侯少哲

摘要：將社會對學(xué)習(xí)民族器樂學(xué)生需求與本科日常教學(xué)相結(jié)合，將專業(yè)技能進(jìn)步與適應(yīng)工作能力提高相結(jié)合，將西洋音樂教學(xué)成功經(jīng)驗(yàn)與民族器樂演奏教學(xué)相結(jié)合，將合奏配合觀念與民族音樂獨(dú)奏意識相結(jié)合。以獨(dú)奏技能之強(qiáng)補(bǔ)合奏能力之弱，以西洋音樂教學(xué)之完善補(bǔ)民族器樂教學(xué)之不足。

關(guān)鍵詞：樂隊(duì)困難片段 民族器樂教學(xué) 視奏能力 演奏技能

中圖分類號：J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）08-0110-02

眾所周知，在西洋樂器的教學(xué)過程中對于合作、合奏能力的訓(xùn)練與培養(yǎng)是十分重視的，針對管弦樂合奏中所出現(xiàn)的技術(shù)難點(diǎn)片段的專項(xiàng)訓(xùn)練一直伴隨在日常的教學(xué)過程中。這樣既可以有效的利用困難片段的技術(shù)難點(diǎn)來提高學(xué)習(xí)者的視奏能力、演奏技能、豐富專業(yè)教學(xué)的練習(xí)內(nèi)容，也可以為專業(yè)學(xué)習(xí)者在融入團(tuán)隊(duì)合奏之前對自己分譜的技術(shù)掌控，以及熟練程度提供有效保證，同時也大大提高了樂隊(duì)排練的效率和質(zhì)量。但是反觀我們的民族器樂在教學(xué)實(shí)踐中往往更重視自己獨(dú)奏樂曲的練習(xí)，缺少有計(jì)劃、有針對性的提升綜合合奏能力的訓(xùn)練，這其中當(dāng)然有我們民族樂器教學(xué)傳統(tǒng)的因素。但毋庸置疑，這也是傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)模式在當(dāng)代專業(yè)音樂藝術(shù)院校教學(xué)課程安排中面對的，也是急需研究解決的問題所在。

以現(xiàn)狀來看，國內(nèi)音樂院校培養(yǎng)的民族器樂畢業(yè)生在學(xué)校的學(xué)習(xí)中，嫻熟的掌握一定數(shù)量的傳統(tǒng)作品以及近現(xiàn)代創(chuàng)作曲目并非難事，但在就業(yè)時，遇到專業(yè)、職業(yè)樂團(tuán)嚴(yán)苛的視奏試題以及進(jìn)入大型職業(yè)團(tuán)體排練時依然力不從心、難以招架。這是因?yàn)槁殬I(yè)樂團(tuán)的專業(yè)隊(duì)員已經(jīng)積累了非常多的困難片段演奏實(shí)踐和視奏經(jīng)驗(yàn)，而剛畢業(yè)的大學(xué)生無論手中的獨(dú)奏曲目演奏的多純熟，都無法立刻適應(yīng)畢業(yè)后所面臨的職業(yè)樂團(tuán)工作需要。所以，是不是我們的音樂專業(yè)院校在民族器樂教學(xué)與社會工作需求存在著某種不銜接或是缺失呢？這就是筆者從中央民族樂團(tuán)調(diào)到四川音樂學(xué)院工作后最多思考的問題。本文是筆者將優(yōu)秀的、經(jīng)常在舞臺上演奏的、兼顧專業(yè)性學(xué)術(shù)性可聽性的、對胡琴演奏教學(xué)有針對性的樂隊(duì)困難片段分譜，帶入學(xué)院二胡專業(yè)課課堂，對學(xué)生視奏能力的提高以及技術(shù)的完善的可行性報(bào)告研究。

視奏能力對于音樂專業(yè)學(xué)生以及從業(yè)者的重要性幾乎是不言而喻的。根據(jù)筆者數(shù)年教學(xué)實(shí)踐觀察，國內(nèi)各個音樂專業(yè)院校民族器樂類考生在以升學(xué)為前提的音樂能力訓(xùn)練過程中往往會經(jīng)歷所謂“十年磨一劍”的刻苦訓(xùn)練，這在一定程度上保證了考學(xué)曲目的精湛、精確、穩(wěn)定發(fā)揮，但是當(dāng)專業(yè)學(xué)生從初識譜面信息到最終考試、比賽、演奏中間卻經(jīng)歷了漫長的過程。隨著職業(yè)作曲家介入到民族音樂作品創(chuàng)作以來，民族音樂曲目大大豐富，無論是獨(dú)奏作品還是重奏、合奏作品都出現(xiàn)井噴式繁榮。顯然對于專業(yè)學(xué)生而言，笨拙粗陋的視奏能力，及漫長的練習(xí)過程不單單影響了個人的技術(shù)能力進(jìn)步速度、曲目量的積累，更嚴(yán)重的是也會間接影響音樂作品創(chuàng)作環(huán)境以及文化大繁榮的歷史時代使命。

