雨葭
文人畫,又稱“士夫畫”,它并非指特定的身份所畫的畫,而是具有“文人氣”的畫。這是中國繪畫史上的一個專稱,它既不同于山水畫、花鳥畫等是以描繪的對象來劃分,亦不同于寫意畫、工筆畫等是以繪畫技巧來區(qū)別。文人畫是中國繪畫中山水、花鳥、人物等各種繪畫的一個交匯,它更多的是文人借描繪畫中的自然景物來反映自身的心靈感受,文人畫在畫中帶有文人情趣,畫外則流露著文人思想。著名畫家陳衡恪所說的“不在畫里考究藝術(shù)上功夫,必須在畫外看出許多文人之感想”就是對文人畫最好的詮釋。
近年來,文人畫市場大有走高趨勢,尤其是吳湖帆、溥心畬、蘇曼殊、謝稚柳等一批民國文人畫的價值逐漸得到認可。民國時期,由于中西方文化的相互沖擊和碰撞,激發(fā)出了十分耀眼的文化光芒,也成就了特殊的民國文人,在他們的筆下,時常流露出屬于中國文人的風(fēng)骨和情懷。另一方面也說明市場逐漸理性,藏家格調(diào)提高,不再是一味追求市場價格和藝術(shù)家的名氣,而是會注重藝術(shù)品本身所蘊含的文化氣息,這也是近幾年來文人情懷類作品能夠持續(xù)走高的原因。
吳湖帆 錦繡奇峰 立軸 設(shè)色紙本
來源:中國嘉德2016年秋拍
Lot號:0733
創(chuàng)作年代:1937年作、1945年作
尺寸:95cm×51.6cm
估價:1000萬-2000萬元
成交價:40825萬元
吳湖帆出身世家貴族,作為一位集繪畫、鑒賞、收藏于一身的顯赫人物,他的成就是多方面的,可以說代表了中國繪畫史上的一種現(xiàn)象。他的青綠山水畫摒棄了宋畫的刻畫之習(xí),融入了明清文人畫輕巧空靈之風(fēng),借鑒水墨山水畫的皴擦技法,用筆輕松流暢,用色單純高雅,描繪細致入微;構(gòu)圖上布局緊湊,畫面留有大段空白作虛的處理,形成意境開闊、氣象清新的藝術(shù)境界,開創(chuàng)了青綠山水清麗明朗的新格局。此畫自丁丑1937年8月始作,歷時八年。整個畫面極盡丘壑之美,得澹蕩明艷之致,深穆淵厚之氣。此畫一則完整記錄了與孫邦瑞的深情厚誼,孫家與吳家通家世好,是梅影書屋收藏圈的核心主力;二則吳湖帆心系故園,毫不諱言自己飽滿的愛國之情;三則其出色的藝術(shù)水準(zhǔn),無疑可以代表吳湖帆在傳統(tǒng)山水探索中的最高峰。
馮超然 四美圖(四幀)鏡片 設(shè)色紙本
來源:西泠印社2017年春拍
Lot號:2392
創(chuàng)作年代:1915年作
尺寸:95cm×22.5cm×4
估價:70萬-90萬元
成交價:166.75萬元
在民國年間的海上畫壇,有所謂的“三吳一馮”之稱,即吳湖帆、吳待秋、吳華源和馮超然,他們是20世紀(jì)三四十年代海上畫壇的翹楚。馮超然先生居滬上篙山路,號其畫寓為“篙山草堂”。與吳湖帆為鄰,常相互切磋畫藝,研討畫法,畫理。享譽海上,畫名極盛。他筆下的人物風(fēng)流高古,風(fēng)格獨具。筆致柔細秀逸中又不失凝練穩(wěn)勁。這套人物畫四屏,每屏以一繪畫主題入畫,畫中人物山水相映成趣。作為畫面主體的人物形象延續(xù)了馮超然一貫的人物畫技法,人物線條連綿勁健,人物姿態(tài)或立或臥,輕松自如,收放得體。綜觀整套山水四屏,每一屏之間相互獨立,但作為一套整體畫作又互相映襯。
溥心畬 瑞卉仙葩 鏡心 設(shè)色絹本
來源:北京保利2008年春拍
Lot號:1321
創(chuàng)作年代:1954年作
尺寸:72cm×45cm
估價:80萬-120萬元
成交價:1344萬元
