周新葉
【摘要】音樂(lè)內(nèi)涵與音樂(lè)內(nèi)容這兩個(gè)美學(xué)范疇概念常被學(xué)界混同,兩者當(dāng)有本質(zhì)區(qū)別。音樂(lè)內(nèi)容有兩個(gè)層面,一是指音樂(lè)描述的物質(zhì)性生活內(nèi)容在頭腦中的表象,其次是指人的內(nèi)在精神世界,是對(duì)社會(huì)人生的種種體驗(yàn)思考,以及伴隨的情感,也就是音樂(lè)內(nèi)涵。音樂(lè)內(nèi)涵在審美價(jià)值中的重要地位與決定性作用常被音樂(lè)美學(xué)界嚴(yán)重忽視,本文一是呼吁,二是拋磚引玉,意在引起學(xué)術(shù)界足夠的關(guān)注與思考。
【關(guān)鍵詞】音樂(lè)內(nèi)涵;審美價(jià)值
【中圖分類(lèi)號(hào)】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
學(xué)術(shù)界至今未對(duì)音樂(lè)內(nèi)容與內(nèi)涵這兩個(gè)范疇加以區(qū)分并科學(xué)界定,基本是將兩者當(dāng)作同一范疇對(duì)待,盡管兩者密切相關(guān)骨肉相連,實(shí)現(xiàn)實(shí)中它們?cè)诟拍钌鲜怯兴鶇^(qū)分的,作為學(xué)術(shù)概念應(yīng)用于學(xué)術(shù)則更有將兩者加以辨析、厘清與甄別之必要。以往所使用之內(nèi)容概念是廣義的,是包括內(nèi)涵的。而就狹義而論,兩者有本質(zhì)之區(qū)別。內(nèi)容是具象的,是我們認(rèn)識(shí)的對(duì)象,也就是表象。而內(nèi)涵則是抽象的,是我們感悟或體驗(yàn)與思考的對(duì)象。內(nèi)涵也叫精神內(nèi)涵,是指主體對(duì)人的內(nèi)在精神積淀以及情感體驗(yàn),是由生活閱歷、知識(shí)、文化及道德倫理修養(yǎng)等的融合,包括廣度與深度兩大取向,是理性思考與感性體驗(yàn)的綜合。內(nèi)涵如釀造的酒,醇香濃烈,香飄四溢,意味無(wú)窮。正如人通過(guò)言談舉止這種外在形式來(lái)表露其內(nèi)在精神內(nèi)涵一樣,或所謂氣質(zhì),藝術(shù)則是通過(guò)藝術(shù)形式來(lái)表現(xiàn)人的精神內(nèi)涵,如克萊夫·貝爾所言:“藝術(shù)是有意味的形式”,其中“意味”便是指的內(nèi)涵范疇。至于克氏所說(shuō)的“意味”與內(nèi)涵究竟是怎樣一種關(guān)系另需專(zhuān)文分析。
內(nèi)涵也可叫意蘊(yùn),就是精神積淀以及相伴隨之情感體驗(yàn),是重要美感范疇。美感包括形式美與內(nèi)涵美(也可叫內(nèi)容美),內(nèi)涵是融有抽象性、思想性、文化性等特點(diǎn)屬性的情感,可以有許多種類(lèi)型,如悲憫、溫暖、悵惘、深邃、沉思、憂(yōu)愁、悲傷與崇高等等。
音樂(lè)的內(nèi)涵雖可以分類(lèi),也只能以文字語(yǔ)言作大致描述,在根本上卻是一種“此中有真意,欲辯已忘言”的境界,只有通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的深層次領(lǐng)悟和體味才能把握。內(nèi)涵的豐富性、抽象性及情感特征等使得人們雖能夠在一定程度上詮釋它,卻無(wú)以窮盡,尤其奇妙的是甚至于對(duì)同一件音樂(lè)作品在每一次的審美過(guò)程中其感悟的涵義都會(huì)不同,都會(huì)有新的體驗(yàn)與感受。嚴(yán)格講音樂(lè)是作曲、演奏與欣賞的三度創(chuàng)作藝術(shù),音樂(lè)在作者聆聽(tīng)之前只是一件尚未完成的半成品,只有在被欣賞接受之后才算是真正完整的音樂(lè)作品。內(nèi)涵由音樂(lè)形式引發(fā),形式與內(nèi)涵的綜合才構(gòu)成音樂(lè)作品及音樂(lè)形象。
