帥金伶

摘要：提到鋼琴藝術(shù)，大多數(shù)人首先想到的是西方，想到的是貝多芬、莫扎特、海頓等杰出鋼琴家。因?yàn)殡m然東方的藝術(shù)門類多種多樣，但是鋼琴并不在其中。我國(guó)雖然也有像朗朗、李云迪這樣的大家，但其實(shí)鋼琴藝術(shù)發(fā)展的時(shí)間并不長(zhǎng)。中國(guó)人民為了更好地引入這一優(yōu)雅的樂器，將中西方文化進(jìn)行了融合，這在鋼琴音樂作品的創(chuàng)作技法上有所體現(xiàn)。本文將對(duì)中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展做一個(gè)粗略的概括，然后就幾種常見中國(guó)鋼琴音樂作品的創(chuàng)作技法進(jìn)行分析。1

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代鋼琴;音樂作品;創(chuàng)作技法

中圖分類號(hào)：J624.1

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312（2019）33-0077-01

一、鋼琴在中國(guó)的發(fā)展概況2

古鋼琴是現(xiàn)代鋼琴前身，跟據(jù)《元史·列傳》中的相關(guān)記載，這種鍵盤樂器是在元代東征時(shí)從歐洲帶回來的。然而真正在中國(guó)宮廷中開展古鋼琴教學(xué)活動(dòng)這件事一直等到明清時(shí)期才剛剛開始。在《續(xù)文獻(xiàn)通考》的記載中，意大利人利瑪竇是最早在中國(guó)從事古鋼琴教學(xué)活動(dòng)的西方傳教士，他向皇室獻(xiàn)上擊弦古鋼琴，并編寫了一篇《鋼琴學(xué)》，為鋼琴在中國(guó)的傳播開創(chuàng)了先河。

到了清朝中葉，得益于外國(guó)傳教士的大力推廣和傳播，在中國(guó)的上層社會(huì)逐漸開始流行西方鋼琴藝術(shù)。可惜的是由于鋼琴是一種采用多聲音樂思維的鍵盤樂器，它與中國(guó)傳統(tǒng)的音樂審美觀念無法契合，傳播被迫停止。在鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)和維新變法等一系事件之后，人們的封建思想觀念受到動(dòng)搖。在此基礎(chǔ)上，鋼琴教學(xué)活動(dòng)頻頻展開，從1842到1912短短的70年，鋼琴教會(huì)教育機(jī)構(gòu)如雨后春筍般冒出。3

1927年上海國(guó)立音樂院建立。中國(guó)第一所高等音樂學(xué)府是它，開設(shè)中國(guó)第一個(gè)鋼琴系的也是它。它是西方鋼琴藝術(shù)在中國(guó)進(jìn)行系統(tǒng)傳播的搖籃.它鋼琴系的設(shè)立標(biāo)志著中國(guó)開始培養(yǎng)專業(yè)鋼琴演奏人才的開端，也是中國(guó)專業(yè)鋼琴教育納入正規(guī)化教學(xué)體系的里程碑。

到了抗日戰(zhàn)爭(zhēng)，解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，教師們努力克服各種困難，積極開展鋼琴的教學(xué)工作。他們培養(yǎng)出了大批鋼琴藝術(shù)人才，為中國(guó)專業(yè)鋼琴教育事業(yè)的發(fā)展創(chuàng)造了必要條件，也為今后中國(guó)鋼琴教育體系的形成和完善打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。這一時(shí)期被稱作“群芳待曙”的階段。

1949年中共中央宣傳部聯(lián)合建立了中央音樂學(xué)院和上海音樂學(xué)院。這兩所院校為新中國(guó)培養(yǎng)出許多優(yōu)秀的鋼琴人才，為中國(guó)專業(yè)鋼琴教育新的發(fā)展定下格局，指引方向。1949年新中國(guó)的誕生，促進(jìn)中國(guó)鋼琴教育進(jìn)入下一個(gè)新的歷史階段。

改革開發(fā)后，中國(guó)鋼琴教育又開始一段新的歷史發(fā)展時(shí)期。良好的社會(huì)環(huán)境，具有針對(duì)性的扶持政策，日益頻繁的中外音樂交流，使得國(guó)內(nèi)鋼琴局勢(shì)節(jié)節(jié)高升，蓬勃發(fā)展。正是這接近兩千年的不懈努力，中國(guó)的鋼琴音樂才有了現(xiàn)在這番好風(fēng)光。

