紀(jì)明明

(華中師范大學(xué) 國家文化產(chǎn)業(yè)研究中心，湖北 武漢430079；許昌學(xué)院 音樂舞蹈學(xué)院，河南 許昌 461000)

習(xí)近平總書記在2014年文藝工作座談會(huì)上指出：“古往今來，中華民族之所以在世界有地位、有影響，不是靠窮兵黷武，不是靠對(duì)外擴(kuò)張，而是靠中華文化的強(qiáng)大感召力和吸引力……闡釋中華民族稟賦、中華民族特點(diǎn)、中華民族精神，以德服人、以文化人是其中很重要的一個(gè)方面?！盵1]將總書記的講話貫徹到我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承保護(hù)中，筆者得到重要啟示：第一，國家、民族生存發(fā)展的核心力量是文化；第二，總書記說到“中華民族在世界的地位影響”，這啟發(fā)我們從世界性、國際性的視角去看待我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究；第三，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的產(chǎn)業(yè)開發(fā)要體現(xiàn)中華民族精神。

一、我國音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)資源賦存

2011年2月，中華人民共和國第十一屆全國人民代表大會(huì)常務(wù)委員會(huì)第十九次會(huì)議通過了《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》(以下簡(jiǎn)稱《非遺法》)，《非遺法》第2條明確了非遺的概念。非遺分為“表現(xiàn)形式”“文化空間”，主要包括傳統(tǒng)口頭文學(xué)以及作為其載體的語言，傳統(tǒng)美術(shù)、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技，傳統(tǒng)技藝、醫(yī)藥和歷法，傳統(tǒng)禮儀、節(jié)慶等民俗，傳統(tǒng)體育和游藝，以及其他非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。筆者以傳統(tǒng)音樂為研究對(duì)象，傳統(tǒng)音樂主要包括民間音樂、文人音樂、宮廷音樂以及宗教與祭祀音樂。

中華民族歷史悠久，從遠(yuǎn)古夏商周時(shí)期，先民們就在生產(chǎn)勞動(dòng)和社會(huì)生活中創(chuàng)造出了扎根于人民內(nèi)心的，體現(xiàn)中華民族氣質(zhì)和民族精神的，具有民族音樂形態(tài)特征的音樂。我國的傳統(tǒng)音樂發(fā)展有極為古老的歷史淵源，可以追溯到遠(yuǎn)古氏族社會(huì)的原始樂舞?！渡胶＝?jīng)》中有民間傳說：“帝俊有子八人，始為歌舞”；《尚書》中記載人們“擊石拊石，百獸率舞”；《呂氏春秋》記載：“昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闋”。由此可見，在原始的氏族社會(huì)，我國的音樂藝術(shù)已經(jīng)產(chǎn)生?！对娊?jīng)》是我國第一部詩歌總集，其中的“風(fēng)”是《詩經(jīng)》的精華，也是記載先秦民歌的重要文獻(xiàn)資料。三國兩晉南北朝時(shí)期就有關(guān)于北方民間音樂的記載。隨著社會(huì)的發(fā)展，各種音樂體裁也在不斷發(fā)展與演變。至元明時(shí)期，通俗音樂與戲曲、曲藝相互吸收、影響，從內(nèi)容到形式都得到了進(jìn)一步的提高。

先民們以辛勤的勞動(dòng)創(chuàng)造了歷史，發(fā)展了經(jīng)濟(jì)，同時(shí)也創(chuàng)造了絢麗多姿的音樂藝術(shù)。目前，我國已頒布4批，共計(jì)170個(gè)國家級(jí)的音樂類非遺項(xiàng)目，見表1。

表1 國家級(jí)音樂類非遺項(xiàng)目統(tǒng)計(jì)

