敖成誠

（興義民族師范學(xué)院，貴州 興義 562400）

1 引言

在聲樂演唱中技術(shù)方法的應(yīng)用會對表演者產(chǎn)生直接的影響，所以想要達(dá)到理想的演唱效果，就要從實(shí)際出發(fā)提高表演者對于技巧的掌握能力。

2 呼吸技巧

大家都知道在唱歌過程中最為重要的就是人的呼吸方式，呼吸是整個(gè)唱歌過程中的動(dòng)力，是演唱的重要方式。當(dāng)呼吸問題得到很好解決時(shí)，發(fā)聲等技巧也會得到很大的提高。在聲樂演唱過程中的呼吸與日常生活中的呼吸是不同的，在歌唱過程中的呼吸是有意識、有技巧的進(jìn)行的，所以需要表演者在練習(xí)過程中將此重視起來，提高自身呼吸技巧的同時(shí)也能夠促進(jìn)自身演唱能力的提高。但是在練習(xí)呼吸方法的過程中還是會遇到一些問題：①吸氣時(shí)不夠深，呼氣時(shí)難以保持住，這就會使得學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)聲樂過程中難以達(dá)到自己想要的效果。②尾音處理不到位，在唱到一些長音時(shí)總是很難堅(jiān)持住，經(jīng)常會出現(xiàn)聲音顫抖或者破音等狀況，這種狀況的出現(xiàn)也會打擊演唱的自信心，所以要注重對于呼吸技巧的鍛煉。③起音時(shí)會出現(xiàn)漏氣狀況，這種狀況會導(dǎo)致在演唱到后半句時(shí)出現(xiàn)沒氣的狀況。④很多同學(xué)在練習(xí)上行練聲曲的時(shí)候，經(jīng)常會不自覺地出現(xiàn)利用喉部肌肉的狀況，而練習(xí)下行練聲曲時(shí)總是會出現(xiàn)氣虛的狀況，這會使得表演者在演唱過程中出現(xiàn)聲音不飽滿，不夠有力度的狀況。⑤氣息控制能力較弱，很多同學(xué)在唱到一些高音時(shí)認(rèn)為多吸氣就可以更好地進(jìn)行發(fā)揮，但是吸氣過多會使得整體過于僵硬，喉部肌肉難以得到放松，聲音管道也會受阻，使得發(fā)出的高音或者強(qiáng)音過于僵硬，降低整體的演唱效果。⑥由于習(xí)慣性吸氣會導(dǎo)致在演唱過程中吸氣失調(diào)，導(dǎo)致演唱出現(xiàn)問題。

針對這些問題，可以采取以下方法進(jìn)行解決：①利用“打哈欠”的方式進(jìn)行鍛煉，打哈欠的過程就是一個(gè)良好的舒展吸氣的過程。②在唱到高音時(shí)要盡量放松喉部，身體微微后仰使得自己能夠平穩(wěn)地進(jìn)行呼氣，不要過于急切地想要展現(xiàn)自己的高音，這樣才能夠發(fā)出舒適的令人驚艷的高音。③在唱歌之前要做好準(zhǔn)備，放松心情，注重起音部分的演唱，控制好氣息的力度，從而保持喉嚨發(fā)音的穩(wěn)定。④在進(jìn)行上行練聲曲練習(xí)時(shí)要控制好氣息，越到高音部分越要注重氣息的下沉，保持喉部肌肉的放松。⑤將唱歌過程中的吸氣正?；瑴p少過多吸氣的狀況，這樣氣息問題會逐漸得到解決，在唱歌過程中的吸氣也會變得更加自然[1]。

3 發(fā)聲技巧

3.1 唱名法技巧

唱名法主要包括兩種方式，一種稱為固定唱名法，另一種稱為首調(diào)唱名法，這兩種方式都有著屬于自己的優(yōu)點(diǎn)，同時(shí)也存在著一定的缺點(diǎn)，因此演唱歌曲時(shí)要根據(jù)自身的狀況進(jìn)行選擇，從而達(dá)到提高演唱效果的目的。

3.2 起音歌唱技巧

起音是整首歌的開端，更是決定整首歌表現(xiàn)效果的重要部分，起音的歌唱技巧會影響到整首歌的表演效果。在整首歌的演唱過程中，起音是演唱者喉部由不發(fā)聲狀態(tài)到發(fā)聲狀態(tài)的轉(zhuǎn)變，這一瞬間決定了演唱者的整個(gè)演唱狀態(tài)，同時(shí)也展現(xiàn)了演唱者對于聲音、氣息以及共鳴這三方面的控制。在聲樂演唱過程中有三種起音歌唱技巧，硬起音、軟起音以及緩起音三種方式。在進(jìn)行聲樂演唱的過程中，三種起音方式會互相滲透、互相融合，所以身為演唱者要對三種方式都有適當(dāng)?shù)牧私馀c掌握。

3.3 嗓音技巧

嗓音技巧是歌唱過程中最為表面，最為重要的一種技巧，嗓音技巧主要包括演唱者演唱過程中所使用的真聲、假聲以及混合聲等，在平時(shí)的練習(xí)中演唱者要根據(jù)自身嗓音的實(shí)際狀況進(jìn)行練習(xí)，發(fā)揮自身的優(yōu)勢。

