高迎進(jìn)，許秋晨

（河北工業(yè)大學(xué) 建筑與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，天津 300401）

雕塑作為一門古老的藝術(shù)形式而存在，承載著各個時(shí)代、各個民族的精神氣質(zhì)與審美理念。中國雕塑的起源和發(fā)展可以追溯到原始社會，被雕琢過的石器在古代先民生活中廣泛的使用，加之新、舊石器時(shí)代的交替，陶器的出現(xiàn)與陶塑的發(fā)展，中國原始雕塑的雛形逐漸生成。但我國早期的雕塑并不是專門用來審美裝飾的，古代先民崇拜山川及神靈，早期大部分雕塑是用來祭祀的具有一定的宗教神學(xué)色彩，不過其中也有一部分是用作實(shí)用器具的裝飾出現(xiàn)的，比如陜西洛南出土的仰韶文化時(shí)期的紅陶人頭壺。中國雕塑從古至今一脈相承文化底蘊(yùn)厚重，而西方雕塑承自古希臘雕塑藝術(shù)，經(jīng)過時(shí)代的交替演變多元化的社會模式出現(xiàn)，雕塑藝術(shù)也漸漸向著多元化方向發(fā)展。中西方由于所處地理環(huán)境不同、開放程度不一，雕塑藝術(shù)的魅力也各不相同。中國大部分地區(qū)深處內(nèi)陸，地理環(huán)境相對封閉，受外來文化影響較小，民族文化的發(fā)展有著良好的自我圓融性，雕塑藝術(shù)的發(fā)展受古代禮樂教化思想的影響較深，表現(xiàn)形式含蓄神秘且題材多樣；西方各國多處于沿海地區(qū)，海上貿(mào)易往來頻繁為文化間的交流提供便利，且西方人認(rèn)為“人是萬物的尺度”，所以在雕塑藝術(shù)的發(fā)展過程中崇尚對人體的真實(shí)刻畫，模仿自然，雕塑的表現(xiàn)形式也較為開放。

> 圖1 河南孟津縣出土東漢石辟邪

> 圖2 圣馬可飛獅

> 圖3 仰韶彩陶鳥紋圖案

> 圖4 勝利女神像

盡管中西方雕塑藝術(shù)在文化與表現(xiàn)形式上有諸多不同，但對一些題材的偏愛卻有著驚奇的一致性，如獅子的形象在中西方雕塑中多有出現(xiàn)并以其高大威猛的形象廣泛受到人們的喜愛，這與中西方文化中對獸類的崇拜脫不了干系。但中國雕塑中對獅子形象的偏愛相比較西方而言多了些耐人尋味的特質(zhì)，據(jù)考證獅子并非中國本土生物，而是東漢時(shí)期由西方傳入我國，因其體態(tài)雄健威猛受到工匠們的喜愛并將其雕琢成器置于陵墓、家宅門前辟邪鎮(zhèn)宅。后來佛教傳入我國，佛教典故中說文殊菩薩的坐騎就是獅子，由此獅子在人們心中的地位再次被抬高，甚至在逐漸的發(fā)展過程中獅子打敗了中國本土虎的形象一躍成為中華民族圖騰崇拜中僅次于龍的獸類崇拜，獅子的形象在建筑裝飾小品及雕塑中廣泛應(yīng)用開來，由此中國“獅文化”逐漸形成。西方的獅子是陸地動物里的王 ，是權(quán)利的象征，獅子的形象是宮殿雕塑和廣場雕塑中的“?？汀?。在基督教中獅子象征威猛、勇敢和慷慨被視作圣徒之友，相傳耶穌門徒圣馬可的坐騎也是一只威猛的獅子，圣馬可死后成為威尼斯的守護(hù)神其標(biāo)志就是一只帶著翅膀的獅子，后世人為了紀(jì)念他將圣馬可飛獅做成雕塑佇立于圣馬可廣場。然而西方雕塑中帶翅膀的人物雕塑很常見但帶翅膀的獅子雕塑卻并不常有，巧合的是我國東漢時(shí)期的石辟邪其形象也是一只長著翅膀的獅子。兩者之間看似相距很遠(yuǎn)，但卻有著十分親密的聯(lián)系。