二、融入民族音樂的創(chuàng)作技法4

民族音樂沒有明確的定義，就像《詩(shī)經(jīng)》風(fēng)、雅、頌中的風(fēng)一樣，它是由產(chǎn)自于民間，在民間廣泛流傳的歌曲或樂曲組成的大雜燴，表現(xiàn)了不同民族的日常生活、風(fēng)俗習(xí)慣等，就像經(jīng)典《青藏高原》帶著人們領(lǐng)略青藏的美景。經(jīng)過了幾千年的時(shí)間的洗滌，華夏人民創(chuàng)造出了大量?jī)?yōu)秀的民族音樂文化，像膾炙人口的《康定情歌》，《草原之夜》，經(jīng)過不斷地摸索逐漸形成了富有深刻內(nèi)涵，內(nèi)容千變?nèi)f化的民族音樂體系，使中國(guó)民族音樂藝術(shù)成為世界上最具特色地藝術(shù)形式之一。中國(guó)作為一個(gè)擁有悠久音樂文化歷史的國(guó)家，對(duì)于音樂，有自己的根，有自己的魂，有屬于自己獨(dú)一無二的音樂文化形式。我們引進(jìn)鋼琴不是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的在空白紙上撒下一片墨，而是要在百花怒放的大花園中種下一朵略顯奇怪的花，要想辦法既能留住它本來的色彩，又要與其他花朵融為一體，減少違和感。所以，僅僅只是生搬硬套地學(xué)習(xí)鋼琴是不行的，我們一定要把一些中國(guó)音樂特色融入進(jìn)去。這個(gè)特色就是民族音樂。充分利用民族音樂文化，采用融入民族音樂的創(chuàng)作技法方式來進(jìn)行中國(guó)現(xiàn)代鋼琴音樂作品的創(chuàng)作。這樣既能引進(jìn)西方優(yōu)秀的樂器，又能保住中國(guó)本土音樂的主體地位，在傳承民族文化的同時(shí)，又給予了民族音樂新的內(nèi)涵，相輔相成，相得益彰。

三、運(yùn)用中國(guó)特色旋律與和聲的創(chuàng)作技法

受到提倡血親人倫、修生養(yǎng)性、思想道德的儒家文化的熏陶，中國(guó)許多藝術(shù)形式都非常注重寫意，最有代表性的就是水墨畫，例如國(guó)畫花鳥牡丹《富貴吉祥》。但實(shí)際上中國(guó)音樂也重視淡雅情調(diào)的體現(xiàn)，同樣具有這一特征。著名歌手周杰倫的歌大都是這樣，比如《青花瓷》，《七里香》和《稻香》。這是中國(guó)音樂的內(nèi)在，自然在任何時(shí)候都不能舍棄。而恰恰鋼琴也能演奏出悠長(zhǎng)且富有詩(shī)意的曲調(diào)，如舒伯特的《G大調(diào)鋼琴奏鳴曲》。雖然中國(guó)音樂與西方鋼琴存在一些不協(xié)調(diào)的地方，但是寫意這一特點(diǎn)卻能很好地起到粘合雙方的作用，消磨雙方的棱角，增加其親切感。而這也是為什么具有中國(guó)特色的音樂旋律與和聲被一些中國(guó)鋼琴音樂作曲家運(yùn)用在鋼琴曲目中，使得中國(guó)現(xiàn)代鋼琴音樂作品夾雜一番中國(guó)風(fēng)味，更容易被中國(guó)聽眾接受。像“青線線那個(gè)藍(lán)線線藍(lán)格瑩瑩的彩”的《蘭花花》，既有陜北民歌悠長(zhǎng)悠長(zhǎng)的腔調(diào)特點(diǎn)，又有鋼琴舒緩的音色，將一個(gè)敢愛敢恨的蘭花花形象帶入聽眾心中。

