超現(xiàn)實(shí)主義攝影興起于20世紀(jì)30年代,如今,由于數(shù)碼相機(jī)的普及,以及后期制作軟件的飛速發(fā)展,打造一張超現(xiàn)實(shí)風(fēng)格的照片并非難事,也有越來(lái)越多的攝影師開始嘗試,但真正動(dòng)人的作品,其本質(zhì)和100年前一樣,并不在于形式本身,而是致力于挖掘人類的“心靈世界”,在現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)之上,讓寶貴的想象力飛揚(yáng)。
藝術(shù)家埃里克·約翰遜(Erik Johansson)1985年出生于瑞典,在鄉(xiāng)村農(nóng)場(chǎng)長(zhǎng)大。15歲時(shí)得到的一臺(tái)數(shù)碼相機(jī),為他開啟了探索世界的一扇大門,不過(guò),他最感興趣的是對(duì)照片的拼接和組合,從而創(chuàng)造出無(wú)法用相機(jī)拍攝的東西。
約翰遜的作品,是以現(xiàn)實(shí)的方式去實(shí)現(xiàn)超越現(xiàn)實(shí)的想法,以此探索真實(shí)與虛構(gòu)之間的界限,雖然采用了大量后期制作和組合攝影等方式,但其中的各種元素都“高度真實(shí)”,他從不使用計(jì)算機(jī)生成的圖片、模式化的照片或是插圖,總是試圖自己去拍攝盡可能多的素材,希望能夠讓人感覺到它們所構(gòu)成的是一個(gè)真實(shí)的場(chǎng)景。這是一個(gè)十分漫長(zhǎng)的過(guò)程,他每年只創(chuàng)作6--8張新圖像,但其中每一張可能包含數(shù)以百計(jì)的原始照片,還要花費(fèi)數(shù)十小時(shí)使用圖像處理軟件來(lái)數(shù)字化地改變圖像,完美呈現(xiàn)多層次的幻想。
約翰遜會(huì)隨時(shí)隨地尋找靈感,特定的時(shí)刻,周邊環(huán)境,正在聽的音樂(lè),當(dāng)時(shí)的心情,都會(huì)影響作品的基調(diào)。他在瑞典鄉(xiāng)村和哥德堡、德國(guó)柏林、捷克布拉格等地生活過(guò),這些地方的景觀會(huì)對(duì)他的創(chuàng)作風(fēng)格產(chǎn)生影響,但他避免使用地標(biāo)或任何可以輕易做出地理定位的東西,藝術(shù)作品有自己的世界,而并非現(xiàn)實(shí)世界的翻版。
羅馬尼亞攝影師考斯蒂卡·阿申特(Costica Acsinte)1897年出生,1984年去世,一生拍攝了超過(guò)5000張玻璃板底片,記錄了戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景和各個(gè)年齡段的人。20世紀(jì)80年代,羅馬尼亞的一個(gè)律師兼攝影師開始進(jìn)行一個(gè)項(xiàng)目,主要目的地是保存和分享阿申特的作品,2013年,這些經(jīng)過(guò)了數(shù)字化的資料就可以在圖片網(wǎng)站上訪問(wèn)到了。
2014年,澳大利亞藝術(shù)家、攝影師簡(jiǎn)·朗(Jane Long)意外發(fā)現(xiàn)了這些資料,決定用圖像處理軟件對(duì)其中的黑白肖像照片進(jìn)行修飾、著色,并重新合成畫面內(nèi)容,輸入幻想的場(chǎng)景,通過(guò)超現(xiàn)實(shí)元素,讓這些照片恢復(fù)生機(jī)。
簡(jiǎn)·朗將自己二次創(chuàng)作的圖片,與阿申特100年前的原作并排放置,像是一種跨越時(shí)空的對(duì)話。她說(shuō)自己想反思這樣一個(gè)事實(shí)——照片中的那些孩子早已不再年輕,甚至可能已經(jīng)去世,這些圖像成為一個(gè)被凍結(jié)的時(shí)刻,讓人想要探究他們將會(huì)如何長(zhǎng)大,然后擁有我們永遠(yuǎn)不會(huì)知道的生活。簡(jiǎn)·朗想要通過(guò)這些超現(xiàn)實(shí)影像講述一個(gè)個(gè)逼真的故事,它們可能與人物真實(shí)的命運(yùn)無(wú)關(guān),而屬于她所創(chuàng)造的一個(gè)新世界中的人物。
洛杉磯攝影師休·克雷奇默(Hugh Kretschmer)出身于一個(gè)藝術(shù)家庭,13歲在父親的指導(dǎo)下拍攝并沖印了自己的第一張照片。取得藝術(shù)學(xué)士學(xué)位后,他進(jìn)入編輯和廣告領(lǐng)域,從事攝影、插圖和設(shè)計(jì)工作,他的攝影作品富于幻想和挑釁性,在藝術(shù)與商業(yè)之間取得了某種平衡,贏得了眾多國(guó)內(nèi)和國(guó)際獎(jiǎng)項(xiàng),他的客戶包括世界各大知名品牌和雜志。
