李 輝
(玉林師范學院,廣西 玉林 537000)
鋼琴作為一種新的藝術形式,在我國得到廣泛的發(fā)展。鋼琴藝術是經(jīng)過我國人們思想爭辯后形成的一種藝術形式,其在我國發(fā)展彰顯我國文化的包容性,其創(chuàng)新更體現(xiàn)了我國音樂文化的強大力量。鋼琴藝術在西方享有“音樂皇帝”的美稱,可見鋼琴藝術地位之高。豐富的音響、純美的音色、加之鋼琴的造價不菲,使鋼琴藝術在我國受到傳播與關注。為了進一步理念鋼琴藝術形式,探析其文化內涵的有必要的。
音樂是人類最重要的精神糧食之一,其是人們生活中必不可少的一項藝術元素。無論是古代還是當代,音樂是人們生活中必不可少的一項娛樂項目之一,為人們單一的生活增添色彩,進而豐富人們精神體系。而在所有音樂藝術形式中,鋼琴音樂藝術是最受歡迎與喜愛的。筆者在史料中了解到,鋼琴最早誕生于意大利,是由意大利人克里斯托弗里制作的。鋼琴藝術是由西方的傳教士引入到我國的,在不斷的發(fā)展中對我國人們產(chǎn)生深遠的影響,并且從此刻起,鋼琴藝術在我國藝術體系中占據(jù)重要的地位。鋼琴藝術引入我國就好比一種媒介,其將中西方文化融洽的融合在一起,使其更符合我國人們的審美需要與藝術需要,進而促進鋼琴在我國進一步發(fā)展。
在鋼琴藝術在我國發(fā)展至今,一直受到我國“天人合一”的思想理念熏陶,使其更貼近于我國人民精神與藝術世界,逐漸演變成人們需要的一種藝術形式。在“天人合一”的思想觀念影響下,中國鋼琴藝術呈現(xiàn)出“柔順靜態(tài)”的文化價值取向。這種文化價值取向表現(xiàn)處理的鋼琴藝術形式是一種和平、柔順、安穩(wěn),然而,這種柔順、安穩(wěn)是一種對大自然生命力的呈現(xiàn),在鋼琴演繹中,能夠將人們帶入一種意境中,給予大自然柔軟、祥和的藝術享受。中國鋼琴藝術這種價值氣象受到“天人合一”思想影響,是因中國人喜好田園山水,將自身心情、精神寄托在田園山水中,借助田園山水傳遞自身情感,達到一種意境,進而升華自身情感。而鋼琴藝術受到這種思想觀念的熏陶,演變成一種“柔順靜態(tài)”的文化取向,具有我國鋼琴藝術特有的文化氣質。例如《夕陽簫鼓》鋼琴作品,這首鋼琴作品在創(chuàng)作中融入到民族化技法,遵循天人合一的思想理念,描繪大自然景色,在演奏中,具有較強的代入感,讓人們在意境中享受大自然景色。
相比較西方人們的開放性,我國人們崇尚內斂、含蓄,以內斂、含蓄彰顯特色。而鋼琴藝術在中國發(fā)展也融合了這種含蓄內斂的思想情感,使鋼琴作品更具內涵,更具意境化。在中國鋼琴作品中,最具含蓄內斂的作品為《茉莉花》、《思春》等,在作品之中滲透含蓄內斂思想情感,在鋼琴演奏中,能夠與觀眾形成共鳴,引發(fā)人們深思、回味,這也正是我國鋼琴文化的精華之處,讓人們流連忘返,使人們透過音樂的本質,更好的理解其內涵。將含蓄內斂融入到我國鋼琴藝術之中,這種表現(xiàn)形式不僅能夠讓人形成一種意味深長的意境,更重要的是其符合人們思想、精神發(fā)展需要,很容易受到人們的認可與青睞。
鋼琴藝術在中國發(fā)展過程中,融合了中國文化,具有淡景重情的文化價值取向。從哲學視角理解情感,情感是人腦對客觀事物價值的一種主觀反映,是一種較為高級的社會情感,包含人的喜、怒、恨、哀、愛、樂等情緒,是一種心理反映效度。傳遞人情感的主要形式是藝術,藝術被當做一種主要的媒介形式,達到藝術傳情的效益。同理,中國鋼琴藝術形式也不例外,以鋼琴藝術作為媒介,傳遞作品、演繹者想要傳遞的思想情感,以此思想情感帶動人們,讓人們更好的理解作品中的內涵。從本質上來講,我國鋼琴作品是對自然景象的一種歌頌,以自然景象為媒介,表述心中的情感,而這樣的情感較為引起他人的共鳴,彰顯中國鋼琴藝術的特有魅力。
中國鋼琴意識文化的民族性,是指藝術家、指揮家以創(chuàng)新思維為導向,借助民族藝術形式、藝術思維形式、藝術方法來反映實際生活,體現(xiàn)本族特有的思想情感,進而使鋼琴作品更具民族性。中國鋼琴藝術形式在文化內涵中表現(xiàn)的民族性分為兩方面:
