強 明

（無錫市惠山區(qū)錫劇藝術傳承中心 江蘇 無錫 214000）

戲劇本身是夸張的藝術，它是對現(xiàn)實生活的放大，是對現(xiàn)實人性的深邃探究過程。在戲劇表演中，為了凸顯生活、人性以及更多內容，就必須要運用到藝術表現(xiàn)力，它就是人文文化的放大鏡，而放大的主體則是藝術創(chuàng)作者和藝術表演者。

一、戲劇表演的藝術表現(xiàn)力

戲劇表演是一門綜合藝術，它的藝術形式多種多樣，所以將戲劇稱之為地方人文文化的縮影也毫不夸張。在戲劇中，戲劇文化通過舞臺與觀眾建立橋梁，建橋梁者即表演者，他們通過自身夸張的藝術表現(xiàn)力來扮演各種角色，演繹各種故事、時事以及歷史文化內容，再結合音樂、光影與舞美，整個過程對于藝術精神理念的詮釋，對于藝術文化內容的挖掘就已經(jīng)相當之深。為了保證場下觀眾對客觀環(huán)境與事物的真實感受，且要將這種感受細膩化，戲劇表演者需要把握表演節(jié)奏，用各種或夸張或寫實的表演風格來彰顯藝術表現(xiàn)力，并通過這種藝術表現(xiàn)力來客觀外化舞臺氛圍，感染觀眾，這在戲劇表演中稱之為表演藝術的假定性，而假定性正是能夠吸引觀眾的一大關鍵。當然，假定性中也有真實性因素，因為演員需要表演主觀因素也不能忽略了客觀因素的詮釋，所以觀眾欣賞戲劇表演，感受來自表演者的藝術表現(xiàn)力應該擁有最獨特的感受。

二、戲劇表演中藝術表現(xiàn)力的獨特性與表現(xiàn)理念

（一）戲劇表演藝術表現(xiàn)力的獨特性。戲劇表演藝術表現(xiàn)力中的獨立性是根據(jù)戲劇劇本、戲劇演員的不同而獨立存在的，這也是人們常說的戲劇風格和角色臺風。每一名戲劇演員對于藝術表現(xiàn)力的理解與詮釋都不同，但其表現(xiàn)宗旨是趨同的。例如，對于“白毛女”這一經(jīng)典角色的藝術表現(xiàn)力詮釋就需要深刻的理解。有些演員希望表現(xiàn)出“喜兒”活潑純真的一面，有些演員則希望演繹出“喜兒”憂郁內疚的一面，而真正在《白毛女》這出戲劇的表演過程中，對于“喜兒”這一角色的藝術表現(xiàn)力詮釋卻應該是綿長而變化的，從“天真活潑”到“抑郁愧疚”，這種人物形象角色的性格過渡轉變全要體現(xiàn)在舞臺上，而且要拿捏自如，過渡自然。當然，表演中一根紅頭繩、白色的頭發(fā)等也是重要的表演道具，它們都是塑造白毛女人物性格的關鍵點，演員要合理充分利用這些戲劇中的元素，圍繞它們作文章，將更深層次的戲劇內涵用藝術表現(xiàn)力詮釋出來，達到引發(fā)觀眾共鳴的目的。

（二）戲劇表演藝術表現(xiàn)力的表現(xiàn)理念。戲劇表演藝術表現(xiàn)力的表現(xiàn)理念是非常抽象的東西，臺詞、肢體語言、面部表情都與表現(xiàn)理念有關。但從宏觀角度來講，戲劇表演藝術表現(xiàn)力的表現(xiàn)理念還應該體現(xiàn)在“假設”上，即對生活現(xiàn)實的假定，所以說這也從本質上論證了戲劇藝術表現(xiàn)力是存在大量的情感摻雜與現(xiàn)實虛構的，它具有欺騙色彩，但這種欺騙是善意的，是觀眾已經(jīng)知道的所謂“欺騙”。不過有一點需要注意，那就是戲劇表演藝術表現(xiàn)的都是真實存在的事物，例如人性，對人性的表演是不摻假的，而觀眾也希望感受表演者的這種特殊且真實的藝術表現(xiàn)力。

總體來講，戲劇表演藝術表現(xiàn)力所呈現(xiàn)的是一種真情實感，這種情感客觀但真假難辨，不過它的“假”并不與生活中的“真”發(fā)生沖突，反而會引發(fā)觀眾的理性思考與感性情感延伸。在藝術表現(xiàn)力中，觀眾能看到演員的表演習慣，能看到他們對人物形象的塑造過程，也能看到更多烘托藝術表現(xiàn)力的隱性內容，比如戲劇表演的節(jié)奏。

