2016年7月1日，歌劇《長征》在國家大劇院進(jìn)行首演。這部作品是為了紀(jì)念中國工農(nóng)紅軍勝利八十周年而創(chuàng)作的一部革命題材的原創(chuàng)歌劇。全劇時(shí)長三個(gè)多小時(shí)，歷時(shí)四年精心打造。該劇根據(jù)中國工農(nóng)紅軍在長征期間的真實(shí)歷史改編而成，劇作家以現(xiàn)實(shí)主義手法再現(xiàn)了中國工農(nóng)紅軍在長征中的艱苦歲月。通過主要人物彭政委、曾團(tuán)長、平伢子、軍團(tuán)長、洪大夫、萬霞、李文華、劉平權(quán)等，歌頌了中國工農(nóng)紅軍為了取得革命的勝利以不怕艱難困苦、永不熄滅的崇高革命理想，闡釋了偉大的長征精神。

全劇以紅軍長征途經(jīng)的地名布局謀篇，共計(jì)六幕九場：第一幕瑞金，第二幕湘江，第三幕遵義，第四幕瀘定橋，第五幕雪山草地，第六幕會寧，以點(diǎn)帶面地勾畫出紅軍的行進(jìn)圖。我所扮演的人物劉平權(quán)是在第三幕中出現(xiàn)的一個(gè)貴州遵義的普通商人，雖然該角色在全劇只出現(xiàn)了短短十幾分鐘，但卻是一位與紅軍有著千絲萬縷聯(lián)系的老百姓。我在扮演這個(gè)角色時(shí)主要通過對人物的戲劇性刻畫和民族化的演唱來塑造劉平權(quán)這一形象。

一、歌劇人物的戲劇性刻畫

歌劇是“用音樂寫成的戲劇”，這也是歌劇獨(dú)有的體裁特征，更確切地說，歌劇是以歌唱方式演出的戲劇。在《長征》這部歌劇中，作曲家印青老師創(chuàng)作始終緊扣“紅色基因”，體現(xiàn)了中國工農(nóng)紅軍的革命精神、長征精神，并通過戲劇性落實(shí)在人物行為上來表現(xiàn)歌劇內(nèi)容，以符合當(dāng)代中國觀眾的審美習(xí)慣。

劇中第三幕出現(xiàn)的小商販劉平權(quán)身著一席長衫，戴著一頂富人的圓帽，手拿著一個(gè)煙斗，出門時(shí)有管家手提燈籠為他照明，旁邊還跟著一妻一妾、幾名家仆。從這些細(xì)節(jié)可以看出劉平權(quán)是一個(gè)有身份并且有錢的小資產(chǎn)階級，所以當(dāng)他第一次見到紅軍的時(shí)候，盡管他并不知道紅軍是什么人，但卻表現(xiàn)出了比老百姓更有勇氣的一面。同時(shí)，當(dāng)百姓面臨危難之時(shí)，他會站出來保護(hù)身邊的百姓，這也說明他是一個(gè)敢于擔(dān)當(dāng)、不畏懼惡勢力的商人。歷史記載，紅軍第一次進(jìn)遵義時(shí)老百姓是不歡迎的，后來由于紅軍的革命傳統(tǒng)紀(jì)律和優(yōu)良作風(fēng)，老百姓被感動，才與紅軍的關(guān)系互相融洽。為了體現(xiàn)這一矛盾沖突，我在表演上用夸張的手段來刻畫戲劇性。

