■徐思源

隨著中國(guó)網(wǎng)民數(shù)量的持續(xù)增長(zhǎng)，“為用戶創(chuàng)造內(nèi)容”的呼聲日益高漲，許多視頻網(wǎng)站積極投身自制劇行列。一方面，網(wǎng)絡(luò)自制劇在題材上所受限制不大，科幻、懸疑、青春、搞笑等題材風(fēng)格靈活多變，題材豐富的網(wǎng)絡(luò)自制劇滿足了多層人群的觀影需求，逐漸成為大眾的觀看偏好。另一方面，網(wǎng)絡(luò)自制劇因限制性較小，在創(chuàng)意方面更易展開拳腳，像《無心法師2》等續(xù)訂系列劇，多是以小博大，并得益于品質(zhì)過硬，逐漸得到市場(chǎng)認(rèn)可，同時(shí)帶動(dòng)了彼時(shí)市場(chǎng)同類型劇作的火熱。因此，從各視頻網(wǎng)站的布局來看，“自制劇”成為兵家必爭(zhēng)之地，早期粗制濫造的網(wǎng)絡(luò)自制劇模式已退出江湖，逐漸形成了高口碑高流量的品牌價(jià)值。

網(wǎng)絡(luò)自制劇主要有以下特點(diǎn)，一是篇幅短小、節(jié)奏明快；二是題材多元能與社會(huì)大眾形成互動(dòng)。此外還有泛娛樂化、低成本高回報(bào)率等。從很多擁有高點(diǎn)擊率的自制劇內(nèi)容來看，社會(huì)熱點(diǎn)話題、草根階層生活、聲色犬馬的感官刺激以及都市情景喜劇較受歡迎，以時(shí)尚和平民氣質(zhì)為特征的都市青年文化，更容易贏得網(wǎng)絡(luò)視頻主流收視群體即年輕人的偏愛，引發(fā)共鳴。網(wǎng)劇不負(fù)眾望地迎來了黃金期，觀眾逐漸脫離了“大牌迷信”，諸多無大IP、大卡司或大制作的自制劇紛紛以獨(dú)特的選材和“小而美”的制作在市場(chǎng)上占有一席之地。由此可見，合理進(jìn)行IP布局，注重精品化開發(fā)，才是當(dāng)下應(yīng)該探索的方向。

目前，網(wǎng)絡(luò)自制劇還呈現(xiàn)出兩個(gè)良好的進(jìn)化方向：一是精品化，開始向電視劇的專業(yè)水準(zhǔn)看齊，多部網(wǎng)絡(luò)自制劇在投入、拍攝、制作方面開創(chuàng)了行業(yè)先河，單集的投入成本超過百萬元，在拍攝規(guī)格上運(yùn)用4K技術(shù)，剪輯和宣傳都達(dá)到了電影級(jí)別的資源和人員投入，受到了觀眾的廣泛好評(píng)，也進(jìn)一步說明網(wǎng)絡(luò)自制劇的優(yōu)質(zhì)化發(fā)展趨勢(shì)。二是專業(yè)化，網(wǎng)絡(luò)視頻最初是20-30分鐘的微電影，后來延長(zhǎng)為60-90分鐘的新媒體電影，然后就升級(jí)成長(zhǎng)篇連續(xù)網(wǎng)劇，網(wǎng)劇從每集10分鐘左右的短篇情景劇，逐漸進(jìn)化成每集25分鐘左右的故事片，如今又呈現(xiàn)出40分鐘左右的形式。