注：個(gè)別項(xiàng)目在地區(qū)分布上有重疊

二、我國音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承現(xiàn)狀

(一)生態(tài)環(huán)境失衡

傳統(tǒng)音樂的生存除了需要一定的社會(huì)文化環(huán)境之外，還要靠一定規(guī)模的消費(fèi)群體來支撐。如今，人們的生活節(jié)奏越來越快，生活壓力不斷增大，大眾的審美趣味更趨于簡(jiǎn)單、直接、通俗。誕生在農(nóng)耕文化背景下的傳統(tǒng)音樂植根于古老的社會(huì)土壤之中，有著深沉而厚重的意蘊(yùn)和美感，需要受眾用心細(xì)細(xì)品味，這顯然與當(dāng)下受眾的審美趨向有著相當(dāng)?shù)牟町?。一方面，新時(shí)期現(xiàn)代文化娛樂消費(fèi)方式和手段的多樣化，使得受眾有了更加豐富的休閑方式，娛樂選擇更傾向于流行和現(xiàn)代；另一方面，除了專業(yè)演員外，大部分傳統(tǒng)音樂從業(yè)者的文化修養(yǎng)、藝術(shù)底蘊(yùn)不高，接受新知識(shí)、學(xué)習(xí)新技能的能力不強(qiáng)，很難在音樂表演形式和藝術(shù)水準(zhǔn)上有高水平的創(chuàng)新，這造成了現(xiàn)階段傳統(tǒng)音樂觀賞性、娛樂性不足的尷尬境地，音樂類非遺資源發(fā)展步履維艱。[2]

(二)缺乏有效整合

我國非遺類音樂資源豐富，但在文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中卻各自為戰(zhàn)，傳統(tǒng)音樂資源缺乏區(qū)域和產(chǎn)業(yè)層面上的整體規(guī)劃和有效整合，文藝品牌和拳頭產(chǎn)品較少。產(chǎn)業(yè)開發(fā)中存在兩類問題，一方面，認(rèn)識(shí)不到傳統(tǒng)音樂資源的重要性，對(duì)身邊的重要非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視而不見，造成資源的閑置和浪費(fèi)；另一方面，僅從自身利益出發(fā)，地區(qū)之間缺乏溝通合作，為了眼前的經(jīng)濟(jì)利益，對(duì)資源進(jìn)行破壞性、掠奪性的開發(fā)，甚至惡性競(jìng)爭(zhēng)。

產(chǎn)業(yè)化發(fā)展層面上，對(duì)傳統(tǒng)音樂文化產(chǎn)品的層次性、滲透性和豐富性還關(guān)注不夠。很多斥巨資打造的傳統(tǒng)音樂精品，由于受演出場(chǎng)地和演出成本的局限，文化創(chuàng)新和發(fā)展成果不能惠及基層群眾。政府每年組織開展“文化下鄉(xiāng)”等活動(dòng)，但相當(dāng)一部分群眾已不滿足于舞臺(tái)、電視等欣賞娛樂方式，迫切需要與藝術(shù)家直接交流，以溝通心靈、提高素質(zhì)、愉悅身心、陶冶情操。

(三)傳承人難覓，領(lǐng)軍型、復(fù)合型文藝人才短缺

將原汁原味的傳統(tǒng)音樂資源充分整合，加以產(chǎn)業(yè)化開發(fā)利用，需要一批復(fù)合型、領(lǐng)軍型文藝人才。文化領(lǐng)域缺乏一批能夠引領(lǐng)和帶動(dòng)整個(gè)藝術(shù)門類的領(lǐng)軍人物和文化大師，在傳統(tǒng)音樂方面表現(xiàn)尤為突出，善經(jīng)營、懂科技、會(huì)管理的文化產(chǎn)業(yè)人才，尤其是能夠融合產(chǎn)業(yè)資本和非遺音樂資源的企業(yè)家缺乏，難以適應(yīng)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展需要。同時(shí)，由于體制原因，文藝人才留不住，引不來，富余人員推不出去，負(fù)擔(dān)越來越重，形成惡性循環(huán)；傳統(tǒng)音樂表演隊(duì)伍趨于老化，中青年人才較少，這不利于音樂類非遺資源的持續(xù)發(fā)展。

(四)資金短缺，發(fā)展和創(chuàng)新舉步維艱

文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展離不開投入的保障。雄厚的資金支持是任何一種藝術(shù)存在的重要基礎(chǔ)，音樂類非遺資源的產(chǎn)業(yè)發(fā)展也不例外。劇目的創(chuàng)作、演出以及人才的培養(yǎng)和交流，都需要一定的資金支撐。資金短缺情況下，演出場(chǎng)地、服裝、道具、舞美、音響、燈光、伴奏樂器等都不能正常更新?lián)Q代，影響了表演效果和節(jié)目質(zhì)量。[2]

