn)生和傳播，歷史朝代的變遷促使剪紙藝術內容與形式的轉變。第二章通過剪紙作品與文字描述剪紙藝術的特點。第三章為該書的重點內容，從構圖、造型、色彩、裝飾等詳細地講解了剪紙的技法，特別是不同技法選擇的紙張在本章也有提及，例如染色剪紙，推崇使用白色宣紙，因為宣紙吸水性強，容易渲染色彩的濃淡。第四章部分展示的是剪紙藝術作品。這本書深入淺出地教授了剪紙的歷史、技法，適合剪紙愛好者與專業(yè)人士學習。

剪紙藝術作為傳統(tǒng)的民間藝術，在該書中，羅楓提及“剪紙藝術的特點為構圖簡單明快、造型簡練夸張、黑白強烈反差，線條錯落有致、形象優(yōu)美等等”，剪紙通過陰陽相負的剪裁，線條之間的相互連接形成各式造型與圖案，而且這些圖案是具有寓意的。從圖形設計方面，剪紙藝術反映了百姓對美好生活向往的祈愿，造型雖然夸張，但是主旨明確純粹，這源于藝人對生活的觀察，對造型元素的提煉，例如書中第15頁的圖13-2，作品《多種經(jīng)營》運用符號“魚”、“桃花”與“手捧果實的人物”結合，閱讀者輕而易舉地讀出作品中百姓祈愿新的一年生活、工作年年有余，欣欣向榮。這種對圖形語言的設計提煉能力是很值得現(xiàn)今藝術家與設計師學習的，對此內容，在書中，羅楓就有描寫剪紙藝人在剪紙的時候應首先安排主體物，四角或周圍的圖文必須為突出主題而作。

如此有魅力的民間藝術，雖然已被國家列入非物質文化遺產(chǎn)得到相應的重視，但在高速發(fā)展地經(jīng)濟與信息社會中還是受到很大地沖擊。因此藝術家與設計師嘗試把剪紙應用于多種領域，例如平面設計、服裝、數(shù)字媒體等，從紙本媒介傳播到如今最流行的數(shù)字媒體傳播，通過“轉化與再造”使得剪紙藝術得到更好的創(chuàng)造，更為大眾所了解與欣賞。剪紙藝術最容易被大眾接受的是作為廣告符號出現(xiàn)，例如2008年國慶節(jié)，百度首頁標志中兩個個字母被一個對稱的小紅人所取代，構圖采用的是剪紙中常見的對稱式構圖，中間為主體小紅人，小紅人的原型是抓髻娃娃，背景為一對紅燈籠與鳳凰，表現(xiàn)人們喜迎國慶祈福生活美滿的心愿。創(chuàng)作者是中央美術學院的呂勝中教授，“小紅人”是他藝術作品中最具典型的符號。他向民間剪紙藝人學習技藝之后，不斷地對“抓髻娃娃”剪紙造型進行創(chuàng)新與提煉，最終完成了“小紅人”系列作品，“抓髻娃娃”在民間是祈子多福，陰陽相生的意思，而“小紅人”的系列作品《招魂》則多了神秘性與多解性。在這個系列中，“紙”除了是承載媒介，同時還有著“命如薄紙”的符號意義，生命如同“紙”的薄弱，卻也有“紙”的韌性。在創(chuàng)作的過程中，呂勝中還發(fā)現(xiàn)了剪紙藝術中隱含的三維空間，之后他嘗試突破剪紙的平面感，運用剪紙藝術中留陽去陰的技法，轉換呈現(xiàn)材料、改變藝術品的大小使得該藝術走向多維空間，例如裝置、影像、雕塑等等。藝術家鄔建安的作品同樣也是借鑒學習了傳統(tǒng)剪紙工藝，同時他也對紙張材料做了深入的研究?！缎烫煳琛废盗凶髌肥怯缮锨€彩色紙剪刻的小形象層樓疊榭而成，剪紙作品從小尺寸的作品轉變成至少長1.5，寬1米的二維平面作品，《青魚案》沿用了染色剪紙的手工染色方法，不過媒介材料方面，選擇了水彩紙與背絹宣紙，水彩紙相對宣紙的優(yōu)勢在于紙張較厚，吸水性更好，易干，可進行洗色與重疊染色。不同厚度、材質的紙張結合，加強作品中的虛實、肌理、空間的對比，豐富了藝術表現(xiàn)力。

