咖啡小小

對于80%戲份發(fā)生在海里的《海王》來說，能成功構(gòu)筑出讓人心潮澎湃的海底世界，就已經(jīng)成功了一半。

?導(dǎo)演溫子仁（左一）一直都有個“大片夢”，從小喜歡看詹姆斯、卡梅隆、斯皮爾伯格電影的他，非常向往能像前輩一樣去創(chuàng)造一個恢弘、充滿異想力的世界，《海王》則正是溫子仁向偶像看齊的圓夢之作。

作為好萊塢漫畫電影界的兩大巨頭之一，DC這些年日子并不好過。眼看著隔壁的“漫威宇宙”已經(jīng)推進(jìn)到了第十個年頭，而且旗下的每一部獨(dú)立電影都相當(dāng)成功，相比之下，整個DC電影宇宙就顯得慘淡得多。

臨時(shí)抱佛腳組團(tuán)的《蝙蝠俠大戰(zhàn)超人》和《正義聯(lián)盟》接連在口碑和票房雙雙失利，唯獨(dú)只有加朵女神的《神奇女俠》能夠勉強(qiáng)替DC超級英雄們找回一些面子。也正因此，作為DC今年唯一的一部作品，這部《海王》儼然是一場不能輸?shù)膽?zhàn)役。

電影上映三天累計(jì)票房超過7億，豆瓣8.1的評分，無論是商業(yè)還是口碑，似乎在證明著——DC終于打了一場翻身仗！那么這位原本在DC漫畫中原本不算知名的角色，憑什么能夠成為DC電影宇宙的救世主呢？

海王背后的男人

海王，最初誕生于1941年的漫畫，是DC歷史最悠久的超級英雄之一。按照漫畫設(shè)定，他擁有半人類、半亞特蘭蒂斯人血統(tǒng)，具有操縱海洋潮汐、以超音速游泳，以及和其他海洋生物交流的能力。

盡管他出場較早，但在DC漫畫中，這個角色卻長期被視為二線超級英雄，遠(yuǎn)不及DC宇宙的頭牌超人、蝙蝠俠和神奇女俠那樣具有知名度。海王第一次正式登場是在2017年上映的電影《正義聯(lián)盟》中，由杰森·莫瑪飾演的海王，肌肉健美，氣場彪悍。

而到了這部《海王》的獨(dú)立電影，DC請來了近些年好萊塢最當(dāng)紅的華裔導(dǎo)演溫子仁。溫子仁早年執(zhí)導(dǎo)過多部叫好又叫座的恐怖片。在2013年，他被選中執(zhí)導(dǎo)《速度與激情7》，全球票房15億美元，成為系列電影中票房最高的一部，他從此躋身好萊塢一線導(dǎo)演行列。當(dāng)DC選擇了溫子仁來擔(dān)任《海王》導(dǎo)演的那一刻，就注定這會是一次瘋狂的創(chuàng)作。用溫子仁自己的話說，他最想要的是，搭建一個完全全新的亞特蘭蒂斯，并不想遵循前人走過的路。

這種執(zhí)著，不僅讓他迷倒了無數(shù)影迷，也收割了超多粉絲。比起打打鬧鬧，如何塑造起足夠立體的人物形象，是溫子仁首要考慮的問題。在他的想法里，有必要將《海王》打造成“石中劍”式的故事——用亞瑟·庫瑞的經(jīng)歷，映射亞瑟王成王的英雄之路。

到底是什么給了溫子仁如此大的底氣？答案是：實(shí)力。溫子仁可是一個憑一己之力，扭轉(zhuǎn)大眾對于制片廠出品的恐怖片所持有刻板印象，并成為過去二十年間，罕見地能在票房和口碑上雙豐收的導(dǎo)演。在很長一段時(shí)間里，恐怖片受眾更青睞獨(dú)立出品，仿佛忘記了曾經(jīng)存在過的經(jīng)典，如《驅(qū)魔人》《吵鬧鬼》《閃靈》等，都是出自知名導(dǎo)演的主流電影。

這也變成了溫子仁的意難平。從耗時(shí)18天、成本120萬的《電鋸驚魂》開始，溫子仁逐漸一步一個腳印的，將自己的名字和血腥、恐怖、詭異這些關(guān)鍵詞緊緊聯(lián)系在一起。在此之后，從他創(chuàng)造的《潛伏》、《招魂》，都發(fā)展為十分成功的電影系列。當(dāng)人們問溫子仁，如何拍好一部恐怖片，并突出重圍得到大眾的欣賞？他的回答非常簡單：對未知的恐懼，對生存的渴求，以及對失去摯愛的失措。

在拍恐怖片時(shí)，溫子仁還常用自己的方式向經(jīng)典恐怖片致敬。比如《潛伏》，相較熱衷于手持?jǐn)z影的恐怖片來說，這確實(shí)是一部如今已很稀奇的正統(tǒng)鬼屋電影。溫子仁雖然會采用鬼屋電影的一些技術(shù)手段，但在故事內(nèi)核上，卻是完全顛覆的。用他自己的話來說，就是“觀眾期待什么，我就打破什么”。

