美國是一個(gè)世界經(jīng)濟(jì)大國,同時(shí)也是一個(gè)動畫強(qiáng)國,一提到美國動畫,人們的第一反應(yīng)大多是美國的迪士尼動畫。美國迪斯尼動畫公司創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的動畫片,獨(dú)具特色且風(fēng)格鮮明,其代表美國動畫片的最高水平,其影響力擴(kuò)及整個(gè)世界。
一、開端
最初,美國動畫是從報(bào)刊上面的“連環(huán)漫畫”發(fā)展起來的。美國動畫成長初期,有一個(gè)對美國動畫發(fā)展有重要影響的人,他便是溫瑟·麥凱。發(fā)明動畫技術(shù)的人并不是他,但他是第一個(gè)看到動畫藝術(shù)的潛能的人。1914年,他推出的《恐龍葛蒂》是一部真人演動作與恐龍相結(jié)合的動畫片。這部動畫片把故事、恐龍角色與真人演動作等編織成為互動式的情節(jié),取得了巨大的成功。繼創(chuàng)作出《恐龍葛蒂》,他又創(chuàng)造了《露斯坦尼亞號之沉沒》。這部動畫片是史上第一部結(jié)合動畫的方式創(chuàng)作的紀(jì)錄片。1915年,轉(zhuǎn)描機(jī)由麥克斯·佛萊雪發(fā)明出來,這種技術(shù)可以在賽璐珞片上將真人動作準(zhǔn)確地記錄。這可以使創(chuàng)造出來的角色動作更加生動有趣。20世紀(jì)二三十年代,美國動畫產(chǎn)生了許多的經(jīng)典卡通角色,如大力水手卜派。其間,美國動畫與歐洲動畫開始向兩條不同的道路發(fā)展。
1928年,迪士尼公司推出了第一部有聲動畫短片《蒸汽船威利號》,這部動畫片雖然沒有臺詞,但是其中的配音與角色動作結(jié)合恰到好處,給觀眾留下了非常深刻的印象,而這部影片中的主角米老鼠,也成為動畫史上最為經(jīng)典的卡通角色之一,這部由米奇出演的第一部動畫片被廣泛認(rèn)為是世界上第一部有聲動畫。迪士尼公司不僅在故事策劃上下了苦功夫,也考慮怎樣才能降低成本,加快生產(chǎn)速度,正因?yàn)檫@樣的不懈努力,才造就了史上第一個(gè)動畫王國。
1932年1月30日,泰尼柯勒公司創(chuàng)造了一種彩色電影拍攝方法,而這時(shí)華特迪士尼拍攝一部彩色動畫,他結(jié)合這樣的技術(shù)在1932年7月30日創(chuàng)造出了世界上第一部彩色動畫《花與樹》,這是第一部取得奧斯卡動畫短片獎的影片。1937年,這種拍攝方法也成功地用在其他動畫片的拍攝上,例如,迪士尼推出了第一部彩色動畫電影《白雪公主》。這時(shí),迪士尼公司開始從最初制作短篇轉(zhuǎn)型為制作長篇故事片。迪士尼公司挖掘了動畫片多方面的表現(xiàn)力,創(chuàng)造了獨(dú)具特色的美國動畫風(fēng)格,并將其影響力擴(kuò)及整個(gè)世界,而迪士尼也被稱為商業(yè)動畫之父。他所建立的動畫王國為全球動畫愛好者創(chuàng)造出了無數(shù)的動畫明星。迄今為止,米老鼠仍然是全球最受歡迎的動畫人物。華特迪士尼在一生中不僅創(chuàng)造出許多偉大的作品,也有過許多的失敗與奮斗。在44年的動畫創(chuàng)作生涯中,他一共創(chuàng)作出四百多部動畫片,其經(jīng)典的動畫長篇19部,取得了32項(xiàng)奧斯卡獎、七項(xiàng)格萊美獎以及950項(xiàng)全球性獎項(xiàng),有力地證明了迪士尼為動畫發(fā)展所做的杰出貢獻(xiàn)。
二、繁盛
20世紀(jì)50年代到20世紀(jì)60年代中期是迪士尼的繁盛時(shí)期,自《白雪公主》推出后,迪士尼公司廣泛地從經(jīng)典故事中取材,把許多耳熟能詳?shù)耐捲⒀怨适?、民間傳說改編成動畫。例如,《仙履奇緣》《愛麗絲夢游仙境》《睡美人》等經(jīng)典動畫電影得到了全世界兒童的喜愛,這奠定了迪士尼動畫王國的基礎(chǔ),也迎來了迪士尼動畫王國的第一次繁盛時(shí)期。這些影片的觀眾雖然年齡層次比較低,但并不代表影片沒有藝術(shù)性。早期迪士尼動畫中的人物、背景、敘事以及動作等,都為手繪動畫建立了一系列的典范。這些資料仍然是動畫制作者和學(xué)習(xí)者的主要參考文獻(xiàn)。其間,迪士尼公司幾乎每年都能推出一部新的動畫電影。但就算是這樣,一個(gè)已經(jīng)聞名世界的公司也有可能因?yàn)槟骋徊坑捌氖?,而?fù)債累累甚至倒閉,所以這時(shí)迪士尼開始計(jì)劃他的第二個(gè)夢想。那就是建立迪士尼樂園,這樣一來,迪士尼公司的產(chǎn)業(yè)鏈支柱才得以穩(wěn)定。迪士尼公司之所以能夠稱霸美國動畫界,靠的就是自創(chuàng)立以來就一直引領(lǐng)動畫技術(shù)的潮流。迪士尼本人認(rèn)為,動畫與科技的發(fā)展是息息相關(guān)的,正是他有這樣的觀念,迪士尼才能長盛不衰。