一是鋼琴創(chuàng)作的民族性。在中國鋼琴藝術中,民族性文化是鋼琴作品創(chuàng)作的一條主線,通過民族性文化這條路線,為藝術家、音樂創(chuàng)作人指明了新的創(chuàng)作思路與方向。例如《和平進行曲》在中國鋼琴民族藝術中開辟了新的創(chuàng)作旅程。該部鋼琴作品反映了人們祈求和平的美好愿望,傳遞出自強不息的民族傳統(tǒng)美德。又如《牧童短笛》中國鋼琴藝術作品,作者在創(chuàng)作中,并沒有一味的模仿西洋音樂模板,也沒有被民族意識束縛創(chuàng)作手腳,在創(chuàng)作中融入自身的創(chuàng)作理念,結合西洋模板,融入民族文化,以及自身創(chuàng)作思想觀念,使這些創(chuàng)作因素進行整合,創(chuàng)作出具有藝術魅力的《牧童短笛》作品。
二是鋼琴演奏的民族性。在中國鋼琴藝術中,民族性也是鋼琴演奏重要的審美特征之一。鋼琴演奏者通過對民族樂器的進一步模仿,如古琴、琵琶等民族樂器,在音色上突顯民族性特點。此外,演奏者在服飾上也進行裝點,使其更具民族風,并且通過演奏形式,將人們帶人到鋼琴意境中,讓人們品味其中的文化內涵。例如:《蘭花花敘事曲》中國鋼琴藝術作品,其是借助民謠《藍花花》強調創(chuàng)作的鋼琴作品,在創(chuàng)作中打破《藍花花》的曲調,在點明故事發(fā)生地點時間的同時,描繪藍花花的形象,并且在音調上借助民族樂器形式,突破了原調的結構,使音樂情緒較為沉重,烘托氛圍,進而為人們呈現(xiàn)美的聽覺盛宴。
一切的藝術形式,只有適合時代發(fā)展需要,才能夠受到人們的追捧與青睞、鋼琴藝術即是如此,在我國發(fā)展歷程中,只有不斷的變化,迎合我國文化以及人們的審美價值觀,才能夠在我國走可持續(xù)發(fā)展路徑,這也是鋼琴藝術為什么會受到人們喜愛的因素之一。中國鋼琴藝術是時代性文化內涵,既包含鋼琴創(chuàng)作的時代性,也包含鋼琴演奏的時代性。鋼琴創(chuàng)作時代性。在解放初期,人們倡導:“群眾化、革命化、民族化”,于是《翻身的日子》中國鋼琴藝術作品就誕生了,該作品誕生正好符合當代文化氣息,符合人們發(fā)展需要。這種具有時代性的中國鋼琴藝術,較能引起人們的共鳴,也具有一定的時代特點。鋼琴演奏時代性。借助時下最為流行的演奏形式,將其融入到中國鋼琴藝術作品創(chuàng)作中,并且在演繹中突顯時代性,更容易得到人們的認可。
旋律在音樂語言藝術中是一個重要因素,更是中國鋼琴藝術作品創(chuàng)作中的重要表現(xiàn)形式。中國音樂的一大特性是線性音樂旋律,是有我國獨特的音樂文化傳統(tǒng)與審美心理決定的。在我國音樂發(fā)展中,較為重視旋律的表現(xiàn)形式,最早將旋律運用到中西方文化結合上,通過旋律彰顯中國鋼琴藝術特色,使人們通過旋律容易引起共鳴。通過旋律能夠更好的將人們帶人到中國鋼琴藝術氛圍中,在欣賞中國鋼琴藝術作品的同時,很容易形成聯(lián)想。例如冼星海的《黃河大合唱》鋼琴作品,能夠通過旋律讓人們聯(lián)想其浩瀚的黃河,與此同時,隨著人們情緒的不斷增高,彰顯特色的鋼琴音調,并且將人們帶人到中國鋼琴藝術作品意境中,進而增強人們對中國鋼琴藝術文化內涵的深入理解。由此能夠看出,鋼琴藝術形式,在我國發(fā)展中,只有不斷的與我國文化、音樂旋律、思想相融合,才能夠受到人們的青睞,并且使其成為我國文化的重要內容之一,進而形成中國鋼琴藝術形式。
綜上所述,追溯歷史,知曉鋼琴藝術形式最早起源于西方國家,具有幾個世紀的悠久歷史文化。而鋼琴這一藝術形式要想在我國進行發(fā)展,必然要與我國文化、思想等相融合,將其演變成具有中國特色的鋼琴藝術形式,得到人們的認可。在探析中國鋼琴文化取向中,了解到其融入到我國天人合一、含蓄內斂、淡景重情思想內涵,其文化內涵具有時代性、民族性、旋律性,進而中國鋼琴藝術形式具有其特有的藝術形式與魅力。同時中國鋼琴藝術的創(chuàng)作形式,能夠為藝術家、鋼琴家藝術創(chuàng)作開辟新的路徑,進而促進我國鋼琴藝術的持續(xù)發(fā)展。