劉平權(quán)帶領(lǐng)鄉(xiāng)親們趁著紅軍熟睡的凌晨回到各自昔日的家，在黑暗中，劉平權(quán)正巧腳踩到了在大街上休息的紅軍戰(zhàn)士平伢子，驚醒了睡在潮濕石板上的紅軍戰(zhàn)士們。為了刻畫這一場景，我通過夸張的肢體語言，夸大的面部表情來表達(dá)。當(dāng)驚醒的紅軍警惕地起身，舉槍對著劉平權(quán)和眾鄉(xiāng)親們時(shí)，要表現(xiàn)出差點(diǎn)兒被嚇得連滾帶爬的感覺，同時(shí)又下意識地想要維護(hù)家人的安危。出于警惕，劉平權(quán)出場時(shí)四處東張西望，走路時(shí)而偷偷摸摸，時(shí)而大搖大擺。通過這些表演細(xì)節(jié)的設(shè)計(jì)進(jìn)一步烘托劇情的發(fā)展和體現(xiàn)人物的個(gè)性。最后通過劉平權(quán)這一人物，從點(diǎn)到面地反映出當(dāng)時(shí)的老百姓是怎樣一步步從心懷戒備到支持，再到全力擁護(hù)紅軍的心理變化。

二、歌劇人物的音樂塑造

1.民族化音樂風(fēng)格的把握

中國歌劇的創(chuàng)作要符合當(dāng)代觀眾的審美習(xí)慣，要有中國音樂的民族特色，要把握好用中國語言講中國故事的尺度。在歌劇《長征》中，作曲家印青老師運(yùn)用了中西結(jié)合的創(chuàng)作手法，在演員陣容的選擇上也采用了美聲唱法和民族唱法交融的方式。劉平權(quán)這一人物的故事發(fā)生在紅軍進(jìn)入遵義時(shí)期，所以該人物一出場就唱起了貴州當(dāng)?shù)孛窀瑁M量做到要多“土”就有多“土”來滿足民族化的風(fēng)格。如在第三幕的《哪個(gè)哪個(gè)》和《哪兒有這樣的軍隊(duì)》兩個(gè)唱段中，“哪個(gè)”要唱成“啦鍋”，“街上”要唱成“該喪”；還有“朗格”（為何）、“莫要”（不要）、“困覺”（睡覺）、生意這樣“響”（好）以及句尾的語氣詞“噻”（音“sei”）等均應(yīng)以貴州方言演唱。

2.對男高音音色的運(yùn)用

作為一名男高音，我在對劉平權(quán)這一人物音色的處理是有選擇的。劉平權(quán)是一個(gè)中年貴州男人，我選擇明亮且略寬厚的音色來表現(xiàn)這一人物。男高音對聲樂技術(shù)的要求比較高，氣息上要求非常流暢，必須掌握非?？茖W(xué)的歌唱技術(shù)，聲音才會統(tǒng)一。劉平權(quán)出場時(shí)演唱的《人生在世》，作曲家采用民族調(diào)式中的C徵調(diào)式，帶有濃郁的貴州地方色彩的音樂色彩，幽默詼諧、清新自然，給人一種輕松的感覺。由于這首作品的音樂旋律有多處重復(fù)出現(xiàn)，表現(xiàn)出了感嘆無奈的語氣。而且唱詞一開口就是小字二組的f，特別是“只有個(gè)愿望”的“愿”字是一個(gè)開口音，并且正處于男高音的換聲區(qū)（小字二組的g），對氣息的要求和聲音穩(wěn)定性的把握是一個(gè)考驗(yàn)，因?yàn)槟懈咭粼谛∽侄M的f、g轉(zhuǎn)換時(shí)很容易出現(xiàn)氣息脫節(jié)導(dǎo)致聲音的位置偏低、發(fā)聲時(shí)高低位置的打架，很容唱破音。這首歌幾乎都是在高聲區(qū)和換聲區(qū)不斷重復(fù)，所以難以把握。我認(rèn)為演唱此段時(shí)應(yīng)把自己當(dāng)作劉平權(quán)本人，身臨其境般的感嘆式歌唱，結(jié)合音樂本身的語氣和作曲家標(biāo)注的音樂語言，把咬字放在吸氣后的支點(diǎn)然后嘆出來，特別是帶有下滑音記號（↘）的個(gè)別字的語氣，更需要用感嘆的語氣去演唱。如“行啊”“天明”“不安”“錢哪”“來呀”等詞之后都要以下滑音結(jié)束，表現(xiàn)出劉平權(quán)的無奈而感嘆的心理活動，加上走路時(shí)的一搖一擺，帶有商人的痞氣和狡猾，更加彰顯人物的特性。其中“愿望”的“愿”字，“悲秋”的“悲”字，“打仗”的“仗”字等，都是在小字二組的g音上，此時(shí)的喉嚨不能撐得過大，反而需要哼鳴的高位置，應(yīng)該貼著后咽壁，通過鼻咽腔把字送出去，聲音的點(diǎn)越小吐字越集中明亮。這樣也不會出現(xiàn)聲音位置“打架”的現(xiàn)象，就像生活中人們感嘆一些無奈之事那樣自然，句句嘆到心坎上，此起彼伏，讓人聽著有一種同情和無奈之感。如此，才能將人物的真實(shí)感通過歌唱的語言表現(xiàn)出來，讓人物角色鮮明化。

