唐雪元

走近任興發(fā)先生的花鳥畫，猶如置身于一片野芳幽谷之中，在他的神秘、豐饒與瑰麗的畫面前，你感覺自己好像第一次被喚醒，變成林間一片草葉、一只飛鳥……

任興發(fā)先生擅寫意花鳥，為蜀中名家邵仲節(jié)先生高足，其筆下的牡丹、紫藤、葡萄等，是他“得意之筆”;飛鳥、魚蟲，也是他“筆下生發(fā)”。尤其是他畫的牡丹，在恩師“邵氏牡丹”的基礎(chǔ)上，吸取古今先賢的筆墨技巧，并將中國書法篆刻技法融入其中，使作品更顯豐富、厚重，雖有傳承但又不囿于師風(fēng)。

任興發(fā)先生在創(chuàng)作中探索突破傳統(tǒng)牡丹畫的程式局限，在用色上，重彩渲染牡丹的華貴亮麗;在用筆上，注意筆勢的氣脈連續(xù)，疏密結(jié)合，以厚重的色彩、粗壯的枝干表現(xiàn)“國花”的豪放大氣;在構(gòu)圖上，一改常用的折枝花的表現(xiàn)形式，舍凋疏而取飽滿。常采用整幅宣紙甚至幾丈幅大畫安排牡丹的布局，作畫時也從不先勾草圖，醞釀構(gòu)思于胸中，寄心跡于嫻熟筆墨之上，攬盛世于萬紫千紅之中，胸有成竹，一氣呵成。他在整體畫面的把握上，著力于靜態(tài)中追求動態(tài)的氣勢，以生動絢麗的畫面給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。

牡丹是花中之王，高雅艷麗、雍容華貴，畫牡丹怎樣才能避免“俗氣”“匠氣”，或者形似而無神呢？他畫牡丹，為了追求牡丹花的姿態(tài)、意境和筆墨技巧的完美結(jié)合，總是將牡丹看作婀娜多姿、亭亭玉立的美女和品冠群芳的花神、花仙。按照擬人的手法，把美女的體態(tài)、風(fēng)姿融入筆端，繪其生動，顯其神韻。他還注意從戲曲、音樂、舞蹈、攝影等姊妹藝術(shù)中獲取創(chuàng)作靈感，探索和豐富新的表現(xiàn)形式，特別是從古典詩詞中品味人與花共有的情感和意境。

畫牡丹是如此，那畫其他的畫呢？回答是“外師造化，中得心源”“搜盡奇峰打草稿”的古訓(xùn)。

行萬里路，勝讀十年書。各處名山大川的草木植物有著特有的形態(tài)和風(fēng)貌，它們的生長規(guī)律、結(jié)構(gòu)特征在中國畫的傳統(tǒng)中找不到現(xiàn)成的圖式和表現(xiàn)方法，走自己的路面對的是有別于前人的自然環(huán)境：相互寄生、纏繞、攀援、交織的藤蔓枝干，苔蘚地衣，樹石林水，各種各樣的雨林植被物種，如此多樣、奇特與豐富，要完成從自然感受到筆墨程式的創(chuàng)造、從生活形象到藝術(shù)形象的提升談何容易！而通過花鳥景物的描繪寄寓心靈家園、構(gòu)建生命原鄉(xiāng)、呼喚生態(tài)和諧的情感意識才是任興發(fā)先生創(chuàng)作的真正的本質(zhì)和使命。因此，他認(rèn)為熱愛生活才能發(fā)掘出生活與自然中蘊(yùn)藏的美，但還要對自然加以分析研究，才能對生活把握得更準(zhǔn)、更深。為此，他深入到繁花如瀑、青藤飛舞、苔封蘚繡的密林幽谷，通過反復(fù)實踐和推敲，總結(jié)出“全景截取”的創(chuàng)作方法，大膽突破了傳統(tǒng)文人的折枝花鳥畫的趣味，以完整的情節(jié)、開闊的意境全景式表現(xiàn)五彩斑斕、氣象萬千的自然生命的世界。這一方法的應(yīng)用事實上證明是成功的，在作品《獨(dú)占人間第一香》《藤蔓紫云笑東風(fēng)》《一夜春風(fēng)滿園香》《天香夜染衣》中，花鳥畫的單體描繪被一片郁郁蔥蔥的生物群落所代替。山花植被密密層層，主體層面、群落層面、山石層面交相輝映，交織成一個立體而豐富的生態(tài)景觀，創(chuàng)造性地展示出繁茂、滿密的雨林之美。相對傳統(tǒng)寫意花鳥畫追求的簡、淡、雅、逸，任興發(fā)的這種大場面、全景截取式的創(chuàng)造開辟了一種花鳥畫的新境界，總體呈現(xiàn)出氣勢大、境界寬、內(nèi)蘊(yùn)深的現(xiàn)代審美格調(diào)和氣度。

