摘 要：當(dāng)今時(shí)代科技迅猛發(fā)展，信息量劇增我們獲得新信息的方式和途徑也很方便，對(duì)于藝術(shù)來(lái)說(shuō)，我們現(xiàn)在的表現(xiàn)方式和過(guò)去的表現(xiàn)方式相比肯定會(huì)有很大的區(qū)別，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中的表達(dá)存在這一種不同以往的變化。所以論文想就幾種表現(xiàn)方式談一下，信息的多元化樣態(tài)以及在當(dāng)代藝術(shù)中的表達(dá)。如碎片化式，從架上一直到立體式，新科技式，多媒介式，等最前沿的表達(dá)方式。當(dāng)代藝術(shù)信息量獲得的途徑和數(shù)量的擴(kuò)大，必然使藝術(shù)從具象走向抽象，任何一種完整單一的形象都不能準(zhǔn)確表現(xiàn)，具體傳達(dá)多元化的信息，圖像必然走向破碎。

當(dāng)今時(shí)代是一個(gè)技術(shù)當(dāng)?shù)?，依靠技術(shù)傳媒發(fā)展的時(shí)代，由此引發(fā)了文化范疇中藝術(shù)表達(dá)的一系列方法發(fā)生了巨大的改變。人們一貫擁有的審美及看問(wèn)題的角度及方式都發(fā)生了深刻的變化，藝術(shù)的表現(xiàn)方式也層出不窮。新興的科學(xué)技術(shù)等的加入，也使過(guò)往的單純藝術(shù)表達(dá)萌生了新的意義，同樣使當(dāng)代藝術(shù)更加具有現(xiàn)實(shí)性，符合當(dāng)下人們對(duì)藝術(shù)的理解，大大增加了藝術(shù)的當(dāng)代性特征。在當(dāng)下，綜合材料的重要意義在于——表達(dá)內(nèi)心最真實(shí)最本質(zhì)的理念。我認(rèn)為這也是當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)的最核心思想。

關(guān)鍵詞：信息的多元化 碎片化 拼貼藝術(shù) 當(dāng)代藝術(shù) 新科技結(jié)合式藝術(shù)表達(dá)手法 網(wǎng)絡(luò)信息+

一.當(dāng)代表現(xiàn)語(yǔ)言之碎片化

"碎片化"這一詞匯是訴述當(dāng)下中國(guó)社會(huì)傳播語(yǔ)言環(huán)境的形象性的一種語(yǔ)言。所謂"碎片化"，英文為Fragmentation，這個(gè)詞語(yǔ)本來(lái)的含義是指完成的一切事物被破碎成為許許多多的零碎物件?，F(xiàn)在人們也能夠把"碎片化"解釋為類似于"多元化"的詞語(yǔ)來(lái)表達(dá)，但是碎片化在傳播本源上是指整個(gè)社會(huì)都是碎片化或者說(shuō)多元化的一系列表達(dá)。就像政治里面所講的一樣，社會(huì)存在決定社會(huì)意識(shí)，但經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑，碎片化這一表達(dá)方式及現(xiàn)在這=這么深受歡迎的現(xiàn)象都和當(dāng)今時(shí)代的發(fā)展趨勢(shì)脫不開(kāi)關(guān)系。碎片化的表達(dá)方式從一定層面上來(lái)講，是一種時(shí)代社會(huì)發(fā)展的必然趨勢(shì)。無(wú)論是我們的價(jià)值觀，人生觀，消費(fèi)觀念，或者是今天論文里所談到的藝術(shù)的表達(dá)方式，碎片化的表達(dá)方式都是當(dāng)代的主流語(yǔ)言，你所接受的信息，就構(gòu)成了你的思維，也就是你思考問(wèn)題的方式。這些碎片化的信息，沒(méi)有任何邏輯性可言，相對(duì)簡(jiǎn)單，單一，又隨時(shí)充滿新鮮感，用這樣的信息加以你自己的思維方式構(gòu)成由你自己邏輯主宰的作品，就可以發(fā)揮碎片化這一最當(dāng)代的藝術(shù)表達(dá)方式的最大優(yōu)勢(shì)，無(wú)論是在藝術(shù)創(chuàng)作或是生活當(dāng)中都適用。如今我們生活的社會(huì)中，微博，微信朋友圈，新聞等等途徑，使巨大的信息每日不停的注入我們的大腦，又有多少被記住呢？利用碎片化這一時(shí)代特性，創(chuàng)造出來(lái)的作品，在我們當(dāng)代的上海雙年展中或各大畫(huà)廊的展覽中，層出不窮，充滿新意，我們很看好這一表達(dá)方式，與時(shí)俱進(jìn)，又充滿創(chuàng)意主義色彩，前途不可估量。

