博藏

徐渭水墨葡萄圖

周令

花鳥能夠以物寓意，進(jìn)而委婉傳達(dá)畫家內(nèi)心深處的情懷，因此自古以來(lái)，花鳥畫就是中國(guó)畫的重要領(lǐng)域。明早期宮廷畫師林良創(chuàng)寫意花鳥畫派之先格，到了明中期，吳門畫派陳淳的寫意花鳥畫更是到了“疏斜歷亂，淡墨敬豪”的境界。明晚期，徐渭以驚世才華超越了前人技藝。自成一家。這之后，大寫意水墨花鳥圖逐漸成為中國(guó)畫史上可與潑墨山水畫相抗衡的大流派。

《水墨葡萄圖》是徐渭大寫意水墨花鳥圖的代表作，畫幅雖歷百年墨色稍退，但依然煙嵐?jié)M紙，淋漓酣暢。圖中所作為一株葡萄，葡萄藤主干從畫幅上方斜曳而出，分兩支直貫而下，左上角有題詞落款，其略帶傾斜的取勢(shì)強(qiáng)化了葡萄的走勢(shì)，看來(lái)狂放恣肆，酣暢灑脫。

徐渭以狂草入畫的技法最為著名。在《水墨葡萄圖》中，徐渭以草書筆法將藤條隨意拖出，氣脈連貫，一筆而成。其筆觸激情奔越、隨心所欲，把葡萄藤盤環(huán)連綿的神態(tài)刻畫得淋漓天然。雖有前人嘗試以書法入畫，不過(guò)能到這般任乎性情、狂放自由的境界，徐渭是第一人。

舍形悅影，是徐渭繪畫的另一種境界。徐渭不屑于細(xì)描臨摹，《水墨葡萄圖》中的葡萄與畫葉都是潑墨涂抹、隨意點(diǎn)擢，枝葉連成一片，不勾葉脈，果實(shí)也只是一串墨點(diǎn)，水與墨淋漓模糊，一片晶瑩透亮，像背光投影下的物象，只有模糊的輪廓而無(wú)細(xì)節(jié)。這種“舍開鄉(xiāng)悅影”的方式有很強(qiáng)的主體性，在徐渭看來(lái)，畫物要得神韻，就不必依照原形，而是有自己的感悟創(chuàng)造。比起外形，徐渭更注重內(nèi)心的本質(zhì)。

徐渭曾說(shuō)觀古人畫如冷水澆背，陡然一驚，殊不知后人觀其畫作也是如此。第一眼看到《水墨葡萄圖》時(shí)，只覺此圖畫幅雖不大，氣勢(shì)卻席卷天地，用筆狂放，于水墨流漓間自成一番灑脫境界。徐渭在畫幅上方以老辣恣野的字體題了一首七絕，卻完全改變了整幅圖的意境。詩(shī)道：“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑擲野藤中?！毙煳家簧部?，他天資聰穎，卻多次參加科考不中，后又因發(fā)狂殺妻入獄。出獄后徐渭靠賣字畫為生，生活極其潦倒直至孤獨(dú)離世。徐渭以無(wú)人采摘的葡萄自喻，其命途多舛的一生于此畫中也只掀起了殘破一角罷了。

科舉制拋棄了徐渭，于是這位不應(yīng)時(shí)運(yùn)的天才徹底走向了“反叛”。在繪畫上。他以幾近癲狂的筆觸抒發(fā)情感，大刀闊斧、直抒胸臆，改變了傳統(tǒng)文人畫曲徑通幽以寓情感的方式。這等狂放畫風(fēng)背后自有其哲學(xué)思想。徐渭后期推崇心學(xué)與禪學(xué)，心學(xué)主張：一切求諸自我，以心為核心。強(qiáng)調(diào)自我意識(shí)與張揚(yáng)個(gè)性。而徐渭晚年畫作中的癲狂肆意，更多則是出于對(duì)人生、苦難的領(lǐng)悟與超越，其放縱筆法間所顯露的，是洞察世事后不為外物牽制的自由與禪意。

