彭青 王春燕
【摘要】本論文以江南“新民歌”演唱中具有一定代表性歌手、歌唱家的作品演唱進行要點分析,梳理及總結了江南“新民歌”的演唱風格和特點。
【關鍵詞】江南;新民歌;代表性;風格
【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A
江南民歌是我國民族文化藝術的瑰寶,是江淮大地上絢麗奪目的藝術之花,江蘇地處長江中下游,水網(wǎng)縱橫,土地肥沃,是聞名遐爾的魚米之鄉(xiāng),江蘇民歌歷來受人矚目,無論是江南民歌小調、改編及創(chuàng)作的“新民歌”,都給廣大人民留下了深刻的印象。在江蘇,由于昆曲、古琴、戲曲文化元素根基深厚,江南民歌在發(fā)展過程中受到不同文化、地理環(huán)境、生活習俗的影響,使得蘇北、蘇中、蘇南地域民歌音樂風格呈現(xiàn)出濃郁的鄉(xiāng)土氣息特征。多年來,江南歌曲的創(chuàng)作與繼承傳統(tǒng)音樂是密不可分的,藝術家的創(chuàng)作與演唱都及時關注群眾的審美習慣、欣賞習慣和審美特點的變化,在繼承傳統(tǒng)江南民歌的基礎上融合吸收當代多元音樂風格要素,在創(chuàng)新與發(fā)展中逐步體現(xiàn)江南歌曲的“時代性、民眾性、開放性”的屬性特點。
江南民歌在古代多被文人稱為“吳歌”,由于浸潤了吳越文化,江南民歌的總體音樂風格是清麗柔縵、輕靈雅致而不失純樸,旋律多以五聲音階為基礎。徵調式,是江南民歌運用最多的調式,旋律多級進發(fā)展,大跳少用,旋律線條呈現(xiàn)回環(huán)曲折狀;柔美婉轉的曲調、優(yōu)美動聽的聲線,含蓄、細膩的情感表達結合江南女子特有的聲音氣質特點,讓江南民歌的演唱傳達出一種溫和、優(yōu)雅、秀麗的審美藝術特點。
江南新民歌是在繼承傳統(tǒng)民歌音樂的基礎上,從旋律、配器、演唱方面進行重新創(chuàng)作、改編,具有時代風格特征的創(chuàng)作歌曲。體裁、形式、風格多樣,貼近百姓的音樂審美習慣。本論文梳理多年了在江蘇歌壇舞臺上,對江南新民歌作品演唱中具有影響力的代表性歌手、歌唱家風格特點進行簡要的介紹與分析,希望能為更好地了解與把握江南新民歌的演唱提供一定的借鑒與參考。
一、民族唱法風格類
民族聲樂藝術應該是音樂藝術領域里研究最為廣泛的內容,江南“吳語”方言特有的音韻情調,承載著江蘇地方音樂蘊含的文化、情感和氣質,江南“新民歌”演唱的歌唱家們完美地將嫵媚婉柔的吳語方言通過聲情并茂的演唱準確地傳達著江南音樂的內涵、主題和思想。多年來,這些江南歌曲韻味無窮,為民族聲樂藝術的審美增添了無窮的魅力。
(一)程桂蘭介紹及演唱風格
1.基本資料
程桂蘭,江蘇籍著名女高音歌唱家,蘇州人,曾是南京軍區(qū)前線歌舞團獨唱演唱,1990年調入總政歌劇團。1985年曾榮獲江蘇省青年聲樂比賽民族唱法一等獎。90年代以來,榮獲國家級曲藝“牡丹獎”“上海白玉蘭獎”“戲劇梅花獎”等眾多國內大獎。80年代初,曾因代表江蘇到北京參加文藝匯演,以一曲《太湖美》贏得首演的成功,從此享譽全國,《太湖美》也成為她的成名作品之一。
2.演唱風格
她的演唱甜美、親切自然,音色醇美,集戲曲、曲藝、民歌于一身,重視以聲傳情,情聲并茂,演繹江蘇民歌以獨到的藝術技巧將歌詞與音樂充分結合加以發(fā)揮,給人以精彩的審美藝術效果。此外,程桂蘭在曲藝、歌劇的造詣也相當深厚,多年的曲藝、評彈功底為她日后在歌劇表演事業(yè)上奠定了扎實的藝術基礎。1991年成功主演民族歌劇《黨的女兒》女主角,1997年,在北京成功舉辦了《程桂蘭中國民族歌劇專場》晚會。
3.代表作品《太湖美》分析