產(chǎn)品設計與公共藝術方面，主要運用剪紙的藝術圖紋進行裝飾或者是起到空間區(qū)隔的作用。例如，大家都熟知的2008年北京奧運會火炬上的祥云紋路，借鑒了傳統(tǒng)剪紙中紅色的線線相連的祥云紋，不僅凸顯了中國地域特點，還賦予了中國人民對奧運會的美好向往與祝福。廣州地鐵佛山地段區(qū)的“千燈湖”站口，使用了佛山剪紙進行裝飾，不僅對公共空間進行了美化，還體現(xiàn)了佛山地區(qū)的剪紙文化。臺灣藝術家、設計師吳耿禎的作品主要以影像、投影剪紙、裝置結合為主，與奢侈品牌愛馬仕的合作，借鑒了剪紙中的圖紋符號，托物寓意表達該品牌生生不息的藝術與匠人精神，圖形借鑒了剪紙中經(jīng)典的對稱性構圖，鹿與狗的圖形設計采用了剪紙中形中形的造型手法，最后經(jīng)過再設計的圖紋搭被剪刻在愛馬仕的皮革與絲巾，配以剪紙光影展示在愛馬仕店的櫥窗及店內空間中。與鄔建安作品相似，多媒介材料的疊加展現(xiàn)，使得剪紙藝術從單薄的二維平面作品轉變?yōu)榫哂腥S空間，使得作品空間更加飽滿立體，加深大眾的藝術感受。

剪紙與平面設計相似，都是以點線面三要素構成，不僅僅在造型上尋求美感，還需要在限定的空間設計圖形、文字傳達重要信息。剪紙在構圖方面采用的是傳統(tǒng)的平面、散點式構圖，具有明顯的裝飾性，主體物凸出，能起到托物寄情之用。因此在平面設計中，經(jīng)常能見與剪紙藝術的結合，剪紙圖案中所具有的寓意性、文化性為現(xiàn)代化的設計增添了不少情感共鳴。例如與節(jié)慶禮品包裝的結合，不僅具有凸顯產(chǎn)品特點、類型及地域文化，還能借助圖案達美好的祝福;公共空間投放的公益廣告，也非常喜歡用剪紙的圖紋表現(xiàn)愛國，愛家的主題，不僅通俗易懂，言簡意駭，能很好地起到教育的作用，而且海報具有審美趣味性讓百姓倍感親切，深受大家歡迎?？臻g結構來說剪紙藝術采用的陰陽相刻的技法，使得造型與底是分離的，也即是包裝中常見的鏤空結構，設計中的正負形設計;材料的選擇方面，剪紙中使用的宣紙雖薄但韌性好，透光性強，在包裝上可營造疊透效果，在現(xiàn)代包裝設計中，以上兩種效果都能夠增加結構的空間層次與虛實效果。剪紙技法的多樣性豐富了紋樣的表現(xiàn)，設計師王遠受Typojanchi2017邀請創(chuàng)作以手工藝為主題的海報，以時間為概念，將剪紙、如意紋、筆劃與漢字“年”、“月”、“日”結合，“月”字使用了剪紙中常見的鋸齒紋，并運用夸張、變形的手法對“月”筆劃結構進行設計，使得像似圖形又像文字，眼前能浮現(xiàn)剪紙惟妙惟肖的動物造型。

現(xiàn)代設計理念中一直推崇可持續(xù)設計，可持續(xù)是設計界對人類發(fā)展與環(huán)境問題、道德、社會以及文化等領域的思考與探索。宣紙、色宣、彩色紙等多為傳統(tǒng)剪紙藝術所使用的紙張，但現(xiàn)實社會中有很多被丟棄掉的工業(yè)用紙，雖然可被降解，但可以嘗試通過紙張材料的創(chuàng)新創(chuàng)造出符合當下語境的剪紙作品，畢竟從古至今，剪紙藝術隨著造紙、科技技術的發(fā)展不斷地得到提升與創(chuàng)新。在如今的信息社會，數(shù)字藝術與剪紙的融合為這門歷史悠久的民間藝術開拓了新的傳播與創(chuàng)作方式。

