曾強(qiáng)

鄞珊，中國作家協(xié)會(huì)會(huì)員、廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，國家二級(jí)美術(shù)師，二級(jí)作家。作品《蘭花》獲“廣東省第四屆中國畫展”金獎(jiǎng)，并被廣東美術(shù)館收藏。主要繪畫作品有《壯士報(bào)我老山蘭》《鞭炮花飛十里紅》《空谷幽蘭》《室靜蘭馨》《蕙心蘭質(zhì)》等。繪畫作品刊登于《美術(shù)》等刊物，評(píng)論發(fā)表于《美術(shù)界》《新水墨》等。

一

喜歡文人畫。尤其喜歡作家畫的畫。

比如，原本跟繪畫無涉的作家的繪畫作品，隨心所欲，天馬行空，只按著自己既有的心相、意象肆意涂抹，嘁里擦啦，幾下就涂抹出一派活潑潑的率真、自然和灑脫，盎然的天趣，強(qiáng)烈的藝術(shù)張力，也涂抹出一種持久的可以叫人思索和回味的震撼。

這樣的畫，才是地道的純粹的文人畫。

也就像最近我突然看到的女作家鄞珊的大寫意國畫。

二

網(wǎng)上搜索鄞珊，才發(fā)現(xiàn)她畫畫不是半路出家，而是在傳統(tǒng)的路子上浸淫已久。有文章說她從小習(xí)畫，被譽(yù)為“神童”。雖然我沒見過當(dāng)年的“神童”是何等的神異，但能想象，既然擔(dān)得起“神童”稱呼，她一定很有天賦，是“入畫”“入古”的高手，至少能臨摹得惟妙惟肖，甚至能夠出神入化。當(dāng)然，肯定也不乏自我創(chuàng)新。

“外化于形，內(nèi)化于心”，這是一位優(yōu)秀畫家必備的基本素質(zhì)。

鄞珊成名于工筆蘭花。作品連續(xù)兩次獲得廣東省中國畫展金獎(jiǎng)，并被廣東省美術(shù)館收藏。

鄞珊喜歡畫蘭花一點(diǎn)都不意外。畫蘭花是文人的最愛之一，盛于明清。明代的文征明、仇英、陳淳、徐渭，清代的八大山人、石濤、金農(nóng)、鄭板橋等等，都是畫蘭花的名家高手。但無論工筆寫意，畫蘭花都追求“幽”，都是文人即使所處幽境，仍散發(fā)清香的精神宣言，和自我寫照。

鄞珊的工筆《蘭花》系列都承繼傳統(tǒng)，功力卓卓，心旌獨(dú)樹。她的蘭花很幽古，也很善“化”。她采用宋代以來黃筌、徐熙等一路的花卉鉤染法，筆力纖勁，敷色古淡，幽然傲立，彰顯了不凡風(fēng)神。著有《中國繪畫史》的陳師曾先生說過，工筆花卉必須“妙于設(shè)色，粉繪隆起，精工之極，儼然如生”。鄞珊的系列蘭花作品不僅做到了這一點(diǎn)，在承接優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，她還大膽融進(jìn)了更多新文藝因子，或時(shí)代特色的背景：靜寂的一葉葉蘭花，石化般兀自存在著，旁邊可能有瘦漏的太湖石，也可能有神秘的匣裝古籍，或者有悠揚(yáng)顫音的絲竹琴箏，也可能是一頂八棱紅軍帽和水壺……她尤其具有營造“古淡時(shí)空”的能力：天光黯然，四維逼仄，恍惚可以順著時(shí)光隧道回溯，十年，百年，抑或千年，然后仿佛驟然停頓。停頓得那樣無痕，那樣明晰，那樣決絕，以致瞬間凝聚，凝聚成一段故事，一段心思，一段情結(jié)，也凝聚成一種隱隱約約的意味或象征。

因而鄞珊的蘭花，很靜謐，很古典，卻融入了更深的文質(zhì)內(nèi)涵，豐富了傳統(tǒng)蘭花題材的畫法；也很空靈，很禪意，儼然就是“色不異空，空不異色；色即是空，空即是色”的闡釋。有形，似乎又無形；無形，卻更有形。形神合一，而又恍若空曠成一縷蘭花的香馨。欣賞鄞珊的這些蘭花，幾乎就是在讀一篇雅致雋永的小散文，也是太容易叫人迷醉了的圖景。

古語曰，畫如其人。所以，我疑心，鄞珊也許就是蘭花那樣的幽古女性，沉靜，恬淡，執(zhí)著。她的內(nèi)心也一定有段明滅閃現(xiàn)的士人情結(jié)，多才，儒雅清高。

三

我個(gè)人認(rèn)為，工筆畫更多突出的是繪畫技法。技法可學(xué)，可練，就像《賣油翁》所言，“無它，唯手熟耳”。但藝術(shù)的“手熟”筆墨精到，未必能技近乎道。陳師曾在《文人畫之價(jià)值》中說，“文人畫首重精神，不貴形式”。千古文豪蘇東坡更是直接否定：“繪畫與形似，見與兒童鄰。”

