張千千

摘要：人類的文化發(fā)展至今，無(wú)論藝術(shù)家是前衛(wèi)還是保守，邊緣還是主流，觀念還是古典，其手稿的存在越來(lái)越受到強(qiáng)調(diào)和重視。對(duì)此，人們展開思考，為何以前很平實(shí)的東西現(xiàn)在會(huì)如此被看重？本文從最初手稿的出現(xiàn)開始，試圖在美術(shù)史中尋找手稿的影子，來(lái)簡(jiǎn)單的列舉幾位藝術(shù)家。人們會(huì)看到藝術(shù)家所處時(shí)代、生活環(huán)境背景，手稿對(duì)于他們也有著不同的功用，從中去體驗(yàn)藝術(shù)家當(dāng)下手稿的意思、情緒、幻想、心靈、美感的呈現(xiàn)，如果開始理解手稿的重要性的同時(shí)，可以讓藝術(shù)家輕松、自然、極其天賦的表達(dá)，藝術(shù)家手稿會(huì)在那一刻呈現(xiàn)出師法自然的美感興趣，在創(chuàng)作中能夠起到藝術(shù)的審美功能。

關(guān)鍵詞：手稿;形式語(yǔ)言;未建成;裝置藝術(shù)

中圖分類號(hào)：JO5 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）02-0024-02

一、引言

手稿，意為作者親手書寫在紙張，布帛或竹簡(jiǎn)之上的原稿。在藝術(shù)中，當(dāng)一副作品可以完全被肯定出自作者之手時(shí)，便以此稱之。手稿的范圍很是寬泛，可以是創(chuàng)作之前的草稿過(guò)為此設(shè)計(jì)的構(gòu)圖、繪畫方式等，也許你會(huì)想用到文字去描述，不單是素描、速寫一類的刻畫方式，也可以是對(duì)生活對(duì)自然一種單純的表達(dá)，所以相信在人類情感出現(xiàn)之初，便有了手稿的萌芽。

正因?yàn)槌霭l(fā)點(diǎn)的差異，手稿保有著它的隨意性。經(jīng)常帶來(lái)意想不到的效果和思路，就連藝術(shù)家人本偶然回味時(shí)，也不盡感慨不己，這使得手稿對(duì)于藝術(shù)家及其觀賞者都顯得彌足珍貴。

在商品、金錢、包裝充斥著的當(dāng)代社會(huì)，手稿的意義就更值得重視和反思。磯崎新先生曾說(shuō)：“未建成由于沒(méi)有實(shí)現(xiàn)，所以并未受到物質(zhì)世界污染，對(duì)它永遠(yuǎn)可以任意解釋”。這句話用來(lái)形容手稿與藝術(shù)成品間的關(guān)系再準(zhǔn)確不過(guò)。手稿是藝術(shù)家來(lái)自心靈的探訪，充溢著作者的情感，那是一種需要得到重視和保護(hù)的初始審美活動(dòng)，對(duì)創(chuàng)作不可低估的作用。

為了便于分析研究。我們大致可以從時(shí)期、形態(tài)、美術(shù)史意義這三個(gè)大方向進(jìn)行考量。

二、手稿的出現(xiàn)

原始時(shí)期的洞窟壁畫。例如：法國(guó)的拉斯科洞窟和西班牙的阿爾塔米拉洞窟（舊石器時(shí)代）、拉文特巖畫（中石器時(shí)代）等。多以描繪野牛、馴鹿、野馬以及人類的生活為主。雖顏色單一，但氣勢(shì)恢宏、刻畫細(xì)膩，顯示了人類初期的單純直接的情感。于此，手稿便自然而然的出現(xiàn)了。

三、手稿是自然、是生活

羊皮紙，作為最早的一種載體，保留住了大量的文化藝術(shù)珍品。進(jìn)入中世紀(jì)的歐洲，羊皮書也大大地幫助了基督教的傳播，直至紙張的出現(xiàn)。這時(shí)的手稿大多是起到一種記錄的作用。大多繪畫持用了一種先定題目，收集資料，勾畫草圖，最后修整成畫的順序進(jìn)行著。說(shuō)到中世紀(jì)，就不得不說(shuō)到意大利的文藝復(fù)興。

拉斐爾，文藝復(fù)興三杰之一，畫作生動(dòng)且優(yōu)雅，其唯美的任務(wù)并非一蹴而就的。《圣母之愛》中圣母懷抱圣約翰的動(dòng)作就是從拉斐爾的生活中提煉而來(lái)。

