劉湘

【摘要】任何一門課程的學習都離不開潛心鉆研，音樂課程同樣需要具備這樣的思維能力，這對于提升學生的音樂素養(yǎng)起著重要的作用。當學生能自發(fā)地融入音樂的情境中，并運用恰當?shù)姆椒▽σ魳纷髌愤M行深度探究與思考，才是我們音樂教學的本質(zhì)追求。本文由一堂音樂教研活動課展開，圍繞教師的教、學生的學，從細處展示學生的音樂思維能力如何在課堂上得以培養(yǎng)與開發(fā)。

【關(guān)鍵詞】音樂本體;音樂思維;音樂術(shù)語

【中圖分類號】G623.71 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

2018年5月30號，廣陵區(qū)教育局小學教育研訓處舉辦了優(yōu)秀教學設計展示暨評課活動，來自揚州市汶河小學東區(qū)校的許萍老師執(zhí)教的《打麥號子》憑借其獨特的的創(chuàng)意與有趣的互動贏得了全場音樂教師的贊譽。《打麥號子》是蘇少版小學音樂四年級上冊第二單元的歌唱教學課，這是一首江蘇靖江民歌，民族五聲徵調(diào)式，歌曲節(jié)奏、旋律簡單，易于學唱。[1]同為江蘇人，孩子們對于這首歌曲的學習持有較大的熱情，許老師在課堂上通過多種方式引領孩子們參與音樂、體驗音樂、享受音樂，展示了她扎實的教學基本功和獨特的個人魅力。她緊扣音樂本體，帶著孩子們在音樂的海洋中馳騁，巧妙地激發(fā)孩子們的音樂思維能力，讓音樂真正打動孩子的內(nèi)心，讓音樂實實在在屬于每一個孩子。這是她對音樂教學的不懈追求，也是我最為欣賞和向往的。

一、積累音樂語言，夯實音樂思維的基礎

音樂語言是由音樂的各種表現(xiàn)要素組成，包括了旋律、節(jié)奏、和聲等，了解音樂要素是學生音樂思維能力培養(yǎng)的基礎和前提。[2]節(jié)奏是音樂的靈魂，許老師在導入環(huán)節(jié)就讓學生先是設計節(jié)拍自由拍出，再思考采用什么方式將所有人雜亂無章的拍子整齊地加入固定的節(jié)拍中，學生在教師的配合下，逐步掌握拍子的節(jié)奏，并學會與教師合作。在此基礎上，教師又加入了固定音高和變換拍子的節(jié)奏，學生通過一次次的嘗試、思考，不僅掌握了節(jié)奏的規(guī)律，還鞏固了恒拍的穩(wěn)定性，在師生、生生的合作中了解了“一領眾和”的演唱形式。

二、抓住音樂特征，提升音樂思維的深度

（一）強調(diào)傾聽音樂

音樂藝術(shù)離不開傾聽，任何音樂課程的學習都要重視“傾聽習慣”的培養(yǎng)。日本著名的音樂教育家高萩保在《音樂學科教學法概論》一書中談到：“要想有效地聆聽，就必須從樂曲當中選擇一個‘焦點，把注意力指向這個‘焦點進行聆聽，才能達到預期的效果?！盵3]許老師在歌曲教唱環(huán)節(jié)，就采用了這樣的方式引導學生傾聽。

1.設計提問，有效傾聽

許老師設計了多個問題，讓學生在傾聽中思考，先是整體聆聽，再是分段聆聽，最后再整體聆聽。第一次聆聽：“歌曲的情緒是怎樣的？”（歡快、活潑）第二次聆聽：“歌曲可以分為幾個部分？”（兩部分）“你能將我們聽到的第一個部分的喊號子模仿出來嗎？我們也來模仿剛才聽到的喊號子，老師領，你們喊?！钡谌问邱雎牳枨难莩糠郑骸罢f說可以分為幾大樂句？”（2個）第四次聆聽是教師彈奏第一大樂句，“你覺得這個樂句要用怎樣的速度和力度去表現(xiàn)？”;第五次聆聽是教師彈奏第二大樂句，“第二大樂句分為四小句，哪幾句是相似的？”;第六次是整體聆聽，“不同樂段的情緒有什么不同？”教師的提問要有的放矢，才能引發(fā)學生高效、專注地聆聽。

2.榜樣示范，共同傾聽

在引導學生傾聽時，教師不是冷面裁判員，而要真正參與其中，與學生共同學習。許老師時而讓學生跟著音樂默唱，時而讓學生跟著旋律進行簡單的律動，同時仔細觀察學生在聆聽過程中的各種音樂行為，以此來檢測教學效果，并鼓勵學生勇于表現(xiàn)自我。

