薛梅
摘要:省于微處是一種東方智慧,省所關(guān)注的是內(nèi)在覺悟,是去繁就簡,是突顯內(nèi)涵價值的核心把握。微所傳達的則是從細(xì)微之處打動人心,是至精至微的創(chuàng)造,是玄覽極致的驚艷。所謂良弓不雕,再好的弓箭如若為了美觀而加以雕飾,都會消減弓的斷面,使其用力時容易折斷。所以發(fā)現(xiàn)古今器物之美,不但要看其是否具備匠心造物的形式之美,更要從細(xì)微處找到合乎其功能與目的的結(jié)構(gòu)之美。這也是現(xiàn)代產(chǎn)品設(shè)計的精要所在。
關(guān)鍵詞:省于微處 產(chǎn)品設(shè)計 結(jié)構(gòu)之美
中圖分類號:J05 文獻標(biāo)識碼:A
文章編號:1 003-0069(201 8)05-01 1 8-03
引言
省于微處仿如滴水穿石,由一滴開始。那么如何來描述一滴水呢?通透、晶瑩,隨器而形……水無形而有萬形,水無物能容萬物;這滴水里飽含著一種獨特的生活哲學(xué),以及一種簡約樸素的價值觀,是回歸事物的本來面貌,呈現(xiàn)一種更加自然、純粹、樸實無華的狀態(tài)。設(shè)計師想把這最小、最純粹直觀的元素放大,讓知覺從對一件小事的觀察、省悟進而嵌入涌動的思緒,能以不尋常的視角看到細(xì)心堅持帶來的意念之力……從混沌茫然中找到靈感跳躍的支點——在這個過程中對于傳統(tǒng)器物的研習(xí)是不可或缺的儲備。
二、從細(xì)微處用心去觀察一方宋硯的結(jié)構(gòu)之美,找到現(xiàn)代產(chǎn)品設(shè)計的方法
(一)解構(gòu)古代器物,感其精微玄妙
在古代,美與技藝是分不開的,傳統(tǒng)美術(shù)從技藝基礎(chǔ)上出發(fā),藝術(shù)一定是相當(dāng)成熟的技藝的產(chǎn)物,而美術(shù)則需要特別高超的技藝來表達,除此之外還要有深沉的心靈素養(yǎng)。這高超技藝大多透過器物得以呈現(xiàn),而器物型制的審美也最能體現(xiàn)一個民族相待自持的心境。所謂器物,簡單說來,“物”是指自然天成之物體,物而能容納承受的叫“器”,“器物”時常連著被通稱,凸顯了物質(zhì)與媒材的實用性;器具,是隨人而用的器,強調(diào)了工具與技巧的開發(fā)。但無論如何,“器物”和“器具”,都是環(huán)繞于“器”而聚集起來的,都存在于藝術(shù)與實用之辯證關(guān)系中。
數(shù)千年中華文明中,美器不勝枚舉,對于突顯中國“文人氣”最好的表達,莫過于宋硯所呈現(xiàn)出的克制與樸素——方寸構(gòu)成里輕微的遞減,使得整個器物風(fēng)骨際會。硯石材質(zhì)經(jīng)過上億年的沉積形成了素黑的低調(diào),和以水墨,使之更深,置于案幾,其內(nèi)斂的收腳、下沉的硯池、淺刻的邊線、后高前低的傾勢雕磨,無不使人于素簡的結(jié)構(gòu)線和體面中識讀出宋人的用心與趣味。質(zhì)樸的高古感、清雅沉靜,似乎所有的淡定都不及這一方硯石的曲轉(zhuǎn),然而又該如何汲取這種美并加之運用呢?(如圖1)
以一方琴硯為例來分析其尺度感:此琴硯外型長方,長寬比例1:3,前端比末端略窄,硯體呈前高后低之勢。這種變化一方面可以增加縱向的視覺延伸感,另一方面可以給水墨回流增加斜度導(dǎo)向。也即,在長、寬基本比例不變的情況下,一端的內(nèi)收可以產(chǎn)生向上的挺拔和雋秀感;而這種頂平面與側(cè)立面雙向的削減,使得一方黑重的長方塊,具有了左右對稱的外斜邊和上下鼓起的側(cè)邊,從而減弱了幾何形的過于整齊感。硯面刻對稱門字線邊,上寬邊占三分之一,余下陡轉(zhuǎn)為細(xì)邊線,有了貫通的細(xì)節(jié)變化一一窄處寬邊的穩(wěn)定和寬處窄線的松弛交織;硯堂平面做了微凸,使視線由下及上同時向兩側(cè)游移展撫,讓規(guī)整的幾何張力最大程度幻化出挺括與輕巧兼具的文人氣,與背部抄手型制的結(jié)合化解了體塊重量的呆板。素黑一方硯石,充滿耐看的線面細(xì)節(jié)。