三、我國音樂類非遺資源的產(chǎn)業(yè)開發(fā)路徑

(一)構(gòu)建可持續(xù)發(fā)展的產(chǎn)業(yè)化開發(fā)模式

可持續(xù)發(fā)展包含兩層含義：傳統(tǒng)音樂的產(chǎn)業(yè)發(fā)展應(yīng)堅(jiān)持保護(hù)與開發(fā)并重，產(chǎn)業(yè)化開發(fā)與生態(tài)化保護(hù)協(xié)同發(fā)展、優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)。

當(dāng)前，文化產(chǎn)業(yè)是當(dāng)之無愧的朝陽產(chǎn)業(yè)和綠色產(chǎn)業(yè)。全世界掀起了文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新浪潮，在這樣的大環(huán)境下，更要保持清醒的頭腦和清晰的產(chǎn)業(yè)開發(fā)思路。對(duì)傳統(tǒng)音樂資源的產(chǎn)業(yè)開發(fā)，應(yīng)遵循文化發(fā)展和經(jīng)濟(jì)規(guī)律。首先，歸納和研究傳統(tǒng)音樂的歷史淵源、發(fā)展脈絡(luò)、傳承流布方式；然后，科學(xué)統(tǒng)籌規(guī)劃，采用經(jīng)濟(jì)的、科學(xué)的方法進(jìn)行分析、歸納、分類；最后，對(duì)現(xiàn)存的傳統(tǒng)音樂資源分批、分期、分地域推進(jìn)，有層次、有針對(duì)性地科學(xué)開發(fā)。[2]

傳統(tǒng)音樂資源的開發(fā)應(yīng)建立在可持續(xù)利用的基礎(chǔ)上，為產(chǎn)業(yè)開發(fā)營造健康、穩(wěn)定、平衡的環(huán)境。在保護(hù)與開發(fā)并重的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展中，那些珍貴的、適宜市場(chǎng)化運(yùn)作的傳統(tǒng)音樂資源，要實(shí)現(xiàn)自我轉(zhuǎn)化和價(jià)值的無限延伸，衍生出不同的物的形態(tài)，演變成更多富有內(nèi)涵意義的商品或收藏物。

(二)建立科學(xué)合理的保護(hù)傳承模式

傳統(tǒng)音樂的傳承不僅僅是通過傳習(xí)而獲得技藝，更深層次的傳承還應(yīng)該是對(duì)傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新和運(yùn)用，即在前輩藝人所傳授的技能的基礎(chǔ)上，有所創(chuàng)新，使傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代快節(jié)奏、高科技的語境下有所增益。傳統(tǒng)音樂表演者是非遺資源的重要承載者和傳遞者，他們就是活的博物館，是傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)開發(fā)的巨大資源，是傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)化開發(fā)的關(guān)鍵人物。

首先，加大對(duì)傳統(tǒng)音樂領(lǐng)軍人物的培養(yǎng)和引進(jìn)。傳統(tǒng)音樂藝術(shù)市場(chǎng)的繁榮，不僅需要繼承人提高技藝，更需要既熟悉藝術(shù)創(chuàng)作，又懂市場(chǎng)運(yùn)作，了解大眾的文化心理與文化需求，會(huì)管理、懂創(chuàng)新、重研究的高端人才。傳統(tǒng)音樂行業(yè)內(nèi)部完全可以打破地域和行政限制，與高校、科研院所聯(lián)合設(shè)立音樂研究基地和相關(guān)表演學(xué)科，將土生土長的傳統(tǒng)音樂傳承人和具有一定理論高度的專家緊密結(jié)合。一方面，對(duì)音樂類非遺資源做系統(tǒng)的研究歸類和探索；另一方面，培養(yǎng)既懂專業(yè)基礎(chǔ)理論，又是表演藝術(shù)領(lǐng)域行家里手的復(fù)合型人才，甚至還可以考慮與民間商業(yè)組織聯(lián)合，吸納社會(huì)資金設(shè)立專項(xiàng)獎(jiǎng)學(xué)金，把傳統(tǒng)音樂與市場(chǎng)結(jié)合起來，使其真正轉(zhuǎn)化為生產(chǎn)力。