1.反類型化與人物形象塑造

由于網(wǎng)絡(luò)受眾觀看習(xí)慣的快餐化，網(wǎng)速局限以及制作成本限制等原因，網(wǎng)絡(luò)影視劇一般以“隨拍隨播”的系列劇形式出現(xiàn)，單集時(shí)長(zhǎng)不會(huì)超過40分鐘。類型化是商業(yè)劇集重要的傳統(tǒng)與穩(wěn)妥的策略，類型化的人物、套路化的情節(jié)、典型性的場(chǎng)景等是其主要特征，它類似于一條準(zhǔn)繩，既規(guī)范了影片的創(chuàng)作特征，同時(shí)又為觀眾提供了一個(gè)較為封閉的聲畫時(shí)空，滿足著觀眾的觀賞心理預(yù)期。但是，網(wǎng)絡(luò)影視劇卻反其道而行之，《溏心風(fēng)暴3》中一眾老戲骨的演技，在近年來以小鮮肉為導(dǎo)向的偶像劇中獨(dú)樹一幟?！妒雇叫姓?》也不乏反類型的情節(jié)，雖然延續(xù)了前作“找臥底”的故事主線，但并沒有拘泥于原有的套路，本劇第一集獨(dú)立成篇，出場(chǎng)角色在集末接連死去，這種節(jié)奏在港劇中是比較少見的，顯然是借鑒了美劇講故事的方式。該劇情節(jié)發(fā)展不落俗套，觀眾無法根據(jù)當(dāng)下的劇情準(zhǔn)確地預(yù)測(cè)未來的故事發(fā)展走向，可以說，顛覆既有的影片類型化傳統(tǒng)是網(wǎng)絡(luò)影視劇的深耕方向，反類型化是網(wǎng)絡(luò)影視劇的一個(gè)鮮明特點(diǎn)。

一部?jī)?yōu)秀的影視作品除了題材上避免盲目追逐流行，離不開好演員的精彩詮釋和演繹，《如果蝸牛有愛情》中的王子文靠細(xì)膩的感情流露征服觀眾，用表演帶動(dòng)觀眾入戲，無論是爆發(fā)力還是細(xì)節(jié)處理都頗見功底，而她在戲中對(duì)情緒的詮釋、尤其是哭戲的把控受到了很多網(wǎng)友的認(rèn)可。同樣，《使徒行者2》大獲成功的原因之一，就在于演員與角色高度契合，面對(duì)眾多的動(dòng)作戲，演技高能在線，塑造出一個(gè)個(gè)鮮活的臥底形象。劇中演員所刻畫的人物角色飽滿，讓觀眾逐漸忘記釘姐和爆seed，喜歡上新角色、新關(guān)系。

2.敘事策略的大眾化與趣味性

大眾化敘事策略是一種寬泛的表達(dá)方式，在網(wǎng)絡(luò)影視劇中，描寫平常人物的日常生活，努力增添新的戲劇沖突是大眾化敘事的明確表征，如此的人物設(shè)置拉近了與網(wǎng)絡(luò)受眾的心理距離，這些大眾化人物形象的切實(shí)塑造使得觀眾能夠輕松地在屏幕中找到自己的影子?！豆泶禑糁^古城》情節(jié)環(huán)環(huán)相扣，在最大限度尊重原著的同時(shí)，做了最適合影視劇本的專業(yè)改編創(chuàng)作，不僅在人物身份和性格特征的刻畫上力求最大呈現(xiàn)，同時(shí)將小說中的情節(jié)融于鏡頭語言中，堅(jiān)持自我表達(dá)，積極探索，呈現(xiàn)出一部具有優(yōu)秀觀賞體驗(yàn)和口碑流量雙贏的佳作。

《溏心風(fēng)暴3》敘事視野更加宏大，不再拘泥于單一的家族恩怨，而是把重點(diǎn)放在兩個(gè)香港特色的家族階層二元對(duì)立上，并以此進(jìn)行更具廣度和深度的社會(huì)鏡像觀照，展現(xiàn)了一幕幕交錯(cuò)復(fù)雜，火藥味十足的片斷。一面是草根階級(jí)和名門望族勉強(qiáng)結(jié)合后的互相猜忌，爭(zhēng)權(quán)角力斗爭(zhēng)波濤暗涌，因不同的經(jīng)營(yíng)理念、階級(jí)概念，導(dǎo)致雙方關(guān)系破裂；一面是家族內(nèi)部紛爭(zhēng)、親人反目成仇?！朵缧娘L(fēng)暴3》制作方對(duì)故事情節(jié)和人物刻畫更加細(xì)致，另辟蹊徑以“報(bào)恩”為新的切入點(diǎn)，劇情開篇便矛盾重重，延續(xù)了港劇節(jié)奏快、情節(jié)緊湊、沖突密集等特點(diǎn)，劇情跌宕起伏既“撕”又“虐”，爭(zhēng)吵中不乏家族溫暖，同時(shí)發(fā)酵自然，不是刻意制造，不僅入情入理，更體現(xiàn)了制作者的良苦用心。