一、飛獅雕塑的起源

中國飛獅雕塑經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展演變其具體來源已經(jīng)不可追溯，但有史料記載，中國早在春秋時(shí)期就有帶翅膀的神獸形象出現(xiàn)，到東漢時(shí)期獅子傳入我國方才出現(xiàn)獅化的有翼神獸。有學(xué)者研究稱中國翼獅的出現(xiàn)與漢代通過絲綢之路傳入的獅鷲獸的形象有關(guān)。傳說獅鷲獸是古老文明中一次魔法實(shí)驗(yàn)的結(jié)果，它是獅子和鷹的組合體，長著鷹的頭和翅膀獅子的身體和爪子，威武兇猛。有學(xué)者研究稱獅鷲獸就是漢族神話傳說中神獸“貔貅”的前身，這種說法雖未得到有力的證實(shí)，但是貔貅守財(cái)?shù)墓适抡f卻與獅鷲獸護(hù)佑寶藏的神話傳說不謀而合，且貔貅又可稱為“辟邪”，所以中國飛獅雕塑形象來源于獅鷲獸的說法也是有一定的邏輯依據(jù)的。

據(jù)有限資料記載，西方飛獅形象的前身是希臘神話故事中的神獸格力芬，而“格力芬”在有些書本上又譯為“斯芬克斯”，與埃及法老墓前的獅身人面像有著密切的關(guān)聯(lián)，在埃及傳說中有三種形象的斯芬克斯，一種是眾所周知的人面獅身，一種是羊頭獅身，還有一種是鷹頭獅身的叫做希拉克斯芬克斯，其形象特點(diǎn)與格力芬不謀而合，但兩者之間關(guān)系究竟如何已無力考證。不過格力芬有個別稱——“獅鷲”，所以在某種程度上中西方飛獅雕塑在形象起源上有著一定的聯(lián)系。

二、辟邪翼獅

漢代厚葬之風(fēng)盛行，認(rèn)為陵墓是人死后生活和居住的地方，所以陵墓的規(guī)格和裝飾要符合死者的身份地位，王公貴胄生前會花費(fèi)大筆錢財(cái)?shù)裰拼笮褪逃糜阪?zhèn)守陵墓，保護(hù)自己死后不受邪惡勢力打擾。由于死者地位的不同鎮(zhèn)墓獸的規(guī)制也不同，帝陵前是“麒麟”或“天祿”，王公陵前是“辟邪”。

辟邪的形象似獅而非獅（圖1），因?yàn)闁|漢時(shí)期獅子是作為貢品傳入我國的，其主要的娛樂對象是帝王，雕塑匠人雖然崇拜獅子威猛的形象但卻很難能親眼看到，所以手下的雕塑作品只能根據(jù)道聽途說加上自己對獅子的美化想象進(jìn)行雕刻創(chuàng)作。同時(shí)真獅子在當(dāng)時(shí)并不受歡迎，因其并非本土物種，難養(yǎng)又兇猛“無用而傷財(cái)”，外部進(jìn)貢的獅子多被遣返或囚禁不受青睞，但是人們喜歡經(jīng)過中國化的理想型獅子認(rèn)為它能趨福辟邪，由此中國的“獅文化”得以發(fā)展。古人追求天人合一，渴望去世之后可以到達(dá)仙境，所以將鳥類的羽翼融入動物形體之中渴望通過它可以獲得飛升。辟邪作為羽化的獅子被賦予了一種貫通天地的本領(lǐng)，放置在陵墓前起到保護(hù)墓主靈魂不受侵?jǐn)_的同時(shí)希望借助它讓逝者早登極樂。古代也有將守衛(wèi)城池的軍隊(duì)叫做辟邪的說法，以示軍隊(duì)能像辟邪一樣鎮(zhèn)守疆土保衛(wèi)城中百姓與財(cái)富，也取吉祥消災(zāi)的好意兆。

