鄒力征

（貴州師范大學(xué)音樂學(xué)院，貴州 貴陽 550001）

學(xué)習(xí)鋼琴音樂或是從事鋼琴音樂的教學(xué)實(shí)踐活動(dòng)，無疑要懂得著名的音樂大師路德維希·凡·貝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770-1827），他創(chuàng)作的音樂品種，始終充滿著奮進(jìn)激情和頑強(qiáng)的生命力，深刻反映出時(shí)代特征的藝術(shù)價(jià)值及其進(jìn)步精神，他的作品從誕生一直到現(xiàn)在，總是倍感親切和賦予生機(jī)活力，《f小調(diào)第23奏鳴曲“熱情”（OP.57）》（以下簡稱《“熱情奏鳴曲”》）就是最杰出的代表作品，其中第三樂章的創(chuàng)作大膽采用了古典奏鳴曲式結(jié)構(gòu)、多樣化的主題再現(xiàn)和自由浪漫的擴(kuò)展手法，飽含著貝多芬深刻的思想感情和內(nèi)心深處的真實(shí)體驗(yàn)，使人嘆為觀止[1]。本文以第三樂章為主題材料，結(jié)合貝多芬所處的歷史時(shí)代和社會(huì)背景等方面進(jìn)行分析研究，闡明這首奏鳴曲時(shí)代特征的藝術(shù)表現(xiàn)及創(chuàng)新特點(diǎn)，揭示貝多芬鋼琴奏鳴曲時(shí)代特征的藝術(shù)內(nèi)涵及音樂學(xué)意義，為今天的鋼琴音樂創(chuàng)作及教學(xué)實(shí)踐提供參考。

一、貝多芬及貝多芬鋼琴奏鳴曲

1770年12月16日，位于德國萊茵河畔小鎮(zhèn)波恩的夫拉芒家族誕生了堪稱“樂圣”的貝多芬，自幼賦有音樂天賦，從小跟從男高音歌手的父親學(xué)習(xí)音樂，八歲便贏得音樂神童的美譽(yù)，十七歲時(shí)前往音樂之都維也納游學(xué)，短暫知遇奧地利作曲家莫扎特，1792年，在維也納古典樂派作曲家海頓的指引下，再次到維也納學(xué)習(xí)深造，并長久定居于這座對(duì)音樂家特別有吸引力的城市，從此他在音樂藝術(shù)上逐步走向登峰造極，創(chuàng)作了大量充滿時(shí)代氣息的優(yōu)秀作品，在世界音樂的發(fā)展歷程中都有非凡的影響力。他的創(chuàng)作貼近生活、取材廣泛、體裁多樣，其中最具代表性的32首鋼琴奏鳴曲、9首編號(hào)交響曲、10部小提琴協(xié)奏曲、1部歌劇、1部清唱?jiǎng)〉戎匾髌罚压诺渲髁x音樂表現(xiàn)形式發(fā)揮到了極致，彰顯著維也納古典樂派的創(chuàng)作特點(diǎn)和藝術(shù)魅力[2]。

鋼琴奏鳴曲是一種用鋼琴演奏的套曲，是大型器樂體裁中最常見形式之一，也是歐洲古典音樂中常用的大型結(jié)構(gòu)形式之一，一般由第一樂章快板、第二樂章慢板、第三樂章快板三個(gè)樂章組成，或是在此基礎(chǔ)上加進(jìn)了一個(gè)小步舞曲的四個(gè)樂章組成。在貝多芬一生的創(chuàng)作生涯中，他對(duì)鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作大致可分為早、中、晚三個(gè)時(shí)期，各個(gè)時(shí)期賦予了他生活體驗(yàn)和時(shí)代特征相融合的獨(dú)特風(fēng)格，其中32首鋼琴奏鳴曲是極其重要的組成部分。在這些樂曲中，貝多芬將自己的思想感情充分表現(xiàn)于曲譜之間，印證其人生成長發(fā)展的歷程畫卷，體現(xiàn)了他人生中豐富的音樂精神之旅，他創(chuàng)作的音樂藝術(shù)作品，在演奏方面大幅度地展現(xiàn)和提高了現(xiàn)代鋼琴音樂的表現(xiàn)力，音域和力度表現(xiàn)出明顯增大和增強(qiáng)的創(chuàng)新活力，使音樂的戲劇性和表現(xiàn)性藝術(shù)特色更加突出，為鋼琴音樂發(fā)展的改革創(chuàng)新奠定了基礎(chǔ)，也成為了人類寶貴文化財(cái)富的重要組成部分。更為重要的是，貝多芬音樂作品也像鋼琴作為一種福奏樂器一樣，擁有日趨增強(qiáng)的藝術(shù)價(jià)值和精神力量，從莫扎特時(shí)代那種室內(nèi)典雅風(fēng)格中開拓出來[3]，成為古典奏鳴曲最高成就者跨入19世紀(jì)浪漫主義時(shí)代譜寫更多優(yōu)秀作品的典型模范[4]。

