胡元峰

樂理，在許多人看來是枯燥的、乏味的，有大量的知識要記、要理解。但如果放棄它，它會毫不留情的，讓你在音樂類學習的道路上，布滿了荊棘與坎坷。筆者5歲開始，正式接觸鋼琴，由于一開始的啟蒙老師，沒有很認真的加入一些樂理知識，而后續(xù)的老師又以為之前的老師講過，以至于，在學習了幾年的鋼琴過程中，都是用“聽”來判定作品的升降記號的真正含義，練習時，走了許多彎路。雖說練就了一雙靈敏的耳朵，但這種嚴重影響正常教學過程的教法，是不正確的。隨著人們生活水平的提高，人文素養(yǎng)的不斷提升，越來越多的人走上了學習藝術的道路上來。在眾多的器樂學習中，鋼琴的學習占據了很大的比重。在筆者的多年教學中，有一種現(xiàn)象很普遍，那就是，學習鋼琴，是不需要系統(tǒng)的學習樂理的，在日常的學習中，只要能認識五線譜，就可以了。雖說課上會講一些，但那是遠遠不夠的。多作品的理解包括了調式調性、音高、識譜、表情等等諸多因素，只有真整的領悟它們，才能夠彈出作曲家所描繪的美麗畫卷。

一、調式與調的辨識

對于這兩個名詞，許多學過的學生也經?；煜?，調式是按照一定關系而結合在一起的音，以其中一個音為主音，這個整體就叫做調式，如：十二各大小調、民族調式。每一種調式，都會代表一種風格，在彈奏大調式作品時，我們就要表現(xiàn)的明亮、向上、有朝氣等等。在彈奏小調作品時，我們又要表現(xiàn)的神秘、優(yōu)美、夢幻的氣息。而在彈奏中國作品時，又會用到我們祖先創(chuàng)作出來的五聲調式——宮商角徵羽，它結合大調與小調，而構建的一種新的風格。調是揭示主音的音高關系，即F調、G調。根據相應的調，先練習音階，熟記指法規(guī)律與變化音，為流暢的彈奏作品，做好鋪墊。

二、表情記號的準確表達

(一)速度記號

初學者經常會問：速度在作品中到底有什么意義呢？只要按照自己的理解，準確的表達音符就好了，為什么還要注意音樂中的速度標記呢？在初學鋼琴時，經常會犯這樣的錯誤，遇到一首作品突然從四分音符跳轉到十六分音符，在連接二分音符，看似簡單的轉換，學生們確認為作品速度在變化，以致于表達了錯誤的音符時值。其實作為作品的速度，是直接體現(xiàn)作品的中心內容，同一首作品用不同的速度表現(xiàn)出來，就會產生完全不一樣的效果來。比如有這么一部電影，2001年12月21日在中國上映，由馮小剛執(zhí)導《大腕》影片主要講述了電影制片廠攝影科下崗職工尤優(yōu)為好萊塢大腕級導演泰勒操辦葬禮的故事。在故事的發(fā)展中，有這么一個片段，一個樂團演奏哀樂，但主人公認為不夠喜慶，結果用兩倍的速度完成的哀樂，聽起來又歡鬧又喜慶，滿足了主人公的需求。這就是，通過速度的變化，產生了完全不同的音樂色彩。

(二)力度記號

在鋼琴曲中，經常會發(fā)生音量的變化，比如：4/4拍的強弱次強弱、3/4拍的強弱弱、切分節(jié)奏的重拍后移等等，還有一種使作品發(fā)生強弱的標記，它就是力度記號(如：f、p、cresce)。力度的變化，也是作品內容的體現(xiàn)，簡單來說，用強來表示高聳的山峰、奔流的河水的象征，用弱來表示柔柔的微風、潺潺的溪水。作品中的力度的變化，是作曲家一重要的表現(xiàn)手段。在貝多芬的32首奏鳴曲中，有一首叫做《暴風雨》，此曲是在貝多芬耳疾加重的情況下譜寫的作品，作品中淋漓盡致的描繪著暴風雨的來臨，也暗示著人生的磨難與挫折。第一樂章前面有引子，先是莊嚴的很弱的彈出一個波音，緊接著Allegro的摸進，并作漸強處理，與前面形成鮮明的對比，緊接著進入到第一主題，用f的力度，左手走出威嚴的低音旋律，而與其相應的右手旋律，又是柔美的高音等等，通過貝多芬精心的力度安排，給觀眾呈現(xiàn)出了一個焦慮的不安的內心世界。如果沒有這些力度的變化，就不會產生這首享譽全球的佳作了。

三、和弦的認知

和弦的概念，是基本樂理中比較，難理解的知識點'，在鋼琴的彈奏中，學生們會把和弦的彈奏設為整首作品的重點內容，因為他們在彈奏時，經常會出現(xiàn)丟音、斷奏等現(xiàn)象。歸根結底，就是對和弦知識的不了解。如三和弦，是由三個音按照三個音按照三度疊制而構建的，并有兩種轉位方式，C和弦原位135，第一轉位351，第二轉位513。了解了這些知識，彈奏時,演奏者就可提前知道音的構成，并把手提前移動到下一小節(jié)和弦位置，確保了作品的連貫性。除了三和弦，和弦還有很多變化，大三、小三、增三、減三、大小七和弦、減小七和弦、減七和弦等。學會了這些，譜面再出現(xiàn)琶音、柱式、波音、半分解，學生們就會很快的反應出來，解決了難點。

授人與魚，不如授之與漁。學習了樂理，能夠提高鋼琴的學習效率，解決了學的識譜慢、節(jié)奏感差等等問題，可以不用依靠陪練與家長，養(yǎng)成自我獨立學習鋼琴的良好習慣，他們不再抗拒鋼琴、低解鋼琴，并通過自己彈奏出的優(yōu)美、流暢的作品，漸漸的提高了學習鋼琴的興趣?？傊绻阆胱屇愕匿撉俑弦粚訕?，想讓你的作品更自然、更準確，那么請認真學習樂理。