代表藝術(shù)家塞西·利布朗，代表作2005年<睡衣游戲>，2006年-2008年《狂歡節(jié)與四旬齋》 布上油畫(huà)，她的作品是當(dāng)代藝術(shù)碎片化方式采用的淋漓盡致的代表，在她的作品中碎片化的信息被整合成的背景與人物都互相在同一個(gè)二維平面上不分彼此，融合在一起。這樣的作品中中一直以來(lái)都保持著一種平衡狀態(tài)，抽象的形式技巧和具象內(nèi)容之間的平衡，從而顯示它自身充滿魅力的形式感，但又不缺乏秩序性。在她鋼筋有力又充滿感性的畫(huà)筆下，慢慢地以不完整的破碎抽象的方式來(lái)表現(xiàn)先前的具象事物以及內(nèi)部結(jié)構(gòu)。4.塞西利布朗曾評(píng)價(jià)自己的作品：畫(huà)沒(méi)有固定的主題思想，而是反映生生不息的變動(dòng)。塞西利布朗很好的詮釋了碎片化信息在當(dāng)代藝術(shù)中的表達(dá)。

二.當(dāng)代表現(xiàn)語(yǔ)言之拼貼

拼貼這一語(yǔ)言表達(dá)方式的這一詞語(yǔ)最初來(lái)源于一個(gè)法語(yǔ)coller（其翻譯過(guò)來(lái)的中文含義是膠黏），英語(yǔ)中也同樣能找到這個(gè)詞匯的出處，在英文中拼貼這個(gè)詞具有兩種詞性，作為動(dòng)詞和名詞都可：作拼貼，即是將紙張、布片或其他材料貼在一個(gè)二度的平面上，創(chuàng)作出一件拼貼作品。畢卡索創(chuàng)作出第一件精致的拼貼，即1912年的「有藤椅的靜物」（Still Life with Chair Caning）：他在畫(huà)布上黏了一片印有藤編圖案的油布，以此方式取代直接在畫(huà)布上畫(huà)出藤編圖案。從此模糊了藝術(shù)中真實(shí)與幻象的區(qū)別。

第一次世界大戰(zhàn)推動(dòng)了世界的發(fā)展，戰(zhàn)后留下的外界環(huán)境推動(dòng)了達(dá)達(dá)藝術(shù)的發(fā)展，同時(shí)達(dá)達(dá)主義的藝術(shù)家們，伴隨著拼貼這一手段登上了歷史舞臺(tái)，在藝術(shù)的歷史長(zhǎng)河中留下了濃墨重彩的一筆。當(dāng)時(shí)，他們便給拼貼賦予了不同的定義，使拼貼的手段及材料都變得多元，這是戰(zhàn)爭(zhēng)遺留問(wèn)題中受益的方面。而發(fā)展至今，拼貼越來(lái)越成為一種隨意性極強(qiáng)的手法，無(wú)論是什么材料，文字碎片，網(wǎng)絡(luò)用語(yǔ)，大量不完整的報(bào)紙，圖片，或者是現(xiàn)在時(shí)下正流行的快遞單，或各種照片，都可以通過(guò)你手中的剪刀加上你的構(gòu)思，變成一副好的作品。這也是拼貼的魅力所在，無(wú)論材料，表達(dá)的感情才是重中之重，這也使拼貼藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)融合并能引領(lǐng)時(shí)代潮流的重要原因之一，拼貼的藝術(shù)表達(dá)手法，不僅僅使創(chuàng)作中的語(yǔ)言，肌理，形式，色彩等都發(fā)生了巨大的變化，同時(shí)也使作品的敘述事情的方式發(fā)生了翻天覆地的變化，被賦予了當(dāng)代藝術(shù)快節(jié)奏的方式，時(shí)代感極強(qiáng)。材料上及手法上的無(wú)限制性，使拼貼這一表現(xiàn)表現(xiàn)手法能更好的與其他藝術(shù)手段相融合，從而更好的表達(dá)當(dāng)代藝術(shù)中的觀念。

當(dāng)代拼貼藝術(shù)代表的著名藝術(shù)家，艾德里安格尼，是近幾年來(lái)活躍在國(guó)際藝術(shù)大環(huán)境中的新銳畫(huà)家之一，代表作品《“達(dá)達(dá)”死了》《那一瞬間》，他的作品以他自己的獨(dú)特經(jīng)歷為積淀，以及特別的表現(xiàn)手段與方法，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域闖出一片新天地，使觀者產(chǎn)生強(qiáng)大的視覺(jué)震撼，同時(shí)心靈上也得到了慰寄。他一直在不停的分析理解高雅的藝術(shù)文化和當(dāng)下潮流趨勢(shì)，在自己產(chǎn)生新的視覺(jué)理解的領(lǐng)域內(nèi)，再創(chuàng)造屬于他自己新的作品。他的創(chuàng)作方式多種多樣，一般在沒(méi)有完備的材料準(zhǔn)備以及三維圖形之前，他不會(huì)讓作品登上畫(huà)布。在作畫(huà)之前他會(huì)用心思手機(jī)廣泛的材料，互聯(lián)網(wǎng)如此發(fā)達(dá)的今天，獲得資料的方式很便捷，如照片以及和底片膠片的結(jié)合，之后他再將自己的想法轉(zhuǎn)移到畫(huà)布上，以完成作品，充分表達(dá)自己的觀念。