遺產(chǎn)

青田石雕

樵風(fēng)

青田石雕，是指以青田石為材料雕制而成的中國(guó)傳統(tǒng)工藝品。青田石產(chǎn)于浙江省青田具，這里歷來(lái)被人們稱為“中國(guó)石雕之鄉(xiāng)”。青田石雕以秀美的造型和精湛的工藝。享有“在石頭上繡花”的美譽(yù)。

青田石與壽山石、昌化石、巴林石并稱為“中國(guó)四大名石”。根據(jù)出土文物可知，青田石雕早在六朝時(shí)就已經(jīng)問(wèn)世。浙江博物館內(nèi)藏有六朝時(shí)的青田石雕小豬四只，小石豬造型古樸粗獷，線條簡(jiǎn)練。形神兼?zhèn)?，藝術(shù)上可見漢、魏風(fēng)貌。

到了唐代，從龍泉雙塔內(nèi)發(fā)現(xiàn)了吳越國(guó)時(shí)期的青田石雕佛像，這說(shuō)明其時(shí)青田石雕創(chuàng)作題材和技藝有突破性的進(jìn)展。至宋代，青田石雕吸收了“巧玉石”制作工藝。運(yùn)用“因勢(shì)造型”“依色取巧”的技巧，并發(fā)揮青田石自身優(yōu)勢(shì)，開創(chuàng)了“多層次鏤雕”技藝的先河。清代，青田石雕作為江南名產(chǎn)屢被選作貢品。民國(guó)初，隨著遠(yuǎn)洋商貿(mào)開通，青田石雕遠(yuǎn)銷英、美、法等國(guó)，并在巴拿馬博覽會(huì)上榮獲銀獎(jiǎng)。

青田石溫潤(rùn)如玉。卻有著比玉更豐富的色彩，更奇妙的花紋，自然界幾乎把所有的色彩都潑灑在青田石里，使其品類多達(dá)100余種，有燈光凍、蘭花青田、封門青、黃金耀等等。青田石色雅、質(zhì)潤(rùn)，軟硬適中，是所有石料中最宜受刀之石。

一件青田石雕作品的形成。需要經(jīng)過(guò)相石、打坯、修細(xì)、封蠟、拋光、潤(rùn)色等道道工序，其中的雕刻手法又有圓雕、鏤雕、高淺浮雕、線刻等，可做到細(xì)如發(fā)絲，薄如蟬翼，令人嘆為觀止。青田石雕以青田石為主要原料，構(gòu)思因材命題，打坯就勢(shì)造型，雕琢依色取巧。封蠟力求薄勻，創(chuàng)作傾向守實(shí)而尚意，使一塊塊似璞如玉的石頭上，游出了金魚，飛出了仙鶴，結(jié)出了葡萄，長(zhǎng)出了谷穗，不愧為“天下第一雕”。

青田石雕不僅成就了惟妙惟肖的藝術(shù)品，更是篆刻藝術(shù)殿堂里的“印石之祖”。明代中葉，大篆刻家文彭，偶以青田石做印材，替代金屬、牙骨印材之用，有意無(wú)意間引發(fā)了一場(chǎng)篆刻用材的大革命。青田石結(jié)束了20個(gè)世紀(jì)的銅印時(shí)代，而代之以文士為主體，流派紛呈的石章時(shí)代。用青田石制印章，篆刻時(shí)走刀利落順暢，印章久用不損邊鋒，印油不易滲入印體，故青田石成了歷代篆刻家首選石料，被譽(yù)為“石中君子”。

青田石雕受世人青睞，不僅因?yàn)榈袼嚲浚驗(yàn)樗妮d體青田石的名貴。一位詩(shī)人題詩(shī)贊青田封門凍石道：“閱盡封門億萬(wàn)春。修成正果賽黃金。女媧遺石今猶在，玉潔冰清似佳人。”欣賞青田石雕如同欣賞一幅國(guó)畫一般，入景于目，入情于心。經(jīng)大師之手后，一塊石頭所呈現(xiàn)出的豐盈生命狀態(tài)與靈動(dòng)神韻，令人暗自驚嘆。

