摘 要：詹姆斯·鮑德溫是20世紀(jì)最著名的非裔美國(guó)作家之一。他的短篇小說(shuō)《桑尼的布魯斯》展示了以布魯斯、爵士樂(lè)為代表的黑人音樂(lè)驚人的力量。本篇論文通過(guò)細(xì)讀和歸納，分析小說(shuō)中的三種黑人音樂(lè)形式。由此對(duì)比突出布魯斯音樂(lè)對(duì)于黑人民族聯(lián)系及身份認(rèn)同的精神功效。

關(guān)鍵詞：桑尼的布魯斯；黑人音樂(lè)；布魯斯

作者簡(jiǎn)介：唐莉（1995.3-），女，漢族，現(xiàn)就讀天津外國(guó)語(yǔ)大學(xué)研究生院2017級(jí)英語(yǔ)語(yǔ)言文學(xué)專(zhuān)業(yè)，主要研究方向：英美文學(xué)。

[中圖分類(lèi)號(hào)]：I106 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2018）-26-0-02

詹姆斯·鮑德溫、理查德·賴特和哈麗葉特·比切·斯托并稱為20世紀(jì)最杰出的非裔美國(guó)作家，不過(guò)鮑德溫不同意以賴特和斯托為代表的反抗文學(xué)。他認(rèn)為斯托的《湯姆叔叔的小屋》只反映了黑人奴隸遭受的殘酷對(duì)待，懷特的《土生子》也只描繪了黑人民族在困境中的生存狀態(tài)。兩者都沒(méi)有展示黑人社區(qū)的生活習(xí)慣，宗教儀式，傳統(tǒng)習(xí)俗和文化。他主張黑人同胞應(yīng)該展示價(jià)值觀，民族精神和民族特色，從而讓白人認(rèn)可和接受他們。在《桑尼的布魯斯》中，鮑德溫通過(guò)三種音樂(lè)的描寫(xiě)展示了黑人生活狀態(tài)和民族精神。

第一種音樂(lè)是酒吧門(mén)口點(diǎn)唱機(jī)發(fā)出的音樂(lè)，其響度較大，富有節(jié)奏感。點(diǎn)唱機(jī)在20世紀(jì)40年代到60年最為流行，尤其在50年代。早期的搖滾樂(lè)通常和點(diǎn)唱機(jī)聯(lián)系到一起。搖滾樂(lè)雖然起源于非裔美國(guó)音樂(lè)風(fēng)格，比如藍(lán)調(diào)和爵士但音樂(lè)形式偏于流行，更傾向于是一種服務(wù)于白人市場(chǎng)的節(jié)奏藍(lán)調(diào)的重塑，或者是結(jié)合黑人和白人的新型混合樂(lè)。在《桑尼的布魯斯》的中，吧臺(tái)女郎和著點(diǎn)唱機(jī)流行音樂(lè)舞蹈，笑臉盈盈地吸引顧客。吧臺(tái)女郎就像搖滾樂(lè)，迎合白人占主導(dǎo)地位的社會(huì)，作為供挑逗和消費(fèi)的沒(méi)有自我身份的性服務(wù)對(duì)象。吧臺(tái)女郎的命運(yùn)可以反映大多數(shù)黑人女性的命運(yùn)，“是一個(gè)劫數(shù)難逃但仍在掙扎的女人?！?她雖然年輕，但是她的生命可以一眼望穿，注定是個(gè)悲劇。搖滾音樂(lè)和吧臺(tái)女郎一樣是順從的，過(guò)于娛樂(lè)而顯得不嚴(yán)肅，更不必提作為那個(gè)時(shí)代民族反抗的精神力量。