某天，他散步到鄰邊的酒作坊，一位年輕的母親懷里依偎著剛滿周歲的孩子坐在大橡樹下，這情景美極了。拉斐爾順手拿起陶瓦作為炭條，以酒桶蓋作為畫板即興購(gòu)下了草圖，待回去后再加以整理?？蓪さ年P(guān)于《圣母之愛》的手稿非常之多，拉斐爾在這里的手稿更像速寫，起到一種記錄的作用。他不斷的調(diào)整動(dòng)作和神態(tài)，使得畫作自然和諧，值得推敲。

列奧納多·達(dá)芬奇，作為整個(gè)文藝復(fù)興的代表人物，其手稿存世量之大，涉及范圍之廣，無(wú)不令人驚嘆。

其中不乏人物的速寫，對(duì)自然的分析，科學(xué)的理解，還有許多發(fā)明與猜想。曾看過(guò)一部關(guān)于達(dá)芬奇的電影，其中重現(xiàn)他觀察自然的片段很值得學(xué)習(xí)。達(dá)芬奇深入的觀察自然，從中尋找規(guī)律，到底白鴿的翅膀怎樣轉(zhuǎn)動(dòng)呢？巖石斷層怎樣生長(zhǎng)呢？雨水氣流怎樣交替呢？等等。

達(dá)芬奇對(duì)于洪水的素描十分有趣，像極了災(zāi)難電影《2012》的場(chǎng)景。也有證據(jù)現(xiàn)實(shí)，達(dá)芬奇也曾預(yù)言過(guò)末日。從他的手稿中不難看出，達(dá)芬奇對(duì)于建筑、水利工程、軍事技術(shù)、機(jī)械制造、醫(yī)學(xué)、哲學(xué)等都很有研究，他的手稿不再是為了創(chuàng)作而搜集的資料，反而更像洞窟壁畫的那種對(duì)自然的崇敬本我的抒發(fā)。這無(wú)疑是人類文明史中最珍貴的一頁(yè)。

石濤，清初“四僧”之一，與八大山人同位明代宗室，經(jīng)歷了國(guó)破家亡的痛苦。入清之后，他們出家為僧，選擇云游四海，激情于自然，在作品中宣泄情感、托物言志?！端驯M奇峰打草稿》、《牡丹竹石圖》、《潑墨山水卷》等都是源于生活與自然，都是作者對(duì)水墨畫的嘗試。

四、手稿是對(duì)形式語(yǔ)言的探索

什么是形式語(yǔ)言？字面上的解釋為按一定規(guī)律構(gòu)成的句子或符號(hào)串的有限或無(wú)限集合。在繪畫中是指高度抽象化的表現(xiàn)物體，體現(xiàn)物體本質(zhì)的結(jié)構(gòu)關(guān)系，這是需要推導(dǎo)和演繹的。

馬蒂斯是野獸派的代表人物。他的草稿十分重視構(gòu)圖和線條，相較于任務(wù)的具體造型，斟酌每一根線的節(jié)奏韻律似乎更能帶給他快樂(lè)。

說(shuō)道有關(guān)線的手稿就不得不提到奧古斯特·羅丹，這位19世紀(jì)末20世紀(jì)初的現(xiàn)實(shí)主義雕塑家，通過(guò)反復(fù)尋找、互相疊壓的線條，加以淡淡的色彩作為草稿，營(yíng)造了一個(gè)個(gè)活脫鮮明的雕塑形象。

線作為一種強(qiáng)大的形式符號(hào)，或可客觀記錄眼前的事物，或可主觀表明或引出藝術(shù)家的意圖、概念和思想情感。

畢加索對(duì)于形式語(yǔ)言的探索從未停歇，像藍(lán)色時(shí)期，立體主義，超現(xiàn)實(shí)主義等，每一時(shí)期的手稿都大相徑庭。其中給人印象最深的想必是立體主義了，畢加索打破了空間的限制，將拆散的結(jié)構(gòu)隨心所欲的組合，看似簡(jiǎn)單的集合圖形加入色彩后，仿佛有了表情。直到多年后的今天，人們?nèi)韵Ｍ麖漠吋铀鞯漠嬜髦械玫教崾?，找尋自我的形式語(yǔ)言。

五、手稿是設(shè)計(jì)方案，是草圖

這一部分的手稿可謂是包羅萬(wàn)象，小到一張海報(bào)，大到一個(gè)城市的規(guī)劃或是航天飛行器的設(shè)計(jì)。下面將列舉幾個(gè)關(guān)于建筑和裝置藝術(shù)的例子。