辟邪翼獅的形象相比較我國后來雕塑中的獅子形象而言，和真實(shí)存在的獅子在體態(tài)上還是比較接近的，但經(jīng)過中國化的辟邪翼獅多了些神秘灑脫的中國味。河南孟津縣出土的東漢石辟邪是辟邪里的精品，也是漢代石刻技藝最高水平的代表，它S形的體態(tài)威猛雄健，夸張的獅頭平直的眉毛怒目圓睜，闊口大開，頜下一縷長須，矯健的頸線，四肢前后位置得當(dāng)動態(tài)十足，左前爪抓住一只小獸氣勢逼人；兩膊有向后卷翹的羽翼，背部凸起七個脊柱，臀部撅起以平雕對稱的卷云紋做裝飾，長尾曳地，整個雕塑由一塊完整的青石雕成，粗獷洗練的輪廓突出雄姿勃發(fā)的力量，增添了敏捷矯健之感。辟邪翼獅的整體裝飾風(fēng)格及紋樣與仰韶文化時(shí)期的裝飾藝術(shù)和夏商西周時(shí)期的青銅器均有著密切的關(guān)系，符合中國傳統(tǒng)的審美特點(diǎn)，形態(tài)優(yōu)美流暢集體量感和裝飾性于一身，體現(xiàn)出漢代工匠高超的雕刻技藝。

三、圣馬可飛獅

圣馬可飛獅（圖2）是威尼斯的守護(hù)神，是耶穌門徒圣馬可的化身，圣馬可死后，威尼斯商人偷偷的將其尸身從亞歷山大港運(yùn)回威尼斯，并將其安放在圣馬可教堂的大祭壇下。相傳圣馬可在傳教的途中，船行至一片荒蕪的沼澤地帶擱淺無法向前，以為自己到了絕境，于是就向上帝禱告祈求度過難關(guān)，剛禱告完就從天空飛來一個天使對他說：“愿你平安，馬可！你和威尼斯共存”，他腳下的那沼澤就是威尼斯，他也成了威尼斯的守護(hù)神。西方文化大體上都是由古希臘、古羅馬時(shí)期的文化發(fā)展而來，希臘文化中認(rèn)為身體是靈魂的累贅，身體的死亡使靈魂可以自由飛翔，這一說法和漢代辟邪翼獅利用翅膀達(dá)到飛升有異曲同工之處，所以圣馬可飛獅也可以代表死后靈魂自由的圣馬可。圣馬可廣場的多數(shù)飛獅雕塑左前爪會扶著一本圣書，上面有一串拉丁文寫著：“我的使者馬可，你在那里安息吧!”，獅子在航海者的眼中是可以帶來好運(yùn)和幸福神獸，所以在每個意大利海軍陸戰(zhàn)隊(duì)隊(duì)員的軍徽上都會刻著一只圣馬可雄獅，上面寫著“賜予你和平，馬可，我幸福的使者”，可見對于意大利而言，圣馬可飛獅的存在有著十分重要的意義。

飛獅形象的雕塑在威尼斯隨處可見，但是圣馬可廣場入口立柱上的圣馬可飛獅雕塑最為典型。圣馬可飛獅為銅質(zhì)雕塑受古希臘雕塑藝術(shù)的影響，身體比例和諧，造型逼真寫實(shí)，怒目圓睜嘴巴張開，頸部毛發(fā)旺盛，尾巴自然下垂尾部微微上翹，身形矯健翅膀張開做飛翔狀，翅膀的刻畫細(xì)致逼真，結(jié)構(gòu)自然形象渾厚凝重，神氣十足，令人望而生畏。