《使徒行者2》由于在視頻網(wǎng)站播出，在延續(xù)港劇精髓的同時(shí)，也會(huì)更側(cè)重年輕視頻用戶的口味，比如在劇情設(shè)置上，更偏重于警匪雙方的懸疑角力，而減少了家庭戲份。同時(shí)不再沿用港劇常用的“情感推動(dòng)故事情節(jié)”的創(chuàng)作方式，劇中采用了多條線索并駕的敘事手法，雖然保留了多條感情線，但美劇般的燒腦劇情懸念迭起，營(yíng)造緊張的感覺，一改港劇原有的拖沓節(jié)奏?！妒雇叫姓?》以“男人戲”為主，女性角色起到的是畫龍點(diǎn)睛的作用，在細(xì)節(jié)上呼應(yīng)前作但故事內(nèi)核大變樣，有一些故事你會(huì)覺得好像是前傳，但其實(shí)是一個(gè)新的劇情。

基于上述網(wǎng)絡(luò)影視劇的傳播特征，場(chǎng)面的宏大精致、高端的視聽效果、人物形象的深度塑造和情愫的細(xì)膩飽滿等傳統(tǒng)影視劇的創(chuàng)作目標(biāo)退居其次，語言對(duì)白的趣味性成為了編劇研習(xí)劇本的第一要?jiǎng)?wù)?！朵缧娘L(fēng)暴3》中“事急則緩，事緩則圓”等潮語金句為人所津津樂道，很多網(wǎng)友表示對(duì)白“很潮”，這種句式上的更新，讓人看到港劇的努力。另外，時(shí)下網(wǎng)絡(luò)流行語也是網(wǎng)絡(luò)影視劇人物對(duì)白用語中的高頻詞，這些語言凝聚了網(wǎng)民大眾的智慧，自然具備極強(qiáng)的趣味性和傳播效果。

3.景別構(gòu)成與后現(xiàn)代的視聽語言

目前，普及最廣的新媒體終端設(shè)備為手機(jī)和電腦，限于這二者聲畫還原技術(shù)的不完善，網(wǎng)絡(luò)自制劇暫時(shí)無法在展現(xiàn)宏大場(chǎng)面的水準(zhǔn)上企及大屏幕或銀幕，因此，以往網(wǎng)絡(luò)自制劇的視聽策略強(qiáng)調(diào)拍攝中近景和特寫等小景別，重在表現(xiàn)人物的動(dòng)作細(xì)節(jié)和對(duì)白。比如《使徒行者》系列以頗具生活化的場(chǎng)面打動(dòng)了不少觀眾，在茶餐廳、按摩房探聽?zhēng)团傻姆缸锸聦?shí)，執(zhí)行任務(wù)的場(chǎng)所更可能是一個(gè)尋常酒家?！朵缧娘L(fēng)暴3》的導(dǎo)演將主環(huán)境之一選定為主人公一家所住的房子，在這個(gè)相對(duì)狹小的空間環(huán)境中，攝像機(jī)如同一雙與劇中人物形影不離的“眼睛”，始終保持近距離的觀察角度，詳細(xì)地記錄著人物的喜怒哀樂。得益企鵝影視的注資，《溏心風(fēng)暴3》除了在場(chǎng)景打造向“經(jīng)典時(shí)期”致敬，更是突破了港劇中固有的“老三樣”——固定機(jī)位、單調(diào)場(chǎng)景以及簡(jiǎn)陋的服化道具，用航拍、全景、跨國(guó)拍攝等提升制作水平。劇中黃宗澤與王浩信的那場(chǎng)“飆車戲”，全景-近景的推、拉、跟鏡混合使用，拍出了大片的感覺，也讓該劇瞬間變得高大上起來。