溥儒(1896-1963),字心畬,號西山逸士,清道光皇帝曾孫,恭親王奕欣之孫,載瀅貝勒的次子。因此,成年后書畫作品上常常用“舊王孫”印章或署名。自幼從師宮廷畫家學(xué)習(xí)書法,臨摹家藏各代名家墨跡幾盡。山水畫宗法宋元,以淡雅見長,較少烘染,著重線條鉤摹。繪畫不圖功利,無一點“商品氣息”,整個畫面充滿著一種和諧的靜謐之氣。20世紀(jì)30年代中期與張大千齊名,以他們的山水畫成就分峙南北畫壇,被譽為“南張北溥”。此畫款識:“瑞卉仙葩帶露開,錦園翠繞似蓬萊。愿教顏色如春永,彩筆應(yīng)同獻壽杯。墨云夫人生日畫此敬祝,甲午正月溥儒?!庇纱丝芍卿呷鍨樽约旱膼燮迲c祝生日而作的一張工筆花鳥畫。畫中以細筆勾勒鮮花形態(tài),端莊明麗,給人以雍容華貴之感。
饒宗頤 荷花
行書五言聯(lián) 紙板境框 設(shè)色灑金箋
來源:香港佳士得2016年秋拍
Lot號:1542
創(chuàng)作年代:2012年作
尺寸:60cm×49.5cm;60cm×16cm×2
估價:35萬-45萬元
成交價:52.44萬元
饒宗頤,字伯濂、伯子,號選堂,又號固庵,著名國學(xué)大師。其學(xué)問幾乎涵蓋國學(xué)的各個方面。書法方面,植根于文字,而行草書則融入明末諸家豪縱韻趣,自成一格。饒宗頤繪畫題材廣涉山水、人物、花鳥,有傳統(tǒng)流派的摹仿,有世界各國的風(fēng)光寫生,更有自成風(fēng)格的創(chuàng)作。宋代禪僧的山水,是以大面積的墨塊來表達崇山峻嶺。張大千將這個方法發(fā)展為他的大潑墨潑色山水;而饒宗頤則把這一方法演化成為他畫荷花的一種新方式,用大墨塊加上石綠來作荷葉,并在空隙地方勾寫一二朵荷花,如此就表達了一望無際的荷塘景色。他偶爾在這些大墨塊上用金色或石綠來題寫詩詞,將書法與荷花兩者結(jié)合在一起。
對聯(lián)題識:奇石壽萬載,好花開四時。壬辰(2012年),選堂。
鈴印:饒宗頤印、固庵、梨俱室
蘇曼殊 異域鐘聲 立軸 水墨紙本
來源:上海道明2015年春拍
Lot號:0135
創(chuàng)作年代:暫無
尺寸:畫36.5cm×37cm;詩堂21.5cm×37cm
估價:60萬-80萬元
成交價:115萬元
蘇曼殊的畫,存世寥寥。黃賓虹曾說:“曼殊一生,只留下了幾十幅畫,可惜他早死了,但就憑那幾十幅畫,其分量也就夠抵得過我一輩子的多少幅畫!”評價之高,嘆為觀止。柳無忌的評論,則抒情得撓到癢處:“曼殊最喜歡的景色是峰巒、危巖、孤松、垂柳和殘月,加上荒涼的城垣、遠方的寶塔或廟宇、茅舍或斷橋,這種闃無人跡的風(fēng)景”;‘他的藝術(shù)是如此獨特、卓越,觀賞起來比任何言語所能形容的都要好。曼殊的畫超越了自然和生活的真實,而達到一種現(xiàn)代中國繪畫里罕見的空靈的美?!?/p>
黃節(jié)題詩堂:辛亥(1919)三月雨夜無聊,觀曼殊畫,是時與曼殊別已五閱星霜矣。黃節(jié)。鈴印:晦聞
印鑒:曼殊
謝稚柳 秋浦雁影 鏡心 設(shè)色紙本
來源:北京誠軒2017年春拍
Lot號:0088
創(chuàng)作年代:1949作
尺寸:82cm×41.6cm
估價:780萬-880萬元
成交價:1127萬元
謝稚柳,生于江蘇常州武進一個書香世家,精通書畫鑒定、美術(shù)理論、繪畫、書法、詩詞等各個藝術(shù)領(lǐng)域。20世紀(jì)40年代,謝稚柳的花鳥畫逐漸擺脫陳老蓮的影響,而轉(zhuǎn)向宋畫格體,尤尚以彩代墨,他將顏色層層疊加,形成古艷清雅、華而不俗的面貌。自敦煌歸來后,其用色更向唐人壁畫燦爛華麗的方向靠攏。據(jù)題識可知,《秋浦雁影》作于1949年3月28日,是畫家送別潘伯鷹北行之作?!肚锲盅阌啊芬跃⒅P觸、高華的設(shè)色,表現(xiàn)分離獄特歸來的畫題,詢?yōu)樵儃稚柳藝術(shù)創(chuàng)作生涯中至精至美之作。
張伯駒 蘭花 立 軸設(shè)色紙本
來源:保利香港2016年秋拍
Lot號:0775
創(chuàng)作年代:暫無
尺寸:67cm×46cm
估價:5萬-8萬元
成交價:37.5476萬元