建筑

美秀美術(shù)館

記九

林語(yǔ)堂先生曾這樣解讀美秀美術(shù)館：“最好的建筑是這樣的，我們身處其中，卻不知道自然在哪里終了，藝術(shù)在哪里開始?！?/p>

美秀美術(shù)館是小山美秀子委托貝幸銘所建的私立美術(shù)館，它坐落于日本著名的陶藝之鄉(xiāng)——信樂(lè)町的桃谷之中，整體分三層，實(shí)用面積共9241平方米。它不僅遠(yuǎn)離都市，更特別的是建筑80%的部分都埋藏在地下，從遠(yuǎn)處眺望，美術(shù)館的房頂與起伏的山脊相接，完美地融入群山的律動(dòng)中，它隱蔽于山林，和自然保持著應(yīng)有的和諧。這別出心裁的設(shè)計(jì)一方面應(yīng)歸功于日本的自然公園法：建筑最高處不超過(guò)13米。屋頂面積不超過(guò)200平方米。因此，建筑大部分都要藏于地下。當(dāng)貝聿銘初次來(lái)到桃谷時(shí)，就為這里絕美的境界所折服，由此他生出了設(shè)計(jì)美秀美術(shù)館的初衷：他要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)與自然完美融合、避世隱遁的“桃花源”。

美術(shù)館的所在地是一座高高的山脊，三面都是陡峭的山坡，人要進(jìn)入，就必須經(jīng)過(guò)一個(gè)狹窄的山谷，攀登而上，可這樣修路勢(shì)必會(huì)破壞自然。這時(shí)，貝聿銘想到了《桃花源記》中漁人初入桃源的場(chǎng)景：“林盡水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光?！庇谑撬辛遂`感，從山坡另一邊開鑿了一條隧道。又在山谷中造一座吊橋，由隧道和吊橋?qū)⑷司従徱朊佬g(shù)館，營(yíng)造出了一種浪漫的戲劇性效果。

從長(zhǎng)長(zhǎng)的隧道走出，美術(shù)館豁然呈現(xiàn)于眼前。美術(shù)館分為南館與北館，建筑外部皆采用玻璃與鋼的現(xiàn)代幾何構(gòu)造，墨綠色的山巒與玻璃建筑構(gòu)成了一幅奇異而和諧的畫卷。美術(shù)館屋頂?shù)脑O(shè)計(jì)靈感來(lái)自于日本江戶時(shí)代的農(nóng)舍，貝聿銘對(duì)其進(jìn)行了簡(jiǎn)化與抽象，用許多三角形的玻璃天窗構(gòu)成了極具特色的側(cè)面，讓人想起日本寺院的輪廓。這樣的設(shè)計(jì)使人站在美術(shù)館前，就立即生出一種莊嚴(yán)的朝圣之感。

走進(jìn)正廳，室內(nèi)明亮舒展的空間使人頓覺疏朗。首先呈現(xiàn)在眼前的是一面展現(xiàn)景色的巨大落地窗，窗外綿延的山巒承托著的三棵赤松，像極了一幅宏大無(wú)比的山水屏風(fēng)畫作。身處館內(nèi)，幾何構(gòu)成的屋頂形態(tài)讓人感受到空間的穩(wěn)定和簡(jiǎn)明的結(jié)構(gòu)，陽(yáng)光從玻璃屋頂延伸至石灰?guī)r的壁面，柔和的光線與大面積的落地窗，讓人仿若置身于自然，頓時(shí)產(chǎn)生出不可思議的開放感。

在美術(shù)館中，光線與材料的運(yùn)用是設(shè)計(jì)的主題之一。美術(shù)館的墻壁及地板都采用了由法國(guó)出產(chǎn)的Mangy dore石灰?guī)r，這種石材可以醞釀出比大理石更為溫和的氣氛，自然地將銀灰色的空間框架、木紋的天窗、室外的綠意等各種顏色調(diào)合。日光透過(guò)不反光的玻璃與原木質(zhì)感的鋁制遮陽(yáng)板，柔和地照射在地板、墻面上，使空間流動(dòng)起來(lái)，渲染出安靜祥和的東方意境。

