摘要：隨著近代音樂史的發(fā)展，多元化的音樂形式逐漸融入人們的生活。中國音樂汲取外來音樂文化之所長，推陳出新，在傳統(tǒng)“歌劇”的基礎(chǔ)上逐漸形成“新歌劇”。本文正是圍繞中國歌劇《木蘭詩篇》中的經(jīng)典唱段《我的愛將與你相伴終生》，以情感表達(dá)為切入點(diǎn)，細(xì)致分析演唱該唱段應(yīng)有的情感把握與表現(xiàn)力。

關(guān)鍵詞：《我的愛將與你相伴終生》;情感演繹;《木蘭詩篇》

歌劇《木蘭詩篇》是一部以史料記載與《木蘭詩》及民間傳說故事為藍(lán)本創(chuàng)作出的中國本土歌劇，塑造了勇敢善良、忠孝節(jié)義、替父從軍的花木蘭這樣一位巾幗不讓須眉的女英雄。這部作品以英雄主義精神，贊揚(yáng)婦女美德，弘揚(yáng)孝道，謳歌忠義精神為核心，充分展現(xiàn)了我國古人對和平的向往和生活的熱愛。

在《木蘭詩篇》中的經(jīng)典唱段《我的愛將與你相伴終生》中，女主角花木蘭和男主角劉爽的愛情故事歷經(jīng)百般挫折，情節(jié)跌宕起伏。演唱前，要多注意把握這種輾轉(zhuǎn)反側(cè)、惴惴不安的心理活動，融入角色，換位思考自己作為花木蘭，應(yīng)是何等心情！演唱中跟隨伴奏的律動，將這些情緒自然釋放而出。

歌曲的前奏部分是為表演者融入角色做準(zhǔn)備，流動婉轉(zhuǎn)的前奏可以引導(dǎo)演唱者盡快進(jìn)入角色狀態(tài)。演唱者的第一聲能快速吸引聽眾，為給人留下美好的第一印象，歌詞中的第一個字“啊——”應(yīng)當(dāng)吐字清晰，音高準(zhǔn)確，音量稍大但不突兀，吸引聽眾的注意力。演唱者從開始就要時刻把握好情緒情感運(yùn)用，不要因用力過猛而導(dǎo)致后面部分后繼無力，造成虎頭蛇尾的尷尬局面。之后的“好哥哥”在發(fā)音上應(yīng)遵循在難度低的咬字上多凸顯聲音條件，難度高的咬字上多注重腔體共鳴的原則，在“好”字上盡量唱的平穩(wěn)、干凈，“哥哥”二字做到吐字成點(diǎn)，腔體圓潤，長句的演唱應(yīng)盡量顯得起落有致，避免音調(diào)過于單一而顯得干癟乏味。

整個首部的演唱中，因旋律較長，氣口不多，需要有足夠的氣息支持，氣息上盡量飽滿有厚度，靈活運(yùn)用氣息的自然流動，掌握好力度的變化，凸顯出強(qiáng)弱的層次感以應(yīng)對不同的感情色彩變化。咬字上，應(yīng)熟練掌握元音的發(fā)音，咬清楚字頭后松口，以氣息帶動字尾自然地吐出，做到出的利落收的干脆，同時不失字正腔圓。比如本部的幾個元音字，“心”字要求腔體為止不能隨著口型的變化而改變，在“蘭”字唱出后，應(yīng)當(dāng)緊隨其腔體位置，不能因口型變化而降低或提高位置，導(dǎo)致音調(diào)不穩(wěn)甚而疲倦;“情”字在發(fā)聲時不應(yīng)開口過大，否則容易唱垮，聲音顯得蒼白干癟，應(yīng)把口蓋內(nèi)部打開，口型不變或稍微縮小，運(yùn)用“含著唱”的技巧，搭配充足的氣息達(dá)到清晰而不突兀的理想效果。