《太湖美》(作詞:任紅舉 作曲:龍飛)是程桂蘭的成名作,這首歌曲表現(xiàn)了煙波浩淼的太湖,清澈的湖水,青山圍繞著綠水的美景,旋律優(yōu)美、婉轉、明麗、清澈、流暢,歌曲創(chuàng)作汲取江南城鎮(zhèn)小調元素,具有典型的水鄉(xiāng)特色,歌曲以抒情的曲調展現(xiàn)出太湖的萬頃碧波、煙霧茫然的景色,深深地表現(xiàn)了太湖的美景和太湖人民對祖國的深情厚誼。
這首作品為多樂段結構,樂句短小精煉,一氣呵成,旋律從一開始中聲區(qū)迂回跨越到高聲區(qū)5(sol),猶如太湖的水波蕩漾在湖面,給人遐想。旋律的走向似乎忽高忽低,不斷的上下起伏,左右搖曳,中間樂句似乎稍有停頓,演唱到歌詞“水上有白帆”,這時候樂句的內在律動“緩”下來,表達人們乘著小船在欣賞太湖的“紅菱、蘆葦、魚蝦”這樣的美景,緊接著,旋律逐漸上行,湖水似乎再次泛起漣漪,太湖的水一浪高過一浪,將內心贊嘆“太湖美”的心情真切的表達出來。整首歌曲曲調寬廣,舒展,非常上口,易于記憶,因此得以廣泛傳唱。
演唱《太湖美》要注意裝飾音的運用。裝飾音的把握是民歌演唱韻味表達的關鍵,能夠達到畫龍點睛的傳神作用,如一開始的“太湖美”的“太”就要注意前倚音的運用,造成一個低起上揚的行腔趨勢,給聲腔的流動帶來一種富有生氣和靈動的變化,其它樂句出現(xiàn)類似的上下倚音、復倚音都需要演唱者仔細體會運用潤腔去完成。其次,把握好字音之間銜接。歌曲聲腔的流動性主要體現(xiàn)在字與字之間的連接,如歌中大量出現(xiàn)一字多音行腔的演唱,需要“如貫珠”般的圓潤連貫,將民族語言交代清楚以便通過流動的歌聲將情感表達出來。最后,江蘇吳語方言的運用。這首作品方言的運用對這首江南風格的音樂表現(xiàn)力起到關鍵性的作用,一種方言就是一種聲腔的色彩。江蘇方言的字調起伏比較小,形成了聲腔旋律流動比較平穩(wěn)、細膩、稍慢的特點,這些需要演唱者盡可能掌握江蘇地方方言以服務傳達歌曲整體風格的需要,達到更好的藝術效果。
(二)陳明華及演唱風格
1.基本資料
陳明華,江蘇籍著名女高音歌唱家,武警江蘇總隊政治部文工團團長,國家一級演員,江蘇省音樂家協(xié)會理事,國家一級演員,曾榮獲文化部文化獎、哈爾濱之夏文化部全國聲樂大賽優(yōu)秀演唱獎、全國武警“文藝獎”演唱銀獎、江蘇省“五個一工程”獎,上世紀90年代以來,參加中央電視臺“正月正元宵晚會、曲苑雜壇、旋轉舞臺”等欄目演出活動,演唱作品《拔根蘆柴花》曾榮獲中央電視臺MTV大賽銅獎,1994年,江蘇十三屆運動會開幕式上擔任主題歌的演唱,1995年,應邀出訪新加坡,并由中國華藝音像有限公司出版、南京華藝音像公司制作、天津音像有限公司發(fā)行了個人專輯《民歌新潮》。
2.演唱風格
她的演唱委婉細膩、甜美、親切,行腔自如,極其富有江南韻味,具有典型江南民歌的演唱風格。1989年畢業(yè)江蘇丹陽藝術學校,由于有學習戲曲越劇的經(jīng)歷,這對她以后改學演唱民歌的打下了堅實的基礎,2012年,無錫人民大會堂成功主辦《江南女兒心———陳明華獨唱音樂會》。
3.代表作品《線裝女兒心》分析
《線裝女兒心》(作詞:陳道斌 作曲:胡廷江)近年來新創(chuàng)作一首女聲獨唱藝術歌曲,2017年收入陳明華個人專輯《江南女兒心》之中,歌曲勾勒出一幅妙曼的江南水墨畫,整首作品散發(fā)出一種淡雅、清香。歌詞具體古典詩詞的風格特點,以借景生情,借物寄語的手法表達江南兒女內心的一種綿綿情意的美好情懷。
這首作品旋律創(chuàng)作的素材非常簡潔,歌曲為典型的方整性的單二部結構曲式,前半部分音樂為兩個四小節(jié)構成的樂段,結束于完全的主終止上,是一個明確的收攏性的結構,第二部分相當于樂段的結構,開始的樂句具有明顯的展開的性質,從6(la)到高音1(do)曲調上行造成旋律的高潮,結束落在屬調2(re)的主和弦上,然后樂句再次重復,最后結束在主音1(do)上,即宮調式上結束全曲。此外,音樂配器方面采用簡約的手法,采用二胡、笛子、簫民族樂器的選用增添了整首作品江南民族音樂的韻味。
