【摘要】分析海頓《降E大調(diào)奏鳴曲》第一樂章，介紹作者生平及作者的音樂特點(diǎn)，作曲背景及作者所表露的情感內(nèi)涵，文章中包括曲式分析，演奏技法，及筆者分析這首曲子之后的彈奏體會與心得。

【關(guān)鍵詞】海頓;奏鳴曲;技法分析;音樂表達(dá)

【中圖分類號】J624.1 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

弗朗茨·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn，1732年3月31日—1809年5月31日），維也納古典樂派的奠基人，出生于奧地利靠近匈牙利邊境。海頓是世界音樂史上影響巨大的重要作曲家。他是維也納古典樂派的第一位代表人物，也是一位頗具創(chuàng)造精神的作曲家。海頓的音樂幽默、明快，他將奏鳴曲式從鋼琴發(fā)展再到弦樂重奏上，他用弦樂重奏代替鋼琴，用管弦樂代替管風(fēng)琴，創(chuàng)造了和聲演奏形式。在弦樂四重奏中，他采用“說話的原則”，各聲部彼此像交談般地呼應(yīng)，既有清晰的旋律，又有復(fù)調(diào)的美感。在交響樂中，他“確立了以短小動機(jī)加以動力性展開的奏鳴性發(fā)展原則，并確立了近代管弦樂的編制和配器原則”。這些，都給莫扎特和貝多芬很大的啟迪。因此，海頓、莫扎特和貝多芬三個音樂家為維也納古典樂派的杰出代表。

這首鋼琴奏鳴曲是獻(xiàn)給馮.根青格夫人的，是一首向她示愛的音樂。曲子結(jié)構(gòu)令人感到海頓在駕馭曲式方面自信、穩(wěn)健、成熟了，他更適合大鋼琴的風(fēng)格作曲，對鋼琴的發(fā)展及其特點(diǎn)發(fā)生濃厚的興趣，而他此時(shí)在曲中顯露出一種難以描繪的超然物外的氣質(zhì)，象征簡單、直接、單純、樸素的情感，從曲子內(nèi)部的音樂線條中就可以很好地發(fā)現(xiàn)這一點(diǎn)。

降E大調(diào)奏鳴曲第一樂章3/4拍的節(jié)奏，用其技術(shù)手段以體現(xiàn)他的構(gòu)思、框架，充滿了創(chuàng)意性的發(fā)展。樂章集中在古典奏鳴曲的簡練，標(biāo)準(zhǔn)的框架內(nèi)，在調(diào)性上一直保持著張力，常常表達(dá)出對調(diào)性與結(jié)構(gòu)關(guān)系的深刻洞察力，旋律具有強(qiáng)有力的和聲特征，簡單明了，且有一種強(qiáng)烈的韻律和緊湊感，用簡單大氣的音思來表達(dá)作者的內(nèi)心特征。第一樂章快板樂章，奏鳴曲式，曲式結(jié)構(gòu)如下：

開頭部分每個樂句四小節(jié)，第一樂句兩小句，并且明朗活潑像一問一答的形式生動有趣，第二句則是在第一樂句基礎(chǔ)上變化和模進(jìn)，短小精煉讓人印象深刻，如下：

這種對答得形式不僅僅出現(xiàn)在曲子的開頭，在中間段落也很好的呼應(yīng)主題，這個部分像是一位老人和一個孩子之間的對話，并且雙手的位置也進(jìn)行交替開來，像是在回應(yīng)樂曲所表達(dá)的樂思。

在樂曲的進(jìn)行中，作者在相對簡單的織體結(jié)構(gòu)中又加入了不同類型的裝飾音，分別有回旋音、顫音、前倚音?；匦羰箻肪涓迂S富化，顫音使一句話變得延伸而又不是單調(diào)性，前倚音更加突出作者對于樂曲的趣味性的把握，讓和聲部分聽起來更加精彩。

