劉龍

“青年藝術(shù)”板塊在二級(jí)市場(chǎng)被頻繁提起，大約是從2013年開(kāi)始的。彼時(shí)一群不到40歲的年輕人走到藝術(shù)圈和藏家眼前，其中蘊(yùn)藏著的高額遠(yuǎn)期回報(bào)，陪伴和支持藝術(shù)家共同成長(zhǎng)的成就感，以及發(fā)掘下一個(gè)“張曉剛”或“曾梵志”的致命誘惑，不斷驅(qū)使著各種類型的有心人參與其中。其聲勢(shì)仿佛預(yù)示了一個(gè)新時(shí)代的來(lái)到。

但在經(jīng)濟(jì)持續(xù)放緩、資本趨于保守的大環(huán)境下，近幾個(gè)季度的青年藝術(shù)板塊相比以往在聲勢(shì)和成交上都已大為減弱。而且隨著時(shí)間的推移，最年輕的“70后”也已經(jīng)踏入不惑之年，因而對(duì)“年輕”藝術(shù)家的定義，也很有必要更新一下。

我們?cè)?018年的二級(jí)市場(chǎng)中，以40歲為界限，抽取了年齡適合的油雕藝術(shù)家。這份全新的榜單中不乏一些熟悉的名字，比如20多歲就拍出百萬(wàn)的高瑀，以及30出頭站上500萬(wàn)大關(guān)的陳飛……但除此之外，更多是首次上榜的新人。這批藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)格、學(xué)院背景、市場(chǎng)操作以及價(jià)格階段差異極大，但“年輕”是他們共同的資本。

任哲

任哲2005年畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院雕塑系，曾受業(yè)于李象群、曾成鋼等雕塑家，因而其雕塑具有明顯的形式技藝師承，但骨子里的英雄主義情結(jié)又令他偏好制作具有崇高史詩(shī)感的武士雕塑，這一創(chuàng)作習(xí)慣自他成為職業(yè)藝術(shù)家起延續(xù)至今。

任哲雅俗共賞的符號(hào)除了在雕塑圈一路順風(fēng)，還頗受時(shí)尚圈和娛樂(lè)圈的青睞，在各類媒體報(bào)道中，他的名字經(jīng)常與約翰尼·德普、向佐或是adidas聯(lián)系在一起，這也為他建立了一定的社會(huì)知名度。在藝術(shù)市場(chǎng)中，任哲一直順風(fēng)水順，畢業(yè)不久便與平藝術(shù)空間達(dá)成合作，展覽在北京、臺(tái)北、香港、新加坡及廈門等地相繼舉行，二級(jí)市場(chǎng)從2007年便開(kāi)始培育，此前任哲的小型雕塑價(jià)格一直在10萬(wàn)左右，至2016年逐漸升至30萬(wàn)元左右。

2018年，香港蘇富比上拍了任哲2017年的大型雕塑《云端》，該作的初版在2018年被香港置地收藏，陳列在著名的香港中環(huán)交易廣場(chǎng)，與朱銘及亨利·摩爾等大師雕塑并列。因此該作的第三版在拍場(chǎng)上也大受歡迎，以137.5萬(wàn)港元成交，遠(yuǎn)超30萬(wàn)的估價(jià)，刷新了任哲的拍賣紀(jì)錄，因而也幫助他登頂“2018年度青年油雕藝術(shù)家”的榜首。

由金

由金是這份榜單中年齡最大的，今年剛滿40歲。他畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院的視覺(jué)傳達(dá)專業(yè)，學(xué)院時(shí)期的訓(xùn)練造就了他對(duì)于色彩和空間的趣味，因此他的架上繪畫(huà)也喜好用絢爛的線條和色塊反映城市圖景。畢業(yè)后不久，由金即簽約新時(shí)代畫(huà)廊（后并入芳草地畫(huà)廊），其作品也在畫(huà)廊的運(yùn)作下在佳±得上拍，不過(guò)一直不溫不火。

2012-2014年，由金的創(chuàng)作出現(xiàn)轉(zhuǎn)型，他用圖像疊加組合的方式，將以往單一城市的景象轉(zhuǎn)換成多空間交叉的景象，視覺(jué)性更豐富，色彩更明快、更抽象。2016年這批新作在中國(guó)香港以及韓國(guó)的展出反響較好，帶來(lái)市場(chǎng)轉(zhuǎn)機(jī)。其二級(jí)市場(chǎng)也于201 7年再度啟動(dòng)，長(zhǎng)期合作的佳士得在上海以超估價(jià)3倍的110.4萬(wàn)元售出其一件大尺幅作品《路徑一后花園》，創(chuàng)造了他的價(jià)格紀(jì)錄。2018年，由金的作品拍賣也主要由佳±得推動(dòng)，在香港和上海分別售出兩件新作，均超估價(jià)成交，其中上海市場(chǎng)表現(xiàn)更好.2016年作品《關(guān)于未來(lái)的遐想》拍出108萬(wàn)元，持續(xù)填充和穩(wěn)固他的價(jià)格體系。其目前市場(chǎng)受歡迎的也是2014-2017年的大尺幅合成風(fēng)景系列作品。