二、《“熱情”奏鳴曲》的時(shí)代背景和藝術(shù)特征

《“熱情”奏鳴曲》創(chuàng)作于1804-1806年間，處于貝多芬創(chuàng)作的成熟時(shí)期，其巨大的樂思和雄偉的形式在這一時(shí)期突出地的表現(xiàn)出來。全曲共三個(gè)樂章，選材獨(dú)具匠心，音樂手法情感豐富，通過音樂藝術(shù)的表現(xiàn)，表達(dá)了貝多芬對(duì)他所處時(shí)代和社會(huì)的復(fù)雜情感和深刻體會(huì)，顯現(xiàn)出正義的力量和時(shí)代前進(jìn)的步伐，以無比巨大的熱情寄希望于新的未來。生動(dòng)形象地展現(xiàn)了19世紀(jì)歐洲人民反對(duì)封建、抵御侵略的精神面貌，這在貝多芬及其他同類體裁作品中是非常罕見的[5]，當(dāng)然也是鋼琴音樂發(fā)展歷史中的經(jīng)典作品。樂曲以它非常完美的結(jié)構(gòu)和形式，形成了一個(gè)不可分割的有機(jī)整體，而f小調(diào)的調(diào)性也代表著貝多芬的超人激情，是貝多芬表現(xiàn)激情音樂的明顯特征，樂曲的第三樂章集中展現(xiàn)了波瀾壯闊的戰(zhàn)爭和艱險(xiǎn)殘酷的戰(zhàn)斗歷程，通過引渡呈現(xiàn)出戰(zhàn)爭是艱難復(fù)雜和長期的，勝利是必然的，昭示著光明終將戰(zhàn)勝黑暗這一永恒的真理。

在貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲中，他本人最滿意的作品就是《“熱情”奏鳴曲》，全曲結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、技巧高妙、音樂充滿著燃燒激情，具有十分強(qiáng)大的力量和戲劇性特征。創(chuàng)作過程中，貝多芬將他熱情奔放的思想感情，內(nèi)心的矛盾和痛苦，對(duì)黑暗勢力的反抗和憤怒，對(duì)光明理想的堅(jiān)信和渴望等都全部傾入到了他的作品之中，通過曲式創(chuàng)新把思想內(nèi)容及表現(xiàn)形式、曲式結(jié)構(gòu)與內(nèi)心情感都實(shí)現(xiàn)了完美的平衡和融合，達(dá)到了思想上和技術(shù)手法上的高度統(tǒng)一，這樣使得這部作品所表現(xiàn)出的悲劇性之深刻和矛盾性之激烈都是史無前例的，成為了貝多芬創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲的最優(yōu)作品，正如馬克思曾這樣說道：“在貝多芬的作品中，再也找不到像這樣凌厲的音樂”[6]。

三、《“熱情”奏鳴曲》第三樂章時(shí)代特征的藝術(shù)表現(xiàn)

《“熱情”奏鳴曲》是貝多芬獻(xiàn)給他的崇拜者弗朗茨·勃倫斯威克伯爵的，是貝多芬創(chuàng)作中期的杰出代表作之一。該曲第三樂章選用了f小調(diào)和奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，由引子、呈示部、展開與再現(xiàn)部、尾聲四個(gè)部分組成，這是一個(gè)力量充沛、勢不可擋的白熱化的終曲樂章，其表現(xiàn)斗爭的規(guī)模比第一樂章更為集中、更為壯烈，表現(xiàn)了時(shí)代潮流奔騰向前的氣勢，通過對(duì)主體和動(dòng)機(jī)素材的不斷展開和變化，多方面、多角度揭示了貝多芬對(duì)其所在社會(huì)時(shí)代的深刻感觸和認(rèn)識(shí)。

（一）引子（1-19）f小調(diào)

