郭晨慧

摘 要：隨著社會的不斷進步和發(fā)展，我們逐漸獲得了物質方面的滿足，并且在精神方面也有了越來越高的要求，以追求更高的藝術方面的享受。在所有的藝術形式之中，插畫藝術作為一種繪畫與設計緊密結合的視覺藝術形式，主要包括了出版物配圖、卡通吉祥物、影視海報、游戲人物設定及游戲內置的美術場景設計、廣告、漫畫、繪本、賀卡、掛歷、裝飾畫、包裝等多種形式。隨著插畫藝術的不斷發(fā)展，插畫不僅成為了一種藝術，同時也逐漸成為了一種美學，并且隨著時間的發(fā)展，逐漸受到了人們的喜愛。為了做好相關的研究工作，本文主要對插畫藝術的含義及其演變，以及插畫藝術中的色彩美學和設計進行了深入的分析，通過這種方式在發(fā)展插畫藝術的過程中，擁有一定的理論依據(jù)與參考方式，以促進插畫藝術的進一步發(fā)展。

關鍵詞：插畫藝術 色彩美學 色彩設計

插畫這種藝術形式早在遠古時期就有了蹤影和記載。人們在遠古時期，為了記錄自身生活的點滴，就在石壁上通過繪畫的形式進行了記錄，從而使得這種方式成為了歷史變遷的一種描繪形式。隨著時代的進步和發(fā)展，人們在插畫藝術中逐漸將色彩加入其中，從而使得插畫藝術擁有了更為豐富和完整的表現(xiàn)形式，有利于插畫藝術的進一步發(fā)展。插畫藝術作為一種繪畫與設計緊密結合的視覺藝術形式，逐漸被運用到了出版物配圖、卡通吉祥物、影視海報、游戲人物設定及游戲內置的美術場景設計、廣告、漫畫、繪本、賀卡、掛歷、裝飾畫、包裝等形式之中，并且在山西戲劇之中，也用到了插畫這種藝術形式。通過這種方式，為現(xiàn)代人的生活涂上了一筆絢爛的色彩，有利于促進我國人民在發(fā)展的過程中，有利于藝術修養(yǎng)水平的進一步提升。

一、插畫藝術的含義及其演變

1.插畫藝術的含義

指插附在書刊中的圖畫，這是我國最大的綜合性辭典——《辭海》之中，對于插畫的基本解釋。而書刊中的插畫表現(xiàn)形式，一般情況下書刊的印刷者都會將插畫放置在正文中間，或者通過插頁的形式展現(xiàn)在讀者的眼前。通過這種形式，有利于幫助書刊進一步的提高欣賞價值{1}。插畫的引申含義，就是如果將這種形式運用到書刊之中，能夠使書刊中的文字意念變得更明確清晰，有利于幫助讀者進行書刊內容的理解，是書籍和文字的附屬品。但是由于時代的影響，這種插畫的含義，只是狹義的關于插畫的概念，與當前社會不斷發(fā)展過程中的插畫含義有著極大的差異性。隨著時代的進步和發(fā)展，現(xiàn)代插畫擁有了更為深刻的涵義，“插畫”在現(xiàn)今的社會中，已經(jīng)成為藝術家們展現(xiàn)自我的一種有效的藝術形式{2}。

2.插畫藝術的演變

上文說到，插畫這種藝術形式，早在數(shù)千年以前的遠古時期就有了遠古人通過壁畫的形式將自身生活的點滴進行記錄的方式，而這種方式，就是插畫的最初形態(tài)，有著深遠的內涵。因此，插花藝術擁有著很長的發(fā)展歷史，經(jīng)歷過很長的發(fā)展時間。在古代時期，由于環(huán)境的限制和影響，使得人們在發(fā)展的過程中思維受到了環(huán)境方面的影響。據(jù)統(tǒng)計，我國最早的文字形式是三千多年以前商代的甲骨文。但是在文字出現(xiàn)以前，人們?yōu)榱擞涗涀躺粘Ｉ畹狞c滴，只能通過插畫的形式進行記錄。而這個時候的插畫，擁有著一定的文字方面的功能，對于幫助人們表達自身內心的情感，有著極大的促進作用。隨著時代的進步和發(fā)展，我國到了商周時期以后，由于文字的出現(xiàn)，人們不需用插畫的形式進行生活的記錄，因此插畫的表現(xiàn)形式也有了不同程度的變化。并且在這個時期，由于色彩的出現(xiàn)，促使了插畫在發(fā)展的過程中，逐漸由黑白兩色的插畫轉變?yōu)椴噬问降牟瀹?，同時也根據(jù)這一形式，體現(xiàn)出了不同的特征。由于時代的不同，插畫的創(chuàng)作形式也在不斷地進行創(chuàng)新與更新，并且逐漸的融入到時代的發(fā)展之中，為時代的發(fā)展提供一定的幫助。

