金筱

摘要：本文闡述了國產(chǎn)動畫的發(fā)展歷史、現(xiàn)狀及未來的發(fā)展。國產(chǎn)動畫由最早的《鐵扇公主》到現(xiàn)在的《大魚海棠》動畫質(zhì)量有明顯提升，近些年互聯(lián)網(wǎng)的迅速發(fā)展和各種動畫軟件的問世，國產(chǎn)動畫商業(yè)化發(fā)展速度較快，但盲目追求產(chǎn)量及收益，不夠重視質(zhì)量，產(chǎn)業(yè)鏈不健全，不夠重視作品的原創(chuàng)性，作品傳統(tǒng)中國特色元素缺乏等一些短板還比較突出，我們要重視人才培養(yǎng)、調(diào)整動畫專業(yè)人才培養(yǎng)模式及高考模式，提高動畫學(xué)習(xí)普及率，使動畫文化融入大眾，并通過自己努力逐漸形成獨有的特色。

關(guān)鍵詞：國產(chǎn) 動畫 電影

中圖分類號：J218.7 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）08-0157-02

一、國產(chǎn)動畫的歷史

國產(chǎn)動畫已經(jīng)發(fā)展了80多年，第一部是20世紀40年代由萬氏兄弟制作的黑白動畫《鐵扇公主》，50年代，國產(chǎn)動畫《大鬧天宮》等一些上海美術(shù)電影制片廠出品的動畫和水墨風動畫曾在全球風靡一時，到文革時期，大部分動畫創(chuàng)作機構(gòu)停止創(chuàng)作，動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展放緩，1928年11月美國迪士尼公司出品的動畫片《蒸汽船威利》問世，到20世紀50年代，米老鼠卡通形象已經(jīng)在全球家喻戶曉，到2017年米老鼠已經(jīng)89歲了，被稱為全球最受歡迎的卡通形象，甚至有人稱它為“魔幻之影”。但是我們回頭看看國產(chǎn)動畫《大腦天宮》《小蝌蚪找媽媽》等一些當時出品的動畫其主角形象的影響力遠遠不及米老鼠唐老鴨等形象，有些當時出品的國產(chǎn)動畫卡通形象甚至今天沒有人能認出來，可見當時國產(chǎn)動畫的產(chǎn)業(yè)鏈還處于斷鏈狀態(tài)，沒有形成一個完整的體系。迪士尼的米老鼠和大鬧天宮的孫悟空兩個形象對比，從審美和技術(shù)上來說孫悟空并不亞于米老鼠，但是孫悟空的形象從電影播放完以后就從人們的視野中消失了，再也沒有新的電影或者電視動畫出品，美國迪士尼由最初的動畫片再到動畫電影再到卡通形象的衍生產(chǎn)品，最后發(fā)展為迪士尼樂園。整個一個產(chǎn)業(yè)鏈緊緊相扣，可見當時美國動畫商業(yè)化已經(jīng)趨于成熟，國產(chǎn)動畫還處在播放和放映階段，商業(yè)化沒有形成，這一點也影響了國產(chǎn)動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。80、90后的國產(chǎn)動畫《舒克和貝塔》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》等一系列動畫片均產(chǎn)自上海美術(shù)電影制片廠，當時國內(nèi)制作動畫的機構(gòu)只有上海美術(shù)電影制片廠一個大型機構(gòu)，而且出品的動畫均未繼續(xù)出續(xù)集或者電影版，衍生產(chǎn)品幾乎為零。由于當時國產(chǎn)動畫片都是傳統(tǒng)動畫的制作方式，購買紙張、顏料費用非常大，一部60分鐘的動畫片需要6、7萬張紙。當時上海美術(shù)電影制片廠是國家單位，所以這些成本費用都是由國家來買單，再加上當時對文化動漫產(chǎn)業(yè)的扶持政策也沒有出臺，所以很多因素加起來才導(dǎo)致國產(chǎn)動畫商業(yè)化發(fā)展緩慢。