此硯來自幾百年前,外觀自律嚴(yán)謹(jǐn),裁切面面兼顧,線條筆直挺括,窮盡清凈骨感之氣。方正素直的型制,狀似危崖高聳,硯面險托崖巔,觀之慎行深省。設(shè)計師審思,宋文官用此硯具書朝奏、判文,必當(dāng)時時自省,下筆有戒!文士用此硯著述,亦必小心謹(jǐn)嚴(yán),常念“文章千古事”,以免遭構(gòu)后世貽笑!宋硯以素儉著稱,不以色相撩人,簡約割劃,清淡流暢,引人思慮。其輕巧刨切、高聳布陳、修長條置,啟人多入空靈玄思,并萌生探究之機趣。體塊方圓之轉(zhuǎn)角曲折,線面整平之雕磨,可導(dǎo)入追循“格致誠正修齊治平”之八德,這也是宋儒理學(xué)精微玄妙的具體表現(xiàn)啊。這就是大宋巧匠內(nèi)外兼修所成的器質(zhì),亦是中國古代器物之美的典型代表(如圖2)。
(二)古代器物中蘊含的現(xiàn)代設(shè)計語言
再選一圓形馬蹄硯作對比:圓形硯,圓中圓,平面看著是同心,三維空間中內(nèi)圓下陷形成虛空為池。同一平面內(nèi)相似,另一立面里有別,在末端同生,向前生長外邊線不變,內(nèi)緣隨功能需要向深處剔除,遇到壁厚倒圓角抹掉視覺停頓,在結(jié)構(gòu)線下生成無阻的曲面保持整體的渾然流動。
“現(xiàn)代藝術(shù)之父”塞尚認(rèn)為:舉凡自然界之各種復(fù)雜物體都能還原成簡單之圓錐體、球體、圓柱體等基本幾何形。長方形、圓形,作為最基本的圖形元素,可以切分組合成各種其他圖形,同時是最簡化直觀的衡量標(biāo)準(zhǔn)。器形周正與否?視覺會在不斷的檢索中逾矩龍骨,求得一種平衡。視覺的平衡是在一側(cè)有失,在另一側(cè)以其他方式補上,這里面的變化就為設(shè)計語言提供了廣泛的空間。
(三)情感化設(shè)計營造器物的意境之美
自宋硯之中,我們可以看到中國古人對美的態(tài)度極敏感,而他們的生活中,自士大夫的悠閑、恬靜所自然發(fā)展出的靜觀心境,是美感的泉源。藝術(shù)的意義不在于美,其目的與宗教一樣,是要幫助我們恢復(fù)新鮮的知覺,富于情感的吸引力和一種更健全的人生意識。
其實一件美的器物本身就是一首詩,正如“明月松間照,清泉石上流”描繪的是山中溪澗的淡淡清幽,“大漠孤煙直,長河落日圓”表現(xiàn)的是塞外邊疆的蕭瑟與豪放,而“春風(fēng)又綠江南岸,明月何時照我還?”則傳達了一股濃濃的鄉(xiāng)愁,這些流傳千古卻依然觸動我們心扉的詩句,總令人激動不已。到底是什么打動了我們?這就是用情感營造的詩的意境。亞伯拉罕·馬斯洛(Abraham Maslow)的需求理論,把需求由較低層次到較高層次分成生理需要、安全需要、社交需求、尊重需求和自我實現(xiàn)需求五類。隨著科技的發(fā)達與社會的進步,人們不只在意一個東西好不好用,更在乎這個東西是否具有美感?是否具有更多的其他內(nèi)涵?因此,“情感化設(shè)計”在這個時空背景下成為近年來設(shè)計的當(dāng)紅議題。“意境”不僅能傳達情感,更帶給人以美的感動;無論它傳達的是優(yōu)美、壯美、崇高美還是滄桑美。宋硯之美,給觀者如詩般的意境,盡顯了中國傳統(tǒng)文化的氣質(zhì)。
三、回到現(xiàn)代,透過一套手沖咖啡器皿的設(shè)計解析,詮釋器物材質(zhì)與結(jié)構(gòu)之美
(一)仿生設(shè)計滿足使用者個性化的情感需求