二、插畫藝術中的色彩美學

隨著時代的進步和發(fā)展，插畫藝術在發(fā)展的過程中，逐漸形成了自身獨特的色彩美學。并且色彩在發(fā)展的過程中，由于擁有著多樣而復雜的體系，從而形成了一個獨立的知識學術體系。色彩美學是對色彩的產(chǎn)生、屬性、知覺，以及配色原則、調色方法等一系列問題進行專業(yè)研究的理論體系，也是在進行設計的過程中進行色彩應用的理論依據(jù)，有利于在一定程度上做好插畫藝術發(fā)展的指導工作{3}。大自然之中擁有著多種種類的色彩，而這些色彩都是經(jīng)過太陽在空氣中的折射而體現(xiàn)在大自然之中的。色彩在發(fā)展的過程中，由于形式的不同逐漸形成了兩種不同形式色彩種類。一般情況下由紅、黃、藍光學三原色混合而成的色彩通常被稱為有色彩，而黑、白、灰并不包括在可見光譜中，因此根據(jù)其自身的特點，則被稱之為無色彩。色彩在形成和發(fā)展的過程中，為了區(qū)別不同的顏色和種類，人們根據(jù)不同的顏色進行了不同顏色的命名，從而形成了不同色彩的樣貌，逐漸形成了色相。根據(jù)色相種類的不同，部分插畫大師在進行插畫作品的描繪時，為了從中體現(xiàn)出藝術的美感，從而根據(jù)自身的創(chuàng)意和創(chuàng)新，進行了精心的色彩秩序的安排和表現(xiàn)，充分的體現(xiàn)出了色彩方面的美學。

人們?yōu)榱耸沟貌瀹嬎囆g獲得更大的發(fā)展，從而將其運用到了相關工作之中，需要感受到其中色彩的魅力。比如說在山西戲劇之中，為了體現(xiàn)出山西戲劇的文化，通常都會在戲劇服裝方面進行色彩的搭配。由于傳統(tǒng)的山西戲劇之中，主要表現(xiàn)的是以歷史為依據(jù)的封建社會上層統(tǒng)治階級的生活，因此在等級制度方面擁有著不可逾越的鴻溝{4}。因此為了體現(xiàn)出相應的等級觀念，需要在服裝方面進行插畫藝術的使用，將體現(xiàn)出等級特色的插畫體現(xiàn)在服裝方面。比如將龍紋插畫描繪在皇帝的龍袍之上，將鳳紋描繪在皇后或者是妃嬪的衣物上，以體現(xiàn)出不同人物的風采。

三、插畫藝術中的色彩設計

插畫藝術在不斷地發(fā)展過程中，為了進一步的促進插畫的美觀，通常情況下，相關的人員就會在其中做好色彩設計方面的工作。而插畫藝術在進行色彩設計時，需要進行調色、配色、用色等方面的工作。而這些工作的開展，則是主要以色彩學理論知識為依據(jù)進行的。進而進行插畫藝術的創(chuàng)作的。因此色彩學對于插畫藝術的發(fā)展有著一定的指導意義。同時，通過了解、掌握色彩理論知識，能夠幫助人們做好色彩設計方面的工作。因此，在進行插畫藝術中色彩設計方面的工作時，必須做好相關的準備工作。

1.插畫配色原則

（1）遵循統(tǒng)一和變化的原則

在進行插畫配色方面的工作時，為了保證插畫配色的和諧，就需要在進行相關工作時需要重點考慮好相關畫面的整體色性的統(tǒng)一與變化{5}。只有做好了相關方面的工作，才能保證相關的顏色進行融合的過程中，不會給人造成過于突出的感覺，能夠保證在人們在欣賞的過程中，視覺方面擁有著良好的舒適度，進而形成一種有序的美感。但是如果在進行創(chuàng)作的過程中，過于重視統(tǒng)一性，就會使得插畫創(chuàng)作在整體上變得缺乏樂趣，主題方面也會給人以單一感，不利于插畫藝術的進一步發(fā)展。因此插畫藝術在進行色彩方面的搭配時，必須通過相應方式的改變，以保證能夠達到統(tǒng)一與變化的原則，進而促進插畫配色工作的順利進行，有利于插畫藝術水平的進一步提升。

