安徽省當(dāng)代優(yōu)秀畫家作品收藏展《六月森林》6月21日至27日在安徽時代美術(shù)館開展，展示了朱松發(fā)、杭法基、王仁華、方賢道、趙規(guī)劃、何南燕、黃少華及楊和平8位參展畫家精心創(chuàng)作的作品。

安徽繪畫自明清以來便占據(jù)了中國畫壇的領(lǐng)導(dǎo)地位，徽派前身稱為新安畫派，以徽州地區(qū)新安江而命名。明末清初，蕭云從、漸江、梅清諸人領(lǐng)袖群倫、開宗立派，直接影響了之后的三百年繪畫史，并波及東瀛、高麗、琉球諸國。民國后，黃賓虹先生孤燈相繼，獨立高標(biāo)，成為近現(xiàn)代繪畫史上不可逾越的高峰。賓老之后，安徽畫壇孤寂沉默了近七十年。如今，新徽派8位畫家朱松發(fā)、杭法基、王仁華、方賢道、趙規(guī)劃、何南燕、黃少華、楊和平，融東西方不同的繪畫理念，或濃墨潑彩，或工筆積染，或立意高古，或傳神物態(tài)，或思接千載，或慮通西哲，大開時代之新風(fēng)。他們不僅代表了安徽畫壇最高水平，在全國也是非常重要的畫家。他們富有個性的藝術(shù)風(fēng)貌和原創(chuàng)精神的藝術(shù)作品，受到了業(yè)內(nèi)人士的廣泛認(rèn)可。

朱松發(fā)的山水畫大刀闊斧、雄強壯觀，強烈的黑白對比猶如高亢激奮的交響樂章沖擊著觀賞者的視網(wǎng)膜。他與前人、當(dāng)代人拉開了很大距離，是當(dāng)今畫壇有著鮮明個性面貌的畫家，在通往大家的必經(jīng)之路上，他已繞開了眾多的拐點。杭法基的繪畫馳騁在無法無天、無古無今、無中無西的逍遙境界，水墨、油彩、布貼、剪紙……一切手段皆為所用，他在精神世界早已進入“我自為我，自有我在，象因法出，法由我生，無法而法，乃為至法”之大自在行列。王仁華的作品有著很大的包容性，兼容并蓄，博覽約取。她用女性特有的細(xì)膩敏感的心理體驗刻畫出當(dāng)代女性的真實內(nèi)心傾訴，會讓人身不由己地被帶入一種特定的情境之中，被吸引、被感染、被溶化、被陶醉，并最終在你的心靈上產(chǎn)生歌詠一般的鳴振。方賢道的水墨人物為我們打通了現(xiàn)代生命意識和人類終極的生活追求。他把傳統(tǒng)水墨和民俗風(fēng)情完美的結(jié)合，高雅的筆墨和樸質(zhì)的題材在生宣紙上滲化成和而不同的藝術(shù)效果，他的繪畫文而不弱，質(zhì)而不野，給人以“文質(zhì)彬彬，然后君子”之感。趙規(guī)劃貫通了黃賓虹先生的“五筆七墨”之法，在傳承黃氏畫學(xué)的基礎(chǔ)上，將西方抽象主義與東方意象主義做了一些折中處理。他的作品更多的闡述了傳統(tǒng)文化中的哲學(xué)思辨，“一陰一陽為之道”在他抽象的筆墨中有著明顯的呈現(xiàn)。何南燕一生行走在西北的鄉(xiāng)村土路，恣意揮毫潑墨。從青年時代到中年，她步履遍及了大漠荒原，腳印丈量過長江黃河，數(shù)次出入青藏高原、新疆、內(nèi)蒙古……空靈的天空與厚重的大地、豐富的人文景觀給她的藝術(shù)生命打上了深深的民族烙印。黃少華筆下反復(fù)描繪的村姑是那樣如一的既無燦爛笑臉，也沒有憂郁、傷感和麻木，微微泛起的全是一番自然而然的祥和。楊和平筆下大嘴笨鳥悠哉游哉！時而自得其樂，時而拈花一笑，時而水中觀魚，時而眠中夢蝶，這既是畫家悠閑心境的自我寫照，也引發(fā)了觀賞者對時光靜好的精神訴求。楊和平以書法、篆刻入畫，以古陶舊瓷中所蘊涵的漢唐之風(fēng)入畫，因此他的畫中充斥著書法的溫潤、篆刻的剛健、古陶的樸質(zhì)和舊瓷的敦厚。書法大家林散之先生在晚年的詩中寫到：“欲求法外法，問君敢不敢？千筆成一筆，驚破俗人膽?！边@正是楊和平在創(chuàng)作中所顯露出來的一種大家氣魄！

此次展覽由六月森林（北京）影業(yè)有限公司主辦，安徽時代美術(shù)館承辦，一畫齋畫廊、合肥來風(fēng)堂、合肥萬鳴文化傳媒、巢湖映雪軒收藏工作室、南京留云山房、騰訊眾創(chuàng)空間（合肥）、合肥新羅網(wǎng)絡(luò)科技有限公司、安徽省畫廊協(xié)會共同協(xié)辦。