第二種音樂(lè)是在傳統(tǒng)奮興布道會(huì)上由三位黑人姐妹和一位黑人兄弟演奏的圣歌。他們唱道“上帝與你們同在，直到我們?cè)傧嗑??！苯虝?huì)音樂(lè)包含優(yōu)美的、撫慰人心的抒情歌詞，但這種音樂(lè)沒(méi)有社會(huì)現(xiàn)實(shí)功能，每個(gè)人都不是第一次聽(tīng)見(jiàn)這支歌，卻沒(méi)有一個(gè)人曾經(jīng)被挽救。并且諷刺的是殘酷的現(xiàn)實(shí)似乎與歌詞所贊美的截然相反。沒(méi)有人得以拯救，救世主上帝的形象也遭受瓦解。既然教會(huì)音樂(lè)沒(méi)有實(shí)際的社會(huì)功用，為什么仍然可以吸引如此多黑人民眾的眼球呢？南開(kāi)大學(xué)的谷啟楠教授指出：“這種音樂(lè)宣揚(yáng)上帝的救贖和來(lái)世的幸福，麻痹人們的意志，使他們忘掉現(xiàn)實(shí)”。小說(shuō)主人公桑尼認(rèn)為：“她的聲音讓我記起了有時(shí)海洛因給我的感覺(jué)。”顯然，桑尼不同意用宗教的方式暫時(shí)撫慰受傷的心靈。他把教會(huì)音樂(lè)比作毒品，暫時(shí)麻木黑人同胞的神經(jīng)，逃離現(xiàn)實(shí)而不是正面現(xiàn)實(shí)。根據(jù)法國(guó)著名馬克思主義思想家路易·阿爾都塞首創(chuàng)的“意識(shí)形態(tài)國(guó)家機(jī)器”概念，宗教作為一種手段操縱民眾的意識(shí)。它還包括學(xué)校、教育、家庭、政治體系、大眾傳媒等，是一種常用的國(guó)家控制手段，通過(guò)給民眾反復(fù)灌輸理念，固化對(duì)事物的理解和認(rèn)知。面對(duì)種族議題的時(shí)候，美國(guó)白人階級(jí)通過(guò)傳播基督教義加強(qiáng)對(duì)黑人的控制。黑人民眾信仰上帝、歌唱宗教音樂(lè)，看似撫慰了受傷的心靈，實(shí)則落入了白人領(lǐng)導(dǎo)控制的圈套。桑尼透視了教會(huì)音樂(lè)的本質(zhì)，意識(shí)到宗教無(wú)法解決黑人民眾的根本性問(wèn)題。

第三種音樂(lè)是桑尼和他的爵士樂(lè)隊(duì)一起演奏的布魯斯。布魯斯音樂(lè)可以溯源到19世紀(jì)末美國(guó)南部的黑人奴隸的勞作民歌。形式多種多樣，包括田野號(hào)子、叫喊、靈歌、呼喚和應(yīng)答等。從20世紀(jì)20年代開(kāi)始，口述的布魯斯音樂(lè)從美國(guó)南方種植園和黑奴棚屋登入到了世界舞臺(tái)，作為一種“民族記憶”的珍寶流行于美國(guó)。布魯斯（Blues）來(lái)源于英文詞組藍(lán)色魔鬼（blue devils），意思憂郁和痛苦。同樣，布魯斯音樂(lè)家通過(guò)彈奏和演唱悲傷的音樂(lè)傳遞情感訴求。布魯斯不僅僅是一種悲悼生活、平復(fù)憤怒、渴求愛(ài)與希望的音樂(lè)風(fēng)格，而且是一種從黑人祖先繼承下來(lái)的文化符號(hào)。它超越娛樂(lè)功效，是黑人同胞生活必要的組成部分，也是一種文化象征和民族精神。

在布魯斯音樂(lè)中，最常見(jiàn)的是十二節(jié)的布魯斯，具有簡(jiǎn)單且重復(fù)的和弦形式。十二小節(jié)布魯斯非常符合西部非洲“呼喚和應(yīng)答”的表演傳統(tǒng)，領(lǐng)唱唱出一句歌詞，其他的歌手或是樂(lè)手就會(huì)給與回應(yīng)。在十二小節(jié)布魯斯歌曲中，歌手先重復(fù)兩句歌詞，每一句都有樂(lè)器作為回應(yīng)，之后歌手會(huì)通過(guò)和現(xiàn)場(chǎng)觀眾的情感交流即興演唱第三句，樂(lè)器用一節(jié)演奏作為結(jié)束。由此我們可以得出布魯斯至少有三個(gè)特點(diǎn)：有固定的模式，重復(fù)演奏和歌唱，并且即興表演。由于布魯斯有著即興表演的特色，歌手演唱的時(shí)候傾向于結(jié)合身體動(dòng)作和手勢(shì)呻吟、啜泣和叫喊。演奏者通過(guò)“呼喚與應(yīng)答”的模式，表達(dá)傳遞個(gè)人的悲傷情感來(lái)引起觀眾強(qiáng)烈的共鳴。同點(diǎn)唱機(jī)音樂(lè)和教會(huì)音樂(lè)相比，布魯斯既不迎合白人口味，也不倡導(dǎo)黑人民眾忍受他們?cè)馐艿牟还?。相反，布魯斯通過(guò)和觀眾的共鳴，釋放表演者內(nèi)心聲音的同時(shí)激發(fā)同胞們對(duì)民族平等事業(yè)的熱情。