二、國產(chǎn)動畫現(xiàn)狀

直到2004年，互聯(lián)網(wǎng)的普及加上FLASH軟件的上市，對國產(chǎn)動畫產(chǎn)生了顛覆性的變革。由于FLASH動畫成本低，制作方法簡單易學(xué)，動畫作品質(zhì)量也可以與傳統(tǒng)動畫媲美，全國各中小學(xué)、高校等均開設(shè)了FLASH動畫課程、網(wǎng)絡(luò)歌曲FLASH動畫MV，網(wǎng)絡(luò)FLASH小游戲遍布各個網(wǎng)站，不少城市還出現(xiàn)了FLASH動畫公司，動畫的商業(yè)化也逐漸開始起步。同時歐美和日本也大量出品FLASH動畫，F(xiàn)LASH動畫可以制作補間動畫也可以制作逐幀動畫，逐幀動畫就和傳統(tǒng)動畫的制作方法和制作流程是一樣的。一般動畫電影都是采用逐幀動畫的制作方式，制作逐幀動畫要求高，沒有美術(shù)功底的話是無法制作逐幀動畫的，比如說動畫片《獅子王》《千與千尋》《大魚海棠》《夢回金沙城》《降世神通》等這些優(yōu)秀動畫片都是運用了逐幀動畫的制作方法，所以說動畫人才培養(yǎng)還是要在逐幀動畫上下功夫。而補間動畫更加適合于初學(xué)者或者動畫業(yè)余愛好者，在各個含有動畫專業(yè)的高校里還是主要運用補間動畫的方式來教學(xué)，這樣一來學(xué)生的水平也永遠無法有突破性進展，一直停留在補間動畫的技術(shù)層面。動畫主要分為三維動畫和二維動畫兩種，目前我國高校的動畫專業(yè)把三維動畫和二維動畫課程都合在一起，這讓很多學(xué)生不好對自己定位，畢業(yè)之后更是迷茫，不知道該選擇二維還是三維的公司。日本是動漫大國，全世界60%的動畫產(chǎn)自日本，但日本產(chǎn)的所有動畫片里有90%的是二維動畫，如果高校能夠?qū)⒍S和三維的課程再區(qū)分的更加獨立或許會更好，更能讓學(xué)生明確自己的發(fā)展方向。截止2015年我國已經(jīng)建了8個國家教學(xué)研究基地，19個國家級動漫產(chǎn)業(yè)基地，國家級動畫產(chǎn)業(yè)基地15個，在一定程度上講，網(wǎng)絡(luò)動畫推動了國產(chǎn)動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。同時，政府開始重視文化動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，出臺動畫禁播令，動畫企業(yè)扶持政策也不斷出臺，動畫片產(chǎn)量大幅增加，杭州還被稱為“動漫之都”每年都會舉辦國際動漫節(jié)，國產(chǎn)動畫電影《大魚海棠》《熊出沒》《十萬個冷笑話》《喜洋洋》票房均過億，其中《大魚海棠》以5.6億票房拿下了國產(chǎn)二維動畫票房之最，并在全球多個城市上映，很多作品也在國內(nèi)外電影節(jié)，動畫節(jié)屢獲大獎。90后大學(xué)生謝承霖的動畫作品《低頭人生》入圍2018年第90屆奧斯卡最佳動畫短片，可以說國產(chǎn)動畫商業(yè)化現(xiàn)在已經(jīng)由低幼走向成熟。目前國產(chǎn)動畫的產(chǎn)量已經(jīng)超過日本、歐美，但是高質(zhì)量的動畫作品和動畫領(lǐng)軍人物還比較缺乏，日本動畫大師宮崎駿導(dǎo)演的動畫電影每一部都被世人稱為經(jīng)典之作，其中作品《千與千尋》獲得了第七十五屆奧斯卡最佳長片獎，本人還獲得了奧斯卡終身成就獎，其在動畫界的地位至今還無人能替代。中國目前的動畫企業(yè)還處在求數(shù)量求收益的階段，在國人心目中動畫片還是小孩子的東西，走在電影院國產(chǎn)動畫觀眾還是家長帶著小孩而且都是小學(xué)甚至幼兒園階段的觀眾。但是對比日本動畫電影，坐在電影院的已經(jīng)大多是高中生甚至成年人觀眾，在日本每個動畫片都有相對應(yīng)的年齡，有的買票還需要身份證，在書店或者地鐵隨處可見手里拿著動漫書刊的讀者，在2020年的東京奧運會就是一個以動漫為主題元素的奧運，開幕式也是一場動漫盛宴，可見在日本動漫已經(jīng)是一種文化深入人心。國產(chǎn)動畫有些作品風格還在模仿日本和模仿歐美，歐美動畫已經(jīng)有自己的人物形象風格和夸張幽默的表演方式，日本動畫也具有其獨特細膩的畫風和有日本特色的人物形象，目前國產(chǎn)動畫還沒有形成自己的風格，也就是我們所說的“中國特色”，形成自己特色的動畫風格不是一部作品或者幾部作品就能解決的，這個需要長期的努力和長期的歷史考驗。國產(chǎn)動畫電影《大魚海棠》的一個三秒鐘的鏡頭，一般情況下一周就可以完成，但制作人員花費了三個月的時間，這種精神正是我國動畫人所缺少的。動畫人物和場景都融入了大量中國元素，中國的傳統(tǒng)服飾和飄帶，場景是參考福建的傳統(tǒng)建筑客家土樓，觀看者的年齡也大多在18歲以上。細膩的制作技術(shù)結(jié)合傳統(tǒng)中華文化才能制作出優(yōu)秀的作品。