4 咬字技巧

4.1 控制嘴型

在聲樂延長學(xué)習(xí)過程中經(jīng)常會遇到教師糾正學(xué)生的嘴型，希望學(xué)生在發(fā)音過程中能夠張大嘴巴，從而達(dá)到更好地控制發(fā)音咬字的目的，在聲樂學(xué)習(xí)中掌握咬字技巧是最為基本的一個(gè)部分，提高咬字技巧能夠更好地進(jìn)行發(fā)音，對于氣息控制方面也會有一定的促進(jìn)作用。所以，唱歌的時(shí)候一定要注重口型，咬字時(shí)要注意舌頭和牙齒的配合。單靠課堂上的學(xué)習(xí)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要我們自覺地進(jìn)行練習(xí)，可以對著鏡子進(jìn)行練習(xí)也可以在嘴里放一顆糖進(jìn)行姿勢固定，以此來提高自身的咬字技巧，提高聲樂表演能力。

4.2 對演唱曲目的整體把控

想要對歌曲的整體有一定的把握，最主要的就是演唱者要熟悉作品中每一個(gè)字和每一個(gè)字之間的聯(lián)系。演唱中切記要做到歌詞的連貫，這是演唱者的基本素質(zhì)之一，而且對于作品所傳達(dá)的精神意義也要深入了解，投入感情的演唱才能使作品傳神。此外，演唱作品時(shí)，一定要做到張弛有度，結(jié)合歌曲整體的旋律和意義來進(jìn)行演唱，同時(shí)精神力要集中，養(yǎng)成良好的習(xí)慣。

4.3 理解作品情感內(nèi)涵

歌曲表演最重要的目的就是為了向人們傳達(dá)歌曲中的情感，所以表演者首先要了解歌曲的情感，從情感出發(fā)能夠更好地進(jìn)行咬字發(fā)音。每一首音樂的歌詞都是經(jīng)過推敲的，所以當(dāng)演唱者了解了其中的情感后可以順暢地進(jìn)行演唱，咬字技巧也會隨之提高。由此可以看出在演唱歌曲的過程中首先要正確的理解歌曲含義，從作者的角度出發(fā)了解其中的精神，之后再根據(jù)其中想要傳達(dá)的思想進(jìn)行整首歌曲的把握，從而提高表演質(zhì)量。

5 處理技巧

5.1 整體布局技巧

整體布局技巧是演唱者需要掌握的一種技巧，需要演唱者根據(jù)所演唱的歌曲進(jìn)行設(shè)計(jì)處理，從而提高整個(gè)表演的效果，使得作品能夠更具意境，更有感染力。

5.2 對比技巧

對比技巧主要包括兩個(gè)方面的技巧對比，一個(gè)是情感表達(dá)方面的對比，另一個(gè)則是對于整個(gè)音樂結(jié)構(gòu)的對比，比如節(jié)奏的強(qiáng)弱或者節(jié)拍的快慢等，我們要了解這些技巧才能夠更好地提高演唱者的能力。

5.3 夸張技巧

夸張技巧指的是在演唱過程中將一些因素進(jìn)行放大，從而強(qiáng)調(diào)整個(gè)音樂的特點(diǎn)，這種技巧能夠使觀眾更加強(qiáng)烈地感受到節(jié)奏的起伏，引起觀眾的共鳴。

6 抒情技巧

在聲樂演唱過程中除了一些技術(shù)性的技巧以外，還有感情表達(dá)方面的技巧，抒情技巧是演唱者在演唱過程中最為重要的一部分，更是所有演唱者都需要進(jìn)行掌握并且不斷提高的一項(xiàng)技巧。與眾多音樂藝術(shù)相同的，聲樂藝術(shù)也是一種抒發(fā)情感的藝術(shù)。抒情技巧主要包括：

6.1 旋律抒情技巧的運(yùn)用

對于一首歌曲來說旋律是其最重要的組成部分，歌曲的旋律體現(xiàn)了整個(gè)歌曲的整體風(fēng)格，并且通過歌曲風(fēng)格向人們傳達(dá)了歌曲想要表達(dá)的一種情緒，因此，演唱者在演唱過程中要注重對于旋律的把控，提高旋律抒情的有效性。

6.2 節(jié)奏抒情技巧的運(yùn)用

在一首歌曲中其節(jié)奏能夠更加強(qiáng)烈地將情感傳達(dá)給聽眾，節(jié)奏比旋律的抒情方式更加鮮明，所以不同的節(jié)奏所表達(dá)的情感是不同的。演唱者在演唱之前一定要熟悉歌曲的節(jié)奏，從而更加明確地將歌曲情感表達(dá)出來。

6.3 音色抒情技巧的運(yùn)用

在一首歌曲的演唱過程中最能夠向觀眾傳達(dá)感情的就是演唱者的音色，音色也是聲樂演唱過程中最為重要的一種抒情方式。演唱者音色的不同其抒發(fā)的情感也存在著不同。比如，學(xué)員在學(xué)習(xí)《在希望的田野上》以及《黃河怨》這兩首歌曲時(shí)，就會因?yàn)檠莩叩囊羯煌沟闷浔磉_(dá)出的情感有所差距。前者是歡快的后者則是悲傷的，所以，演唱者還要注重音色抒情技巧的應(yīng)用，以此來提高演唱效果[2]。

7 結(jié)語

總而言之，聲樂演唱過程中也需要注重很多方面的技巧，我們首先要了解這些方法才能夠不斷地提高個(gè)人的能力水平，為未來的發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。