李囝 馬琳
【摘要】現(xiàn)代科學技術迅猛發(fā)展,催生了新媒體技術。其在社會生活各領域應用方興未艾,在已知的如生物醫(yī)學,機械制造,城市建筑,游戲,動漫等行業(yè),新媒體技術發(fā)揮了巨大作用,并成果顯著。但是在傳統(tǒng)藝術領域,如舞臺表演藝術當中,新媒體技術的研發(fā)與應用空間巨大,前景廣闊。藝術與科技的結合是當代藝術向前發(fā)展的重要推動力量。而藝術人才培養(yǎng)同樣需要與新媒體技術融合,使藝術創(chuàng)新人才的大量涌現(xiàn)成為可能。傳統(tǒng)與現(xiàn)代、科技與藝術的多方融合,協(xié)同創(chuàng)新是當代藝術發(fā)展的主題方略。
【關鍵詞】新媒體技術 舞臺藝術 創(chuàng)新 人才培養(yǎng)
在現(xiàn)代歷史發(fā)展過程中,科學與技術一直占有舉足輕重的地位,從計算機的應用,到數(shù)字技術的推廣,人的生活發(fā)生著日新月異的變化。當科技與信息化發(fā)展到了高峰,人對科技的體驗開始從被動轉為主動,從接受轉為參與。開放、交互、跨越空間的體驗使新媒體技術應運而生。通過先進的數(shù)字處理技術,抽象的信息內容成為可體驗和感知的情境,利用數(shù)字技術產生的實時和交互性還可以讓人們去探索更多的未知領域,發(fā)達的信息化處理以及全新的科技體驗使這種互動交匯的新興媒介方式開始迅速覆蓋社會生活各個領域。從目前中國藝術發(fā)展及社會對藝術的需求角度來看,新媒體技術在表演藝術領域可以得到以下應用:
一、在音樂、戲劇等表演藝術行業(yè)的應用
人的需求是多層次的,多角度的。新媒體技術滿足了游戲、娛樂項目的視聽效果,給用戶帶來了極為震撼的娛樂效果。藝術也是人的精神方面的重要需求,但是,傳統(tǒng)藝術因為受到劇場、觀賞條件、高額票價以及內容缺乏創(chuàng)新等制約因素而逐漸淡出了人們的需求視野。但是,虛擬仿真等新媒體技術卻為傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)新和發(fā)展以及讓傳統(tǒng)藝術重新成為人們精神需求提供了可能。
虛擬現(xiàn)實(VR—Virtual Reality),也被稱為虛擬實境,是一種可以創(chuàng)建進而體驗虛擬世界的計算機系統(tǒng)。它利用計算機前端技術生成一個相對真實的、具有視覺、聽覺甚至觸覺等復雜感知的虛擬環(huán)境。人們可以通過使用各種交互設備,與虛擬環(huán)境中的實相互動、交流,是目前比較先進的數(shù)字化人機接口技術。虛擬現(xiàn)實與網絡、多媒體被稱為21世紀最具前景的三大技術。
那么虛擬音樂會、虛擬戲劇演出,讓人們可以足不出戶地享受的視聽體驗。虛擬演出現(xiàn)場創(chuàng)造的藝術氛圍將遠遠超過實景演出。虛擬現(xiàn)實的交互性和沉浸式體驗讓用戶不僅成為觀眾,也可以成為參與者和表演者,與舞臺演出互動。以不同的藝術門類,不同的表演形式,吸引不同的欣賞人群。實際上,虛擬現(xiàn)實技術在藝術領域的應用范圍和前景遠遠超過了游戲、動漫的有限開發(fā)內容。游戲、動漫僅限于年輕人,而藝術領域中的音樂、舞蹈、戲劇、戲曲等卻可以覆蓋各個年齡層次,各個職業(yè)層次的人群,市場前景廣闊、效益極為可觀。
二、虛擬現(xiàn)實技術與音樂結合,在心理治療方面的干預作用潛力巨大
