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倫納德·伯恩斯坦（L eona rd Bernstein）的朋友們常稱(chēng)他為萊尼（Lenny），似乎這個(gè)名字聽(tīng)起來(lái)更加使人感到親切。這位生于美國(guó)、長(zhǎng)于美國(guó)、成名于美國(guó)的音樂(lè)家是二十世紀(jì)美國(guó)音樂(lè)史上的一顆璀璨的明星。他帥氣迷人的形象如此深入人心，不同于大部分歐洲指揮家的細(xì)膩優(yōu)雅，伯恩斯坦“哈佛口音”之下的睿智與才華散發(fā)著無(wú)窮的魅力。

2018年是伯恩斯坦誕辰一百周年。據(jù)伯恩斯坦辦公室（Leonard Bernstein Office）統(tǒng)計(jì)，全球?yàn)榧o(jì)念伯恩斯坦百年誕辰的相關(guān)活動(dòng)有兩千三百余項(xiàng)。從這一驚人的數(shù)字中不難體會(huì)，伯恩斯坦對(duì)于全球音樂(lè)界及其后續(xù)的發(fā)展都具有重大影響。那究竟是什么魔力讓這位美國(guó)音樂(lè)家值得被如此紀(jì)念呢？

1918年8月25日，伯恩斯坦出生于美國(guó)馬薩諸塞州的一個(gè)猶太人家庭，他是家中的老大，直到十歲前，幾乎都沒(méi)有學(xué)習(xí)過(guò)古典音樂(lè)。親戚的一份饋贈(zèng)——因搬家而遺留下來(lái)的鋼琴讓伯恩斯坦醍醐灌頂般地感受到了音樂(lè)的魅力。誰(shuí)也不知道，這架如智慧果一般的鋼琴會(huì)開(kāi)啟一位偉大藝術(shù)家非凡的一生。就讀于哈佛大學(xué)音樂(lè)學(xué)院時(shí)，伯恩斯坦認(rèn)識(shí)了指揮家德米特里·米特羅普洛斯（Dimitri Mitropoulos），決定學(xué)習(xí)指揮。之后，伯恩斯坦在科蒂斯音樂(lè)學(xué)院繼續(xù)深造，師從指揮家弗里茨·萊納（Fritz Reiner）。1943年，指揮家布魯諾·沃爾特（Bruno Walter）因病無(wú)法指揮紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)，年僅二十五歲的伯恩斯坦在距離音樂(lè)會(huì)不到十一個(gè)小時(shí)時(shí)受命擔(dān)任了該場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的指揮。當(dāng)晚的演出精彩絕倫，受到觀(guān)眾及業(yè)界的一致贊譽(yù)，從此伯恩斯坦走上了輝煌的指揮生涯。1958年，伯恩斯坦成為了紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)歷史上第一位土生土長(zhǎng)的音樂(lè)總監(jiān)，并在維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)等世界知名交響樂(lè)團(tuán)擔(dān)任指揮?？梢哉f(shuō)，作為指揮家，伯恩斯坦對(duì)于作品不失個(gè)性的解讀與充滿(mǎn)激情的演釋?zhuān)顾麚P(yáng)四方。

然而，作為作曲家，伯恩斯坦似乎并沒(méi)有得到所有人的認(rèn)可。二十世紀(jì)的古典音樂(lè)界以一戰(zhàn)和二戰(zhàn)為截點(diǎn)可分為三個(gè)時(shí)期：1900年至一戰(zhàn)結(jié)束為第一階段，傳統(tǒng)調(diào)性體系瓦解，新的作曲方法誕生，以勛伯格、斯特拉文斯基、巴托克等巨擘為代表；一戰(zhàn)結(jié)束至二戰(zhàn)結(jié)束為第二階段，可視為對(duì)第一階段的鞏固，繼續(xù)將無(wú)調(diào)性音樂(lè)進(jìn)行發(fā)展，并對(duì)那些具有浪漫主義氣質(zhì)的音樂(lè)進(jìn)行否定批判；第三階段的特征表現(xiàn)為多元主義，即音樂(lè)風(fēng)格呈現(xiàn)多樣化趨勢(shì)?？v觀(guān)伯恩斯坦的作品，不論是交響樂(lè)還是膾炙人口的音樂(lè)劇，如《老實(shí)人》《西區(qū)故事》等都融合了爵士樂(lè)、拉丁樂(lè)、搖擺樂(lè)等流行音樂(lè)元素，而這種融合并沒(méi)有得到當(dāng)時(shí)所有專(zhuān)業(yè)人士的認(rèn)可——“流行音樂(lè)怎么能和古典音樂(lè)混為一談呢？”但毋庸置疑的是，伯恩斯坦開(kāi)創(chuàng)了自己獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格，人們感受到帶著濃濃美國(guó)味兒的嚴(yán)肅音樂(lè)，那種使人搖擺的感覺(jué)似乎讓“拒人千里之外”的現(xiàn)代音樂(lè)多了一道色彩，讓氣氛嚴(yán)肅的音樂(lè)廳現(xiàn)場(chǎng)多了一點(diǎn)詼諧與幽默，伯恩斯坦架構(gòu)起了一座古典樂(lè)與流行樂(lè)的橋梁。萊尼曾坦言，在作曲方面，他沒(méi)有一位真正的導(dǎo)師，只是在完成作品后會(huì)與一些作曲家進(jìn)行交流，如科普蘭（Aaron Copland）等。跳脫了學(xué)院派作曲家們思想的條條框框，伯恩斯坦將流行音樂(lè)元素融入古典音樂(lè)創(chuàng)作，可以說(shuō)這不失為一種創(chuàng)新的理念，使得美國(guó)精神以全新的面貌被展現(xiàn)出來(lái)。事實(shí)證明，包括《西區(qū)故事》在內(nèi)的諸多作品至今仍被世界各大知名樂(lè)團(tuán)不斷演繹，成為具有時(shí)代意義的經(jīng)典之作。