三、嚴(yán)峻挑戰(zhàn)
20世紀(jì)90年代以來,美國動畫界人才濟(jì)濟(jì),群雄輩出。迪士尼公司即使底蘊(yùn)深厚,但在同其他公司的競爭中也如履薄冰,再加上人們的審美不斷改變,種種因素讓迪士尼公司面臨空前的挑戰(zhàn)。其間,迪士尼公司連續(xù)推出了很多優(yōu)秀作品,如《小魚人》《獅子王》《風(fēng)中奇緣》等,但是最為轟動的還是在1995年推出的《玩具總動員》,這是一部運(yùn)用電腦三維技術(shù)制作的動畫電影,在全球締造了3.6億美元的票房紀(jì)錄。從此后起,美國動畫進(jìn)入了另一個(gè)新紀(jì)元。而在美國動畫歷史上,同樣有一個(gè)令人矚目的動畫公司,那就是夢工場。其間,以夢工場為代表的動畫企業(yè)逐漸強(qiáng)大,動搖了迪士尼在美國動畫界龍頭老大的地位。夢工場在2001年推出的《怪物史萊克》,憑借巨額的票房收入,打破了迪士尼一家獨(dú)大的格局,并且這部電影也獲得了奧斯卡最佳動畫片獎。與迪士尼公司不同的是,夢工場挑戰(zhàn)新形式與新內(nèi)容,并將觀眾的年齡上升為青少年。夢工場推出的電影,如《埃及王子》《小雞快跑》《功夫熊貓》等,不僅在票房方面取得了巨大的成功,同時(shí)也引起了中國動畫界的廣泛討論。運(yùn)用異國題材、美國精神這種手法,夢工場在激烈的競爭下嶄露頭角。在夢工場的挑戰(zhàn)中,迪士尼也不甘落后,2005年,其宣布關(guān)閉多處傳統(tǒng)手繪賽璐珞片的工作室,全力迎接電腦動畫的時(shí)代,迪士尼推出的第一部自制的三維動畫電影《四眼天雞》,運(yùn)用了夸張圓滑的動畫設(shè)計(jì),給電腦技術(shù)人員帶來很大的啟發(fā),可見迪士尼公司也在競爭中不斷提升自己。
四、重回巔峰
在經(jīng)歷一番斟酌后,2006年,迪士尼公司收購皮克斯,雖然表面上看似迪士尼公司獲得了最終的勝利,但是皮克斯關(guān)鍵人物約翰·拉斯特?fù)?dān)任迪士尼公司藝術(shù)總監(jiān)的職位,這就表明在此之后,推出的影片將以皮克斯團(tuán)隊(duì)作為主導(dǎo)力量。2009年,皮克斯制作的《飛屋環(huán)游記》運(yùn)用了老人與小孩來做主角。而老人與小孩向來被認(rèn)為是最沒有票房吸引力的主角,但是這個(gè)影片有著天馬行空的創(chuàng)意,讓觀眾看完片頭的10分鐘,就感到其敘事實(shí)力。2010年,迪士尼公司推出了三維電影《魔發(fā)奇緣》,其在經(jīng)典童話與時(shí)代精神相融合方面大膽嘗試,不斷創(chuàng)新和改進(jìn),值得人們學(xué)習(xí)。
20世紀(jì)50年代初,電視動畫逐漸發(fā)展起來,電視的發(fā)明使人們改變了原有的觀賞習(xí)慣,其間,由于動畫片的制作成本太高,很多戲院不愿意承擔(dān)制作費(fèi)用,所以動畫發(fā)展一度停滯,而電視的出現(xiàn)完美解決了這個(gè)問題。為了減少動畫的制作成本和時(shí)間,人們創(chuàng)作出“有限動畫”的制作方式,腳本因此變得更加生動,許多荒誕、造型夸張、節(jié)奏明快的著名動畫在此背景下呈現(xiàn),如《貓和老鼠》《兔八哥》等系列作品。從20世紀(jì)60年代至今,美國的電視動畫被定性為兒童節(jié)目。隨著其成本的降低和數(shù)量的減少,動畫片的風(fēng)格越來越趨向簡略,劇情比較簡單。漢納-巴巴拉是早期制作美國電視系列片的重要公司,其作品在20世紀(jì)六七十年代達(dá)到了巔峰,代表作有《摩登原始人》《瑜伽熊》《史酷比》等。
美國動畫給世界觀眾帶來最大的禮物,就是眾多著名的“動畫明星”。從1914年的恐龍葛蒂,到20世紀(jì)的米老鼠、變形金剛、怪物史萊克、熱帶魚尼莫、海綿寶寶等,美國推出了難以計(jì)數(shù)的動畫形象,其具備各類造型和獨(dú)具特色的性格,觀眾對他們的喜愛表現(xiàn)在長盛不衰的衍生產(chǎn)品銷售上。經(jīng)過幾十年的演變,美國動畫在內(nèi)容和形式上不斷創(chuàng)新,特別是其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臄⑹潞途碌闹谱骷夹g(shù),至今仍然引領(lǐng)世界主流動畫的潮流和發(fā)展方向。綜上所述,美國動畫發(fā)展一直處于上升階段,它成功定位了自己的品牌,弘揚(yáng)本民族文化,將動畫的高度做到了極致,不斷創(chuàng)新和改進(jìn)的精神,是值得人們學(xué)習(xí)和借鑒的。
(江西服裝學(xué)院)
作者簡介:王芳(1988-),女,高山族,海南萬寧人,碩士,教師,研究方向:影視動畫。