在音樂(lè)審美原理上,通過(guò)通感原理或格式塔“異質(zhì)同構(gòu)”原理,以樂(lè)音形式為傳達(dá)媒介來(lái)表現(xiàn)人的內(nèi)涵,即通過(guò)音色、速度、旋律、節(jié)奏、音區(qū)以及和聲曲式等元素形式的有機(jī)組合而表達(dá)內(nèi)涵。其中旋律、節(jié)奏與音色元素起著重要作用。
不同的樂(lè)器音色表現(xiàn)不同的內(nèi)涵,小提琴之所以被冠以“樂(lè)器皇后”的美名就在其表現(xiàn)力極強(qiáng),演奏技巧形式復(fù)雜高超與完備,音色層次變化豐富,擅長(zhǎng)表達(dá)極細(xì)膩的情感與呈現(xiàn)豐富的精神世界。鋼琴被稱(chēng)之為“樂(lè)器之王”,是因其擔(dān)當(dāng)了樂(lè)隊(duì)的功能,音域?qū)拸V,和聲豐富,音響華麗而輝煌,技巧艱深,表現(xiàn)力自然強(qiáng)大,內(nèi)涵亦更是豐富。音色暗淡一些的樂(lè)器特別適合表達(dá)有一定深度的體驗(yàn)感受,激發(fā)人的思考,如黑管,巴松管與圓號(hào)等,大提琴無(wú)疑是表現(xiàn)內(nèi)涵的最佳音色,沉穩(wěn)、厚重而深邃,象征著成熟與理性。巴赫著名的無(wú)伴奏大提琴組曲便是表現(xiàn)深刻內(nèi)涵的最佳典范。再如古琴更是內(nèi)涵深厚的樂(lè)器,音色完美承載了中國(guó)古代文人的精神世界,情懷,內(nèi)斂,幽深,寂寥,曠達(dá)等。
徐緩的音樂(lè)速度擅表達(dá)內(nèi)涵,旋律在中低音區(qū)進(jìn)行,較低沉。另外,各種結(jié)構(gòu)的和弦、和聲音型及節(jié)奏型的變換以及較大型的曲式結(jié)構(gòu),皆是表達(dá)較豐富而深刻內(nèi)涵的有效手段。之所以說(shuō)交響樂(lè)是音樂(lè)的最高形式,是因?yàn)樗梢猿休d豐富而深厚的內(nèi)涵。
旋律是音樂(lè)的靈魂,是音樂(lè)內(nèi)涵表達(dá)的主要手段,甚至可說(shuō)是決定性的方式,旋律之所以有如此強(qiáng)大功,是因?yàn)樗谝舾摺⒐?jié)奏、節(jié)拍,強(qiáng)弱、速度及調(diào)性等諸多元素為一體,因而具有突出而強(qiáng)大的表現(xiàn)力。
主體進(jìn)行審美時(shí)整個(gè)審美心理過(guò)程都伴隨著情感或美感,因此而可以說(shuō)內(nèi)涵實(shí)際就是內(nèi)涵感,或內(nèi)涵美,屬于美感范疇,內(nèi)涵是審美主體純精神活動(dòng)的愉悅,是對(duì)音樂(lè)內(nèi)容的體驗(yàn)與感悟,即與生活、社會(huì)、人生的認(rèn)識(shí)、思考、理解及想象等相伴隨的情感體驗(yàn)。
音樂(lè)內(nèi)容有兩層含義,第一層含義是指表象,指如標(biāo)題音樂(lè)所描繪的某些具體的現(xiàn)實(shí)生活性文學(xué)性?xún)?nèi)容及相應(yīng)思考理解等,生活性文學(xué)性?xún)?nèi)容又叫再現(xiàn)性?xún)?nèi)容,如“高山流水”“春江花月夜”“春之歌”等對(duì)一些具體生活事物的描繪,是對(duì)生活現(xiàn)實(shí)的描述,通過(guò)這樣的描述而抒發(fā)情感。這些內(nèi)容屬于認(rèn)識(shí)范疇,音樂(lè)通過(guò)對(duì)這些具體內(nèi)容的描繪,通過(guò)這種表象而起到感慨回味深入思考與抒發(fā)情懷之功效,而這感慨回味思考與情懷便是音樂(lè)的內(nèi)涵。