2018年7月6日晚，英國(guó)指揮家布拉姆韋爾·托維（Bramwell Tovey）將在2018上海夏季音樂(lè)節(jié)上攜手紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)，帶來(lái)“伯恩斯坦百年誕辰”音樂(lè)會(huì)。這一次，伯恩斯坦的作品將成為主角。

曲目安排既有趣也耐人尋味。開(kāi)場(chǎng)曲為輕歌劇《老實(shí)人》（Candide，也有人將其視作音樂(lè)?。┬蚯！独蠈?shí)人》作于1956年，伯恩斯坦將音樂(lè)劇的技巧融入這一作品中，其序曲富有活力，振奮人心，猶如夏天里喝到的一口冰可樂(lè)，清爽自在。膾炙人口的《西區(qū)故事》創(chuàng)作于1957年。這一次，我們才識(shí)過(guò)人的大師轉(zhuǎn)了一個(gè)一百八十度的大彎，將歌劇的技巧融于音樂(lè)劇中，賦予了音樂(lè)劇更加深刻的內(nèi)涵。這部現(xiàn)代版《羅密歐與朱麗葉》的故事發(fā)生在美國(guó)西區(qū)，由本土幫派“鯊魚(yú)幫”與波多黎各移民組成的“噴氣機(jī)幫”之間的敵對(duì)關(guān)系展開(kāi)，最后以悲劇收?qǐng)?，由此引發(fā)更多人關(guān)注美國(guó)種族等社會(huì)問(wèn)題。

現(xiàn)代芭蕾舞劇《自由想象》和音樂(lè)劇《進(jìn)城記》也有著微妙的關(guān)系。1943年，應(yīng)青年舞蹈家杰羅米·羅賓斯（Jerome Robbins）邀請(qǐng)，伯恩斯坦為百老匯芭蕾舞劇《自由想象》（Fancy Free）創(chuàng)作音樂(lè)。故事講述了三個(gè)水手在紐約曼哈頓的經(jīng)歷，全新的主題加上有趣的音樂(lè)，使得這部劇獲得了巨大成功，這也讓伯恩斯坦第一次嘗到了百老匯的甜頭。次年，受《自由想象》故事之啟發(fā)，他將《自由想象》改編成了音樂(lè)劇（音樂(lè)與前者不同）——《進(jìn)城記》（On the Town），這部劇成為了伯恩斯坦首部大賣(mài)的音樂(lè)劇。相信觀(guān)眾在聆聽(tīng)這兩部作品時(shí)，會(huì)有似曾相識(shí)又與眾不同的奇妙體驗(yàn)。

音樂(lè)會(huì)上，還有美國(guó)作曲家喬治·格什溫于1924年創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《藍(lán)色狂想曲》。以筆者之見(jiàn)，安排這首曲目的用意是向伯恩斯坦致敬。1979年，伯恩斯坦曾與紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)合作，演奏并指揮了這首經(jīng)典作品，這一版本也成為了“藍(lán)狂”最經(jīng)典的幾個(gè)版本之一。

擔(dān)任本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)指揮的布拉姆韋爾·托維是活躍在當(dāng)今世界各大知名交響樂(lè)團(tuán)的指揮大師，同時(shí)也是鋼琴家和作曲家。這似乎與伯恩斯坦的指揮家、作曲家及鋼琴家身份有著奇妙的巧合，相信托維的演釋一定能為上海的炎炎夏日帶來(lái)一絲美式咖啡的清涼。

最后，讓我們對(duì)伯恩斯坦道一聲：生日快樂(lè)，萊尼！