鄞珊叫我最感興趣的，是近期突然看到她的大寫意國畫。這大概是她的變法之作，是她的人生積淀之作，也應(yīng)該是特別有迸發(fā)力有震撼力的佳作！

鄞珊的這些大寫意國畫，也分兩類。一類是花鳥題材，用筆粗放，恣肆，但潛氣內(nèi)斂，不事張揚(yáng)，多靜穆之義，顯得老辣；構(gòu)圖豐滿，但秩序井然，層次分明，不覺駁雜；逸筆草草，不求形似，唯取其神，更有文人之氣。考察這些畫，其中多有清代李鱔、吳昌碩花鳥畫的影子。

尤其值得關(guān)注的，是她的另一類大寫意畫作：不像是傳統(tǒng)既有的山水、人物、花鳥三大種畫，更多兼具西方印象派油畫特征，或多有趙無極先生油畫意象。她的筆法開張而淋漓，色彩熱烈而典雅，構(gòu)圖奇崛而詭異，充滿了東方文化精神的氣息和神秘的象征意味。她用的紙呢，估計(jì)是粗纖維毛邊紙。色彩呢，是大塊的黑的紅的藍(lán)的等重色面，澀澀拉拉突兀地或橫陳著，或撲灑著，或沖動(dòng)著，或旋轉(zhuǎn)著。整個(gè)畫面猶如狂風(fēng)勁擺，猶如呼天搶地……也如一種神秘玄妙的古老儀式——因?yàn)槲彝蝗辉谒糠D畫面空出的一角，發(fā)現(xiàn)都潛藏著臉，一張或幾張若隱若現(xiàn)的俊美而冷艷的仿佛仕女的臉。

——這就叫人有些震驚，甚至驚悚了。

這是戲劇中旦角的臉嗎？我極力尋找與當(dāng)代畫家石齊先生所畫過的那些比較具象的戲劇人物造型的親緣關(guān)系。可仔細(xì)比對(duì)，分明區(qū)別很大。鄞珊畫中的人物臉型都是抽象的，隱藏著的；服飾也是抽象的，斑駁著的。顯然，這些畫具有更深邃更隱晦的象征含義。但聯(lián)想到她愛畫蘭花，身處少數(shù)民族部落林立的南方，我突然覺得，鄞珊的這些大寫意國畫，或許是受南方地域某個(gè)少數(shù)民族部落節(jié)日活動(dòng)的影響或啟發(fā)，抽象于那些衣飾色彩斑斕、圍著篝火且唱且跳的女人；尤其可能的，這是一位正在做法事的女巫……

總之，鄞珊營造的大塊的暗色調(diào)很成功：幽古，也神秘，叫人感覺很怪異，叫人容易產(chǎn)生太多的古遠(yuǎn)的壓抑著的聯(lián)想。

這也叫我一下想到賈平凹先生的畫作。雖然，賈先生的畫，多用樸拙老辣的粗線條，而鄞珊的作品更多的是揮墨潑墨，但他們有太多的骨子里神似到“曲徑通幽”的神幻意味，都具有叫人“森然”、回歸原始的警覺和震驚，都有強(qiáng)烈的象征意義。也即是，賈平凹先生和鄞珊的畫作，都具有散發(fā)著魔力的神秘性，都有莊子所謂“天地大塊吁氣”的痛快淋漓的發(fā)泄感，都有一種強(qiáng)勁的赤誠如嬰兒的原始的繪畫張力。

真沒想到，這種“原始部落”式的“野蠻”“神秘”大寫意畫作，竟然也是擅畫工筆蘭花的古典氣質(zhì)女鄞珊所畫！

四

讀鄞珊的一些小說，像裁剪下來一段褪色的舊時(shí)空。這無疑就是她所畫的蘭花背景的闡釋，或補(bǔ)充。小說或散文都是講究有精神內(nèi)核、有主題意蘊(yùn)的，仔細(xì)閱讀鄞珊的文章，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，舊時(shí)光柔靜的光影，沒有平和地流逝，也沒有沉寂地獨(dú)守，而是一種潛伏著巨大波瀾的心理涌動(dòng)。

當(dāng)心影如波瀾一樣劇烈涌動(dòng)起來會(huì)是什么樣子呢？

還沒看到作為作家的鄞珊，文學(xué)作品有什么明顯變化。但對(duì)畫家的鄞珊來說，也許，這些大寫意繪畫，正是她激蕩心源的無意識(shí)、不自覺的肆意流露吧。

越是肆意的，越是真實(shí)的。越是真實(shí)的，越是藝術(shù)的。

真正的藝術(shù)必須憑借嫻熟到“刀痕化盡”的技術(shù)支撐。所以，著名美學(xué)家宗白華先生說，“藝術(shù)是一種技術(shù)，……然而他們的技術(shù)不只是服役于人生（像工藝），而是表現(xiàn)著人生，流露著情感個(gè)性和人格的?！保ㄗ诎兹A《論文藝的空靈與充實(shí)》）

從這個(gè)意義上說，鄞珊的畫作，特別是她的大寫意繪畫作品，就是她最真實(shí)最無礙的人生獨(dú)白，甚至是，看上去文靜的鄞珊心底最深處的那些狂歌勁舞！

編輯：劉亞榮