信息化時代,工作壓力與生活節(jié)奏的加快讓相當一部分人處于亞健康和心理焦慮當中。目前,心理干預和心理治療的手段非常有限。大部分是依靠心理咨詢師的對話與疏導。但是療愈程度與效果很難肯定。在北京等地,已經開始出現(xiàn)音樂心理治療方式,收費也比較昂貴。借助音樂的聽覺體驗與精神啟迪來減輕壓力和焦慮,是心理治療的一個創(chuàng)新手段。然而,具有無限想象力和虛擬性的虛擬技術也稱為VR技術,如果能與藝術相結合,比如與音樂結合。接受治療的人不僅從聽覺上改善精神狀態(tài),VR視覺與音樂交互產生的虛擬情境可以為患者提供絕佳的夢幻感受。甚至與催眠產生的輕度無意識狀態(tài)時的放松、平靜、釋懷具有同等作用。而患者無須在陌生人面前吐露心扉,在無意識中催眠而陷入完全被動。VR虛擬環(huán)境下的可視化音樂體驗是主動而有意義的。人的精神創(chuàng)傷與焦慮很難在他人的引導下去被動釋放,而是在自我創(chuàng)設的交互環(huán)境中與自我對話,,深度解放身心,主動釋懷,進而自我療愈。
三、全息投影技術在舞臺演出中的應用
全息投影技術(front-projected holographic display)也被稱為虛擬成像技術。它是利用干涉和衍射的原理去記錄并且再現(xiàn)物體真實的三維圖像的一種技術。全息投影技術可以通過一定的介質:全息膜而憑空產生立體的幻像,通過計算機技術還可以使該幻像與參與者產生互動,如果應用于舞臺表演,將會產生非常震撼的演出效果。比較典型的例子就是中央電視臺2012年春節(jié)聯(lián)歡晚會當中,歌曲《萬物生》就應用了先進的全息投影技術,利用燈光和衍射原理,在舞臺以及整個演出現(xiàn)場形成了幻象效果,萬花叢生、萬物生長、花雨滿天的效果令人稱奇。現(xiàn)場美輪美奐,如臨仙境一般。
VR虛擬技術所呈現(xiàn)的環(huán)境完全是虛擬的,體驗者需要借助立體頭盔、數(shù)據(jù)手套等設備去實現(xiàn)虛擬體驗。而全息投影技術則是介于虛擬與現(xiàn)實之間的一種情境,它不再需要借助頭盔,而只通過眼睛便可體驗交互場景,體驗虛實相生的奇特幻象效果。
全息投影技術配合舞臺表演所產生的現(xiàn)場效果是任何實景演出所無法比擬的,其前景非??捎^。這些都是新媒體技術在表演藝術領域的應用思考。
新媒體技術已經進入社會生產生活各個領域。人機交互時代條件下,很難找到與新媒體和數(shù)字化不相關聯(lián)的行業(yè)。當新媒體作為一種前所未有的創(chuàng)新越發(fā)廣泛地影響世界和人的生活,表演藝術這一本具無限創(chuàng)造力和想象力的藝術門類,更需要與科技、與數(shù)字化發(fā)生緊密聯(lián)系。
而行業(yè)的發(fā)展與前行, 說到底是人才先行的問題。藝術的創(chuàng)新與開拓需要創(chuàng)新型人才的培育和支撐。將新媒體技術融合到表演創(chuàng)新人才培養(yǎng)當中,將極大改善和拓展藝術人才培養(yǎng)的層次、方向和內涵,使藝術與時代的融合,藝術的創(chuàng)新發(fā)展成為可能。
當代社會對藝術人才需求呈現(xiàn)出幾個趨向:
首先是創(chuàng)意型人才的需求。由于時代與社會的快速發(fā)展,社會對表演藝術人才的需求打破了單一的、精英式的需求模式,而是轉向了既有藝術專長,又具有創(chuàng)意創(chuàng)新意識的復合型人才的需求?!皠?chuàng)意為王”的理念在今天互聯(lián)網加的時代里顯得更為切合實際。表演藝術的生存與發(fā)展不能僅依靠技藝和技巧的傳承,更重要的是藝術的創(chuàng)意與內涵的提升,同時要符合現(xiàn)代人的審美需要、對內容與方式進行符合社會需要的提升和更新。全息投影技術的應用使傳統(tǒng)舞臺美術設計變得前途不可限量。這種介于虛擬與現(xiàn)實直接的新媒體技術使表演藝術的舞臺場景和演出效果變得一切皆有可能。技術的更新和開發(fā)依賴于舞臺設計人員的創(chuàng)意和奇思妙想,基于數(shù)字技術等新媒體藝術的無限虛擬就成為藝術創(chuàng)意人才最寶貴的競爭和立足資本。