淺析演奏者的視奏能力，大致可以將其分為讀譜能力與樂器操控能力。就讀譜能力而言，我們的民族音樂器樂教學(xué)與社會工作需求就存在著天然的缺失。在現(xiàn)行的民族器樂基礎(chǔ)學(xué)習(xí)過程中，教學(xué)以及教材幾乎全部采用的是簡譜，可以說當(dāng)考生從業(yè)余學(xué)琴階段進(jìn)入專業(yè)學(xué)習(xí)階段之前采用的都是視奏簡譜的學(xué)習(xí)方法，但是當(dāng)考生在面對以五線譜記譜的近現(xiàn)代新作品、以五線譜記譜的樂團(tuán)考核視奏試題以及進(jìn)入職業(yè)樂團(tuán)后大量的以五線譜記譜的民族管弦樂作品時，可想而知的手足無措，折射出的是民族器樂專業(yè)教學(xué)的尷尬。就樂器操控能力而言，以簡譜首調(diào)音高觀念訓(xùn)練成長起來的二胡學(xué)習(xí)者對于首調(diào)樂音音高、音位、二胡演奏傳統(tǒng)把位的操控力有天然的親近，在安排指法上潛移默化受到學(xué)習(xí)習(xí)慣的影響。視奏五線譜時，如果不及時做到固定唱名音高、音位觀念的瞬間切換，在安排指法上做到合情合理，那么演奏者無論是在識譜過程還是在最終的作品呈現(xiàn)上，技術(shù)水準(zhǔn)以及對樂器的操控力都會大打折扣。筆者擁有多年的職業(yè)樂團(tuán)工作經(jīng)歷，在中央民族樂團(tuán)工作的數(shù)年時光，使筆者深知胡琴專業(yè)人才培養(yǎng)在視奏能力訓(xùn)練上的迫切性。

在專業(yè)課堂上加入對民族樂隊(duì)中的技術(shù)難點(diǎn)段落的教學(xué)并且建立相關(guān)的胡琴聲部視奏訓(xùn)練課程是對教學(xué)大綱中視奏能力培養(yǎng)欠缺部分的補(bǔ)充。獨(dú)奏能力的提升與視奏能力的訓(xùn)練同時進(jìn)行，視奏樂隊(duì)難點(diǎn)段落與獨(dú)奏訓(xùn)練相同的要求體現(xiàn)在對音準(zhǔn)、節(jié)奏、力度的訓(xùn)練與開發(fā)，對于音高觀念、調(diào)性、律動的建立與完善。做到在識譜階段的譜面信息、聽覺感知與樂器操控充分利用在獨(dú)奏訓(xùn)練中已獲得的一切能力、能量。

在二胡專業(yè)五線譜視奏教學(xué)過程中，對于音準(zhǔn)而言，對對聽覺感受提出了更高的要求，需要從聽覺習(xí)慣到首調(diào)思維與固定調(diào)思維的轉(zhuǎn)換。在強(qiáng)化調(diào)號、不同大小調(diào)所具有的特殊調(diào)性的感性感知力的同時需要借鑒于簡譜首調(diào)調(diào)性所衍生出的科學(xué)、合理指法，才可以收獲所奏音響在音高上的準(zhǔn)確與所使用指法上的便利。與二胡獨(dú)奏樂曲或是專項(xiàng)的練習(xí)曲不同的是，樂隊(duì)難點(diǎn)段落不一定都是主要旋律，有可能是主題段落，也有可能是復(fù)調(diào)。演奏音高有可能是主音，也有可能是樂隊(duì)合奏中的三音、五音或者是其他的音，這就需要練習(xí)的過程中注重對于旋律性音高聽覺與和聲性音高聽覺的甄別。