三.當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言之新媒介式

在不斷發(fā)展的21世紀(jì)的今天，我們生活中充斥著形式各樣的媒介，這些媒介交織著組成我們所在的新時(shí)代，我們受它們影響，被它們感染。媒介總為一種重要的工具日益登上了當(dāng)代藝術(shù)的歷史舞臺(tái)，換句話說(shuō)我們現(xiàn)在正處于一個(gè)日益壯大的媒介化時(shí)代。隨著當(dāng)代的互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)報(bào)刊，微博，微信，各種app，電影等等日益占據(jù)我們的生活，我們的大腦。令我們無(wú)論是出于主動(dòng)亦或者是被動(dòng)的都要接受媒介這一新鮮事物，與此同時(shí)，我們?cè)谒囆g(shù)領(lǐng)域的表達(dá)方式也變得多元化了我們現(xiàn)在所面臨的首要問(wèn)題就是如何解決這些看似繁雜但又富有條理性的各種信息們的整合工作。在各類媒介的交融，更新中，我們能否駕馭的了，這就變成了能否從舊時(shí)代藝術(shù)向當(dāng)代藝術(shù)跨越的關(guān)鍵一步。

媒介層出不窮的出現(xiàn)，更新?lián)Q代，如何運(yùn)用它來(lái)表達(dá)自己，這對(duì)于我們來(lái)說(shuō)不僅僅是技術(shù)上的考驗(yàn)，更是對(duì)我們所處的藝術(shù)領(lǐng)域的重新洗牌，也是生存手段和思維方式上的大跨度更新。

而這一新媒介語(yǔ)言在當(dāng)代藝術(shù)中的表達(dá)當(dāng)屬，德國(guó)著名當(dāng)代藝術(shù)家托馬斯·澤普。去年他的個(gè)展通過(guò)Cc基金會(huì)在中國(guó)首次亮相，在上海為大家呈現(xiàn)出一系列今年創(chuàng)作的繪畫(huà)，以及一件全新的多媒體裝置作品。他的首次個(gè)展主題為“臨屆問(wèn)題及一些可能的解決方法”，從中主題可以看出，藝術(shù)家嘗試用神經(jīng)學(xué)的研究方法來(lái)捕獲心理現(xiàn)象，并挖掘其存在的可能性和局限性。再次裝置作品中，澤普采用了多元化的材質(zhì)，除了各類醫(yī)療設(shè)備，如一間帶有一張手術(shù)椅，若干手術(shù)工具和一盞手術(shù)燈的手術(shù)室，該裝置還包括一套電子音樂(lè)設(shè)備，以此形成裝置作品的聲音維度同時(shí)，舞臺(tái)布景還伴有一種類似模化塊系統(tǒng)的類比合成器所產(chǎn)生的聲音，經(jīng)展覽空間轉(zhuǎn)換為了某種互動(dòng)劇院，他讓觀者置身于一種相互影響的情境，以此體系去年這種互動(dòng)作用。這正是當(dāng)代藝術(shù)最具代表性的采用新媒介語(yǔ)言表達(dá)的作品。

結(jié)束語(yǔ)：當(dāng)我們打破陳舊的格局，利用這些新興的手段來(lái)表達(dá)自己時(shí)，我們便是這個(gè)時(shí)代藝術(shù)領(lǐng)域的新主人公。當(dāng)我們學(xué)著去嘗試這一切在架上繪畫(huà)的記住上所延伸出來(lái)手段時(shí)，這也可以理解為我們是在新媒介與傳統(tǒng)基礎(chǔ)上建一座共同的橋梁，我想這也是新媒介藝術(shù)之于當(dāng)代藝術(shù)最杰出的貢獻(xiàn)之一。當(dāng)我們運(yùn)用新的時(shí)代，新的語(yǔ)言，新的背景，新的形勢(shì)，與不同的人，與不同的歷史背景，與不同的公眾嘗試對(duì)話時(shí)，這就是當(dāng)代藝術(shù)的意義所在。

作者簡(jiǎn)介：代安然（1994.10），女，籍貫：遼寧省，單位，學(xué)歷（大連工業(yè)大學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)17級(jí)碩士），研究方向（環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)）。