全曲中有明顯變化的部分是展開部的開始，像進(jìn)入另一個小世界一樣，變得溫柔而又幽默，運(yùn)用復(fù)調(diào)的手法再次展現(xiàn)主題材料而又開始往下引出副部主題，聲音在柔美中強(qiáng)調(diào)旋律，不斷進(jìn)行幾個聲部的發(fā)展，仔細(xì)聽，每一個手都在說不同而又相似的話，這個部分比較有趣，同時(shí)演奏時(shí)也需要把握好復(fù)調(diào)作品演奏的方式方法，每個手都有說話的權(quán)利，而又不強(qiáng)調(diào)的自己本身，雙手在表達(dá)自己的同時(shí)還與對方相呼應(yīng)。

在演奏海頓這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲時(shí)，斷奏的音符按照音符時(shí)值的一半或短于時(shí)值的一半來彈奏，但是又不能太短。沒有連線標(biāo)記時(shí)，把音符彈奏成斷連的感覺。對音樂語氣的強(qiáng)調(diào)作用以使用斷連音為主，演奏時(shí)只彈奏奏音符時(shí)值的四分之三。另外一種是連音的演奏，和現(xiàn)代演奏中的連音奏法是一樣的。海頓的這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲是為鋼琴而創(chuàng)作的，早期的鋼琴體積較小，使用木支架，擊錘很小弦也很細(xì)，共鳴比較小。但這個時(shí)期的鋼琴聲音清晰，強(qiáng)弱的變化可以通過手指觸鍵的不同體現(xiàn)出來。在這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲中，海頓將鋼琴越來越豐富的技能運(yùn)用得愈加熟稔，頻繁地使用了pp、p、f、ff、dim、crescendo、fz等力度符號。當(dāng)時(shí)的鋼琴和現(xiàn)代的鋼琴在發(fā)聲原理上有所不同，如果用現(xiàn)代鋼琴演奏完全按照譜面上的踏板提示，共鳴效果會過大，不能表現(xiàn)出海頓所要求的音響效果。在彈奏快速跑動的音群時(shí)，為了使聲音干凈清晰顆粒飽滿，應(yīng)該避免使用延音踏板;在歌唱性段落、慢樂章，長音符或樂句的地方，為了豐富和聲效果，加強(qiáng)連貫性。避免聲音過于干澀，可以使用延音踏板，在和聲轉(zhuǎn)換的地方進(jìn)行踏板的更換;連線的劃分不能被延音踏板的使用打亂;踏板應(yīng)該踩得稍淺，符合古典主義時(shí)期的風(fēng)格?？偠灾俣鹊目炻?，取決于演奏者對作品時(shí)代、情調(diào)、風(fēng)格、樂思的理解與考慮，酌情考量之后，制定出合適的演奏速度。

海頓的音樂精神始終與普通大眾有著緊密的聯(lián)系，他的音樂風(fēng)格淳樸謙虛，風(fēng)趣幽默，大多描繪的是風(fēng)俗世態(tài)性的畫面。他的創(chuàng)作手法純熟而富有個性，處處洋溢著對自然的贊美，對簡單、寧靜生活的熱愛。他的鋼琴奏鳴曲帶有典型的古典主義時(shí)期的音樂風(fēng)格，是維也納古典樂派的第一位大師，帶給人們積極性上的心態(tài)與熱情。在演奏海頓的這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲時(shí)，要注意其中明快的節(jié)奏與豐富變化的裝飾音，要對作品的風(fēng)格把握得當(dāng)，在觸鍵、力度、踏板、裝飾音、速度方面做好相應(yīng)安排，在演奏中最大限度還原作曲家的本來想法與意圖，恰如其分地表達(dá)該作品所體現(xiàn)出的情感。

作者簡介：周嘉奇，女，漢族，黑龍江尚志人，青島科技大學(xué)，碩士研究生，研究方向：音樂表演。