速度型的引子、不和諧的連續(xù)減七和弦，形成了緊張而又不安的氣氛（譜例1）。呈現(xiàn)出仿佛要與黑惡勢力抗?fàn)幍降椎臎Q心，宣告人們只要團(tuán)結(jié)起來，一定能夠勝利！速度逐步加快、力度逐漸增強(qiáng)，扣人心弦，下行的十六分音符鏗鏘行進(jìn)，進(jìn)入呈示部。

譜例1

（二）呈示部（20-117）

主部（20-75）主要主題為音階式風(fēng)格的右手旋律聲部和左右手交替的重復(fù)樂句[7]。最重要的樂思是一個(gè)2小節(jié)的核心動(dòng)機(jī)（20-21），這個(gè)主題和核心動(dòng)機(jī)活躍在樂章的各個(gè)部分，表現(xiàn)出貝多芬音樂智慧與時(shí)代文化邏輯的高度統(tǒng)一。在這一段中出現(xiàn)了獨(dú)特音樂效果，即樂句前面一句的結(jié)束音，同時(shí)又是后面一句的開始音，也可以說后一句的開始音闖入了前一句的結(jié)束音。副部（76-95）主題旋律在各個(gè)聲部出現(xiàn)，最終以八度結(jié)束，在每一個(gè)樂句有打擊法象征意義的三個(gè)sfp，10小節(jié)以內(nèi)旋律都在右手隱現(xiàn)的音型中，在第80小節(jié)中，右手的旋律線條為（bD-B-bA-G-#F-F-bE），這一段表現(xiàn)出在戰(zhàn)爭困苦中頑強(qiáng)抗?fàn)幍膱?jiān)毅性格。結(jié)尾（96-117）在第112小節(jié)，是一個(gè)大句子，貝多芬巧妙地運(yùn)用了一個(gè)琶音的減七和弦，這樣出現(xiàn)了一個(gè)阻礙終止的效果，同時(shí)加強(qiáng)了c小調(diào)調(diào)性，由主調(diào)f小調(diào)又轉(zhuǎn)到其下屬降調(diào)b小調(diào)上，從而引向展開部。

（三）展開部與再現(xiàn)部（118-307）

樂曲一進(jìn)入展開部分（118-211）便是pp性質(zhì)，緊接著主要主題變成了“卡農(nóng)”的風(fēng)格進(jìn)行，并逐漸展開。在這一部分中，進(jìn)一步表現(xiàn)出作曲家對(duì)于幸福生活的向往和內(nèi)心的激動(dòng)，最后所有的音流匯成一直引用的進(jìn)行曲，勝利即將到來，旋律扣人心弦，歡欣鼓舞的音調(diào)激勵(lì)著人們前行，不斷地鞏固英雄們的堅(jiān)定信念。隨即反復(fù)到再現(xiàn)部分（212-307）再現(xiàn)呈示部，實(shí)現(xiàn)樂曲主題特征表達(dá)和音樂藝術(shù)效果的和諧統(tǒng)一。

（四）尾聲（308-361）

運(yùn)用Presto急板和連續(xù)大和弦跳音，將樂曲不斷地向前推進(jìn)，著重突出左手的重音，使音樂進(jìn)行勢如破竹、勇猛前進(jìn)。在最后結(jié)束部分，f從高音區(qū)下降到低音區(qū)，爆發(fā)出鋼琴所能發(fā)出的最強(qiáng)音，在三個(gè)錘擊般的主和弦中結(jié)束了全曲，呈現(xiàn)出了戰(zhàn)爭的勝利景象，奏鳴曲也在這悲壯而有激烈的“熱情”中落下帷幕。

四、《“熱情”奏鳴曲》第三樂章的演奏特點(diǎn)

（一）樂曲演奏的難點(diǎn)及技巧

這首樂曲的演奏具有一定的高難度技巧，即左手“三度加八度”的技術(shù)難點(diǎn)（譜例2）。針對(duì)這一技術(shù)難點(diǎn)，在練習(xí)彈奏的時(shí)候可以采用變換節(jié)奏中音的彈奏方法練習(xí)，可以先讓左手在各個(gè)大小調(diào)的三度和八度因階上做基本練習(xí)，然后再逐步加快速度，這樣循環(huán)反復(fù)的練習(xí)彈奏并且循序漸進(jìn)，使雙手具有相應(yīng)的力度和持久力，這樣在演奏的時(shí)候才能達(dá)到樂段層次分明和線條清晰的效果，這樣的練習(xí)彈奏將會(huì)為高難度的鋼琴演奏打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