《使徒行者2》雖然港味不減，但觀眾仍能明顯地感受到在內(nèi)容上做出了不少革新的嘗試，整體制作規(guī)模和大場(chǎng)面調(diào)度明顯提升，不僅走出香港地區(qū)前往泰國(guó)取景，追車戲、槍戰(zhàn)戲的場(chǎng)面也更為龐大，機(jī)位更多變，采用航拍、4K拍攝，各種旋轉(zhuǎn)搖晃式鏡頭等多種拍攝方法，讓這部港劇呈現(xiàn)出了全新的面貌。比如，首集中的追車戲讓不少觀眾稱道，場(chǎng)景變化從泰國(guó)街頭一路切換到廢棄倉(cāng)庫(kù)和荒郊野外，這樣的視覺體驗(yàn)堪比電影大片?！妒雇叫姓?》還擺脫了低成本拍攝的窘?jīng)r，完全不是原來港劇的那種小門臉和地下室的風(fēng)格，街頭文化變得更少了，前作中茶餐廳、警局、按摩房的簡(jiǎn)單背景，變成了國(guó)際化的高樓大廈、泰國(guó)沙灘和珠海碼頭，生活道具也更加精細(xì)，為了貼合劇情的年代背景，劇組還特意找來了古老的按鍵手機(jī)?！妒雇叫姓?》的畫面是色彩鮮艷的LOMO濾鏡風(fēng)，追求大片效果更有電影的質(zhì)感，且每一集的開頭都有一段哲學(xué)意味濃厚的箴言作為引子，吸引老觀眾的同時(shí)，寫意風(fēng)、文藝范還吊足了文青們的胃口。

《鬼吹燈之精絕古城》拍攝精致、畫面精美，劇中大量的航拍鏡頭、精細(xì)的細(xì)節(jié)特寫等富有層次感的影像語言滿足了用戶更高水平的審美追求。制作方表示必須遵循真實(shí)感的原則，包括起用了身高超兩米的籃球運(yùn)動(dòng)員孫明明，畫了特效妝，這種真實(shí)的代入感比后期特效要強(qiáng)得多?！拔覀兯泄ぷ鞫际菄@著真實(shí)感去做的。此外，專門拍了很多特別真實(shí)的東西，包括昆侖山主峰。原著中一些場(chǎng)景很詭異，不符合常規(guī)，我們就找了很多相關(guān)資料，最終制作出這些場(chǎng)景?！薄毒^古城》在布景與道具方面，算是電視劇中的上品，它呈現(xiàn)的八十年代，沒有濫情的暈黃柔光，它描繪的古墓，沒有歐美大片的炫技，開篇前幾集那種近年少見的生活化城市和山村風(fēng)貌，讓人們?yōu)樗鼧闼貓?zhí)著的風(fēng)采傾倒。張靚穎演唱的《精絕古城》片尾曲《順流而下》氣勢(shì)恢宏，是頗有心思的作品，用聲浪堆疊力道，中間藏著巧勁，驟然從劇情直接切換到遠(yuǎn)離塵世緲無人煙的意境。歌詞里都是命運(yùn)、貪婪、無常這類關(guān)于人生的意象，在盜墓的絕境里，險(xiǎn)象環(huán)生，特別容易抽離平常生活，思考人生。萬家銘中段插入的RAP帶著點(diǎn)西北方言，暗合著故事發(fā)生地，又像是陡然卷起的沙暴，揭示命運(yùn)真相。整首歌的編排非常驚艷，虛實(shí)交疊，賦予這出謹(jǐn)守分寸的盜墓劇疑幻疑真的味道。

另外，現(xiàn)代廣告和MTV的拍攝和剪輯手段被廣泛運(yùn)用于網(wǎng)絡(luò)自制劇制作中，也呈現(xiàn)出一種鮮明的后現(xiàn)代特色。在企鵝影視自制劇的視聽系統(tǒng)中，降格攝影、跳切、非敘事剪輯、拼貼化剪輯、聲音失真等處理手段貫穿始終，可以說，后現(xiàn)代的視聽語言特征既是劇中人的完整生活呈現(xiàn)手段，亦是網(wǎng)絡(luò)自制劇樹立高標(biāo)準(zhǔn)審美追求的創(chuàng)作特征之一。