趙趙

在成為職業(yè)藝術(shù)家之前，趙趙作為艾未未的助手身份工作了七年，他說(shuō)自己從這位爭(zhēng)議性的前輩當(dāng)中學(xué)到的是：“一種態(tài)度。永不接受表面的價(jià)值，永遠(yuǎn)去質(zhì)問(wèn)事情為什么是這個(gè)樣子而非其他”。被這種觀念驅(qū)使，反叛和挑戰(zhàn)性也成為他的作品特征。在青年藝術(shù)家面貌日趨平淡的當(dāng)下，趙趙特立獨(dú)行的藝術(shù)態(tài)度令其收獲包括“2017年度AAC青年藝術(shù)家”提名在內(nèi)的諸多榮譽(yù)和關(guān)注。

趙趙的作品媒介多樣，但在二級(jí)市場(chǎng)中流通較多的仍是油畫(huà)。其二級(jí)市場(chǎng)首秀要追溯到青年藝術(shù)市場(chǎng)最火熱的2014年，當(dāng)時(shí)由站臺(tái)中國(guó)和蘇富比贊助的趙趙大型作品《如何》登陸拍場(chǎng)，估價(jià)180萬(wàn)港元，但未能成交。趙趙合作的畫(huà)廊包括站臺(tái)和前波，而從2017年開(kāi)始，他主要與當(dāng)代唐人藝術(shù)中心合作，其油畫(huà)也更頻繁地出現(xiàn)在二級(jí)市場(chǎng)。最受歡迎的當(dāng)屬其“星空”系列油畫(huà)，畫(huà)面取自子彈洞穿玻璃的破裂紋路，兼具暴力感和裝飾性，也是趙趙的標(biāo)志性符號(hào)。2018年，趙趙的主要成交也主要來(lái)自這個(gè)系列的創(chuàng)作，兩件“星空”在香港佳士得和香港嘉德以70萬(wàn)港元左右成交。

彭斯

作為中央美院寫(xiě)實(shí)油畫(huà)傳統(tǒng)的年輕繼承者之一，在彭斯的畫(huà)面中，觀眾能很輕易地看出歐洲古典油畫(huà)與中國(guó)傳統(tǒng)山水兩種不同審美源流的融合。其筆下的主題也多是文人趣味的山水、怪石、奔馬以及古今人物。彭斯的主戰(zhàn)場(chǎng)在北京，至今他分別在中國(guó)美術(shù)館、北京畫(huà)院美術(shù)館、北京大學(xué)賽克勒考古與藝術(shù)博物館和保利藝術(shù)博物館等4個(gè)北京機(jī)構(gòu)舉辦過(guò)個(gè)展，此外還包括2010年在韓國(guó)大邱美術(shù)館的個(gè)展，每次個(gè)展都對(duì)其市場(chǎng)有一定促進(jìn)作用。

由于寫(xiě)實(shí)油畫(huà)天生的市場(chǎng)親和力.2005年彭斯畢業(yè)后即與世紀(jì)翰墨畫(huà)廊合作，其作品也同步進(jìn)入拍場(chǎng)。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期鋪墊，其拍賣發(fā)力期主要集中在寫(xiě)實(shí)油畫(huà)以及青年藝術(shù)相繼熱絡(luò)的2011-2015年，作為年青一代寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的佼佼者之一，其早期作品《玫瑰君子》曾在2014年突破百萬(wàn)元成交。但過(guò)快的市場(chǎng)進(jìn)展也難免在盤整期遭遇回調(diào)，2018年彭斯作品雖然保住基本盤，10-20萬(wàn)左右的作品成交順利，但高價(jià)拍品表現(xiàn)不佳，其中有一件估價(jià)50-70萬(wàn)的油畫(huà)流拍;此外其2015年以57.5萬(wàn)元成交的《紅觴》，于2018年再度上拍僅取得23萬(wàn)元。目前市場(chǎng)流通主要是彭斯2005-2007年的早期油畫(huà)，整體基調(diào)仍以回調(diào)為主。