“未建成”這一概念由日本著名建筑師磯崎新在2001年?yáng)|京個(gè)人建筑展上提出，他認(rèn)為“建筑歷史學(xué)家們也參與了這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)，歷史性的技術(shù)旺旺是對(duì)事物的純粹的發(fā)生情況忠實(shí)地嫁衣記錄，因此現(xiàn)代建筑所留下的資料中大多是未建成作品，也很容易理解。如果說(shuō)建成的建筑構(gòu)成了‘建筑史，那么未建成的建筑就可以稱作‘反建筑史了吧?！倍胺唇ㄖ凡攀钦嬲慕ㄖ贰薄＿@里的手稿有著先行者的思考軌跡，這些未被商品化社會(huì)污染的先鋒意識(shí)，充分體現(xiàn)著建筑藝術(shù)家的理想和社會(huì)責(zé)任感。建筑師們不會(huì)因不能完成建筑實(shí)體本身而放棄作為一個(gè)藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的思考與夢(mèng)想。

裝置，其字面意思似乎是指一種機(jī)械的結(jié)構(gòu)，或是表達(dá)一種步驟像裝載安裝。當(dāng)藝術(shù)家們不再滿足于畫布和雕塑帶來(lái)的沖擊力，裝置藝術(shù)便誕生了。其優(yōu)點(diǎn)在于能夠給觀賞者一種置身其中的感覺，有時(shí)觀賞者本身便是“裝置”的一部分。

裝置藝術(shù)手稿雖和傳統(tǒng)繪畫手稿同樣展示了藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)的過(guò)程與思考軌跡，但由于很多裝置藝術(shù)品不會(huì)被永久保存，其手稿顯得更為珍貴。關(guān)于裝置的每一個(gè)接點(diǎn)都要經(jīng)過(guò)反復(fù)計(jì)算，以至這里多數(shù)的手稿更近似草圖。

徐冰，國(guó)際最受矚目的藝術(shù)家之一。藝術(shù)項(xiàng)目《煙草計(jì)劃》有兩個(gè)歷史背景：（1）美國(guó)自身工業(yè)化、現(xiàn)代化的歷史;（2）美國(guó)煙草業(yè)在中國(guó)的擴(kuò)張及后果。通過(guò)徐冰的思考與實(shí)驗(yàn)，引出人們種種關(guān)于文化和歷史的記憶。

這里的草圖看起來(lái)會(huì)非常有趣，如：徐冰為開幕式設(shè)計(jì)的一件作品，“火柴花”。有了這個(gè)想法之后，把所需材料，質(zhì)感與花盆大小比例，花枝權(quán)的形態(tài)，注意事項(xiàng)等都標(biāo)記在圖紙上。即使沒(méi)有看到完成品，光是通過(guò)對(duì)草圖的聯(lián)想，就很值得現(xiàn)代人去思考了。

2008年奧運(yùn)會(huì)震撼的開幕煙火，出自藝術(shù)家蔡國(guó)強(qiáng)，他用祖先發(fā)明的火藥作為媒介，炸開了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)走向世界的大門。蔡國(guó)強(qiáng)作畫的步驟很單純：圈定方案，擺放火藥，點(diǎn)燃定點(diǎn)，引發(fā)由小到大一連串的爆炸。爆炸所留下的痕跡，自然而然形成了畫作。這種帶有隨機(jī)性質(zhì)的作畫方式，不禁讓人想起傳統(tǒng)水墨畫。蔡國(guó)強(qiáng)將西方現(xiàn)代美學(xué)與中國(guó)傳統(tǒng)文化完美的結(jié)合，讓我們確實(shí)的感受到現(xiàn)代的文化共享，讓世界關(guān)注中國(guó)和中國(guó)的傳統(tǒng)文化。

六、手稿是學(xué)習(xí)過(guò)程，是尋找自我的過(guò)程

“如果我想表達(dá)的主題有其他的表現(xiàn)方法，我一定會(huì)毫不猶豫地采納它們。”——畢加索

首先，手稿是學(xué)習(xí)的過(guò)程。通過(guò)研習(xí)手稿，感受藝術(shù)家的意圖、視角、觀察方法，學(xué)習(xí)藝術(shù)家的繪畫方式、形式語(yǔ)言、構(gòu)圖和材料等。手稿同樣幫助我們加深理解藝術(shù)家完成的作品。

其次，手稿是自我找尋的過(guò)程。進(jìn)入21世紀(jì)，市面上能買到幾乎所有你想嘗試的材料，相機(jī)能協(xié)助你收集資料，互聯(lián)網(wǎng)作為一個(gè)巨大的資料庫(kù)，都在幫助藝術(shù)家更好的思考。生活、自然、時(shí)事、夢(mèng)境都將是創(chuàng)作的素材。在形形色色手稿中碰撞激情，找到屬于自己的藝術(shù)道路。