四、辟邪翼獅與圣馬可飛獅的美學(xué)差異

雖然辟邪翼獅和圣馬可飛獅在形態(tài)和寓意方面多有相似，但由于兩者所處的年代和地域文化不同所表現(xiàn)出的雕塑藝術(shù)美學(xué)也就有著很大的差異。我國東漢時(shí)期的辟邪翼獅相比圣馬可飛獅在年代上要久遠(yuǎn)很多，辟邪翼獅在雕刻技法和裝飾風(fēng)格上都體現(xiàn)出濃重的仰韶文化的色彩，我國的雕塑和繪畫是同根同源的，仰韶時(shí)期的彩陶繪畫對后期雕塑的發(fā)展影響深遠(yuǎn)。仰韶時(shí)期彩陶裝飾上對鳥類有著特殊的偏好，當(dāng)時(shí)的人們認(rèn)為鳥飛翔在天空是太陽的精靈，對鳥紋飾的偏愛實(shí)際就是一種對太陽的崇拜。所以鳥紋作為裝飾圖案在彩陶上多有出現(xiàn)（圖3），當(dāng)時(shí)對鳥形象的刻畫相對簡單，但在動作上卻生動傳神，鳥的羽毛和翅膀自然上翹繪畫線條由粗到細(xì)靈動又充滿生氣，辟邪翼獅翅膀的形態(tài)及雕刻靈感正是來源于仰韶文化中對鳥類翅膀的精妙表現(xiàn)。同時(shí)辟邪翼獅雙腿及臀部的平雕對稱卷云紋裝飾來源于夏商西周青銅器上的回字紋和云紋。仰韶時(shí)期的彩陶藝術(shù)和夏商西周時(shí)期的青銅器裝飾藝術(shù)對后世藝術(shù)文化的發(fā)展意義深遠(yuǎn)，可見辟邪翼獅可以作為一個載體向世人展示中國傳統(tǒng)美學(xué)的獨(dú)特魅力。

圣馬可飛獅相對于辟邪翼獅來說在形象的刻畫上較為逼真寫實(shí)，獅子的比例和整體的結(jié)構(gòu)都很嚴(yán)謹(jǐn)，體現(xiàn)出明顯的古希臘的藝術(shù)特色。古希臘的雕塑及繪畫中對人或動物的刻畫十分講究比例，且在解剖學(xué)的支撐下對人及動物的內(nèi)在的結(jié)構(gòu)掌握的也很精準(zhǔn)。雕塑師在古希臘雕塑藝術(shù)的影響下從獅子的動態(tài)和身體骨骼、肌肉的走勢及發(fā)達(dá)程度出發(fā)將圣馬可飛獅刻畫得十分威猛雄健。圣馬可飛獅肩上的翅膀的刻畫相比較辟邪翼獅而言要復(fù)雜寫實(shí)，向兩邊張開的翅膀與古希臘雕塑中勝利女神的翅膀動態(tài)及表現(xiàn)上十分相似（圖4），均給人以展翅欲飛之感。圣馬可飛獅是對古希臘雕塑藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。

總的來說，辟邪翼獅在形體刻畫上重視線條和輪廓表現(xiàn)，注重寫意；圣馬可飛獅整體的表現(xiàn)重視體塊結(jié)構(gòu)和光影表現(xiàn)，整體效果更多的是模仿自然。在整體的動態(tài)的表現(xiàn)上辟邪翼獅“S”形的體態(tài)表現(xiàn)更多的是陸地行走的矯健之感，兩肩雖有翅膀但緊貼身體，且相比整體而言形狀較小無飛翔感。圣馬可飛獅體塊較為方正整體略向后傾斜，翅膀大且向后張開，給人以躍躍欲試的飛翔之感。兩者皆是所在文化當(dāng)中的優(yōu)秀文化藝術(shù)作品，藝術(shù)魅力各有千秋，對當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。

隨著時(shí)代不斷地向前發(fā)展，中西文化交流現(xiàn)象也越來越頻繁，雕塑藝術(shù)的發(fā)展也向著現(xiàn)代化、多元化的方向發(fā)展，現(xiàn)代中西飛獅雕塑間的美學(xué)差異也越來越小。人類文明本為一體，由于所處地理環(huán)境不同又各自表現(xiàn)出獨(dú)特的地域性魅力。從仰韶文化中的彩陶藝術(shù)到洛陽博物館的東漢石辟邪，從古希臘雕塑藝術(shù)到今天依然佇立的圣馬可飛獅，數(shù)千年的滄海桑田，留下的都是人類藝術(shù)史上的瑰寶，差異的存在是人類文化藝術(shù)發(fā)展的必然結(jié)果?！?/p>