于是乎，這位被視為新一代恐怖片大師的導(dǎo)演，在2013年的時(shí)候告訴媒體，《招魂》和《潛伏2》將是他執(zhí)導(dǎo)的最后兩部恐怖片。

溫子仁承認(rèn)，從令他功成名就的類型片領(lǐng)域抽身的原因是，好萊塢太容易給電影人定性——如果某個導(dǎo)演擅長拍喜劇，那他恐怕會拍一輩子喜劇，以此類推。他想要嘗試更多的電影類型，然后就有了后來的《速度與激情7》，以及如今的《海王》。

全新的亞特蘭蒂斯

《海王》的故事開始于1987年。孤獨(dú)的燈塔看守人湯姆·庫瑞（特穆拉·莫里森飾）意外在海邊救下了身負(fù)重傷的海洋王國亞特蘭蒂斯的女王亞特蘭娜（妮可·基德曼飾）。如同那些經(jīng)典童話故事里的橋段一樣，異族女王愛上了地球上的普通人類。之后，這對跨物種的戀人生下了一個嬰兒，取名：亞瑟·庫瑞。

妙趣橫生的三叉戟尋寶之旅，一瞬間我們仿佛穿越到了《神秘海域》的世界，跟隨亞瑟上天入地飽覽撒哈拉沙漠、西西里小鎮(zhèn)、地心藏海的波瀾壯闊。

因?yàn)樯眢w里流淌著亞特蘭蒂斯的血脈，亞瑟生來就不平凡，他可以同海底生物溝通交流，并能夠在水底下呼吸。而成年的亞瑟經(jīng)過訓(xùn)練之后，更是具有超越常人的戰(zhàn)斗力和超能力，可以輕而易舉地托起一艘核潛艇。然而亞瑟身體里的亞特蘭蒂斯血脈，也為他的生活招來了不幸和麻煩，母親亞特蘭娜為了保護(hù)丈夫和兒子，最終被迫回到海底國家締結(jié)政治婚姻，生下了兒子：奧姆（帕特里克·威爾森 飾）。

雖然和亞瑟是同母異父的兄弟，但奧姆卻始終對人類充滿憎恨，試圖攛掇海洋下的各個種族的兵力，一舉入侵大陸消滅人類。奧姆的陰謀被海底澤貝爾王國的首領(lǐng)之女湄拉公主（艾梅柏·希爾德 飾）所得知，愛好和平的她不惜違背父親的意志，打算阻止這場戰(zhàn)爭。

為此，湄拉公主找到了生活在陸地上亞瑟，希望他能夠以亞特蘭娜女王長子身份回到亞特蘭蒂斯，從弟弟的手中把王位奪回來。

但要打敗擁有強(qiáng)大戰(zhàn)斗力的亞特蘭蒂斯國王談何容易？為了拯救世界，亞瑟必須一面擺脫海洋王國的追殺，一面在湄拉公主的幫助下尋找海洋王國丟失的神器三叉戟，成為真正的“海王”并阻止戰(zhàn)爭……

在后《蝙蝠俠》時(shí)代的DC電影中，各位導(dǎo)演不知是有意為之還是巧合，都在刻意追求故事的“深度”。也許是受到了諾蘭的影響，非常執(zhí)著于超級英雄電影的暗黑化。但礙于篇幅和上映的限制，效果往往是讓觀眾大呼“晦澀難懂”。相比之下，漫威電影之所以老少皆宜，很重要的一點(diǎn)就是主線故事簡單，同樣的時(shí)長塞進(jìn)更多的動作場面和笑料，更符合大眾對爆米花電影的審美。作為《海王》的第一部開荒電影，溫子仁這次回歸原點(diǎn)，并沒有挑戰(zhàn)非線性敘事，也沒有加入DC其它超級英雄的線索，連亞瑟出世以及成長都交待的干凈利落，僅僅是圍繞著亞瑟奪回王位這樣一個簡單的軸心進(jìn)行加工。

溫子仁打造的“海王”走的是狂野朋克路線，長頭發(fā)、有紋身、赤膊穿皮褲的海王在超級英雄陣營里，幾乎就是一個大寫的“另類”。他不是人們傳統(tǒng)印象里的超級英雄”，他不受限制，要是看蝙蝠俠不爽，很可能會直接上去給人家一拳。

可以看出，溫子仁想要擺脫DC過去給觀眾的印象，向更為適應(yīng)普通觀眾娛樂大片模式靠攏。所以溫子仁幾乎在這部電影中調(diào)動了一切能夠調(diào)動觀眾注意力的類型元素作為影片賣點(diǎn)，打造了一部集動作、科幻、愛情、冒險(xiǎn)、恐怖等多種元素于一體的娛樂大片，充分滿足觀眾的感官期待。

整部電影時(shí)長達(dá)143分鐘，從老套的王子復(fù)仇記，到海底世界的華麗奇幻，再到火爆刺激的動作場面一應(yīng)俱全。甚至導(dǎo)演還大膽地植入了一段近似《奪寶奇兵》系列的異域沙漠尋寶戲。

