英國藝術(shù)家貝唐·勞拉·伍德(Bethan Laura Wood)創(chuàng)作了全新的藝術(shù)裝置“自然之上”。這位80后年輕藝術(shù)家風格華麗,在圖案與細工鑲嵌領(lǐng)域造詣頗深。她喜歡野獸派畫家馬蒂斯的大膽用色,喜歡墨西哥赫霍奇米爾科(Xochimilco)彩色的游船,欣賞墨西哥畫家弗里達·卡羅(Frida Kahlo)的風格,愛好行走于世界各地的跳蚤市場,她以想象力豐富和大膽的用色而聞名,連她自己的著裝也沿襲了這種路線。“自然之上”多姿多彩,藝術(shù)家以新型仿生樹的材質(zhì)創(chuàng)作,顏色夢幻瑰麗,光影流轉(zhuǎn)之間,新藝術(shù)(Art Nouveau)的影子在這件作品上若隱若現(xiàn)。
陳開捷(Kaijie Chen)是位出生在上海的設(shè)計師,后來,她搬到美國學習表面藝術(shù)設(shè)計。最近,她的作品“NatureForce 自然力量”榮獲 The Good Design大獎,由芝加哥文藝協(xié)會建筑與設(shè)計博物館和歐洲建筑藝術(shù)設(shè)計城市研究中心所頒發(fā)。“自然力量” 是一組模塊化的光感裝置,制作過程遵循“自然生長”的原則,伴隨在樹脂中逐漸生成的3D結(jié)構(gòu),并在每一次偶然性中獲得獨一無二的效果。陳開捷觀察到,當代生活使人們越來越遠離自然的力量,這讓她萌發(fā)了創(chuàng)造出由自然力量所有機生長出的新材料,而非使用像3D打印這樣的人為技術(shù)。
37歲的Liz Sexton在美國明尼阿波利斯市工作生活,自幼便與父親共同制作“皮納塔”小罐子(pi?atas 以混凝紙漿、陶土或布料為原料制成,放入小玩具或糖果,并在某些儀式上打破罐子,是墨西哥的一種習俗)和萬圣節(jié)裝扮。Sexton的混凝紙漿作品常有異想天開之感,如大型逼真的彩繪動物頭與星球;故意做舊的老式龐大潛水頭盔,銹跡斑斑,布滿鹽漬,仿佛是從沉船深處挖掘出來的。她將這些頭套作品,如觸手張牙舞爪的鸚鵡螺、海豹、渡鴉等放在基座上展覽。不僅如此,Sexton 還會親自帶上它們,在地鐵車廂、空無一人的沙灘、褐色石臺階上拍照,與日常服裝搭配營造神秘離奇的視覺效果。
時裝漸漸從美與優(yōu)雅的困囿當眾出逃,“審丑文化”這個詞一誕生,時裝無形中選擇了與當代藝術(shù)為伍,主動肩負起挑戰(zhàn)和顛覆既定視覺美感規(guī)則的使命。有趣的是,一個來自美國的年輕女藝術(shù)家,將諸如“老爹鞋”這樣的當紅鞋款逐一進行復制,以陶瓷為材料,有意無意地放大原版的尺寸,也放大了時裝在打開所謂“審丑”大門這個轉(zhuǎn)折點上眾人內(nèi)心的焦慮和觀望。在Diana “Didi” Rojas眼里,當前的時裝潮流是典型的后末日時代的、藏匿著些許吊詭氣質(zhì)的風貌,其本身是時髦的,而與此同時,它又帶有鮮明的西方世界的視角。