自宋硯之中,人們可以看到匠心對美的敏感,破除凡俗的蔽障,保持質(zhì)樸的、新鮮的自然情思。隨著時代的變遷,品味的標(biāo)準(zhǔn)也在不斷的改變,當(dāng)今時代繁飾精巧的器物美已不再是品味之目標(biāo),中產(chǎn)階級的簡單、實用美于焉誕生。除了經(jīng)濟因素,品味亦與精神生活相關(guān)聯(lián),就如親手沖泡一杯好咖啡的觀感,就是特別需要精神化的細(xì)致品味來教養(yǎng)。這種體悟除具外表的形式外,還要有功能性的考慮,滿足情感需求,形態(tài)仿生的方法就成為一種重要的設(shè)計手段。人們會從自然界發(fā)現(xiàn)線索,探究那些最細(xì)微生命暗示的指引,進而模擬其形態(tài),提取誘因。下面就是一個以自然界中一滴水的形態(tài)為設(shè)計基礎(chǔ)展開的例子,用寫意、簡約而充滿動態(tài)感的手法,具備仿生的視覺因素,也承襲了傳統(tǒng)器物簡約的結(jié)構(gòu)之美(如圖3)。
以這套手沖咖啡器皿為例,手沖咖啡萃取滴濾的方式,正是點滴匯集的過程,仿如吊瓶滴壺里的慢動作逐幀播放:一滴滴可以看清每顆的形狀,飽滿的圓粒帶著重力拉長的尾巴停留在半空。而這一刻傳遞的晶瑩,正是這咖啡器具套裝所期待表達的氣氛一一種靜止的流動感。形式的本質(zhì),在于傳達出超出自身的意義,功能的規(guī)劃提供了材料與造型的載體。咖啡凝萃滴濾的方式,放大了點滴的過程,與濃香的味道混合在一起,形成滴滴醇厚的特質(zhì),而使這種意象凝固于器,亦成為了水滴形狀玻璃器皿展盛的透明動勢,讓形式美的內(nèi)外邊界線在結(jié)合與對立的結(jié)構(gòu)美的沖突、倚仗中交織形成。這種意向描述的方式,結(jié)合雙層玻璃的透明折射光感,既展陳了咖啡的色澤,又便于拿取手握隔熱和飲品保溫,使咖啡時光能保持相對的熱度,獲得更好的溫?zé)峥诟小_@套手沖咖啡器具的總和特質(zhì)使一滴水成為了吸引目光的焦點。
據(jù)美國流行色彩研究中心的一項調(diào)查表明,人們在挑選商品的時候存在一個“七秒鐘定律”:面對琳瑯滿目的商品,人們只需七秒鐘就可以確定對這些商品是否感興趣。因此,現(xiàn)代產(chǎn)品設(shè)計特別著重產(chǎn)品的創(chuàng)意表現(xiàn),期以第一印象俘獲消費者。
(二)富于情感的比例與線條更具美學(xué)韻律
正如伊薩克·牛頓所說的,“自然絕不做徒勞的事情,它每多作一件徒勞的事情,就意味著少供應(yīng)一些東西。因此,自然滿意簡化,不喜歡奢侈和浮華”。以一滴水懸空的設(shè)想,用了內(nèi)外兩層的結(jié)構(gòu)達成了支撐的空間,上小下大穩(wěn)定的三角形外框支撐內(nèi)壁懸空的水滴形式,使穩(wěn)定與滴落感兩相對撞。整瓶身的中心線為長十字,瓶身與喇叭口比例為3:1,似細(xì)腰著襲地長裙自然下擺。上仰的瓶口外括,整體在同一條軸線上旋轉(zhuǎn)吹制成型。為了導(dǎo)流和突破一條軸線的單調(diào),將口沿處做了斜切,似馬蹄蓮般綻放。
在這次手沖咖啡器具的設(shè)計過程中,造型的推敲得益于設(shè)計師多年的造型實踐與磨制硯臺、研習(xí)書法的領(lǐng)悟。古典美學(xué)的核心準(zhǔn)則是和諧與勻稱,從而推定出器物的“黃金比例”關(guān)系。比例和美的關(guān)系理論最初起源于音樂,所以大自然的奧秘、和諧和勻稱是科學(xué)、也是美。這也就是這套咖啡器具基礎(chǔ)元素取自大自然中一滴水的形態(tài)的緣起。它與古典美有著一脈相承的審美基礎(chǔ)。中國傳統(tǒng)藝術(shù)既重視比例,也更強調(diào)直覺感受與研習(xí)。此外,西方的幾何造形與中國的有機造形、線條的表現(xiàn)方式,也成為極大反差。就意境表現(xiàn)而言,中國的傳統(tǒng)形式有著更多的不確定性,可以賦予更多的想象空間。