【摘要】動漫作為一種獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，因為其表現(xiàn)方式的多樣化和發(fā)揮模式的多元化都廣受當(dāng)代群眾的喜愛。隨著漫畫多元化的表現(xiàn)技法的發(fā)展，對于畫面整體構(gòu)圖上的完美和畫面用色的豐富，使得漫畫這門藝術(shù)越來越被進行深入的關(guān)注和研究。漫畫的創(chuàng)作可以為筆者的創(chuàng)作過程提供更大的可能性和更廣的可塑性，畫面表現(xiàn)鮮明，本文就對于漫畫技法的運用進行簡要的說明。

【關(guān)鍵詞】漫畫;技法;藝術(shù)修養(yǎng)

隨著時代的發(fā)展和人類審美的變化，漫畫群體也隨之發(fā)生了相應(yīng)的變化，動漫業(yè)的發(fā)展很大程度上豐富了我們的童年生活，這也是促進動漫藝術(shù)在社會上發(fā)展壯大的一個原因，并且使得動漫技術(shù)成為了當(dāng)前大眾所喜愛藝術(shù)形式的一種，動漫的產(chǎn)生深受廣大人民的喜歡，逐漸走入了大眾的視野，而對于動漫來說，原畫是非常重要的基礎(chǔ)，原畫是對于二維動畫和三維動畫等各類動畫的基本，它適用于傳統(tǒng)動畫片的制作，同時也包含了科技電腦制作領(lǐng)域的很多方面。

1. 漫畫中的水彩畫

1.1 水彩畫技法的藝術(shù)性研究

水彩繪畫的基本要求中主要是對色彩線條和光線效果等的應(yīng)用，它們不僅是構(gòu)建完美畫面效果的基礎(chǔ)，也是表現(xiàn)藝術(shù)審美意境的主要內(nèi)容。利用水彩技法中的寫實性繪畫，可以在客觀事物的真實表現(xiàn)中來具體地描述出具體的客觀現(xiàn)象，另一方面，抽象性也可以通過水彩畫技法來表現(xiàn)，其表現(xiàn)方式主要是在點、線、面、體及色彩的運用中展現(xiàn)，再加之創(chuàng)作者本身對于畫作主題的想象與理解，從而能夠塑造出更具有象征意義的畫作，最后，意象性也是水彩畫的主要表現(xiàn)技法之一，它主要是指由意向來表現(xiàn)出具體的物象，繼而創(chuàng)造出主觀意向的藝術(shù)形象，意向性繪畫是創(chuàng)作者對世界的感知和認(rèn)知上的強調(diào)，繪畫的主觀性與象征性，而典型性則是水彩繪畫的另一種表現(xiàn)方式，同時典型性也是繪畫中最具有生命力的特點。我們回望繪畫室，我們可以發(fā)現(xiàn)每位畫大師都有屬于自己的獨門技法，這些獨門記憶在不同的歷史時期都相同的進行了推動繪畫藝術(shù)蓬勃發(fā)展的作用，然而這些語言并不是不能流傳的。繪畫是一種視覺藝術(shù)，在當(dāng)代藝術(shù)作品中，巧妙的運用繪畫材料，對于漫畫家而言是一種非常有用和必備的技能。

1.2 水彩畫技法的具體應(yīng)用

在一般繪畫技法的研究中，對于技法的研究還主要是對于繪畫顏料、色彩選擇和紙張質(zhì)量等基礎(chǔ)性問題提出一定的要求，現(xiàn)代意義上，我們所使用的繪畫紙張，通常是指經(jīng)過工藝生產(chǎn)之后的片狀物，所以在關(guān)于紙張的生保護研究中，生產(chǎn)工藝中所加入的酸性材料和其他的化學(xué)材料都對紙張的損害影響比較大。因為越來越多的紙張作為有機材質(zhì)，所以極易受到內(nèi)部因素和外部因素等的影響而發(fā)生老化現(xiàn)象，從而使其壽命大大的縮短。而水彩畫對于顏料的要求也極為苛刻，所以這種繪畫技巧就需要作者能夠具備深厚的藝術(shù)功底。當(dāng)然，透明水彩畫技法也可以參照中國水墨畫法來進行改變，說到透明水彩畫的制作，透明水彩畫的技法主要要求也是比較苛刻的，若想要達到透明的效果，就必須要確保紙張潔白且不易褪色，且在透明水彩畫制作之前，可以先把畫紙整張的噴水打濕，運用具體的方法進行筆跡繪畫，從而可以確保畫面能夠在視覺上產(chǎn)生空靈的效果，從而提高整幅畫的靈魂，給人一種通透感，同時我們還可以采用中國畫的渲染方法，在紙上勾勒出形，然后進行染色，當(dāng)然，因為各國文化的不同，繪畫主體的不同和當(dāng)今各國文化的交流和互通，使得中國式水彩畫現(xiàn)在上升到了一個全新的層面，對于水彩畫的發(fā)展起到一定的推動作用。