把握合奏樂曲難點(diǎn)片段的節(jié)奏與速度是訓(xùn)練教學(xué)中最重要的環(huán)節(jié)。節(jié)奏是音樂的靈魂所在，高度默契的重音處理，是一支優(yōu)秀民族樂團(tuán)帶給觀眾聽覺完美體驗(yàn)的必要條件。與合奏課程訓(xùn)練不同的是，二胡專業(yè)課中樂隊(duì)難點(diǎn)片段的教學(xué)是脫離了指揮的專項(xiàng)練習(xí)，在離開了指揮的拍點(diǎn)以及指揮圖示后是否可以完全理性的做到對節(jié)奏、節(jié)拍的準(zhǔn)確詮釋是我們訓(xùn)練的重點(diǎn)。兼顧對樂譜速度標(biāo)記的把握以及對樂器演奏速度的把控如果做得到精準(zhǔn)，才是保證在合奏時，觀察指揮手式、譜面信息的同時做到演奏速度與樂團(tuán)整齊劃一的前提。當(dāng)然，日常的嚴(yán)格速度訓(xùn)練對于二胡演奏專業(yè)的同學(xué)們在個人演奏時心理速度與手指反應(yīng)速度的穩(wěn)定性也提供了有力的保證。

在樂隊(duì)排練中，指揮家對于樂句張力以及色彩上的處理需要帶動演奏者來完成，這也是指揮家在處理音樂時必須要完成的排練任務(wù)。但是對于樂器的物理震動、聲學(xué)要求來說，指揮家往往顯得無能為力。這就需要在二胡專業(yè)的專業(yè)課程上來完成演奏者對樂器音量、音色的合理把控的教學(xué)。專業(yè)課課堂上除了對二胡的傳統(tǒng)樂曲、現(xiàn)代樂曲的教學(xué)之外，針對學(xué)生在演奏胡琴聲部難點(diǎn)片段中力度、音色的教學(xué)，解決學(xué)生掌控二胡物理震動音量、力度、聲音色彩等問題。通過對運(yùn)弓、揉弦、體位等基本功在難點(diǎn)片段中的強(qiáng)化訓(xùn)練，可以使學(xué)生在深入了解胡琴樂器的物理發(fā)聲原理之后，從容應(yīng)對指揮家對于音樂張力、色彩的處理，同時也可以舉一反三的沿用至二胡獨(dú)奏曲目的音樂表達(dá)中來。這種融入了合奏觀念的二胡訓(xùn)練專業(yè)課程即是我們傳統(tǒng)民族器樂授課形式的有益延展也是對國內(nèi)民族樂隊(duì)胡琴聲部音效的有益支撐。

20世紀(jì)初，劉天華先生將二胡這件樂器帶入專業(yè)的課堂教學(xué)并為之創(chuàng)作了47首練習(xí)曲，為二胡教學(xué)的系統(tǒng)化打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。隨著劉文金、關(guān)乃忠、王建民等職業(yè)作曲家介入到二胡作品的創(chuàng)作中來，二胡作品在難度和專業(yè)程度上都有了極大提高，音樂表現(xiàn)力獲得了空前的飛躍。我們民族器樂傳統(tǒng)教育的“以曲帶功”已完全無法滿足高難度作品對于演奏者技術(shù)儲備的需要。一代代二胡人在為二胡這件樂器在表現(xiàn)力以及技術(shù)上的探索從未停止，為二胡教育而譜寫的練習(xí)曲以為數(shù)不少。其中有大量的諸如《音樂會練習(xí)曲》這樣的綜合練習(xí)，也有像《三、四指練習(xí)》《活指練習(xí)》《換把練習(xí)》《寬指距練習(xí)》這樣的專項(xiàng)練習(xí)，還有《轉(zhuǎn)調(diào)練習(xí)》《各調(diào)琶音練習(xí)》《三連音練習(xí)》這樣的音高與節(jié)奏的練習(xí)，以及《開賽》《馬扎斯》《克萊采爾》《帕格尼尼》這樣的移植于小提琴的練習(xí)曲。筆者相信，將民族樂隊(duì)中的困難片段融入到二胡的專業(yè)課教學(xué)中，一大批高水準(zhǔn)、高專業(yè)程度的樂隊(duì)合奏難度片段將使音樂學(xué)院的二胡專業(yè)練習(xí)曲目上得到極大的充實(shí)，有針對性的完成樂團(tuán)日程演出工作中的難點(diǎn)段落也為胡琴專業(yè)畢業(yè)生搭建了從學(xué)習(xí)到舞臺實(shí)踐的橋梁。融入樂隊(duì)難點(diǎn)段落的教學(xué)過程，應(yīng)會是民族樂器教學(xué)中的一次積極有益的探索與實(shí)踐，所形成的理論經(jīng)驗(yàn)將是對二胡以及民族器樂相關(guān)領(lǐng)域繼續(xù)深入探索、研究的一次很好的借鑒。這也正是當(dāng)下國內(nèi)外職業(yè)民族樂團(tuán)所期許的、有待解決的民族器樂專業(yè)畢業(yè)生適應(yīng)樂隊(duì)工作能力不足的有效補(bǔ)充。