唱好《線裝女兒心》首先要把握全曲含蓄委婉的音樂風格。深入研究歌詞的雋秀、清純動人意境的表達,演唱者的情感要細致入微,唱出古典詩詞耐人尋味的一種情懷,似乎是江南女兒內心獨白的表露;其次,注意民族聲樂語言音樂性、形象性、精確性的表達。在這首作品中大量歌唱語言如“一剪梅、蝶戀花、小桃紅”等古曲詞牌的出現(xiàn),短小精悍,演唱者需要展開想象,腦海中形成畫面;語言的音樂性的把握,歌聲中的強弱、高低起伏的音樂處理需要突出表現(xiàn)出民族聲樂語言韻律美的特征;最后,氣息和聲音、行腔要連貫。演唱者需要用悠長連貫的氣息,柔美的聲線結合民族器樂竹笛、簫配置的助奏,使之演唱和伴奏融合為一體,做到聲、情合一,最后演唱在“在小橋流水掩映花,悠然伴人家”的歌聲中輕輕的結束,給人意猶未盡之感。
二、流行唱法風格類
近年來,隨著流行聲樂的普及,越來越多的青年人的喜歡并參與集中,流行聲樂已經(jīng)成為市場上不可或缺的音樂藝術品種之一,它以真摯的情感、樸實的歌詞、動感的音樂、時尚的曲風成為大眾音樂消費的主流形式。在江南民歌的演唱傳承中,江蘇籍流行歌手也同樣以多樣的表現(xiàn)藝術形式將江南歌曲的詮釋推向一個新的高度,架起民族與流行風格的橋梁,不斷更新演唱觀念,以更多、更好的藝術表現(xiàn)來豐富聽眾是審美視角,以下幾位頗具實力的江蘇歌手對江南歌曲演唱的推動與發(fā)展具有一定的代表性。
(一)朱虹介紹及演唱風格
1.基本資料
朱虹,江蘇無錫籍歌手,南京軍區(qū)政治部前線文工團歌手,國家一級演員。1991年榮獲上海亞洲新人歌手大賽金獎,第六屆全軍文藝會演演唱一等獎等重要獎項,首唱申奧歌曲《黑頭發(fā)飄起了》曾風靡一時,江蘇省十大杰出青年,全國青聯(lián)委員,發(fā)行過多張個人演唱專輯,多年了,朱虹活躍在江蘇歌壇,不斷推出新作品,她對江南民歌風格的歌曲作品駕馭得十分嫻熟到位,成為江蘇流行歌壇一顆璀璨的明星。
2.演唱風格
她的演唱純樸、自然,嗓音甜美,氣息通暢,尤其是中低聲嗓音非常優(yōu)美,猶如含苞待放的花朵,沁人心脾,朱虹從小在無錫少年宮學習聲樂,具有一定的聲樂演唱功底,她的演唱情感真摯,曲風把握全面,無論是軍旅風格、抒情風格、歡快風格,朱虹的嗓音都能結合作品進行音色的把控和轉換,用最美的嗓音準確地表達出歌曲的藝術風格。
3.代表作品《蘇州好風光》分析
《蘇州好風光》(作詞:譚亞新 編曲:陳勇)是蘇州市的市歌,創(chuàng)作于2004年,由蘇州文廣新局負責完成創(chuàng)作,歌詞采用蘇州方言進行演唱,演唱內容為蘇州十二月花季和風俗民情,委婉動聽,作品旋律來自蘇州民歌《大九連環(huán)》,根據(jù)此民歌旋律進行改編為歌曲《蘇州好地方》后,歌曲的江南地方風味更濃郁,運用管弦樂的重新配器使得這首作品更具有現(xiàn)代都市氣息,這首作品曾登上第28屆世遺會、央視《同一首歌》等大型晚會演出舞臺,經(jīng)過朱虹那婉轉自如、柔情似水的嗓音行腔詮釋之后,好評如潮。
這首作品取材蘇州評彈曲牌《大九連環(huán)》,曲調優(yōu)美,由五首江南時調組成的民歌套曲,分別對十二個月進行描繪,改編后的《蘇州好風光》是對《大九連環(huán)》進行重新壓縮、精煉提取改編成一個聲樂作品后,更加美輪美奐,令人神往。音樂呈環(huán)狀線條進行,表現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)的柔婉與秀美,風格優(yōu)雅,感情細膩,旋律聽后令人神往。
