王溪瑞

摘 要：本文以西班牙著名作曲家華金·圖里納的鋼琴組曲《幻想舞曲》中的第三首《狂歡》為研究對象，分析了該作品的和聲與曲式結(jié)構(gòu)，并結(jié)合西班牙音樂風(fēng)格簡要分析了該曲的演奏技巧。

關(guān)鍵詞：華金·圖里納;西班牙;西班牙舞曲;曲式分析

19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，西班牙的鋼琴音樂創(chuàng)作迎來了黃金時期，大量的鋼琴作品出自阿爾貝尼斯、格拉納多斯、法雅、華金·圖里納4位作曲家之手。作品《狂歡》出自《西班牙幻想舞曲》中的第三首，為安達(dá)盧西亞伐魯卡舞曲的風(fēng)格，描繪了狂歡飲酒的場面。

作品《狂歡》為復(fù)式五部回旋曲式，作品為7個部分，分別是主部、插部I、主部I、插部II、主部II以及4小節(jié)的前奏和16小節(jié)的尾聲。

引子（第1～4小節(jié)）：4小節(jié)的前奏以ff的力度出現(xiàn)，2/2拍，以兩小節(jié)為單位重復(fù)旋律，引出主部主題。

主部（第5～46小節(jié)）：主部為單二部曲式，呈示段由3個樂句組成，為平行對比句法：第一樂句與第二樂句為平行樂句，第二樂句與第三樂句為對比句法，呈非方整性結(jié)構(gòu)。調(diào)性為d小調(diào)，開放性終止。中段由兩個樂句組成，為平行句法：第一樂句與第二樂句為平行樂句，呈非方整性結(jié)構(gòu)。調(diào)性為d小調(diào)，開放性終止。

插部I（第47～106小節(jié)）：插部I為并列單三部曲式，呈示段由兩個樂句組成，為平行句法，第一樂句與第二樂句為平行樂句，呈方整性結(jié)構(gòu)。調(diào)性轉(zhuǎn)為A大調(diào)，開放性終止。中段由兩個樂句組成，為平行句法，第一樂句與第二樂句為平行樂句，呈非方整性結(jié)構(gòu)。調(diào)性轉(zhuǎn)為D大調(diào)，開放性終止。三段由兩個樂句組成，為平行樂句，第一樂句與第二樂句為平行樂句，呈非方整性結(jié)構(gòu)。調(diào)性轉(zhuǎn)為#f小調(diào)，開放性終止。

主部I（第107～138小節(jié)）：主部I為再現(xiàn)部，呈示段第一樂句為主部呈示段第一樂句的完全再現(xiàn)，第二樂句為主部呈示段第二樂句的左手完全再現(xiàn)，右手旋律高八度演奏的完全再現(xiàn)。中段第一樂句為主部呈示段第一樂句的變化再現(xiàn)，第二樂句為主部呈示段第二樂句的變化再現(xiàn)。調(diào)性為d小調(diào)，開放性終止。

插部II（第139～190小節(jié)）：插部II為再現(xiàn)單三部曲式，呈示段為全新材料，由兩個樂句組成，為對比句法，第一樂句與第二樂句為對比樂句，呈方整性結(jié)構(gòu)。調(diào)性轉(zhuǎn)為D大調(diào)，開放性終止。中段由兩個樂句組成，為平行句法，第一樂句為插部I三段的第一樂句的變化再現(xiàn)，第二樂句為插部I三段的第二樂句的變化再現(xiàn)，兩個樂句為平行樂句，呈方整性結(jié)構(gòu)。調(diào)性為D大調(diào)，開放性終止。再現(xiàn)段為對比句法，第一樂句為呈示段第一樂句的變化再現(xiàn)，第二樂句為呈示段第二樂句的變化再現(xiàn)，呈方整性結(jié)構(gòu)。調(diào)性為D大調(diào)，開放性終止。