（2）遵循節(jié)奏和韻律的原則

通常情況下，節(jié)奏和韻律主要是體現(xiàn)在音樂和舞蹈之中的。通過節(jié)奏和韻律的影響，從而使得音樂和舞蹈在發(fā)展的過程中能夠進行有方向、有秩序、有組織的運動，對于音樂和舞蹈的進一步發(fā)展，有著極大的促進作用。同時，由于自身的特征，插畫色彩在發(fā)展的過程中，也有著自身獨特的節(jié)奏和韻律{6}。因此插畫色彩的節(jié)奏與韻律在發(fā)展的過程中，通常都會促進人們在發(fā)展的過程中，激發(fā)出自身的情感，進而引起人的視覺與心理上的快感，對于人們自身藝術修養(yǎng)水平的提升，有著一定的促進作用。因此，作為一幅優(yōu)秀插畫作品的真諦，色彩的節(jié)奏與韻律是現(xiàn)代插畫藝術中不可缺少的重要因素，有利于促進現(xiàn)代插畫藝術質量的進一步提升。

2.插畫色彩組合模式

插畫藝術在發(fā)展的過程中，由于色彩對于插畫的發(fā)展有著極大的促進作用。因此為了促進插畫的藝術的進一步發(fā)展，就必須通過色彩方面的設計工作，將相關的色彩進行組合，進而運用到不同的插畫之中。而其中的組合模式，主要包括了以下幾個方面。

（1）進行插畫色彩的對比

對于視知覺系統(tǒng)而言，所有呈現(xiàn)在人們視線中的東西都是相對的，因此在進行插畫藝術創(chuàng)作的過程中，為了促進插畫藝術的進一步提升，也要做好色彩的明度、色相、純度、冷暖等方面的對比工作。由于不同的色彩存在著不同的明度，因此如果在進行色彩組合時，為了保證插畫藝術在形成的過程中擁有著豐富的層次感和光感，從而使得畫面形象變得更加豐富，就需要做好明度方面的對比工作。并且不同顏色之間存在著不同的純度，因此為了保證茶壺藝術擁有著一定的藝術特色，就需要將兩種不同純度的顏色放置在一起，從而通過這種方式，能夠使鮮艷的顏色更加鮮艷，渾濁的顏色更為渾濁，有利于進一步的體現(xiàn)出插畫藝術的藝術感{7}。

（2）做好插畫色彩的調和工作

藝術家門在進行插畫設計工作時，必須做好調和與對比方面的工作。如果做好了調和和對比的工作，就有利于更加促進插畫藝術美感的提升，有利于進一步的促進插畫藝術的發(fā)展{8}。而在進行調和的過程中，不僅需要做好統(tǒng)一性調和的工作，同時還要做好對應性的調和工作。通過不同的方式進行插畫色彩的調和，能夠使得插畫藝術在色彩搭配的影響之下，擁有強烈、生動、活潑的調和效果，有利于插畫藝術水平的進一步提升。

結語

色彩有利于促進插畫藝術價值的提升，因此插畫藝術在發(fā)展的過程中，必須做好色彩搭配方面的工作。只有這樣，才能促使插畫藝術家們在不斷的發(fā)展過程中，促使插畫擁有更高的藝術性，才能更加體現(xiàn)自身的價值。

注釋：

{1}張雪.插圖設計[J].西南師范大學出版社，2016（10）.

{2}胡心怡.插圖設計[J].江西美術出版社，2012（12）.

{3}朱介英.色彩設計與配色[J].中國青年出版社，2013（12）.

{4}趙晶晶.現(xiàn)代插畫中傳統(tǒng)寫實繪畫技法的意義及重要性[J].美術界，2011（12）.

{5}張敏.現(xiàn)代插畫的時代語言研究[J].沈陽建筑大學碩士學位論文，2011（10）.

{6}張雪.插畫設計[M].重慶.西南師范大學出版社，2015（20）.

{7}胡心怡.插圖設計[M].南昌，江西美術出版社，2016（2）.

{8}朱介英.色彩設計與配色[M].北京：中國青年出版社，2014（15）.

注：本文系山西大學商務學院院科研基金項目，編號2016021。