其次，給予傳統(tǒng)音樂表演者和傳承人資助和相關(guān)政策保障。表演者和傳承人，一方面，需要實(shí)實(shí)在在的經(jīng)費(fèi)資助和保障；另一方面，也需要一些生態(tài)環(huán)境方面的支撐。傳統(tǒng)音樂表演者和傳承人的待遇其實(shí)可以分為“虛”“實(shí)”兩種。所謂“虛”，主要指精神待遇，比如該職業(yè)的社會(huì)聲譽(yù)，可以根據(jù)實(shí)際情況給從業(yè)者劃分職稱等級(jí)，一旦他們的技藝得到社會(huì)的認(rèn)可，其作品價(jià)值便會(huì)陡增，他們也會(huì)獲得更多的經(jīng)濟(jì)回報(bào)，從而實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值；所謂“實(shí)”，主要指物質(zhì)待遇，比如工資、福利等，相應(yīng)地改變各項(xiàng)待遇所占比例，給傳統(tǒng)音樂從業(yè)者較高待遇，吸引人才加入這個(gè)行當(dāng)。

最后，為傳統(tǒng)音樂表演者和傳承人建立現(xiàn)代化檔案庫。傳統(tǒng)音樂的產(chǎn)業(yè)化開發(fā)需要翔實(shí)、方便、隨時(shí)可查的資料庫，因此，對(duì)傳統(tǒng)音樂的表演者和傳承人的普查和認(rèn)定，是數(shù)據(jù)庫建設(shè)的基礎(chǔ)和重要前提。對(duì)表演者和傳承人的摸排普查，不僅僅限定于他們的藝術(shù)特點(diǎn)、傳承方式，還應(yīng)該結(jié)合實(shí)地調(diào)研，采用文字、譜例、音響、音像等多媒體記錄方式，實(shí)現(xiàn)資料系統(tǒng)化、科學(xué)化、數(shù)據(jù)化。在可能的情況下，還可以對(duì)傳承路線、傳承譜系做一些基礎(chǔ)性、探索性工作。不僅關(guān)注原汁原味的傳統(tǒng)劇目，還可以在現(xiàn)代化高科技語境下對(duì)這些劇目做一些創(chuàng)新性的傳承和產(chǎn)業(yè)化開發(fā)。

(三)建立多元有序的研究模式

除了傳統(tǒng)音樂藝術(shù)家的理論探討和實(shí)踐外，高等院校的研究平臺(tái)不可或缺。按照理查德·弗羅里達(dá)的說法，大學(xué)是創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)中的關(guān)鍵機(jī)構(gòu)，不僅在尖端科研方面發(fā)揮作用，還是吸引人才的磁石，能夠創(chuàng)造進(jìn)步的、開放的、包容的人文環(huán)境，吸引和保留創(chuàng)意成員。大學(xué)為文化藝術(shù)行業(yè)的繁榮提供知識(shí)支撐和人才保障，為文化市場(chǎng)源源不斷地輸送生產(chǎn)力，并通過人文氛圍的營構(gòu)熏陶、培育受眾。

目前，高校文化產(chǎn)業(yè)學(xué)科建設(shè)尚處于邊緣地位，學(xué)科構(gòu)架不健全，缺乏明確的學(xué)科歸屬和定位，知識(shí)體系、課程體系的完整性較為欠缺，人才培養(yǎng)在一定程度上與現(xiàn)實(shí)需要脫節(jié)，難以成為培養(yǎng)高端創(chuàng)意人才、文化管理人才的搖籃。高等院校音樂專業(yè)的教學(xué)、科研等活動(dòng)，應(yīng)參與到音樂類非遺資源的普查、挖掘、研究、整合中，利用高等學(xué)府的綜合科研優(yōu)勢(shì)，對(duì)音樂類非遺資源追根溯源，對(duì)音樂類非遺資源的地域文化特色、藝術(shù)價(jià)值、民俗價(jià)值做系統(tǒng)的評(píng)估，在此基礎(chǔ)上，做科學(xué)的分類和進(jìn)一步的創(chuàng)新研發(fā)。同時(shí)，明確文化產(chǎn)業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)，對(duì)音樂文化產(chǎn)業(yè)學(xué)科和專業(yè)進(jìn)修準(zhǔn)確定位，增強(qiáng)師資力量，完善課程體系，加強(qiáng)經(jīng)濟(jì)類、管理類、技術(shù)類、人文類學(xué)科的交叉融合，將理論教學(xué)與專業(yè)實(shí)踐相結(jié)合，培養(yǎng)具備音樂文化與產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)專業(yè)知識(shí)的復(fù)合型人才。