主部II（第191～230小節(jié)）：主部II為縮短再現(xiàn)部，首先有一個單樂句的鏈接，調(diào)性轉(zhuǎn)回d小調(diào)。呈示段的第一樂句為主部呈示段的第一樂句的完全再現(xiàn)，第二樂句為主部呈示段的第二樂句的變化擴(kuò)展再現(xiàn)，調(diào)性為d小調(diào)，開放性終止。

尾聲（第231～246小節(jié)）：調(diào)性為d小調(diào)，材料部分來源于插部I三段的第一小節(jié)，并進(jìn)行了補(bǔ)充擴(kuò)展，收攏型終止。

《狂歡》中的音樂形象色彩對比十分強(qiáng)烈，主部主題有一個前八后十六的符點(diǎn)音型走向穩(wěn)定的四分音符延長音連接著裝飾音效果的十六分音符，再回到主音。在管弦樂版本中，此處選用了大提琴組，使主題旋律有豪邁的氣質(zhì)，中間有銅管樂器聲部，音量達(dá)到前兩首作品不曾出現(xiàn)的極強(qiáng)力度（fff），聲勢宏大。演奏中，由于整段旋律都是極強(qiáng)的音量，在演奏十六分音符的裝飾性旋律時，要按音符的走向來安排力度的變化。

《狂歡》是一首旋律節(jié)奏多變的法魯卡舞曲風(fēng)格的作品，法魯卡是源自西班牙安得盧西亞地區(qū)的一種以吉卜賽音樂為原型的舞曲，是一種將歌唱、舞蹈、器樂融為一體的綜合性的表演。舞曲中，經(jīng)常出現(xiàn)西班牙民間音樂中善用的切分音節(jié)奏，使表演中的情緒富有張力，節(jié)奏感極強(qiáng)并伴隨著歌唱、叫喊、拍手聲等。舞曲的情緒也經(jīng)常跟隨曲式的走向交替，使音樂變化非常豐富，風(fēng)格上獨(dú)具特色。

從弱拍或者弱的部分開始，并把下一個強(qiáng)拍或者強(qiáng)的部分，持續(xù)在內(nèi)的音叫作切分音。其特點(diǎn)是將原有的節(jié)拍組合形式打開，改變重音的位置，讓音樂產(chǎn)生搖曳和特殊的節(jié)奏感，在作品中賦予樂曲典型的西班牙音樂特色。演奏時，要將重音放在切分音符的重音位置上。

不同的節(jié)奏型使得作品中重音的位置也豐富多變，一首曲子的重音位置通常是決定樂曲風(fēng)格的重點(diǎn)，法魯卡舞曲風(fēng)格中典型的是它多變的節(jié)奏，而不同的節(jié)奏使其重音的位置也發(fā)生了重大變化，并非按照傳統(tǒng)的正拍子正位出現(xiàn)。這些特點(diǎn)豐富了音樂節(jié)奏，同時讓西班牙舞曲音樂的特性也一覽無遺地呈現(xiàn)出來。這部作品浪漫不羈，明媚而富有活力，是一首可欣賞性與演奏效果均十分出色的優(yōu)秀鋼琴作品，也是華金·圖里納的代表性音樂作品之一。

直到19世紀(jì)末，西班牙音樂大量涌現(xiàn)出來，格拉那多斯、阿爾貝尼斯、華金·圖里納、法雅這樣被世界認(rèn)可的作曲家，他們的音樂創(chuàng)作汲取了西班牙豐富的民族民間音樂傳統(tǒng)，融入了能歌善舞的西班牙音樂特點(diǎn)及浪漫多情的民族氣質(zhì)，并將西班牙民族音樂與浪漫樂派音樂、法國印象派音樂相融合。筆者希望通過本文的研究，對西班牙音樂作品研究領(lǐng)域進(jìn)行補(bǔ)充，并為這首作品的研究者和演奏者提供有益的參考，同時，也希望研究者可以更多關(guān)注西班牙民族樂派中優(yōu)秀的作曲家及其作品。

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