僅就個人觀感而言，《海王》完全是一部“情節(jié)密度”相當(dāng)大的電影。溫子仁顯然是不滿足于做一部傳統(tǒng)的超級英雄電影，而是將其拍得高潮迭起，具有一種恢弘大氣的奇幻史詩感。

這種史詩感，無疑體現(xiàn)在影片對于海底世界的奇觀展現(xiàn)上，尤其作為一部80%的場景都在水下拍攝的電影，影片的特效難度可想而知。好萊塢最新的電影技術(shù)通過科技拍攝及逐幀打磨幫助溫子仁締造出一個銀幕上從未有過的神秘海底世界。

電影中，海底七國造型各異的族類外觀，栩栩如生的奇珍異獸，眾主角遨游水下的逼真?zhèn)魃?。所有看過片的主創(chuàng)都不禁贊嘆，這樣的海底世界實(shí)在“超乎想象”。

電影中所呈現(xiàn)的神秘海洋王國亞特蘭蒂斯美輪美奐，既有科技發(fā)達(dá)的超大海底城市，也有滄桑落寞的宮殿遺跡;既有引人入勝的叢林瀑布，也有深不見底的黑暗海溝，而各種瑰麗宏大的場景和千姿百態(tài)的生物，滿足了觀眾對未知世界的想象和向往。

此外，恐怖片導(dǎo)演出身的溫子仁依然不忘自己的“惡趣味”，在片中植入了不少恐怖和克蘇魯?shù)脑亍?/p>

電影中涉及了不少深海種族，給我印象最深刻的是被流放深淵的海溝族。海溝族原本是亞特蘭蒂斯的居民，但是卻因?yàn)榉N種原因潛伏深海，最終使得他們的身體形態(tài)發(fā)生巨大的改變，成為深海領(lǐng)域的兇狠物種，與食人魚特性相似，會襲擊身邊的一切生命體。

電影中對于海溝族的設(shè)想和呈現(xiàn)是相當(dāng)驚悚駭人的，如同喪尸一般的嗜血兇猛的海溝族，糾纏著船只上的亞瑟和湄拉。當(dāng)密密麻麻數(shù)量龐大的海溝族，不斷涌入逼近，倆人只能通過一個火焰信號跳海，避開這群陰森可怖的怪物。這段追逐肉搏戰(zhàn)場面，帶著一種詭異到極致的美感，搭配上慢鏡頭的全景，令觀眾心不寒而栗。

而另一方面，影片也再次展現(xiàn)了溫子仁對于動作片的駕輕就熟，尤其是在動作場面的展現(xiàn)上，溫子仁最擅長的長鏡頭調(diào)度，更是為影片的節(jié)奏加分不少。最值得一提的當(dāng)屬一場意大利西西里島的屋頂跑酷追逐戲。

海王與湄拉公主遭遇反派黑蝠鲼和奧姆派來的殺手，一邊是反派橫沖直撞穿墻破壁，一邊是湄拉公主在屋頂閃轉(zhuǎn)騰挪疾馳飛奔。這段長鏡頭的嫻熟運(yùn)用的推拉鏡頭的來回切換，仿佛讓觀眾看到了“速度與激情”系列的緊張刺激感。

溫子仁曾經(jīng)在采訪中講到自己很在意家庭元素，喜歡在電影中強(qiáng)調(diào)家庭戲。果不其然，電影一開始便是亞瑟父母的故事，這也奠定了整部電影的情感基調(diào)，亞瑟的異族出身也隱喻了包括溫子仁在內(nèi)的一些“移民孩子”的尷尬處境。后面無論是母親為了家人的和平舍身離去、父親在燈塔下長達(dá)數(shù)年的守候、亞瑟和弟弟奧姆從仇視到“改天聊聊”的和解，都讓這部全程血脈噴張的電影平添了幾分溫柔的意味。

《海王》的主題還不止于此，電影還借海、陸兩派的關(guān)系，暗示了現(xiàn)實(shí)中人類對自然的過渡干涉和利用，奧姆決意要向陸地開戰(zhàn)的一大原因，就是陸地上的人類逐漸威脅到了他們族人的生存。電影中人類捕殺魚類、破壞自然的畫面歷歷在目，就跟紀(jì)錄片、新聞中的畫面一模一樣，這也足以把觀眾拉回現(xiàn)實(shí)，思考自己是否應(yīng)該做出改變，去改善與自然界的關(guān)系。

我不禁感嘆溫子仁手法的高明，他沒有讓電影一眼看上去就是“溫子仁出品”，而是在保證其本身觀賞性、藝術(shù)性的同時(shí)，為超級英雄電影這個舊瓶子，裝上一些新的酒。他這次也終于繼承幾位大師的衣缽，憑借先進(jìn)的工業(yè)技術(shù)和精湛的調(diào)度能力，為我們創(chuàng)造了一個足夠波瀾壯闊、擁有無限可能性的夢境世界。