高瑀

熟悉中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)的人應(yīng)該對(duì)高瑀不陌生，作為80后藝術(shù)家中最早突破百萬(wàn)元大關(guān)的藝術(shù)家，其在2010年前后堪稱青年藝術(shù)家中的翹楚。但隨著卡漫風(fēng)格聲勢(shì)的消退，以及藝術(shù)市場(chǎng)在201 2年后進(jìn)入調(diào)整期，高瑀作品的市場(chǎng)也進(jìn)入了持續(xù)至今的低谷，市場(chǎng)能見(jiàn)度大為削弱。

2017年，將工作室搬回重慶的高璃在重慶龍美術(shù)館舉行了回顧展“不現(xiàn)實(shí)之二”，雖然市場(chǎng)并未對(duì)此做出熱烈反饋，但高瑀至少再度回到人們視線當(dāng)中。在2018年北京匡時(shí)秋拍中，高瑀2011年作品《最堅(jiān)強(qiáng)的泡沫，慣看秋月春風(fēng)（三聯(lián)作）》上拍，拍出78.2萬(wàn)元，這件大尺幅作品是高璃2012年個(gè)展“不現(xiàn)實(shí)”中的重要作品，無(wú)論是出于試探市場(chǎng)水溫，還是對(duì)高璃未來(lái)行情不再抱希望的出貨，這件作品能夠順利成交多少表明高璃市場(chǎng)仍在。而在此次拍賣之后，Hi藝術(shù)中心也舉辦了高璃的新作展，這會(huì)是高璃市場(chǎng)回暖的信號(hào)嗎？

陳飛

陳飛是高璃之后卡漫屆的后起之秀，其獨(dú)特之處在于有意為之的、邪典似“壞品味”，加之電影場(chǎng)景化的構(gòu)圖，為基于現(xiàn)實(shí)而營(yíng)造的畫(huà)面，涂上了一層尖刻卻無(wú)害的幽默，這或許與他北京電影學(xué)院的教育背景有所關(guān)聯(lián)。

2013年，陳飛作品曾拍出500萬(wàn)元的高價(jià)，成為當(dāng)時(shí)最貴的青年藝術(shù)家之一。但近幾年，隨著與貝浩登畫(huà)廊以及麥勒畫(huà)廊的合作，其陣地轉(zhuǎn)向一級(jí)市場(chǎng)，二級(jí)市場(chǎng)流通較多的主要是2012年之前與少勵(lì)畫(huà)廊以及星空間合作而釋出的作品。2018年，陳飛在二級(jí)市場(chǎng)的上拍較前幾年有所增加，但多是10萬(wàn)以下的小作品，成交率尚可。數(shù)十萬(wàn)區(qū)間有兩件作品出現(xiàn)在嘉德香港，均為早先從少勵(lì)畫(huà)廊售出的作品。其中首次上拍的2006年《小鳥(niǎo)》在嘉德香港以44.84萬(wàn)港元：而2007年《無(wú)神論》曾在2014年香港蘇富比52.5萬(wàn)港元成交.2018年在佳士得估價(jià)55萬(wàn)港元再拍，未能成交。

趙博

趙博1984年生于遼寧，他擅長(zhǎng)用自然景觀的描述來(lái)表達(dá)人類的生存與狀態(tài)，由于一直生活于遼寧，加之魯迅美院的訓(xùn)練基礎(chǔ)，趙博的創(chuàng)作主題多是蒼涼、粗糲的東北老工業(yè)基地，同時(shí)又希望在其中審視自身存在的意識(shí)狀態(tài)。2011年研究生畢業(yè)后，趙博即與索卡藝術(shù)中心簽約，推廣臺(tái)北和北京市場(chǎng)，并合作至今。

從2014年開(kāi)始，趙博的作品開(kāi)始出現(xiàn)在二級(jí)市場(chǎng)當(dāng)中，主要作品包括“欲望森林”、“在那鮮花盛開(kāi)的地方”等系列，近幾年尤以在香港及上海佳±得出現(xiàn)較多。目前其最高價(jià)為2012年作品《在那鮮花盛開(kāi)的地方》在2016年的香港佳士得拍出68.75萬(wàn)港元，屬于走勢(shì)相對(duì)平穩(wěn)，同時(shí)在創(chuàng)作上尋求進(jìn)一步成長(zhǎng)的青年藝術(shù)家。2018年，趙博作品在佳士得有3件上拍，均在10萬(wàn)左右成交，其中還包括趙博2017年的轉(zhuǎn)型新作《無(wú)題》在香港拍出15萬(wàn)港元。