中部的唱法應(yīng)隨著音樂情緒的變換而調(diào)整。中部通過景色和生物的描述刻畫木蘭的女兒心，音樂本身流動較強(qiáng)，具有很強(qiáng)的連貫性，要求演唱者靈活掌握換氣氣口，保持音樂的連貫，一氣呵成。元音的咬字同樣是重點(diǎn)，這個部分包含四個“愛”，對元音“a”的處理每一處都要略顯不同，以突出不同環(huán)境和心情下的層次感;之后“聽”字中的音“t”處于高音位置，講究支點(diǎn)要高，氣息要強(qiáng)，氣息擊打位置要準(zhǔn)確，同樣利用咬住字頭放開字尾的方法應(yīng)對，音量應(yīng)先強(qiáng)后弱，具有一定力度層次。從唱詞“夢里依偎在你的懷中，想說愛你卻又不能?！遍_始，樂曲有著向高潮過渡的趨勢，是這首作品中情感波動最頻繁的地方，需要時刻把握感情上的微妙變化，有目的性的推動樂曲情緒向后面的激昂部分靠近，給聽眾一個過渡的準(zhǔn)備，將木蘭心中有話卻苦于身份無法表達(dá)的壓抑與痛楚，通過情緒和肢體動作表達(dá)到位，完美演繹。其后，唱詞“我最親的人，靠近我，讓我感受你的溫暖。我最愛的人，擁抱我，讓我感受你的激情”，應(yīng)是全曲最重要的一個感情過渡節(jié)點(diǎn)，描述木蘭終于無法控制自己內(nèi)心，壓抑許久的情感和前面的鋪墊將要爆發(fā)而出，也是全曲最難以掌握的部分，對演唱者的功底要求高。演唱時，首先在力度上由于存在較多高音，需要具有一定的爆發(fā)力，同時為避免掩蓋隨之而來的尾部高潮的光芒，又要有所控制，不可過于追求爆發(fā)和高音的快感導(dǎo)致后面真正的高潮無力銜接，或用超過自己控制能力范圍的音量和力度強(qiáng)行演唱，在保證音高和情緒的情況下盡量給人一種蓄勢待發(fā)的感覺，以讓聽眾更加期待高潮部分的音樂。同時，演唱時可以跟隨歌詞同步做出適時的肢體動作，以有機(jī)銜接后面的高潮部分。

尾部是全曲的高潮部分，整個作品所積蓄的情感在這短短兩個樂句中盡數(shù)爆發(fā)，這也是曲式結(jié)構(gòu)上基礎(chǔ)樂句從4擴(kuò)大到8小節(jié)的原因。唱詞“讓這綠野鮮花為媒，讓這藍(lán)天流水作證，我的愛將與你啊相伴終生。讓這綠野鮮花為媒，讓這藍(lán)天流水作證，我的愛將與你啊相伴終生?！本哂泻Ｊ纳矫税愕暮x，應(yīng)當(dāng)注意重音強(qiáng)拍處的頭腔共鳴，氣息給足，盡量讓聲音更有穿透性，可充分利用大線條旋律中的停頓進(jìn)行充足的換氣。曲式中的兩樂句呈平行結(jié)構(gòu)，歌詞也一樣，所以兩次重復(fù)不能太過相似，前一句在唱得飽滿的情況下盡量做到有所保留，后句重復(fù)時再將力度解放，全部、直接地迸發(fā)而出。這段唱詞分為A段和A′，唱法上要有所不同，A段飽滿而有所保留，A′段全部爆發(fā)。進(jìn)入尾聲的完滿終止前，應(yīng)適當(dāng)放緩唱速，配合伴奏，達(dá)到結(jié)束感的效果，可根據(jù)自身理解在“相伴”和“終生”兩詞中間稍作停頓，凸顯終止式效果，向觀眾傳達(dá)樂曲即將結(jié)束的信息。在外部表演上，應(yīng)當(dāng)解放肢體語言，憑借感情來控制肢體開放，但不夸張，眼神應(yīng)當(dāng)專注、肅穆，仿佛在祈禱、宣誓一般，將木蘭女兒的如情似水和女扮男裝的士兵形象巧妙結(jié)合，給后面的故事發(fā)展留下余地。

《木蘭詩篇》是我國現(xiàn)代歌劇中的一部極具代表性的成功作品，其體裁接地氣，情節(jié)吸引人，方法先進(jìn)而附有中西交融性，為歌劇這一音樂藝術(shù)形式被廣大人民群眾所接受立下了汗馬功勞。這部歌劇將獨(dú)唱、合唱、交響樂、大型舞蹈、精致舞臺布景等西洋歌劇元素全部融合其中，將音樂歌唱藝術(shù)、交響樂藝術(shù)賦予感官上的實質(zhì)化，達(dá)到用耳朵“看”歌劇的表演效果，同時形成了一個集合西方歌劇、音樂劇、中國傳統(tǒng)戲劇和中國民樂團(tuán)、西方交響樂團(tuán)并存與一部作品的多元化的藝術(shù)形式。戲劇化的故事情節(jié)因音樂而有了靈魂，故事中的緊張沖突因音樂而讓人更加身臨其境，音樂也因有了故事的物質(zhì)化意義而附有更多含義，更加生動形象。音樂在這部作品中得到了極大的滿足，作品的戲劇性因音樂的烘托顯得更加充實、引人入勝。這些，在《我的愛將與你相伴終生》的經(jīng)典唱段中皆有集中體現(xiàn)，值得我們進(jìn)一步挖掘與研究。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：

陳靜，重慶市，重慶市銅梁一中。