(四)打造獨(dú)特的品牌模式

傳統(tǒng)音樂是中國文化的厚重名片，發(fā)源于民間，根植于民眾，富有深沉的文化價(jià)值和獨(dú)特的藝術(shù)思維觀念，在傳統(tǒng)藝術(shù)中具有獨(dú)特性和唯一性，是反映大眾生產(chǎn)方式、生活習(xí)俗、文化內(nèi)涵最具代表性的載體之一。

1.建立音樂類非遺博物館(見圖1)

圖1 音樂類非遺博物館功能定位

我國的音樂類非遺存量大、品種多，與民風(fēng)民俗緊密相連，具有歷史價(jià)值和審美價(jià)值，是人民社會(huì)生活、審美情趣和習(xí)俗風(fēng)尚的載體之一。博物館是征集、收藏、研究、展示傳統(tǒng)音樂的重要載體，也是區(qū)域文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的觸媒。江蘇昆山的昆曲博物館、廣東佛山的粵劇博物館已經(jīng)走在前列，并積累了很多成功經(jīng)驗(yàn)。

傳統(tǒng)音樂具有明顯的易逝性和潛藏性，博物館可以通過各種文字、圖譜、音像資料以及高科技電子手段，保存和展示傳統(tǒng)音樂的起源、特征、演出形式甚至是未來發(fā)展趨勢(shì)。觀眾身在其中，領(lǐng)略傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)魅力，喜歡、親近并產(chǎn)生強(qiáng)烈的觀看舞臺(tái)表演的欲望。博物館還應(yīng)融入現(xiàn)代因素，既體現(xiàn)歷史原貌，又使人覺得亮麗清新。

2.打造音樂類非遺演藝產(chǎn)品產(chǎn)業(yè)鏈(見圖2)

圖2 音樂類非遺演藝產(chǎn)品產(chǎn)業(yè)鏈

傳統(tǒng)音樂中的表演藝術(shù)承載了中華民族的文化精髓，是民族文化的重要載體，也是培育演藝品牌的重要藝術(shù)資源。打造音樂類非遺演藝產(chǎn)品產(chǎn)業(yè)鏈，將這些藝術(shù)表演元素作為內(nèi)容素材，進(jìn)行演出包裝開發(fā)，形成傳統(tǒng)音樂與文化產(chǎn)業(yè)成功結(jié)合的范例。具有代表性的有《風(fēng)中少林》《印象·劉三姐》《云南印象》《麗水金沙》等。

3.開發(fā)音樂類非遺藝術(shù)產(chǎn)品

藝術(shù)產(chǎn)品復(fù)制。演出道具與人物角色性格關(guān)系密切。從戲劇的角度來講，它們是性格化的；從美術(shù)的角度來看，它們是圖案式的。將演出道具進(jìn)行產(chǎn)業(yè)化開發(fā)，做成旅游紀(jì)念品，市場(chǎng)潛力巨大。如京劇臉譜、棗木梆子、馬鞭、刀槍、寶劍、折扇、翎子，等等，會(huì)受到群眾的喜愛，在一定程度上也擴(kuò)大了傳統(tǒng)音樂的市場(chǎng)影響力。

音像制品。傳統(tǒng)音樂音像制品也是很受劇迷喜愛的產(chǎn)品，其特點(diǎn)是便于攜帶、易于保存，并可以反復(fù)觀看。通過音像制品再現(xiàn)傳統(tǒng)音樂，將中華民族的音樂舞蹈、歷史傳統(tǒng)、文化習(xí)俗、地域風(fēng)情等傳遞出去，給予聽眾更廣闊的想象空間和較深刻的內(nèi)涵體驗(yàn)。

四、結(jié)語

中華民族的歷史文化和獨(dú)特的民風(fēng)民俗滋養(yǎng)出了唯一的、原創(chuàng)的和不可替代的傳統(tǒng)音樂，使其成為最具開發(fā)潛力的文化資本。在現(xiàn)代社會(huì)轉(zhuǎn)型背景下，傳統(tǒng)音樂的生存和發(fā)展面臨著前所未有的考驗(yàn)。在這種狀況下，應(yīng)該對(duì)音樂類非遺資源做一次全面系統(tǒng)的普查，挖掘其文化內(nèi)涵和產(chǎn)業(yè)化價(jià)值，尋找保護(hù)、傳承以及產(chǎn)業(yè)化道路，利用傳統(tǒng)音樂本身的文化張力，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的歷史傳承和產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。[3]