（二）關(guān)注情感體驗

“如何使歌聲更富有感染力？”許教師通過示范、對比、模唱等各種形式讓學生體會表情達意的方法。

第一步：在講授“號子”定義時，許老師讓學生先了解生活中的“一領眾和”，以及號子的聲音特點，再讓學生欣賞打麥號子的視頻，這時讓學生動手試一試，學生就會自然而然產(chǎn)生強烈的表現(xiàn)欲。

第二步：歌曲主要樂句的演唱部分，這也是歌曲教學中最大的亮點所在，每一個步驟都深思熟慮，足以體現(xiàn)了許老師對音樂教育理念的深度解讀和堅定的兒童立場。第一大樂句，許老師通過九次不同形式的教唱，一步步由淺入深地表達情感：（1）教師彈奏，學生聆聽;（2）教師彈奏，學生哼鳴;（3）教師彈奏，學生張口默唱;（4）教師彈一句學生唱一句;（5）教師連續(xù)彈奏兩句，學生模唱;（6）教師彈第一大樂句，學生連起來演唱;（7）教師加快速度、增強力度彈奏，學生演唱;（8）教師彈琴，學生鞏固所學，跟琴演唱;（9）教師指導學生加入感情演唱。

第三步：在“喊號子、接號子、打麥子”環(huán)節(jié)，老師、學生分別領唱，其余學生和，在同學們都能熟練“喊號子、接號子”后，許老師讓學生拿出準備好的帽子、毛巾、連枷道具模仿勞動動作，再由一名學生當鼓手加油鼓勁，學生們在這樣的氛圍中演唱，歌聲自然充滿了情感與美感。

三、運用音樂術(shù)語，體現(xiàn)音樂思維的靈性。

要想讓表達音樂的語言充滿了智慧與靈性，我們不能忽略“音樂要素”這個“專業(yè)術(shù)語”，懂得了“音樂要素”的意義，我們才能找到情感表達的源頭。

首先是力度，許老師讓學生找出變換拍子四三拍出現(xiàn)的地方，問：“這里的節(jié)奏發(fā)生了什么變化？我們該用什么力度來演唱？”學生通過討論，認為“呵呵嗨”要唱得強，“海棠花兒喲喲”就要與前面一句形成對比，稍弱一些。許老師又說：“這里的節(jié)奏拉長了，干活雖然有點累，但是心里美滋滋，可以單獨讓女聲來表現(xiàn)嗎？”音色不一樣，歌曲的力度自然變得弱一些了。

接下來變換速度，師：“干活時有了號子的陪伴，勞動都會變得有滋有味。但是如果整首歌都用同一種速度演唱，你肯定覺得枯燥，怎樣更好地調(diào)動大家的情緒呢？”許老師先不否定大家的看法，用不同的速度對比演唱，最終讓學生體會到了“變化”的樂趣，駕馭歌曲的能力也增強了。

四、拓展音樂視野，培養(yǎng)音樂思維的能力

音樂與我們的生活息息相關(guān)，音樂是連接藝術(shù)與生活的橋梁，學生通過了解音樂與外部的聯(lián)系，可以增長見識、拓寬音樂的視野，有了傳統(tǒng)文化的浸潤，學生的音樂思維能力就更有深度與廣度了。

許老師借助多媒體創(chuàng)設學習情境，一開始讓學生欣賞了靖江的《打麥號子》視頻，最后在拓展環(huán)節(jié)出示了由靖江方言演唱的《打麥號子》，并帶著學生嘗試用靖江方言表達歌曲的意境。在文化傳承方面，許老師讓音樂增添了濃濃的文化色彩，在演唱、表演中，學生對傳統(tǒng)文化的認同感增強了，審美意識也逐步得到提升。

許老師在整節(jié)課中，改變了原有的教學模式，立意新穎、方法獨到，圍繞教學目標，深度挖掘歌唱課程的核心內(nèi)容，而學生在這樣開放的課堂，完全釋放了天性，音樂的思維能力也得到了最大的發(fā)展，音樂課堂因此在號子聲中淺吟低唱，輕舞飛揚。

這樣的教研活動不僅對上課教師本人，也是對我自身教學理念、教學水平和知識儲備的一次考驗，盡管不能停歇的學習、反思、總結(jié)是對自己的挑戰(zhàn)，但時時刻刻能感受到自我的不斷成長，內(nèi)心必然充滿了欣慰，而學生能力的提高和發(fā)展更是對我們傾情付出最好的饋贈。

參考文獻

[1]許卓婭，戴海云.義務教育教科書 音樂四年級（上）[M].南京：江蘇鳳凰少年兒童出版社，2016：66.

[2]何秋瑜.立足音樂本體，開啟音樂思維[J].中國音樂教育，2014（3）.

[3]薛輝.義務教育音樂課程標準（2011年版）解讀[M].武漢：湖北教育出版社，2012：16.