就像中國書法的創(chuàng)作必須在下筆的一瞬間創(chuàng)造出線條、決定出比例,以及建構(gòu)出筆畫間的抽象結(jié)構(gòu)關(guān)系。并且,不一定要遵從最和諧的比例或最順暢的線條,畫龍點睛的變異賦予作品更多的變化與感情要素。赫伯特·里德(HerbertRead 1951)指出,“我們知道詩詞如果完全遵守韻律,將變得單調(diào)不可忍受。詩人因此自作主張,改變韻律……”同樣的,在造形藝術(shù)中,某種既存于世界架構(gòu)中的幾何比例,往往成為藝術(shù)上細(xì)微變異的出發(fā)點和準(zhǔn)繩。至于藝術(shù)偏離常規(guī)會有多遠(yuǎn),這和詩人在韻律和節(jié)奏上所采取的變異一樣,完全取決于藝術(shù)家本人的直覺和感受。”當(dāng)然對器物來說,這種意境的塑造還與其材質(zhì)的選用和制作工藝的精良息息相關(guān)(如圖4)。
(三)精選材質(zhì)加之精良工藝令器物功用與輕巧得以融為一體
這套咖啡器具所采用的高硼硅玻璃耐溫差驟變、透度高、性能穩(wěn)定,作為手工玻璃制品被廣泛采用,半手工半模具的燈工吹制方式,使玻璃成型有獨特的生產(chǎn)方法。此咖啡套裝器皿選用了耐熱系數(shù)3_3的優(yōu)材,主要結(jié)構(gòu)分兩次熱熔焊接在一起,三角錐形外層的管壁和水滴形內(nèi)層分別加工,采用壁厚為正負(fù)1.8mm和1.2mm的玻璃管,以同心旋轉(zhuǎn)火槍測燒的方式,使玻璃管遇熱后,按照模具尺寸逐漸成型。一般兩層相套合的結(jié)構(gòu)都是外口要比內(nèi)膽大些,從口部直接放入后,內(nèi)外口相套合熱熔一次即可,工藝相對簡單易操作。因此這錐形雙層瓶喇叭口的方案著實做了些新的嘗試與突破,瓶口銜接需要熱熔兩次,為了銜接處保持內(nèi)外套合完整及光滑美觀兼顧,需要模具精準(zhǔn)及操作工藝師的高度熟練(如圖5)。
為了配合套裝整體的氣質(zhì),雙層小杯內(nèi)膽也是飽滿的滴落狀,作為水滴概念的延伸設(shè)計。相比咖啡瓶,小杯工藝難度就降低了很多,屬于常規(guī)的產(chǎn)品生產(chǎn)。滿杯100ml的要求,限定了基本的直徑尺寸。還有起到盛裝、展陳功能的托盤,選用了橡膠木——木性穩(wěn)定,且具有淡淡的紋理。整木雙面雕刻而成,充分配合水滴上小下大的形態(tài),為微觀的放大起到了烘托強化之效。另外,在內(nèi)壁與底面倒角處設(shè)計了8mm半徑,產(chǎn)生的弧形過渡仿似硯池的抹角處理方式,使器物轉(zhuǎn)折處堅固連貫,并易于清洗不留垢;在背面起高收邊,留出手拿的空隙,因此功用與輕巧得以融為一體。
(四)產(chǎn)品設(shè)計的寫意手法呈現(xiàn)出器物最新鮮的生命力形態(tài)
整套手沖咖啡器具給予用戶的想象空間是意境營造的另外一個重點,古人有云“言有盡而意無窮”。又說“狀難寫之景,如在目前;含不盡之意,見于言外”。中國繪畫也強調(diào)詩意,所謂“詩中有畫,畫中有詩”,畫家們透過“寫意”與“留白”的手法,成功地傳達了詩的意境。一個優(yōu)秀的產(chǎn)品設(shè)計師在展開每一件產(chǎn)品的設(shè)計構(gòu)想時,其靈感可能就來自于最平凡的生活經(jīng)驗,通過反復(fù)多次的構(gòu)思,將靈感轉(zhuǎn)化成詩意的表達,而這一轉(zhuǎn)化的核心,將會是最新鮮的生命力形態(tài)(如圖6)。
(五)美的器物應(yīng)同時具備形式與功能的和諧