3.讓人物形象的種子在音樂中發(fā)芽

歌劇中對人物的準(zhǔn)確塑造尤為重要。結(jié)合音樂和歌唱，對人物進(jìn)行立體化、具象化的刻畫會使音樂達(dá)到更好的效果。也就是說，要做到唱什么像什么，演什么像什么，努力做到讓人物形象的種子在音樂中發(fā)芽。以唱段《哪有這樣的隊(duì)伍》為例，在紅軍的追問下，劉平權(quán)說出了百姓們夜行的緣由。

劉平權(quán)此時(shí)的演唱要帶有唯唯諾諾的感覺，甚至帶一些委屈和想博得紅軍同情的語氣，特別是自我介紹時(shí)唱道：報(bào)告老總，我是商人劉平權(quán)啊（↘），三更夜半放心不下回家轉(zhuǎn)哪！（↘）如果這時(shí)是理直氣壯地歌唱，就不符合人物內(nèi)心和劇情的矛盾發(fā)展。這充分體現(xiàn)了劉平權(quán)這個(gè)商人在此時(shí)機(jī)靈的一面，當(dāng)他唱道“不敢不敢，是我不敬呀”，我設(shè)計(jì)了一個(gè)自己扇自己耳光的動作，以此增加戲劇效果。面對紅軍，他自己先發(fā)制人，這也是一種保護(hù)自己、博得同情的心理暗示。

此時(shí)，從演唱到表演都應(yīng)該以一種復(fù)雜的內(nèi)心情感來塑造，如果還是非常規(guī)整地站在那里沒有任何動作地歌唱，就會顯得蒼白無力，戲劇效果和矛盾沖突也不會太明顯，無法給觀眾以鮮明的角色感。

小 結(jié)

音樂表演作為聯(lián)系音樂創(chuàng)作與欣賞的中介環(huán)節(jié)，一方面擔(dān)負(fù)著再現(xiàn)作曲家作品的責(zé)任，由表演者創(chuàng)造性的演繹，推動欣賞者去理解、了解一部作品；另一方面又通過表演為欣賞者提供審美享受，影響和提高他們的音樂審美能力。通過對歌劇《長征》中劉平權(quán)的扮演，我深刻地認(rèn)識到，作為一名專業(yè)的演員，在舞臺上會接觸到形形色色的角色，每個(gè)角色都有非常重要的作用和意義。雖然劉平權(quán)在劇中僅僅出現(xiàn)了十幾分鐘，但是卻起到了為全劇承上啟下的重要作用。不僅如此，他的詼諧讓大家在享受歌劇魅力的同時(shí)，還看到了《長征》不一樣的一面，給人留下了深刻的印象。這就是歌劇表演藝術(shù)中所講的，角色沒有大小之分，每個(gè)位角色的設(shè)定都是重要且獨(dú)一無二的。