趙玉國
對于色彩,中國古代文人藝匠在運(yùn)用上一貫對單色格外青睞。純凈的色彩象征高潔素雅、絕世獨(dú)一,正符合古人對高節(jié)之忐的追求。千百年的儒道觀念最終累積成只應(yīng)天上有、人間絕此一品的藝術(shù)精粹。于繪畫上,墨分五色、青山綠水都足文人貴族對色彩審美極致的表達(dá)。而于瓷器上,北宋的大青汝釉如世外清潭般絕塵出神。在經(jīng)過了元明時(shí)期各種瓷器種類的發(fā)展之后,到了清代,單色釉瓷器的燒造義達(dá)到了空前盛況。清雍正時(shí),粉青、胴脂水、檸檬黃……更是將單一釉色發(fā)展至多樣化的極致。
從原始到繁復(fù),由繁復(fù)走向簡單,再漸漸融入世俗,這是一切藝術(shù)形式的發(fā)展規(guī)律。文人淡泊名利、崇尚自然、追求樸素。而經(jīng)過文人提煉的藝術(shù),總有一天會“飛入尋常百姓家”,開始跟世俗接壤。這一接壤,迎合世俗就在所難免。岡此,新一輪的“反世俗”義開始J很多藏家或許都有這樣的感受,在上手過種種瓷器后,單色釉瓷器看似簡單卻最耐人尋味。
在此,《中國收藏》雜志邀請了資深市場人上、瓷器鑒賞家、北京盛世瑰寶藝術(shù)品投資公刊董事艮陳連勇先牛,我們與他一道,走進(jìn)單色釉瓷器。近30年來,陳先牛一直活躍于中國瓷器市場前沿,聽他的解讀,決不止于直觀的欣賞,更有其以親歷者的身份分享給大家的寶貴經(jīng)驗(yàn)。
清康熙 豇豆紅釉七件(組)
這一組康熙豇豆紅瓷器是由瑞士玫茵堂收藏的。該組中包括了豇豆紅釉鏜鑼洗、豇豆紅釉萊菔尊、豇豆紅釉太白尊、豇豆紅釉印盒、豇豆紅釉菊瓣瓶、豇豆紅釉蘋果尊、豇豆紅釉柳葉瓶。康熙豇豆紅是很難湊成一套的,因?yàn)橛袔讉€(gè)品種存世非常少,能湊成這么一組十分不易。由于是藏家慢慢搜集而來的,所以這7件的顏色會有一些差異。豇豆紅瓷器往往因其色調(diào)淡雅宜人、造型輕靈秀美而博得藏家的傾心。從這組收藏也足見藏家的眼光和口味都十分獨(dú)到。
明永樂 龍泉青釉葵口折沿荔枝花卉紋大盤
直徑47.3厘米
此盤葵口,平折沿,淺腹,圈足,平底。通體施龍泉青釉,釉面肥腴,盤心刻荔枝花卉紋,內(nèi)壁及外底 刻劃花卉紋。外底內(nèi)有一圈規(guī)矩的環(huán)形露胎, 系明代龍泉窯官器典型的裝燒方法。龍泉的品種還是延續(xù)過去“南青北白”的傳統(tǒng),到了明初龍泉制瓷的風(fēng)格受到伊斯蘭文化影響,與原來的龍泉瓷器完全不是一個(gè)概念。這時(shí)期沿襲了龍泉燒造的技術(shù),但裝飾手法改變不少一超大規(guī)格的瓷盤也是為迎合當(dāng)時(shí)市場需求而燒制的。
清乾隆青釉浮雕葫蘆紋葫蘆瓶
高31.3厘米寬3(厘米)
該瓶呈葫蘆形,直口,短頸,隱圈足。通體施青釉,浮雕葫蘆藤蔓紋,寓意[子孫萬代]。底刻[大清乾隆年制]六字三行篆書款。清代官窯瓷器圖案必須是有吉祥寓意的,這個(gè)葫蘆瓶上面的葫蘆紋采用浮雕的手法來裝飾,如此繁復(fù)的裝飾在單色釉中不算多見,這一老派瓷器精品恐怕更能迎合講究口彩藏家的口味。
清乾隆 青釉刻夔龍紋瓶
高38厘米 寬26.7厘米