張伯駒,生于官宦世家,民國四公子之一。張伯駒是集收藏鑒賞家、書畫家、詩詞學(xué)家、京劇藝術(shù)研究家于一身的文化奇人。張伯駒先生從小就接受中國傳統(tǒng)文化的熏陶,扎實的文學(xué)功底,造就了他多才多藝的文化底蘊。他天資超逸,利用一切閑暇時間,寫下了大量古體誤詞和音韻、戲曲論著。另外,張伯駒對中國書法藝術(shù)的研究,造詣頗深,著有《中國書法》一書;他本人亦擅長書法,其書法源學(xué)王羲之《十七貼》,融真、草、隸、篆于一爐,晚年形成自己獨牛寺的風(fēng)格,用筆飄逸,如春蠶吐絲,被人稱為“鳥羽體”。張伯駒作為收藏大家為世人熟知,自身畫作并不多,但其畫作和書法無論從氣格還是從韻致上看,都足以動人。
款識:拜菊詞人稚屬。張伯駒寫蘭花,題時年八十二。
鈴?。翰x長壽、從碧八十后印、京兆、花卉肖形
陳師曾 蒲束 蟹圖 立軸 水墨紙本
來源:香港蘇富比2013年秋拍
Lot號:1411
創(chuàng)作年代:1920年作
尺寸:105.5cm×47.3cm
估價:40萬-60萬元
成交價:154.644萬元
陳師曾,又名衡恪,出身書香門第。其花卉直接學(xué)自吳昌碩,因此他的花卉明顯具有吳氏的形神風(fēng)貌。他更能上師古人,博習(xí)眾采,徐渭、陳淳、八大山人、石濤以及“揚州八怪”諸家皆有涉獵,并目習(xí)翻技法融為己用,形成自己含蓄秀逸、古樸而不粗野、不以氣勢悍人而以氣韻動人的繪畫風(fēng)格。本幅取黃庭堅詩意入畫,緊扣“編;甭束縛十八輩”句,只見蒲草細長如繩,牽纏糾結(jié),將三五成群、雜亂無序之螃蟹束縛成串。師曾鮮以“無腸公子”為題入畫,偶一為之,實應(yīng)好友白石之請而制,他純施凈墨,筆下濃淡干濕寸交,點染輕重提頓,即狀其形,呈其和,尤得生動活潑之妙。
題識:此系衡恪與白石訂交之作,白石衰年變法與此畫有關(guān)。白石曾臨數(shù)
幅云。梁斌。一九六五年冬日。
鈴?。簬熢?、美在己、染倉室
豐子愷有情人間冊頁(十二開)設(shè)色紙本/水墨紙本
來源:香港佳士得2017年秋拍
Lot號:1330
創(chuàng)作年代:暫無
尺寸:338cm×27cm×12
估價:150萬-250萬港元
成交價:1150萬港元
師從弘一法師的豐子愷,以中西融合畫法創(chuàng)作漫畫以及散文而著名。自小便被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,這種溫情后來跟隨了他一生,浸透在他的性格里,使他總是以溫柔悲憫的心來看待事物;發(fā)散在他的筆下,就變成平易的文字和純?nèi)实漠嬶L(fēng)。他的漫畫風(fēng)格簡易樸實意境雋永含蓄,是溝通文學(xué)與繪畫的一座橋梁。把豐子愷的小品畫擺在眼前,一種敬畏之心自會油然而生。你會感到什么才是真正的文人,什么才是真正的文人畫。豐子愷先生的畫一般不大,但幅幅無論從構(gòu)圖到內(nèi)涵都充實,絕沒有空洞,也沒有無病呻吟,更沒有一絲一毫的油滑。所表達的內(nèi)容也一目了然。
趙叔孺 歲朝清供 鏡框 設(shè)色絹本
來源:香港蘇富比2014年春拍
Lot號:1392
創(chuàng)作年代:1941年作
尺寸:67.3cm×40cm
估價:10萬-15萬元
成交價:34.5625萬元
在20世紀(jì)二三十年代,海上名家趙叔孺以書法、繪畫、篆刻、鑒定四絕馳譽大江南北,當(dāng)時藝壇高手如林,但具有趙叔孺那樣素養(yǎng)全面且造詣高深者仍屬鳳毛麟角。趙叔孺出身寧波世家望族,其儒雅高貴、書生意氣的名士風(fēng)骨,以古為新、兼容通達的藝術(shù)風(fēng)貌,于當(dāng)今篆刻書畫界仍具有切實的研究價可崖與借鑒意義。本幅寫傳統(tǒng)新春開歲題材,畫中見果品時卉,盆皿彝器,陳設(shè)擺放啟司氏有序,色艷而不妖,氣息古樸。其技法類近是時流行海上之孔小瑜輩;若論細致精密,注重器皿質(zhì)感及寸緲l之鮮活清新,尤以物體光暗、凹凸之微細處,則參合了西洋寫實之法。