任興發(fā)創(chuàng)作上取得的成功來之不易，有過創(chuàng)作經(jīng)驗的畫家都知道，如此繁復(fù)多樣的物象處理在一張畫中，極易雜亂、糊涂。任興發(fā)的畫偏取其密，并且還要密中更密、密中造疏。愈滿、愈密愈有感覺，脈絡(luò)清明，繁而不亂，充分體現(xiàn)出對形象、用筆、空間結(jié)構(gòu)超強(qiáng)的把握能力。特別在形象的處理上，不同類屬的植物花草既要個性鮮明又要有機(jī)和諧地組織在一起絕非易事，正是通過類化的方法對不同的形象和筆法進(jìn)行歸納、提煉和抽象，再把同一類物象按照生長規(guī)律和畫面需要統(tǒng)一調(diào)度、整合，才有效地統(tǒng)攝住全局，又避免了含糊與散亂。在用筆上，他的畫一掃常見的粗率、焦躁、寡淡之病，落筆有先后，勾染有法度，雖然巨石巖處筆墨崢嶸跌宕，花枝招展處不乏沉靜安和，但一靜一動均遵循嚴(yán)格的作畫程序和用筆的內(nèi)在規(guī)律，所以他的畫才有濃艷又深厚的味道。當(dāng)然，畫面結(jié)構(gòu)體勢如果把握不好，仍然難逃一亂，這方面可以見到任興發(fā)對現(xiàn)代構(gòu)成元素的吸收，恰當(dāng)運(yùn)用分割、塊面線、黑白灰的對比，以及各種直與弧、縱與橫的構(gòu)成關(guān)系，使空間有了落實，也為他的畫面增加了幾分平中之險、正中之奇的趣味。

在實踐跨形式、跨技法的綜合語言樣式上，任興發(fā)也邁出了重要一步，取得了令人矚目的成就。任興發(fā)扎實而全面的技法基礎(chǔ)使他有能力實踐“山水與花鳥相結(jié)合、工筆與寫意相結(jié)合、潑墨與重彩相結(jié)合” 的花鳥畫主張，并以此形成他繪畫風(fēng)格的一個顯著特征。這一點體現(xiàn)在他的作品中，在《鷹擊長空》《盛世春風(fēng)》中可以看到，花卉和環(huán)境處理得水乳交融，具有山水性質(zhì)的素材與山花野卉處于同等地位，山石水口成為風(fēng)景的一部分，共同營造出整體的空間意象和幽深蓊郁的氛圍。工筆勾填與潑墨寫意結(jié)合是他融合不同技法語言的另一表現(xiàn)，像《雄姿》《紫氣東來》等作品，它們多以“雙勾”表現(xiàn)植物細(xì)部結(jié)構(gòu)，重彩點染，以“沒骨”畫出作為提神之筆的主體花卉，通過潑墨或?qū)懸夤P法造局布勢。

妙筆舞丹青，山花爛漫時。觀任興發(fā)先生大作，其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌已逐漸形成并逐漸展露，深得行家的好評與藏家的青睞。這從他近年多次入展全國花鳥畫大展即可印證，他卓有成效的實踐讓我們看到了花鳥畫發(fā)展的希望。