內(nèi)涵尤指思想內(nèi)涵,以及相伴隨的情感體驗(yàn),所謂有內(nèi)涵的作品是指有一定內(nèi)在思想深度以及具有哲理性的能激發(fā)主體對(duì)社會(huì)人生諸多方面進(jìn)行深入思考與體悟的音樂(lè)作品。受文藝復(fù)興人文主義思潮的影響推動(dòng),19世紀(jì)的浪漫主義出現(xiàn)了大量?jī)?nèi)涵性作品,標(biāo)題音樂(lè)及交響詩(shī)以及以蕭邦為代表的各種新器樂(lè)體裁的誕生,便是音樂(lè)與生活與人生的完美結(jié)合。以貝多芬為代表的交響樂(lè)則更是挖掘了人類(lèi)深刻的思想內(nèi)涵,展現(xiàn)出對(duì)社會(huì)人生的重大哲理思考,代表人物還有理查施特勞斯、馬勒、布里頓等。此時(shí)的音樂(lè)發(fā)生了轟轟烈烈的歷史性大轉(zhuǎn)向,由古典理性均衡的形式美轉(zhuǎn)向了關(guān)注人文思想與人文情懷的內(nèi)涵美。
民族樂(lè)派更是將浪漫主義做了進(jìn)一步的推進(jìn),將民族精神與民族情懷融入到音樂(lè)創(chuàng)作里,產(chǎn)生了包括芬蘭西貝柳斯的交響詩(shī)《芬蘭頌》、西班牙羅德里格吉他協(xié)奏曲《阿蘭胡埃斯》以及捷克斯美塔那《我的祖國(guó)》等為代表的一大批優(yōu)秀內(nèi)涵性作品。印象派作品盡管也是對(duì)生活現(xiàn)象的表達(dá),但它是傾向于景物的自然美的描摹刻畫(huà)與贊頌,其內(nèi)涵顯然不如浪漫主義豐富與深刻。之后勛伯格的表現(xiàn)主義則拋棄了對(duì)外在事物的描繪,轉(zhuǎn)向內(nèi)在心理的自我表達(dá),直接表現(xiàn)心靈世界和內(nèi)在深處的精神世界,而這種心靈世界和內(nèi)在精神又是和瘋狂、絕望、恐懼與焦灼不安等病態(tài)感情以及“人類(lèi)的不可思議的命運(yùn)”等結(jié)合在一起的。此時(shí)大小調(diào)式體系已完全不能勝任現(xiàn)代人精神內(nèi)涵的傳達(dá),逐步崩塌瓦解,被十二音體系取代乃成為音樂(lè)發(fā)展之必然,成就了音樂(lè)史上的又一次革命。這些作品在技術(shù)上的特點(diǎn)是對(duì)“不協(xié)和音”的解放,旋律與和聲的音程關(guān)系不再依附于調(diào)性系統(tǒng);織體更趨向于對(duì)位式,而不是和聲式;節(jié)奏趨于復(fù)雜。勛伯格的自由無(wú)調(diào)性時(shí)期的作品,充分體現(xiàn)了表現(xiàn)主義的扭曲與強(qiáng)烈、大膽的特色。自由無(wú)調(diào)性時(shí)期是調(diào)性崩潰的邏輯延伸,同時(shí)也是“十二音作曲法”誕生前的醞釀和探索階段。由此可見(jiàn),表現(xiàn)主義比之浪漫主義又更加向內(nèi)涵深處邁進(jìn)了一步。
其次,另有一類(lèi)純形式美而并無(wú)生活性描繪也無(wú)思想性?xún)?nèi)容的音樂(lè),一般而言它們只有形式美而沒(méi)有什么內(nèi)容美(指生活性思想性?xún)?nèi)容)也就是說(shuō)少有或沒(méi)有內(nèi)涵,如巴洛克技術(shù)性復(fù)調(diào)器樂(lè)曲,古典主義音樂(lè)及帕格尼尼得24首隨想曲及6首協(xié)奏曲等,充分展示音樂(lè)自律的形式美。
音樂(lè)旨在傳達(dá)思想情感,對(duì)標(biāo)題性音樂(lè)而言,生活性認(rèn)識(shí)性?xún)?nèi)容的描繪僅為情感傳達(dá)的手段而非目的,音樂(lè)的本質(zhì)目的是感悟音樂(lè)之豐富而深刻的內(nèi)涵,感悟音樂(lè)意蘊(yùn),使音樂(lè)之審美功用與價(jià)值最終得以充分實(shí)現(xiàn)。