2. 解構(gòu)圖形

解構(gòu)圖形是將素材分解后進行重組的一種創(chuàng)作方法，它的主要方式就是把一個或者是多個物體進行分割、打散、或者將其制置換為局部，然后再把局部作為一個基本的元素，再次和其它元素進行構(gòu)成畫面的一種方式。就以我們?nèi)沼卯a(chǎn)品的包裝設(shè)計作為舉例，在進行產(chǎn)品的圖形創(chuàng)作的過程中，我們可以根據(jù)產(chǎn)品的外觀和相關(guān)組件的形態(tài)以及內(nèi)部的構(gòu)成等多方面，將圖形進行分解，再利用一定的渲染手法，將分解后的局部和其他元素進行重構(gòu)，從而來突出我們想要表現(xiàn)產(chǎn)品的結(jié)構(gòu)或外觀的形式，從而能夠渲染出產(chǎn)品中的特質(zhì)和其中的設(shè)計感，這樣的產(chǎn)品更利于迎合群體中的渴求心理，引起共鳴，從而對產(chǎn)品的宣傳起到一定的促進作用。而在整體的繪畫過程中，我們還需要注意繪畫步驟，在繪制之前，我們應(yīng)該詳細理解各個畫面腳本和分鏡頭的要求，進行認(rèn)真的思考和創(chuàng)作，和同伴進行交流后，取得一致想法，再進行具體的繪制階段。還應(yīng)該加強對造型的理解，準(zhǔn)確地把握形體的結(jié)構(gòu)，因為結(jié)構(gòu)線是畫透視和比例關(guān)系的依據(jù)，所以在繪制之前，應(yīng)該對造型進行反復(fù)的練習(xí)以確保在繪畫過程中能夠更加的得心應(yīng)手。其中關(guān)鍵的要求還要我們要完成動作分析，一個鏡頭動作并不是從頭到尾一張一張畫完的，而是由原畫想好關(guān)鍵動作，然后我們在用原畫畫成草稿，在用紙疊起來反復(fù)看，如果不滿意還應(yīng)該繼續(xù)修改，然后等草稿畫好后進行清稿工作，一定要注意看動作的連貫性，最后等到原畫定稿后再交有領(lǐng)導(dǎo)檢查，并及時拿出來討論和修改。

3. 色彩表現(xiàn)

色彩是影響觀看者對事物產(chǎn)生第一印象的主要方面，他能夠觸發(fā)人的情感。在普通物品的包裝設(shè)計中，色彩是其中最敏感，最顯眼的一個視覺要素，他能夠烘托出產(chǎn)品的特色，來展現(xiàn)出產(chǎn)品的個性特點。所以在產(chǎn)品包裝圖形設(shè)計，的色彩應(yīng)用中我們可以用以下幾個思路來進行。一，我們可以利用漸變色來進行，因為漸變色，可以在總體上反映出作品的超現(xiàn)實化和藝術(shù)性，是人們的視覺效果得到更好的展現(xiàn)。二是選擇帶有熒光效果的顏色，具有一定的絢麗性，能夠形成五彩斑斕的流體色，更利于整體的設(shè)計發(fā)展。當(dāng)然，在美化包裝滿足圖形藝術(shù)化的表達的同時，我們還應(yīng)該注意根本的產(chǎn)品屬性所需要準(zhǔn)確傳達的需求，必須要讓設(shè)計能夠充分的展現(xiàn)和烘托出商品的主要特點，這樣的產(chǎn)品才能夠更有利于獲得群體的追捧，引起共鳴，從而促進產(chǎn)品的發(fā)展。

4. 總結(jié)

隨著社會的不斷發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，新媒介對青年人的影響越來越大，與此同時，互聯(lián)網(wǎng)文化也對社會群體產(chǎn)生了很大的沖擊作用，而動畫漫畫制作更是一種新奇和高人氣的藝術(shù)形式，當(dāng)然動漫的發(fā)展離不開眾多漫畫人的努力制作與付出，漫畫的制作要求作者要多觀察、多思考，掌握更多的基礎(chǔ)知識，更多的應(yīng)用與實踐，使得自己的作品更加鮮明和生動，使細節(jié)能夠更加突出。漫畫師還應(yīng)該具備無限的想象力，要做到自己的速寫過關(guān)，對于運動規(guī)律熟悉，想法也一定要大膽，要知道動漫制作就是要做到現(xiàn)實做不到的平臺，這就要求我們可以做到比現(xiàn)實更加夸張，慢慢的來發(fā)展出屬于自己的風(fēng)格。另外，在滿足作品美觀性和藝術(shù)性的同時，也要注重設(shè)計背后的人文價值，更加貼合和適應(yīng)新時代的要求，為了漫畫的發(fā)展和藝術(shù)的無限拓展，要求能夠有更多的漫畫人才和青少年加入到漫畫行業(yè)不斷進行改進和創(chuàng)新。

參考文獻：

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作者簡介：李唯真，女，漢族，重慶人，本科，研究方向：漫畫技法的運用。