演唱《蘇州好風光》首先要注意對蘇州方言的把握,整首作品基本都是方言演唱,而且必須發(fā)音標準和地道,這樣才能對作品整體風格進行準確表達,使江南歌曲的韻味更濃郁、更貼切;其次,民通音色的運用。這首作品雖然歌手朱虹運用通俗歌曲的發(fā)聲方法,但是聲音技術的要求需要借鑒民歌小調,讓人聽起來既通俗、真實,聲音表達更接江南地氣。整體來說,這首歌曲的演唱讓人聽起來既有民歌的特點,也有流行的唱腔,相得益彰,非常出彩。
(二)蔡紅虹介紹及演唱風格
1.基本資料
蔡紅虹,江蘇無錫人,自小受到家庭藝術氛圍的影響,具有良好的藝術天賦,1983年至1986年進入蘇州評彈藝術學校學習評彈演唱,為日后歌唱事業(yè)打下良好了音樂基礎。1990年先后榮獲第四屆青年歌手大獎賽業(yè)余組通俗唱法一等獎,上海亞洲流行歌手大賽第一名,發(fā)行多張個人演唱專輯,首唱江南小調《無錫景》,唱腔獨具特色,成為她的代表作品之一,是江蘇乃至全國流行歌手中頗具實力的一位優(yōu)秀歌手。
2.演唱風格
她的演唱具有一種天然的靈秀與雅致,極具江南音樂風格的表現(xiàn)力,時而柔美,時而激情,聲音的可塑性非常強,聲區(qū)完美統(tǒng)一,嗓音具有磁性,曾演唱根據(jù)江南音樂素材進行創(chuàng)作的一首歌曲《水做的故鄉(xiāng)》,獲得全國“五個一工程獎”。
3.代表作品《無錫景》分析
《無錫景》是江蘇的一首民間小調,表達了人們對故鄉(xiāng)的贊美,旋律自然流暢,音調從高到低,一氣呵成。蔡紅虹在1994年錄制演唱的《無錫景》是當下流唱最廣的無錫景版本,曲調以蘇州評彈的形式演唱,軟糯之至,經(jīng)她演唱,《無錫景》這首小調歌曲更是婦孺皆知,深受大家喜歡。
這首小調是由節(jié)拍平均的四個樂句構成,節(jié)奏跳躍,音調歡快,旋律具有“起承轉合”的特點,起句從羽音開始,結束在宮音上,緊接著,“魚咬尾”的旋律進行,每個樂句之后尾音分別以la、sol、mi、 re、 do下行逐次完成,平衡完整。整首小調旋律委婉,上口,是一首典型的江南風格的民間小調歌曲。
《無錫景》首先要用無錫方言進行演唱,這是江南小調演唱中必備的語言技巧,演唱者用松弛,自然、柔美、溫潤如玉的聲線進行表達,突出江南地方語言的美感。其次,把握節(jié)奏的內在韻律。這首小調的節(jié)奏感比較突出,大量切分、十六分音符、附點節(jié)奏的交替反復出現(xiàn)增加了歌曲演唱的韻律,演唱需要突出節(jié)奏律動的特點。再次,把握民歌小調的行腔特點,演唱者的情感要結合歌詞語言突出語氣、語勢的表達,通過體會揣摩歌詞中無錫的景色描繪,運用準確、生動的江南語調、語氣和音色塑造出完美無錫景的形象。
三、結語
江南歌曲是聲樂藝術中的一朵絢麗燦爛的鮮花,如同茉莉花一樣,散發(fā)出令人心醉的芳香,江南新民歌演唱的歌唱家們正用自己的歌聲表達著對家鄉(xiāng)的贊美與熱愛,在這片人杰地靈的土地上,她們用靈動而富有生氣的歌聲為江蘇人民送上最真切的表達與祝福,也為江南音樂的傳承與發(fā)展貢獻了自己的一份力量。
參考文獻
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作者簡介:彭青,無錫太湖學院藝術學院音樂表演系,講師,研究生,聲樂碩士,國家職業(yè)資格三級歌唱演員,中國聲樂家協(xié)會會員,中國教育學會會員,江蘇省音樂家協(xié)會會員;王春燕,江蘇第二師范學院音樂學院副院長,副教授,聲樂碩士,江蘇省音樂家協(xié)會會員。
注:本文為江蘇省高校哲學社會科學研究基金(專題)項目“江南音樂風格創(chuàng)作歌曲演唱藝術探究”(項目編號:2017SJB1974)研究成果。