布魯斯音樂(lè)對(duì)于桑尼而言具有成長(zhǎng)意義。它幫助桑尼直面現(xiàn)實(shí)并鼓舞他追求更好的生活?；仡櫳Ｄ岬耐旰蜕倌?，他是不幸的。十五歲的時(shí)候，父親去世，不久，母親也離開(kāi)人間。他一直夢(mèng)想著成為一名成功的爵士樂(lè)音樂(lè)家，然而他的哥哥不能理解他。盡管不情愿，也不得不寄養(yǎng)在哥哥的妻子伊莎貝拉的家中。后來(lái)，因?yàn)槿旧隙酒繁凰瓦M(jìn)監(jiān)獄。面對(duì)各種不幸，桑尼剛開(kāi)始選擇逃避。吸毒是為了麻木自我、逃避現(xiàn)實(shí)；參加軍隊(duì)是為了逃離哈萊姆；離開(kāi)美國(guó)定居歐洲是為了擺脫種族歧視。然而，不論他逃往哪個(gè)方向，他都不能解除困境，避免種族歧視。逃避不能解決實(shí)際問(wèn)題，反而把他推向墮落與頹廢。與之相反，布魯斯音樂(lè)給予了桑尼直面慘淡人生的勇氣。在《桑尼的布魯斯》的高潮部分，桑尼在音樂(lè)會(huì)上演奏鋼琴。由于一年沒(méi)碰鋼琴，他剛開(kāi)始彈的時(shí)候磕磕碰碰，并不順暢，后來(lái)即興表演布魯斯音樂(lè)，終于道出了內(nèi)心長(zhǎng)久壓抑的焦慮與痛苦。他為自己的痛苦經(jīng)歷歌唱，也為全非裔美國(guó)人受壓迫的生存處境歌唱。布魯斯音樂(lè)帶給了桑尼勇氣，教會(huì)他成長(zhǎng)，桑尼反過(guò)來(lái)運(yùn)用布魯斯音樂(lè)喚醒黑人民眾，打破漫長(zhǎng)的沉默和集體失聲。

桑尼的哥哥屬于被喚醒的失去民族之本的一類(lèi)非裔美國(guó)人。他是一名中學(xué)代數(shù)教師，每個(gè)月拿著固定的薪水，過(guò)著穩(wěn)定的生活。對(duì)于自己的學(xué)生，他不懷好感，認(rèn)為他們“都有可能注射過(guò)毒品”，而且“毒品要比代數(shù)對(duì)他們更有影響力”。在他眼里，這群學(xué)生不學(xué)無(wú)術(shù)、自甘墮落，沒(méi)有明亮的未來(lái)。在潛意識(shí)里，他早已被白人同化，自詡為中產(chǎn)階級(jí)的一分子，瞧不起那些貧窮、叛逆的黑人癮君子。原因是他遺忘了黑人民族歷史，拒絕了民族傳統(tǒng)文化，習(xí)慣了白人社區(qū)的生活風(fēng)格。他認(rèn)為桑尼喜歡的布魯斯音樂(lè)是庸俗而墮落的，就像那些和桑尼混在一起的樂(lè)手，過(guò)著了無(wú)生氣和希望的生活。直到桑尼邀請(qǐng)他參加樂(lè)隊(duì)的音樂(lè)會(huì)，他才重新審視桑尼熱愛(ài)的布魯斯和他的樂(lè)隊(duì)。這都得益于布魯斯的力量。音樂(lè)為他和桑尼之間架起了一座無(wú)形的溝通的橋梁，使他真正體會(huì)桑尼的憂傷、困惑、憤怒和激情。這種理解和共鳴，喚起他對(duì)家族的回憶，使他想起了母親，想起了父親的弟弟，想起了死去的小女兒葛蕾絲，想起了伊莎貝拉的眼淚。所有痛苦的回憶使他哽咽，使他重新銘記自己的種族身份。

只有布魯斯音樂(lè)能成為黑人民眾反抗壓迫、贏的自由的民族之歌。非裔美國(guó)人的布魯斯是屬于本民族的音樂(lè)，是獨(dú)一無(wú)二的，是民族的驕傲，是戰(zhàn)勝困難、永不放棄的精神力量。

參考文獻(xiàn)：

[1]Baldwin， James. “Sonnys Blues” in Jane Bachman Gordan & Karen Kuehner （ed.） Fiction， an Introduction to the Short Story ， Lincolnwood： NTC/Contemporary Publishing Group， 1999.

[2]谷啟楠，一首強(qiáng)勁的黑人覺(jué)醒之歌——論《桑尼的布魯斯曲》的深刻內(nèi)涵[J].四川外語(yǔ)學(xué)院學(xué)報(bào)，2003，（5）：67-70.