4.劇作形式的反轉(zhuǎn)與再造

創(chuàng)造與流行是大眾文化以及泛娛樂化時(shí)代受眾積極投入并成為審美主體的一種表現(xiàn)，創(chuàng)新和再造讓傳統(tǒng)文化煥發(fā)出新氣象，形成一種社會(huì)文化現(xiàn)象。網(wǎng)劇《鬼吹燈之精絕古城》口碑爆棚，尊重原著，劇情還原度達(dá)90%以上，按照小說進(jìn)展進(jìn)行鋪陳，原封不動(dòng)地進(jìn)行了還原拍攝，而三集就“下墓探險(xiǎn)”的緊湊結(jié)構(gòu)引人入勝，《精絕古城》也從“文本”轉(zhuǎn)變成被審美主體感知和再創(chuàng)造的“作品”?！度绻伵Ｓ袗矍椤凡粌H陣容強(qiáng)大制作精良，其層層遞進(jìn)的故事線也是最大亮點(diǎn)，看起來相對(duì)獨(dú)立的故事，卻又連接成完整的劇情線索，整條故事線完整、流暢，令觀眾就像在看一部超長(zhǎng)版的懸疑電影。

《溏心風(fēng)暴3》風(fēng)格基調(diào)上保持了正宗港劇的神韻，基本設(shè)定還是熟悉的配方，將背景放置在更具“港味”的茶餐廳中。但整體而言，依舊憑借極大的創(chuàng)新勇氣，在注重情懷體驗(yàn)的前提下，實(shí)現(xiàn)情節(jié)結(jié)構(gòu)的穩(wěn)步突破，令老樹開出新花。相比于前兩部，明顯立意格局更大，故事性更強(qiáng)，節(jié)奏更張弛有度，對(duì)白也更貼合年輕人的口味，被網(wǎng)友評(píng)價(jià)拍出了“新港味”。中國(guó)傳統(tǒng)文化中歷來強(qiáng)調(diào)文藝作品當(dāng)“厚人倫、美教化、移風(fēng)俗”，無論是“報(bào)恩”，還是“以愛圍家”的觀念，皆是從作品的教化意義出發(fā)，以求潛移默化中實(shí)現(xiàn)真善美的傳遞，《溏心風(fēng)暴3》對(duì)傳統(tǒng)倫理道德和主流價(jià)值觀念的渲染和呈現(xiàn)，與這種快樂、正向價(jià)值觀形成了呼應(yīng)。

《使徒行者2》盡管是合拍作品，仍然延續(xù)了港劇中“警匪爭(zhēng)斗”、“忠奸難辨”的精髓，同時(shí)將故事格局放大，不再是一城（香港）一故事，一個(gè)黑幫幾個(gè)堂口，一方面保留了情節(jié)堆砌、故事線穿插等，另一方面又將略顯拖沓、冗長(zhǎng)的東西剔除了。和第一部大部分情節(jié)由林峰、佘詩(shī)曼推動(dòng)不同，第二部是群戲，無論是苗僑偉、宣萱、陳豪這條線，還是周柏豪、袁偉豪、黃翠如這條線，都是齊頭并進(jìn)，節(jié)奏推進(jìn)的很快，一個(gè)高潮點(diǎn)接著另一個(gè)，推著觀眾往前走，還沒來得及細(xì)想，下一個(gè)梗就又出現(xiàn)了。除了灌輸懲惡揚(yáng)善的價(jià)值觀，該劇還將一些名言警句放在片頭，這些都并不只是擺設(shè)，每句話都會(huì)對(duì)應(yīng)著劇里的一些情節(jié)，或者暗示著那個(gè)人物的故事線。該劇劇情內(nèi)容繁多，為了追求劇作形式創(chuàng)新，每集都會(huì)講述若干個(gè)具有扭轉(zhuǎn)乾坤離奇效應(yīng)的片段，往往導(dǎo)致一個(gè)出人意料的故事結(jié)局。反轉(zhuǎn)的內(nèi)生動(dòng)力來自于劇中主要臥底人物發(fā)生的角色轉(zhuǎn)變，劇中人物身份每揭露一次，劇情就反轉(zhuǎn)一次，劇情走向充滿強(qiáng)烈的偶然性和意外性，去中心化、情節(jié)波動(dòng)性和游戲化等特征十分鮮明。