三、國產(chǎn)動畫的未來

（一）動畫產(chǎn)業(yè)是環(huán)保產(chǎn)業(yè)，無污染、無資源消耗，未來發(fā)展肯定有很大空間。發(fā)展動畫產(chǎn)業(yè)最關(guān)鍵的是人才培養(yǎng)，充分發(fā)揮各大高校的作用，如中央美術(shù)學(xué)院、北京電影學(xué)院、中國傳媒大學(xué)等，我國美術(shù)類高考內(nèi)容還是以素描、色彩、速寫為主，調(diào)整美術(shù)類高考模式，高考專業(yè)考試加入動畫類考試，加強中小學(xué)生動畫學(xué)習(xí)的普及率。目前國產(chǎn)動畫有很大比例的動畫都是在用Q版卡通人物加補間動畫的方式制作動畫，而真正優(yōu)秀的動畫作品都是用逐幀的制作手法和寫實人物結(jié)合，歸根結(jié)底就是很多學(xué)生在學(xué)校里面學(xué)到的都是皮毛，遠遠達不到企業(yè)里對人才的要求，從而也反映出高校的教師實際制作水平也有待提高。很多高校教師擁有高學(xué)歷高職稱，理論知識扎實，但是實際制作動畫的能力不足，而動畫師一門實踐性很強的學(xué)科，僅僅理論水平扎實是滿足不了社會對動畫人才的要求的，從而高校招聘教師不應(yīng)該唯學(xué)歷、唯職稱，應(yīng)該考查教師的實際動畫制作水平。同時高校也應(yīng)該多多走出去、引進來，聘請優(yōu)秀企業(yè)的技術(shù)專家走進課堂教學(xué)，或者可以直接跟優(yōu)秀企業(yè)建立合作關(guān)系，來提高教學(xué)質(zhì)量。

（二）我們要尊重動畫的原創(chuàng)屬性，要認識到原創(chuàng)的重要性，原創(chuàng)和創(chuàng)意不能混淆。原創(chuàng)是需要打下夯實的基礎(chǔ)的，有了扎實的基礎(chǔ)和豐富的經(jīng)驗才能發(fā)揮原創(chuàng)水平，而創(chuàng)意是想象出來的，創(chuàng)作動畫要保留中國元素融入國際元素，中華文化博大精深，我們要不斷挖掘，形成自己獨特的風格。只要我們在工匠精神的引導(dǎo)下和政府支持下不懈努力，國產(chǎn)動畫一定會在不久的將來成為世界動畫舞臺上的一枝獨秀。

參考文獻：

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