那危

那危2006年畢業(yè)于魯美油畫(huà)系.2009年從同校獲油畫(huà)碩士學(xué)位，現(xiàn)居北京。他的作品將傳統(tǒng)絹本水墨的觀看方式引入油畫(huà)體系，同時(shí)糅合寫(xiě)實(shí)及表現(xiàn)的手法構(gòu)成獨(dú)特的“和合美學(xué)”，畫(huà)中不僅有方寸間的布局，也有迭合后的層次。

畢業(yè)后，那危先后與芳草地畫(huà)廊以及香港藝術(shù)創(chuàng)庫(kù)畫(huà)廊保持著合作，在畫(huà)廊的推動(dòng)下，其每年都會(huì)有1-2件作品在香港佳±得上拍，由于作品把控嚴(yán)格，每次出現(xiàn)也都會(huì)取得超估價(jià)成交。2018年春季，佳士得在香港上拍了一件那危2016年的新近作品《竹潮江山圖2016第二號(hào)》，是其“和合美學(xué)”中的典型作品，也是其2017年香港個(gè)展的作品之一。

趙要

趙要2004年畢業(yè)于四川美院設(shè)計(jì)藝術(shù)系，最初以媒體身份活躍于藝術(shù)圈，后成為職業(yè)藝術(shù)家，目前主要與北京公社合作，期間也在佩斯有過(guò)展覽。其創(chuàng)作主要在于對(duì)現(xiàn)有藝術(shù)模式和經(jīng)驗(yàn)的思辨，并通過(guò)出人意料的形式感傳達(dá)他對(duì)文明或自然的看法，是以觀念和形式為主要武器的藝術(shù)家。比如他近期的驚人之舉是將10000萬(wàn)平米的大型裝置作品固定在無(wú)人山區(qū)，其后再挪到北京工人體育場(chǎng)。

趙要主要收藏群體主要是熱衷觀念藝術(shù)的資深藏家，在以架上和雕塑為主導(dǎo)二級(jí)市場(chǎng)出現(xiàn)極少，目前唯一上拍的《很有想法的繪畫(huà)111-250》，2017年曾于香港蘇富比以35萬(wàn)港元成交，2018年該作再度出現(xiàn)在佳±得，拍出32.5萬(wàn)港元。

錢佳華

2011年畢業(yè)于中國(guó)美院的錢佳華的繪畫(huà)筆法與構(gòu)圖老到又陽(yáng)剛，乍看作品令人以為出自成熟男性筆下，但其本人卻是一名說(shuō)著吳依軟語(yǔ)的上海女子。她作品中最多出現(xiàn)的是一些方塊和格子，看起來(lái)有點(diǎn)“幾何”卻也有著精心設(shè)計(jì)，“無(wú)聊”的色塊和畫(huà)框邊緣的小“斷裂”營(yíng)造出一種有點(diǎn)失衡的懸念。雖然作品尚未完全擺脫某些藝術(shù)大師影響的痕跡，但隨著前幾年抽象藝術(shù)的熱絡(luò)，錢家華也在市場(chǎng)中占住一席之地，目前與蜂巢藝術(shù)中心持續(xù)合作。

從2015年開(kāi)始，錢佳華的抽象作品便較多出現(xiàn)在上海和北京市場(chǎng)，大尺幅作品價(jià)格在10萬(wàn)左右，中等尺幅在5萬(wàn)左右。2018年，北京匡時(shí)和翰海上拍了兩件錢佳華的大尺幅“妄念”系列作品，均在10萬(wàn)元左右成交，行情平穩(wěn)。

青年藝術(shù)家之間的分化正在逐漸形成，各自走上適合自己的道路。他們的未來(lái)方向，與他們的前輩一樣，需要在一級(jí)市場(chǎng)和學(xué)術(shù)梳理上，找到自己的根基。如果一級(jí)市場(chǎng)穩(wěn)固，二級(jí)市場(chǎng)的崛起只是時(shí)間問(wèn)題。反過(guò)來(lái)，如果拋開(kāi)藝術(shù)談價(jià)格，過(guò)快地?fù)肀Ф?jí)市場(chǎng)對(duì)年輕人而言也是把雙刃劍，它能帶來(lái)名利，也會(huì)在快速膨脹式的消費(fèi)后帶來(lái)毀滅打擊。

除了目前已經(jīng)站穩(wěn)腳跟的藝術(shù)家，還會(huì)有新的80后、90后“種子選手”逐漸進(jìn)入視野，但究竟是哪些人和作品會(huì)勝出，現(xiàn)在還很難預(yù)料，中間必然會(huì)經(jīng)歷起伏。從目前的情況來(lái)看，青年藝術(shù)似乎也并不會(huì)超然于這個(gè)規(guī)律。