克雷奇默的作品用超現(xiàn)實(shí)的方式表達(dá)了現(xiàn)實(shí)世界的主題,攝影只是這些作品的一個(gè)組成部分,他的圖像制作通常還會(huì)涉及雕塑、拼貼、集合道具的設(shè)計(jì)與構(gòu)建等,他利用后期技巧進(jìn)行創(chuàng)作,將現(xiàn)實(shí)和超現(xiàn)實(shí)的元素?zé)o縫連接在一起,許多元素像電影布景一樣具有深意,形成一種奇特的美學(xué),最終的成品十分夢(mèng)幻,又極具樂(lè)趣,可以讓觀者面對(duì)當(dāng)前的社會(huì)問(wèn)題,同時(shí)充分發(fā)揮自己的想象力。
美國(guó)攝影師洛根·齊爾默(Logan Zillmer)以制作標(biāo)志性的概念攝影作品而著稱,對(duì)他來(lái)說(shuō),攝影不僅是捕捉?jīng)Q定性時(shí)刻,或是追求完美的曝光,他會(huì)拍下現(xiàn)實(shí)生活中的圖像,再將它們精心轉(zhuǎn)化為自己所設(shè)想的場(chǎng)景。
飛行的汽車,天空中的窗戶,公寓門口的羊群,扎進(jìn)土里的UFO……故意讓真實(shí)的東西變得不真實(shí),齊爾默作品中的世界讓人感覺既熟悉又陌生,挑戰(zhàn)著人們對(duì)現(xiàn)實(shí)的感知。他會(huì)被日常生活中的神秘感所吸引,喜歡美國(guó)式的場(chǎng)景和簡(jiǎn)化的配色方案,他的靈感還來(lái)自超現(xiàn)實(shí)主義畫家勒內(nèi)·馬格里特(Rene Magritte)。
齊爾默通過(guò)各種復(fù)雜的后期制作軟件打造出自己的標(biāo)志性風(fēng)格,通常一張照片的后期制作會(huì)需要3—20個(gè)小時(shí)。
荷蘭攝影師亞歷克斯·蒂默曼斯(Alex Timmermans)出生于1962年,以拍攝異想天開又令人回味的超現(xiàn)實(shí)濕版照片而聞名。在他的職業(yè)生涯中,已經(jīng)有大量數(shù)字設(shè)備可供使用,但他更喜歡使用傳統(tǒng)的攝影技術(shù),特別是古老的火棉膠工藝(濕版),通過(guò)這種工藝制作了一系列肖像和精美的藝術(shù)照片,充滿超現(xiàn)實(shí)的意味。
2009年,蒂默曼斯參觀了荷蘭本土攝影師薩利·曼(Sally Mann)的展覽,從而對(duì)1851年阿切爾(Frederick Scott Archer)發(fā)明的濕版火棉膠攝影產(chǎn)生了興趣,開始嘗試用這種工藝拍攝,并最終放棄了數(shù)碼攝影,轉(zhuǎn)而使用非常古老的相機(jī)和化學(xué)品制作出令人驚嘆的照片。為此,蒂默曼斯花了好幾年的時(shí)間尋找古董相機(jī)和古董鏡頭。
蒂默曼斯的照片看起來(lái)無(wú)甚新奇,但由于濕版照片是一次成型,無(wú)法進(jìn)行后期制作,所以拍攝前需要進(jìn)行大量的思考和準(zhǔn)備,最終生成的畫面質(zhì)感是數(shù)碼相機(jī)無(wú)法比擬的。拍攝時(shí),要先將照相底板浸入硝酸銀溶液中,然后插入相機(jī),由于沒有快門,曝光的時(shí)候只需取下鏡頭蓋,計(jì)算秒數(shù),然后蓋上蓋子,曝光完成后就進(jìn)入暗室進(jìn)行處理。蒂默曼斯通常一天會(huì)制作四到五張照片,成像過(guò)程中印版必須保持濕潤(rùn),寒冷天氣可以讓相機(jī)曝光長(zhǎng)達(dá)30分鐘,炎熱的時(shí)候則最多只有幾分鐘,所以,陰天下雨反而是拍攝的好日子。
蒂默曼斯最喜愛的作品之一,是一名穿著皮大衣、戴飛行員護(hù)目鏡的男子,牽著一只野豬走在路上,周圍的黑暗森林陷入模糊的漩渦,整個(gè)畫面非常神秘。蒂默曼斯說(shuō)他并不想講故事,看照片的人自己會(huì)想象出不同的故事,然后從中收獲更多感悟。釃
Tips
認(rèn)識(shí)更多超現(xiàn)實(shí)風(fēng)格的攝影師
Noell S.Oszvald
26歲的匈牙利女?dāng)z影師,22歲時(shí)接觸攝影,一年后便拍出了驚人的作品,低調(diào)的性格和高調(diào)的才華讓她在藝術(shù)界脫穎而出。她只拍攝黑白照片,和許多年輕攝影師一樣,這些作品中夾雜著成長(zhǎng)中的煩惱和恐懼,甚至有人通過(guò)作品猜測(cè)她有某種自閉傾向,因?yàn)槠渲袔в幸环N對(duì)迷茫和未知的饑渴與焦慮。
Charlie Davoli
手機(jī)攝影師,利用手機(jī)里的多種修圖App集合創(chuàng)作出一系列超現(xiàn)實(shí)主義影像。他擅長(zhǎng)在日常生活中積累素材,再通過(guò)后期技術(shù)將素材整合在一起,創(chuàng)造出屬于自己的世界。
●馬良
中國(guó)攝影師、視頻短片導(dǎo)演,1995年畢業(yè)于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院。他的作品自2004年年底經(jīng)網(wǎng)絡(luò)發(fā)表之后,產(chǎn)生了強(qiáng)烈反響,引起國(guó)內(nèi)外藝術(shù)界的廣泛關(guān)注。在這些作品中,夢(mèng)幻和現(xiàn)實(shí)始終相互交錯(cuò)、碰撞。