方言

騫頭毛延壽

清心

“騫頭毛延壽”，是新疆值得玩味的漢語(yǔ)方言。

新疆漢語(yǔ)是西域文化與中原文化不斷碰撞、融合的成果。張騫兩次出使西域，“于是西北國(guó)始通于漢矣”。漢宣帝時(shí)，首次在西域設(shè)都護(hù)府，都護(hù)是西域屯田的負(fù)責(zé)人，設(shè)都護(hù)府后，官員們到西域上任，屯田士卒的組織也健全了，新疆開始有了相對(duì)穩(wěn)定的漢語(yǔ)人群。魏晉南北朝時(shí)期，佛教盛行，去西域取經(jīng)的僧人數(shù)以千計(jì)，這使得漢語(yǔ)在西域語(yǔ)言中取得了一席之地。唐代掀起了“胡風(fēng)熱”，漢族與少數(shù)民族熱衷學(xué)習(xí)對(duì)方的文化，“花門將軍善胡歌，葉河藩王能漢語(yǔ)”。清朝統(tǒng)一新疆后，發(fā)生了兩次大規(guī)模移民。新中國(guó)成立后，為了支援邊疆建設(shè)，各行各業(yè)勞動(dòng)者奔赴新疆，形成第三次大規(guī)模移民。由此奠定了現(xiàn)今新疆漢語(yǔ)的現(xiàn)狀。

由于與中原漢語(yǔ)一脈相承，新疆方言中也存在著古語(yǔ)詞，大約有三百個(gè)，內(nèi)容涵蓋了社會(huì)生活的各個(gè)方面，如“惡水”（泔水）“被臥”（被子）“差池”（差、差勁）“業(yè)障”（可憐）等等。另外，當(dāng)?shù)乩习傩盏臍v史知識(shí)多由戲劇和說(shuō)書得來(lái)，故很多俗語(yǔ)常以歷史名人為典故，豐富了方言的文化內(nèi)涵，其中值得玩味的俗語(yǔ)有“騫頭毛延壽”。

“騫頭毛延壽”，意思是“愛管閑事，愛出風(fēng)頭的人”，也叫“騫頭鬼”。比如：“這家伙是個(gè)騫頭毛延壽，不該管的他也管”。

毛延壽的故事婦孺皆知，葛洪的《西京雜記》記載：“元帝后宮既多，不得常見，乃使畫工圖形，案圖召幸之。諸宮人皆賂畫工……獨(dú)王嬙不肯，遂不得見。匈奴入朝，求美人為閼氏。于是上案圖，以昭君行。及去，召見，貌為后宮第一，善應(yīng)付，舉止閑雅。帝悔之，而名籍已定……”毛延壽是漢元帝時(shí)代的宮廷畫師，由于王昭君不交賄金，毛延壽故意丑化其畫像，致使昭君未入選。后來(lái)匈奴王呼韓邪向漢朝要求和親，漢宮將“丑女”王昭君送出。在昭君即將出塞時(shí)，元帝才第一次看到昭君，發(fā)現(xiàn)她才貌雙全，但木已成舟，無(wú)法挽回。事后元帝追究此事，查出系毛延壽所為，毛延壽的性命也就難保了。

從毛延壽的故事看，并沒(méi)有“愛管閑事，愛出風(fēng)頭”的含意，但因多事而自找倒霉的含意還是有的，后來(lái)在新疆轉(zhuǎn)為現(xiàn)在的意思?！膀q頭毛延壽”中的“騫頭”又作何理解呢？按詞意分析，“騫”（qian），有高舉、飛起之意，“騫騫”，意為“飛翔的樣子，恣意放肆的樣子”，所以“騫頭”這個(gè)詞大約也有點(diǎn)自鳴得意，愛出風(fēng)頭的含義。