四、主調(diào)音樂的創(chuàng)作技法

所謂的主調(diào)音樂，就是在一部多聲部樂曲中，僅以某一聲部作為音樂的主旋律，其他聲部作為伴奏或陪襯的音樂形式。在很多古風(fēng)樂曲中，戲腔作為副歌部分來達(dá)到陪襯的效果。主調(diào)音樂的特點(diǎn)就是能夠強(qiáng)調(diào)突出音樂的情感表達(dá)，同時(shí)使音樂形象更加明顯飽滿。當(dāng)國(guó)內(nèi)一些鋼琴作曲家使用主調(diào)音樂創(chuàng)作技法進(jìn)行鋼琴音樂的創(chuàng)作時(shí)，能夠使音樂作品變得更加跌宕起伏，緊扣人心，就像《九九八十一》那樣。而鋼琴音樂中使用主調(diào)音樂的代表作有賀綠汀創(chuàng)作的《牧童短笛》。這種技法創(chuàng)作的音樂作品具有大眾性，能夠獲得廣大聽眾的喜愛和支持。這也是為什么相較于其他鋼琴創(chuàng)作技法，大多數(shù)作曲家最能夠接受和使用的創(chuàng)作技法還是主調(diào)音樂，并且現(xiàn)在流行的音樂也多是主調(diào)音樂。舉《和平進(jìn)行曲》來講，它由鋼琴作曲家趙元任創(chuàng)作，通過主調(diào)創(chuàng)作的方法，使旋律優(yōu)雅張揚(yáng)，舒緩自由，同時(shí)還能給人激情澎湃的感受，因此一出世就受到一致好評(píng)。由此觀之，在鋼琴作品中加入主調(diào)音樂創(chuàng)作是一個(gè)非常好的選擇。雖然有些歌曲像《典獄司》那樣將戲腔、rap等揉在一起，沒有重點(diǎn)，同樣有很高的受歡迎度，但也只是個(gè)例，主調(diào)音樂才是現(xiàn)在正經(jīng)的“霸主”。

五、運(yùn)用現(xiàn)代藝術(shù)思維的創(chuàng)作技法

百日維新，洋務(wù)運(yùn)動(dòng)，新文化運(yùn)動(dòng)，經(jīng)歷了幾次思想解放和沖撞，中國(guó)的鋼琴作曲家們陸續(xù)接觸到大量的西方先進(jìn)文化，這也使得鋼琴作品的創(chuàng)作手法和理念有了比較大的改變。如果仍堅(jiān)持中國(guó)古代音樂采用的線性思維單音體系的音樂審美觀念，墨守成規(guī)，固步自封，那么中國(guó)音樂將與多音樂思維的鋼琴有些格格不入，談不上什么融合，更談不上什么創(chuàng)作。時(shí)代的發(fā)展總是需要新鮮血液的注入?！爸形鹘Y(jié)合，中學(xué)為用，西學(xué)為輔”的思想可不僅僅存在于救亡圖存的政治方針中，在音樂方面也同樣適用。不僅如此，還要融貫古今，在前人的基礎(chǔ)上進(jìn)行改進(jìn)，融入現(xiàn)代藝術(shù)思維，順應(yīng)當(dāng)前聽眾的風(fēng)格愛好。新舊沖撞不一定是火星撞地球，說不定會(huì)產(chǎn)生意想不到的結(jié)果。丁善德的鋼琴作品之所以受歡迎，就是因?yàn)樗蛹{了現(xiàn)代鋼琴創(chuàng)作思維，富有現(xiàn)代藝術(shù)氣息，使樂曲的旋律和節(jié)奏有豐富的變化，符合現(xiàn)在人們快節(jié)奏的生活方式?，F(xiàn)代鋼琴音樂作品不能脫離現(xiàn)代，也就不能對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)思維置之不理。

中國(guó)現(xiàn)代鋼琴音樂來之不易，我們一定要好好珍惜，同時(shí)也要保證其健康發(fā)展。靈活合理地使用融入民族音樂、運(yùn)用中國(guó)特色旋律與和聲、主調(diào)音樂以及現(xiàn)代藝術(shù)思維這四種現(xiàn)代鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法，將西方鋼琴完美地與中國(guó)現(xiàn)代音樂融合。或具有民族風(fēng)，或注重寫意，或符合聽眾喜好，或與時(shí)俱進(jìn)，中國(guó)現(xiàn)代鋼琴音樂作品形式多樣，風(fēng)格各異，希望通過這四種音樂作品創(chuàng)作技法鋼琴作曲家們能將中國(guó)現(xiàn)代鋼琴音樂推上一個(gè)新的高度。

注釋：

1劉秋明.中國(guó)現(xiàn)代鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法探究[J].黑河學(xué)院學(xué)報(bào)，2017（07）.

2周為民.中國(guó)鋼琴教育的歷史與發(fā)展[J].中國(guó)音樂，2010（02）：144-150.

3王安潮.中國(guó)早期鋼琴教育的史學(xué)研究[J].皖西學(xué)院學(xué)報(bào)，2009（01）：148.

4周林華.中國(guó)鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法初探[J].北方音樂，2015（09）：164.