鄧楠 孔光 莫婷婷 王婷

摘 要：由于哲學(xué)體系、美學(xué)思想及歷史背景的差異性，致使中西方美術(shù)成為兩個(gè)不同的話語體系，也由此產(chǎn)生出美術(shù)視野和美術(shù)創(chuàng)作的多元性。隨著中西方藝術(shù)文化交流的增強(qiáng)，這兩大文化體系發(fā)生著激烈的碰撞與融合，這有利于我國(guó)文化藝術(shù)的創(chuàng)新與轉(zhuǎn)型。要區(qū)分兩大繪畫體系，也并不僅僅從繪畫的物質(zhì)材料作區(qū)分，還需從畫面中造型方面等差異著手探究。

關(guān)鍵詞：造型手法；造型觀念；中西方繪畫比較

中圖分類號(hào)：J206 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1673-2596（2017）08-0132-03

在新世紀(jì)，在西方藝術(shù)思想碰撞與融合的背景下，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫逐漸步入多元化形態(tài)，這是傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型的一個(gè)積極現(xiàn)象。比如，中西方繪畫在用線、用色及透視等方面都有較明顯的差異，但中西方繪畫也有不謀而合之處，后印象畫派注重線條的構(gòu)圖，就頗具中國(guó)畫的韻味，然而他們的用筆始終不及中國(guó)的流動(dòng)性及豐富意義。西方畫家所表達(dá)的仍是站在西洋立場(chǎng)的宇宙觀景，這與中國(guó)是不同的。正是因?yàn)橹形鞑煌挠钪嬗^點(diǎn)，造就了這兩大獨(dú)立的藝術(shù)體系。本文主要以造型觀念及造型手法為研究角度，深入剖析中西方繪畫的異同點(diǎn)。

一、中西方繪畫藝術(shù)在造型觀念上的比較

造型觀念決定造型手法，不同的造型手法也會(huì)產(chǎn)生不同的畫面效果，當(dāng)然也會(huì)給人帶來不同的視覺審美享受，從而產(chǎn)生不同的思想感情。中國(guó)繪畫以“氣韻生動(dòng)”即“生命之律動(dòng)”為始終的追求，以“骨法用筆”為創(chuàng)作的手段，通過線條把握物象內(nèi)部規(guī)律，以此來表現(xiàn)物象內(nèi)部生命的運(yùn)動(dòng)和形態(tài)。由簡(jiǎn)練、流動(dòng)的線條所構(gòu)成的形象與空白處交相呼應(yīng)，使畫面具有節(jié)奏的韻律。南齊謝赫“六法論”中的“應(yīng)物象形”、“隨類賦彩”，強(qiáng)調(diào)以自然為師，即“師法自然”，追求主、客觀的統(tǒng)一，以表現(xiàn)深心的情調(diào)與律動(dòng)。用“經(jīng)營(yíng)位置”來研究“和諧、比例、秩序、勻稱”等問題，這恰恰也與西方藝術(shù)追求的“和諧、凝重、整齊、勻稱、靜穆”的形式美不謀而合。西方傳統(tǒng)的造型觀念是以“形式美”及“自然模仿”為最高原則，以“和諧、秩序、比例、平衡”為美的最高標(biāo)準(zhǔn)。在這種造型觀念的影響下，西方繪畫創(chuàng)作更加注重科學(xué)、自然、造型結(jié)構(gòu)以及真實(shí)再現(xiàn)。

（一）意象造型與寫實(shí)造型

早在魏晉南北朝時(shí)期，劉勰的《文心雕龍·神思》就已提出“意象”這一美學(xué)范疇。所謂“意象”即寓“意”之“象”，是創(chuàng)作主體對(duì)客觀物象賦予某種獨(dú)特的情感活動(dòng)而創(chuàng)造出的一種形象。中國(guó)畫所表現(xiàn)的種種神韻意像也是植根于我國(guó)民族的基本哲學(xué)思想的。中國(guó)畫追求的是“情景交融”、“天人合一”的宇宙觀，因此南齊謝赫的“六法論”成為后世品評(píng)藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，“氣韻生動(dòng)”成為中國(guó)畫永恒不變的主題，“外師造化，中得心源”成為藝術(shù)家追求的繪畫境界。所以中國(guó)繪畫創(chuàng)作不追求形體的準(zhǔn)確性，即蘇東坡所說的“論畫以形似，見與兒童鄰”，即“以形寫神”。這主要通過作者觀察日常生活，然后依據(jù)自己豐富的想象，用簡(jiǎn)單的筆墨線條創(chuàng)造出的“意象造型”，以寄托主觀情感，達(dá)到客觀物象與藝術(shù)家的內(nèi)心情感渾然一體的境界。不去刻意再現(xiàn)客觀物象，這與西方古典寫實(shí)主義有本質(zhì)的區(qū)別。