譜例2

突出的重音演奏是《“熱情”奏鳴曲》第三樂章演奏中的重要特點(diǎn)，在觸鍵的手法上，在突出重音音色的同時(shí)，還有注重余音音色的變化，將他們?nèi)诤显谝黄?，形成統(tǒng)一的感覺，提高其觸鍵的有效性和樂曲的音色質(zhì)量，體現(xiàn)貝多芬宏大而熱情演奏的風(fēng)格特點(diǎn)[8]。

（二）樂曲特征的藝術(shù)體現(xiàn)

毋庸置疑，貝多芬的《“熱情”奏鳴曲》是世界音樂文化的瑰寶，也是鋼琴音樂史上的巔峰作品，更是19世紀(jì)鋼琴音樂的里程碑。尤其是在作品的第三樂章中，貝多芬通過用引渡表達(dá)出自己的思想感情。一方面，通過主題和核心動(dòng)機(jī)的不斷變化和發(fā)展，使作品具有豐富的內(nèi)容、連貫統(tǒng)一的結(jié)構(gòu)布局，以及情節(jié)緊張、情景交融的織體。主題展開的自然起伏及其與旋律的相互呼應(yīng)使整個(gè)音樂的表達(dá)效果達(dá)到了極致。另一方面，貝多芬曾說道：“力是那股與尋常人不同的人的道德，也便是我的道德?！彼哉f，在這首作品當(dāng)中，力度的大幅度變化也是這首樂曲表現(xiàn)音樂的重要手段之一，該作品的音響豐滿、音色多變，在不同音區(qū)和力度大幅度的對(duì)比，和聲濃重、情節(jié)復(fù)雜，作品在整體上表現(xiàn)出濃厚的戲劇性色彩和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，最重要的是使其具有很高的交響化效果，不僅突顯了古典音樂的美感，還有著浪漫音樂的真實(shí)，體現(xiàn)了社會(huì)時(shí)代特征的重要藝術(shù)價(jià)值。

五、討論與展望

《“熱情”奏鳴曲》是貝多芬音樂創(chuàng)作的巔峰之佳作，在音樂藝術(shù)史上有著重要地位和影響力，同時(shí)也是從古至今的各大音樂會(huì)上經(jīng)常性的藝術(shù)表演作品。貝多芬在《“熱情”奏鳴曲》第三樂章的創(chuàng)作中，賦予了古典主義時(shí)代奏鳴曲藝術(shù)創(chuàng)作的輝煌一筆，也為后來的奏鳴曲發(fā)展提供了廣闊的創(chuàng)新思路，這就是貝多芬留給后代音樂家們和全人類的寶貴財(cái)富。貝多芬的音響帶入我們當(dāng)今時(shí)代，會(huì)變成一種生命的聲音、哲學(xué)的智慧和博大的愛[9]，賦予時(shí)代發(fā)展新的音樂藝術(shù)價(jià)值，分享其豐美的文化涵養(yǎng)，領(lǐng)會(huì)其體現(xiàn)的時(shí)代精神具有重要意義。

音由心生、樂從樂起，音樂是一個(gè)社會(huì)時(shí)代特征和風(fēng)貌的體現(xiàn)。貝多芬說過“我心里有話要說，所以我才作曲”，貝多芬音樂之所以為人們所普遍接受和熱情褒揚(yáng)，自然也是由于它能最廣泛地、最普遍地與人民的審美趣味產(chǎn)生共鳴，音樂作品總是比較深刻地體現(xiàn)了時(shí)代精神的本質(zhì)[10]。感觸社會(huì)之變革、發(fā)時(shí)代之先聲的藝術(shù)作品，堪稱時(shí)代佳作。一位好的音樂工作者，除了讀懂音樂歷史及其經(jīng)典作品的靈魂和苦練基本功外，更為重要的是要把眼睛朝著最先進(jìn)的方面注目，真誠直面當(dāng)下的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，積極投身于生活實(shí)踐中去，深刻領(lǐng)悟音樂藝術(shù)的內(nèi)涵及其表達(dá)，創(chuàng)新創(chuàng)造出更多的優(yōu)秀作品，激勵(lì)和引導(dǎo)人們向正能量方向前進(jìn)。