日本的民藝運動領(lǐng)袖柳宗悅(1941)指出,“近代的人們所犯的一大錯誤,就是把美局限于看的世界,而對在用的世界中體現(xiàn)美卻不著意”。的確,就器物而言,良好的實用機能讓使用過程充滿著愉悅的感受,體現(xiàn)審美的情趣。設(shè)計師曾做過調(diào)查,咖啡師對咖啡器具的要求最重視的還是功能。因此,雖然已經(jīng)不是機能主義當(dāng)?shù)赖臅r代,但一套實用的咖啡器具,好用與否仍然是應(yīng)該關(guān)注的設(shè)計重點。這套咖啡器具在各個功能面上,都經(jīng)過咖啡師實際體驗認(rèn)可。形式感是抽象的,合乎于感官和諧與功用體悟是具體的,要求順合于自然的邏輯。兩者加起來便是美的感性與理性的本質(zhì),是被公認(rèn)的美的范疇。四、好的器物能被重新組合與定義,展現(xiàn)出強調(diào)自我價值的生活美學(xué)
(一)被重新組合與定義的美好器物
人眼中的具象的生活器物,其實本身是抽象的,像是瓶子是由許多抽象的元素——顏色、材質(zhì)、形態(tài)所構(gòu)成的。而設(shè)計正是籍由觀察與重復(fù)描繪生活中簡單平凡卻抽象的事物,以重新定義一般人所認(rèn)知與習(xí)慣的世界與生活。也就是通過對象之間的差異、組合和對話,讓抽象的元素構(gòu)成重新界定出具有自我價值的生活美學(xué),生發(fā)出特有的氣質(zhì)。
(二)對一件器物的美感體會是一種生命本能
無論是宋硯還是手沖咖啡器皿,從器物角度而言,美感源自對材質(zhì)和結(jié)構(gòu)的精心選擇,會讓我們覺得這件器物好看且實用。實用是一件器物的本來價值,好看是一件器物的附加價值,也就是精神價值,形而上的。這種精神價值存在的目的是使人愉快。所以藉由精神來認(rèn)知物質(zhì),物質(zhì)為傳達精神的意涵和符碼語言形式。對精神之最高認(rèn)識同時就是自我認(rèn)識,所以美是基于生命的需要,人體的各種感官所產(chǎn)生的感覺,都是人類生命的直接反應(yīng),因此對美感的體會是一種生命本能。人類為自己所創(chuàng)造的社會化中,為維持生命的各種價值,使生命在生活的過程中,得以用美來支撐。
結(jié)語
“省”字的古漢語本義是:察看,亦有減少、精簡、節(jié)約、免除、檢查、明白、省悟之意,在甲骨文中,其造字本義:靜心冥想內(nèi)視,觀照自我本性。“省”在古籍中最常用法是表示深刻的洞察。“微”的原字形像一個人用梳子在梳理長發(fā)的樣子。頭發(fā)是很細(xì)微又很美妙的,所以本義是“妙也”(《說文》)。也可看作是“美”的初文。后常被用指“微小”義,如《詩經(jīng)》“遵彼微行”,“微行”即小徑。
省于微處能讓我們洞察到不同器物材質(zhì)與結(jié)構(gòu)之間特有的聯(lián)系,這往往投射著創(chuàng)作者的生活態(tài)度及對自然的敬畏。當(dāng)材質(zhì)與光線或者身體產(chǎn)生對話的時候,經(jīng)由視覺與觸覺,可以傳達出原生的力量與創(chuàng)作的意識,若能以抽絲剝繭的方式去體察,整理層層信息并建立直覺和多因素評價的體系,把外在結(jié)構(gòu)、材質(zhì)、功能、形式等與內(nèi)在意趣反復(fù)多點交匯,經(jīng)由自身審美積淀的建構(gòu),找到結(jié)構(gòu)框架的語言之美。
設(shè)計師通過對傳統(tǒng)器物的研習(xí)、現(xiàn)代器物的設(shè)計研發(fā),以及多年美學(xué)素養(yǎng)的沉淀,讓我們知道,省于微處能幫助我們秉持敏銳的直覺與判斷,從自然中生發(fā)出靜觀的心境,作為想象力的源泉,使設(shè)計感悟成為一種習(xí)慣,一種人人追求的審美意識。使美為人類尊嚴(yán)之所系,內(nèi)在生命之泉源,歷史文明之基點。這就是設(shè)計師為什么要透過剖析古今器物來論述美的主要原因。