這件夔龍紋瓶盤口、粗頸、豐肩、鼓腹、圓圈足。通體施青釉,器身刻夔龍紋。底以青花書“大清乾隆年制”六字三行篆書款。該瓶夔龍紋比一般看到的同類器物顯得張力更大,同樣的紋飾如果在青花器物上的視覺效果會稍弱。此瓶是香港船王趙從衍的舊藏,器型、色釉、紋飾雕刻得都那么完美,讓人心動不已。趙從衍、仇焱之、胡惠春等大家的單色釉收藏,堪為市場中單色釉的重器。同樣的東西,經(jīng)過他們的收藏后會比正常市場價(jià)高一倍,足見名家遞藏的市場號召力。
明宣德白釉暗刻纏枝蓮紋僧帽壺
高19.8厘米
其闊頸、鼓腹、瘦底、圈足,一側(cè)有流,前伸似鴨嘴狀,另一側(cè)有寬帶型曲柄,以臺階狀曲線構(gòu)成寬邊僧帽式口沿。通體及足內(nèi)均施瑩潤的白釉,腹部暗刻纏枝花卉一周。底刻“大明宣德年制”雙圈六字雙行楷書款。
明永宣時(shí)期,漢藏文化交流頻繁,朝廷命景德鎮(zhèn)御窯廠燒造各色釉僧帽壺賞賜高僧,其中尤以白釉和紅釉最為名貴,備受推崇。
清雍正 鱔魚黃釉仿青銅壺
高58.7厘米 長40厘米 寬33厘米
中國很多陶瓷器型其實(shí)都是從青銅器演變而來的,到了清代雍正、乾隆等皇帝更是傾心于仿古。在單色釉中,這種鱔魚黃釉相對較少。此器造型碩大,通體施鱔魚黃釉。橢圓口微撇,闊頸,鼓腹,圈足外撇。頸部有四條凸起,兩兩對稱仿扉棱裝飾。器身以十字寬條帶紋裝飾,交匯處有菱形凸起,左右貼塑雙環(huán)耳,底刻“大清雍正年制”六字三行篆書款。
這件清雍正鱔魚黃釉仿青銅壺可謂大氣磅礴,殊為難得。
清康熙至雍正 仿宣德寶石紅釉僧帽壺
高20厘米長19.3厘米 寬14厘米
該壺所施紅釉乃仿宣德寶石紅釉,底以青花書“大明宣德年制”雙圈六字雙行楷書款。
該器分別于1973年倫敦佳士得、2007年巴黎佳士得拍賣中上拍,現(xiàn)為北美十面靈璧山居藏。
元代才開始出現(xiàn)純?nèi)灰簧募t釉瓷器,至明永樂宣德時(shí)期達(dá)到頂峰,宣德寶石紅釉即屬于紅釉中難得的佳品。
清乾隆 青釉鏤空纏枝花卉紋內(nèi)繪青花六方套瓶
高40.5厘米 寬23厘米
此瓶侈口長頸,折肩弧腹,圈足外撒作臺階狀,通體施青釉。腹部每面均鏤空裝飾纏枝牡丹紋,頸部與口,部以蕉葉紋、如意云頭紋等裝飾。透過鏤空的外壁,可以看到瓶內(nèi)有一小瓶,以青花裝飾纏枝花卉紋。器底以青花書[大清乾隆年制]六字三行篆書款。有句話叫[一方頂十圓],方型最難燒,燒制過程中很容易變形。這種套瓶鏤空瓶燒的時(shí)候需要不一樣的溫度,成品率極低。該器整體造型也很完美,十分難得。
這件六方瓶曾為張宗完舊藏,現(xiàn)為北美十面靈璧山居收藏。
清雍正 菊瓣盤一組
據(jù)《造辦處各作成做活計(jì)清檔一一雍正記事雜錄》記載:雍正十一年十二月二十七日,內(nèi)務(wù)府總管年希堯家人鄭天賜、宋濤呈各色菊花式盤十二色,內(nèi)每色一件。司庫常保、首領(lǐng)太監(jiān)薩木哈承覽。奉旨:“著交與燒造磁器處,照此樣每式燒造四十件。欽此?!笨盀槲娜搜湃ぶ械牡浞吨?,各色菊瓣盤也成為了后人孜孜以求的對象。不過,雍正時(shí)期做得最好,胭脂紅、檸檬黃、湖水綠都是比較少見的顏色,為單色釉家族的色彩添了濃重一筆。
它的造型很雅,但保存很難,在使用中菊瓣很容易磕碰,完整保存一套難度很大。