三、戲劇表演過程中的節(jié)奏

當表演者在表演過程中把握臺詞、肢體動作和情感變化時，他們都需要顧及節(jié)奏，沒有節(jié)奏，表演就會變得散亂不堪。

在戲劇表演中控制節(jié)奏的主觀因素有很多，人物性格就是其中之一，劇本中各種人物角色的性格不相同，他們所代表的節(jié)奏也不同，所以不同的藝術表現(xiàn)力也就此呈現(xiàn)在舞臺之上。如在《趕牲口的人》這部劇中，主人公皮德金的人物性格就成為帶動這部劇中所有藝術表現(xiàn)力甚至劇情走向的關鍵。在戲劇的開端，皮德金所呈現(xiàn)的是作為一名孩童天真活潑、純潔好動的一面，他受到布里格爾的生活照顧。隨著劇情內容的延伸與人物角色表演的漸入佳境，皮德金對布里格爾的感情有所加深，他也在生活上更加依賴布里格爾，在皮德金眼中，世界是簡單的，生活是樂觀的，單純的性格讓他認為布里格爾會一直照顧他，此時整個戲劇表演中角色人物要展現(xiàn)出相對輕快、活躍的藝術表現(xiàn)力。直到有一天，布里格爾受傷了，他無法再照顧皮德金，此時的皮德金產(chǎn)生了極度恐慌，好在他很快想明白了，并站了起來，希望在未來的日子里開始照顧布里格爾，這里就體現(xiàn)出皮德金堅強、樂觀的一面。當然戲劇表演中該段的節(jié)奏是沉重且緩和的，但也夾雜著偶有的輕快與低沉，整個人物角色表現(xiàn)很矛盾。不過隨著皮德金長久照顧布里格爾，他逐漸成熟了，也開始意識到布里格爾的生命即將消逝。當布里格爾真正離世時，皮德金所壓抑的情感在瞬間爆發(fā)，此時他的思念帶動整個劇情進入高潮，并將這種情緒布滿整個舞臺，此時表演者要表現(xiàn)出高亢的節(jié)奏與藝術表現(xiàn)力，時而緩慢，時而急促，交替前進，一發(fā)不可收拾。

所以在整個戲劇表演過程中觀眾見證了皮德金的成長史，更看到了他作為主人公在戲劇表演中對人物性格的準確拿捏，那種節(jié)奏上的輕重緩急代表了皮德金所處的不同背景時期，它們帶給觀眾的感受是不同的，這種藝術表現(xiàn)力能夠引發(fā)觀眾對生活的聯(lián)系，體現(xiàn)其藝術源于生活的高尚價值。當然，在整部劇中，配樂、臺詞、形體語言等也是影響戲劇表現(xiàn)力的重要節(jié)奏內容，它們被稱之為戲劇表演中影響節(jié)奏的客觀因素。

四、戲劇表演過程中的人物形象塑造

戲劇表演過程中是存在大量的人物形象塑造的，實際上它就是一個結合故事線背景塑造人物，講述人性的過程。所以人物形象塑造應該是影響戲劇表演過程中藝術表現(xiàn)力的第一大因素。

法籍華裔劇作家高行健在他的戲劇作品《車站》中講述了一群人在車站等車的場景。由于車遲遲不來，人們百無聊賴，此時“沉默的人”出場，大爺與他交談，他只是禮貌性點頭、搖頭、微笑，用手指敲打著鐵欄桿，回應相當簡短。最后，在人們無聊的抱怨聲中，“沉默的人”離開了等車的隊伍。在這段表演中，在作者高行健自己看來，“沉默的人”表現(xiàn)的是一種內心狀態(tài)，這種內心狀態(tài)實際上存在于每個人心中，或者說它也可以被理解為一種內心情緒，而在表演中它則以音樂形象表現(xiàn)出來?！俺聊娜恕弊罱K離開車站，做了其他等車人沒有想過去做的事，他所反映的是眾人內心的另一種寫照——車不會再來了，他們內心幻化成“沉默的人”提前離開了車站，但在現(xiàn)實生活中，人們是充滿了猶豫與牽絆的，車還是要等，家還是要回，人們總是在日復一日、年復一年的等待中度過，也許最終有些人已經(jīng)失去了離開的勇氣，空耗著自己寶貴的生命。

這段人物形象塑造很抽象，但其藝術表現(xiàn)力極其深刻，利用這樣一種簡單的、日常的場景，折射出社會眾生相，這種藝術表現(xiàn)力所傳達的思想是深邃的，值得令人反復琢磨。

五、結語

在戲劇表演過程中，藝術表現(xiàn)力總是依托不同內容顯現(xiàn)出來，本文僅從人物形象角色塑造和節(jié)奏把控兩方面來探討，實際上也希望證明藝術表現(xiàn)力并不是什么公式化、標準化內容，它是有藝術個性的，是有靈魂的，這也是戲劇表演幾百年來吸引人們的魅力所在。