第二是藝術經營與管理人才。中國目前的藝術市場是龐大而資源豐富的,但同時又是分散而缺乏活力的,市場運作效率不高。這與多年來藝術產業(yè)發(fā)展緩慢,運行效率低,極度缺乏藝術經營與管理人才不無關聯(lián)。我國部分藝術類高校已經開設了藝術經營與管理和文化產業(yè)管理專業(yè),但是目前的藝術管理和文化產業(yè)管理專業(yè)的課程設置多是宏觀的理論堆疊,缺乏真正的市場操作層面的實際體系構建以及前沿科技與技術平臺的支撐。藝術與科技的脫節(jié)使藝術創(chuàng)新成為了一個口號,而藝術經營與管理者對科技和新媒體的發(fā)展熟視無睹則導致了藝術在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間裹足不前。
第三是技術型專門人才。目前,新媒體技術的應用與開發(fā)基本上是計算機和網絡技術專門人才,而在藝術專門人才培養(yǎng)中,能夠熟悉和掌握數(shù)字媒體技術,將極大提升藝術領域數(shù)字化、媒介化速度,對于藝術產業(yè)特別是表演藝術等傳統(tǒng)藝術行業(yè)的轉型升級將會產生巨大的推動作用。
未來文化產業(yè)的發(fā)展離不開科技的支撐,新媒體技術與藝術的融合將會帶來藝術的創(chuàng)新和巨變。探索新媒體技術與傳統(tǒng)藝術的融合具有開拓性的意義和時代價值。
項目基金:
[1] 遼寧科技大學國家級大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目《鋼鐵是這樣練成的——跨界音樂劇的排演與推廣》項目編號:201810146097;
[2]遼寧科技大學2018校基金項目《基于服務地方經濟文化發(fā)展的高校原創(chuàng)音樂劇創(chuàng)作與推廣》;
[3]2018年度遼寧省普通高等教育本科教學改革研究一般項目《基于產教融合、協(xié)同育人的轉型發(fā)展高校藝術類專業(yè)教學模式創(chuàng)新及實踐路徑研究》遼教函【2018】471號;
[4]遼寧科技大學2018年度創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育教學研究重點項目《轉型發(fā)展高校藝術專業(yè)學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐平臺的構建》項目編號:GJ18ZD02。
作者簡介:李囝(1973-),女,遼寧錦州人,遼寧科技大學藝術學院院長,教授,中國藝術研究院藝術管理專業(yè)博士研究生,遼寧省青聯(lián)委員,鞍山市政協(xié)常委,研究方向:藝術管理,聲樂教育,創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育。近年來發(fā)表學術和教研論文十余篇,主持和參與省級以上科研、教學改革項目六項,主持多項市級以上橫向科研項目,獲省級教學成果獎一項。馬琳(1980-),女,陜西延安人,遼寧科技大學藝術學院副教授,碩士,研究方向:藝術教育、創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育。