數(shù)字媒體動畫與剪紙藝術的融合可以追溯到1958年，中國第一部彩色動畫片《豬八戒吃西瓜》，在此以后，中國剪紙動畫不僅從藝術造型方面不斷進行摸索，而且還從紙張材料中獲得靈感，例如《鷸蚌相爭》，片中的動物形象，選用特殊的紙張，在濕潤的情況下將紙的邊緣拉出纖維，呈現(xiàn)毛茸茸的質感，就像染色剪紙在宣紙中暈染出的效果。雖然剪紙動畫從紙媒介中脫離，但紙質材料所獨有的肌理效果為動畫增加了新的魅力。傳統(tǒng)的剪紙動畫主要借鑒了傳統(tǒng)的剪紙、皮影的造型與制作方式，不過對手工制作要求較高，拍攝過程特別耗時辛苦，因此不被行業(yè)所十分推崇。伴隨著數(shù)字媒體技術的發(fā)展，如今很多動畫從業(yè)人員借助數(shù)字技術、動態(tài)捕捉設備的輔助，不斷探索、實踐中國剪紙動畫新的造型與表現(xiàn)方式。

數(shù)字媒體技術除了為我們帶來娛樂互動性，最重要的是借助數(shù)字技術對非物質遺產(chǎn)進行保護。目前民間剪紙的數(shù)字化保護主要為1、民間剪紙藝術作品的原始采集，2、原始資料的數(shù)字化圖像處理，對圖紋建立數(shù)據(jù)庫，并進行提取、分類、檢索。3、對數(shù)據(jù)庫的圖紋進行轉換、重組與展示。多元化的數(shù)字技術手段，不僅便于記錄保護剪紙藝術，更有益于專業(yè)人員、興趣愛好者對剪紙的學習與交流，為剪紙藝術的傳承與創(chuàng)新提供了強大的數(shù)據(jù)資料。以往大眾對剪紙的信息是處于欣賞、觀看者、消費者的角色，缺少參與感，而數(shù)據(jù)庫的建立以及虛擬現(xiàn)實技術的出現(xiàn)，通過計算機模擬虛擬環(huán)境，使得大眾沉浸到剪紙藝術，了解剪紙創(chuàng)作過程，通過交互設計體驗、參與完成剪紙藝術的創(chuàng)作，感受剪紙創(chuàng)作的樂趣與魅力。

綜上所述，剪紙藝術與現(xiàn)代藝術設計融合主要體現(xiàn)在以下幾個方面：1、圖案中的象征寓意，剪紙中的造型并不是簡單的圖形語言，她是具有文化內涵與寓意的。2、圖形設計的方法，運用利用兩種甚至多種不同形態(tài)物像結合;運用形與形之間交集部分設計構思新的圖紋;傳統(tǒng)剪紙通過巧妙處理陰線、陽線，畫面形成鏤空效果，使圖形既是背景又是主體物，虛實相間，增加空間層次。3、古為今用，汲取傳統(tǒng)剪紙的造型特點或造紙工藝，結合現(xiàn)代設計的思維觀念與手段，創(chuàng)造出多維度的空間與兼收并蓄的表現(xiàn)形式。

曾經(jīng)，隨著科學技術的發(fā)展，紙從無到有，剪紙也隨之被創(chuàng)造，并成為至今都廣受喜愛的民間藝術。如今，傳統(tǒng)的剪紙工藝被機械雕刻沖擊，傳統(tǒng)手工藝與科學技術的關系矛盾而統(tǒng)一，肯定的是剪紙藝人的創(chuàng)作能力暫時無法被機器所取代。然而在信息時代，傳統(tǒng)的剪紙藝人不僅要繼承傳統(tǒng)的剪紙技藝，同時應主動與新型的材料、表現(xiàn)方式結合，探索一條新的創(chuàng)作與藝術傳播道路。作為藝術家、設計師也應主動地了解、學習剪紙藝術，通過轉化與再造，為剪紙藝術摸索出更具有時代特征，符合當下審美的表現(xiàn)。

（何睿/碩士/廣東工業(yè)大學藝術與設計學院/助教）

基金項目：1.廣東工業(yè)大學校青年基金《德庫寧（女人）系列作品中的造型因素與東方書法的關系》（項目編號13 ZS0133）

2.廣州市哲學社會科學項目羊城青年學人《粵港澳大灣區(qū)設計驅動發(fā)展的思路與對策研究》（課題編號：18QNXR19）

3.廣州歷史文化專題研究廣州大典一般課題《圖像中的“海絲映粵”：18-19世紀外銷通草畫中口岸圖像整理與研究》（課題編號：2019GZY11）