對(duì)于中西方在“寫意造型”與“寫實(shí)造型”之間的差異性，林風(fēng)眠大師曾做過如下總結(jié)：“西方藝術(shù)是以模仿自然為中心，結(jié)果傾向于寫實(shí)的那一面。東方藝術(shù)是以寫意為主，結(jié)果卻偏向于寫意一方面……”由此可知，中西方藝術(shù)各有所長(zhǎng)，中國(guó)繪畫重抒情，表現(xiàn)的是“寫意造型”；西方繪畫受埃及、希臘以來傳統(tǒng)畫風(fēng)的影響，以“形式美”及“自然模仿”為創(chuàng)作準(zhǔn)則，追求一種“典范式”的標(biāo)準(zhǔn)形式，重外在形體的刻畫，表現(xiàn)的是“寫實(shí)造型”。

（二）平面造型與立體造型

平面與立體是中西方繪畫的兩種不同的造型結(jié)構(gòu)，它們是建立在“空間”的意識(shí)形態(tài)下。德國(guó)著名哲學(xué)家斯播格耐在《西方之衰落》一書中曾闡明每一種獨(dú)立的文化都有他的基本象征物，從而具體地表象它的基本精神。正如埃及金字塔里的甬道是埃及的“路”，希臘獨(dú)特的藝術(shù)——雕像屬于希臘的“立體”，而如柯羅的風(fēng)景油畫可謂是“無盡的空間”。中國(guó)的空間意識(shí)與西方不同，正如《易經(jīng)》上所說：“無往不復(fù)，天地際也?！钡@種種的象征都是通過藝術(shù)的造型具體表現(xiàn)出來的。

中國(guó)畫是平面性、寫意性的造型，以簡(jiǎn)練的平面化的線條為主，在表現(xiàn)客觀物體的同時(shí)，主觀地注入作者的個(gè)人情感，與西方的具象造型截然不同。中國(guó)畫利用筆墨線條直抒胸臆，在視覺上雖不能像西方繪畫給人以極強(qiáng)烈的視覺沖擊力，但更具中國(guó)繪畫所特有的含蓄和韻味。西方繪畫淵源于希臘的雕刻與建筑，追求“整齊、勻稱、和諧”的特色。西方傳統(tǒng)繪畫大都重視客觀物象的形似，在平面上，利用利用光影、明暗、透視達(dá)到立體逼真的效果，通過立體的造型，表現(xiàn)客觀物體的圓渾感、真實(shí)感及立體感。

二、中西方繪畫藝術(shù)在造型手法上的比較

（一）從線條角度比較中西方繪畫藝術(shù)

以線造型是中國(guó)最古老的繪畫創(chuàng)作手段，作為中國(guó)畫的傳統(tǒng)創(chuàng)作手段，它擔(dān)負(fù)著寫形與傳神兩大任務(wù)?！耙跃€造型”是一種在平面空間用線描繪出物象輪廓的手法，旨在追求客觀物象的大致輪廓形象，通過線條表達(dá)作者內(nèi)心世界的精神活動(dòng)及情趣。中國(guó)文人士大夫深受老、莊思想及禪宗思想的影響，故其創(chuàng)作也不外乎于靜觀寂照中追求自身心靈的暢達(dá)，以體合宇宙內(nèi)部的生命節(jié)奏。中國(guó)畫善用線條，用最簡(jiǎn)單的線條結(jié)構(gòu)表示宇宙萬象變化莫測(cè)的生命節(jié)奏，也就是“有節(jié)奏的生命”。中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)，如原始社會(huì)的壁畫、西周時(shí)期青銅器上的紋樣或者顧愷之這類的繪畫大師的創(chuàng)作等，大都運(yùn)用筆法、墨法取物象之骨氣，對(duì)于物象所呈現(xiàn)的陰影始終不刻畫，以免筆滯于物。正因?yàn)橛羞@種宇宙觀，中國(guó)畫對(duì)于筆墨的點(diǎn)線皴擦逐步從刻畫實(shí)體里走出來，開始關(guān)注自由表達(dá)作者思想意趣，而中國(guó)畫的線條恰是這種精神性和意象性的表現(xiàn)。正如文藝復(fù)興巨匠——達(dá)芬奇所說：“最初的畫怎樣產(chǎn)生？最初的畫只有一條線，這就是墻壁上包圍著太陽投下的人影的線?！本€條本身具有獨(dú)立的審美價(jià)值，無論是平面造型還是立體造型，線條都是美術(shù)創(chuàng)作最基本的造型手段，是構(gòu)成視覺藝術(shù)形象的基本要素。中國(guó)畫以毛筆線條勾勒形象，線條不受光線的限制，流暢飄逸富有虛實(shí)變化，注重抒情寄興。中國(guó)的線條是舞動(dòng)的美，是具有濃厚的抒情意味和時(shí)代精神的美。而西方重科學(xué)，重理性，繪畫重視光色渲染的效果，線條也是延續(xù)寫實(shí)之路，光線的變化及形體轉(zhuǎn)折都對(duì)其產(chǎn)生影響。并且西方所用的繪畫工具及顏料與中國(guó)不同，所以西方繪畫的筆觸往往融于寫實(shí)的形象中。而“筆法”的運(yùn)用在中國(guó)畫中卻是主體。其實(shí)，關(guān)于中西方在繪畫中線條的運(yùn)用，對(duì)立起來是有片面性的，因?yàn)橹形鞣阶髌吩诤艽蟪潭壬鲜窍嗤ǖ?，只因中西方欣賞習(xí)慣及傳統(tǒng)造型觀念的不同，形成了不同的表現(xiàn)手法。

（二）從透視法角度比較中西方繪畫藝術(shù)

“透視”是種繪畫術(shù)語。“透視法”指畫家在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí)，把客觀物象真實(shí)地在平面上表現(xiàn)出來并使其具有空間感和立體感的方法。中西透視法角度的不同，也是中西方繪畫的一個(gè)比較重點(diǎn)，在畫面上就是物、我對(duì)立及空間的不同表現(xiàn)。鄒一桂說：“西洋人善勾股法，故其繪畫于陰陽遠(yuǎn)近，不差錙黍，所畫人物、屋樹，皆有日影。其所用顏色與筆，與中華絕異。布景由闊而狹，以三角量之。畫宮室于墻壁，令人幾欲走進(jìn)。學(xué)者能參用一二，亦具醒法。但筆法全無，雖工亦匠，故不入畫品?！编u一桂指出中西畫法有差別的同時(shí)也指出了西洋透視的幾種畫法：利用與畫面成直角諸線集合于一點(diǎn)，以襯出遠(yuǎn)近的“幾何學(xué)透視畫法”；利用物體受光顯出明暗體積，以此襯托出立體空間的“光影透視法”；還有西方繪畫中常用的“空氣透視法”，這些都為后世深入研究西洋透視法提供了依據(jù)。西洋透視法重視光影的韻調(diào)，能夠在平面上刻畫出逼真的空間構(gòu)造，而中國(guó)的透視法將繪畫的意境表現(xiàn)得更具中國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)。

西方繪畫因受空間限制，通常采用“焦點(diǎn)透視”；中國(guó)畫因畫家不受固定視域限制，可根據(jù)需要移動(dòng)立足點(diǎn)觀察、組織自己的畫面，這種創(chuàng)作方法被稱為“散點(diǎn)透視法”或“移動(dòng)透視法”?！巴敢暦ā钡倪\(yùn)用與中國(guó)山水畫的興起休戚相關(guān)，魏晉南北朝時(shí)期宗炳的《畫山水序》，唐代王維的《山水序》都有涉及透視技巧，到宋代，透視法形成了完整的體系。中國(guó)畫通常以遠(yuǎn)景表達(dá)“灑脫”、“荒涼”的心靈境界。宋代郭熙在《臨泉高致》中提出了“平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)”的“三遠(yuǎn)”透視法，后來韓拙在著作《山水純?nèi)分杏痔岢觥懊赃h(yuǎn)”、“闊遠(yuǎn)”、“幽遠(yuǎn)”共“六遠(yuǎn)”，這是中國(guó)繪畫特有的透視法。宋以后，歷代畫家對(duì)透視都有研究，雖有補(bǔ)充，但缺乏較為完整、系統(tǒng)的論述。

（三）從色彩角度比較中西方繪畫藝術(shù)

色彩在畫面中極具表現(xiàn)力和感染力，它通過人類的視覺感受產(chǎn)生一系列生理、心理等效應(yīng)，并產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，形成深刻的寓意和象征。人類在審美意識(shí)萌芽初期，便有了欣賞美、感受美的能力，色彩也便成了中西方繪畫藝術(shù)共有的基本媒介。中國(guó)自西漢起，就有從事繪畫的宮廷畫師和士大夫畫家，也就有了宮廷繪畫及文人士夫畫兩大畫系。但中國(guó)畫家在繪畫創(chuàng)作上往往依附于統(tǒng)治階級(jí)，為權(quán)貴服務(wù)，也有一部分畫家自身就來自統(tǒng)治階級(jí)。與此相反，西方藝術(shù)家更具有獨(dú)立性。在色彩運(yùn)用上，中國(guó)繪畫受“陰陽”、“五行”哲學(xué)思想的影響，以“外師造化，中的心源”為創(chuàng)作理念，畫面不注重光影的運(yùn)用，“五色論”（黑、白、赤、黃、青）就反映這一特點(diǎn)。中國(guó)宮廷畫家多用明艷的色彩繪畫，以迎合統(tǒng)治階級(jí)的審美趣味。文人士夫畫追求心境美，以水墨為主，墨又分五彩：濃、淡、干、濕、焦，在創(chuàng)作中體味墨色變化的情趣。謝赫在“六法論”中提到的“隨類賦彩”，亦即中國(guó)畫在色彩上的運(yùn)用主要通過固有色表達(dá)情感，不注重再現(xiàn)客觀物象。與中國(guó)繪畫截然不同的是，在西方繪畫中，色彩不僅是重要的表現(xiàn)手段，也是關(guān)健的造型手段，“神形逼真、色彩濃麗”正是西方繪畫的特色。在西方，光學(xué)及色彩學(xué)的研究成果對(duì)西方的各大繪畫流派尤其是對(duì)印象派影響深遠(yuǎn)，使西方繪畫更偏于真實(shí)再現(xiàn)客觀物象。

三、總結(jié)

中西文化交流的深入，推動(dòng)力量中西方繪畫在造型創(chuàng)作上的交融，可謂是“殊途同歸”。西方吸收了東方在繪畫創(chuàng)作中的一些表現(xiàn)觀念，形成新的西方繪畫樣式；而東方也借鑒學(xué)習(xí)了西方的色彩理論以及寫生觀念，也極大地豐富了我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化。中西方繪畫不管在造型、用線或色彩方面上，都有一些相通之處，比如都以運(yùn)用色彩表現(xiàn)自身情感為共同原則。正確認(rèn)識(shí)中西方兩大繪畫體系的異同，在新世紀(jì)的今天，積極進(jìn)取，才能使我國(guó)優(yōu)秀藝術(shù)文化大放異彩。

注 釋：

朱樸.宋代美學(xué)家林風(fēng)眠[M].上海：學(xué)林出版社，1996.9-10.

達(dá)·芬奇.達(dá).芬奇論畫[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2003.162.

宗白華.美學(xué)散步[M].北京-三聯(lián)出版社，1981. 136.

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〔4〕朱樸.宋代美學(xué)家林風(fēng)眠[M].上海：學(xué)林出版社，1996.

〔5〕達(dá)·芬奇.達(dá).芬奇論畫[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2003.

（責(zé)任編輯 賽漢其其格）