蘇海東

內(nèi)容提要：黃賓虹作為近代中國傳統(tǒng)山水畫的集大成者之一，他一直都在不斷地學(xué)習(xí)與創(chuàng)作，根據(jù)他山水畫的風(fēng)格，可以將他的山水畫創(chuàng)作分為三個(gè)時(shí)期。他五十歲前的創(chuàng)作時(shí)間是前期，這一時(shí)期以學(xué)習(xí)古人為主；他五十歲至七十歲之間為中期，是畫面風(fēng)格“黑白”到“黑”的過渡時(shí)期；他七十歲之后的時(shí)間為晚期，是盡顯自己獨(dú)特風(fēng)格個(gè)性和創(chuàng)造表現(xiàn)靈性的大成時(shí)期。本文通過對(duì)這幾個(gè)時(shí)期的研究分析其山水畫風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：黃賓虹；山水畫；創(chuàng)作；風(fēng)格

黃賓虹在其生前和身后都被賦予了諸多的頭銜，如畫學(xué)理論家、美術(shù)史家、鑒賞家、美術(shù)教育家等，當(dāng)然，最不能缺少的是“山水畫家”這一頭銜。他的山水畫雄厚華滋、大氣磅礴，別具一格，可以說將中國山水畫推向了一個(gè)新高峰。黃賓虹在他近八十年的藝術(shù)學(xué)習(xí)創(chuàng)作生涯中，不斷地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，觸類旁通，再到以大自然為師而形成自己的獨(dú)特風(fēng)格。他的弟子王伯敏先生將其藝術(shù)風(fēng)格分為三個(gè)時(shí)期：五十歲前為前期，其筆墨只在古人慣常的松靜淡定之趣；七十歲前為中期，從“黑白”到“黑”的過渡時(shí)期；七十歲以后為晚期。這一分期標(biāo)準(zhǔn)普遍獲得了學(xué)術(shù)界的認(rèn)同。

一、師古人的早期風(fēng)格

在黃賓虹五十歲之前，他以臨摹古人為主。因?yàn)?在他看來，臨摹是學(xué)習(xí)繪畫技法的一個(gè)重要途徑。而且，他還有一個(gè)觀點(diǎn)。他認(rèn)為臨摹古人的作品，是要臨摹古人的原作。畢竟，畫譜和復(fù)制品這類材料是很難傳達(dá)出古人作品的精妙之處的。臨摹注重的是“神”，并非肉眼所見的形。黃賓虹臨摹過唐、五代、宋、元、明、清不同時(shí)代眾多畫家的真跡。他曾經(jīng)說過，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)應(yīng)該遵循以下步驟： “先摹元畫，以其用筆用墨佳；次摹明畫，以其結(jié)構(gòu)平穩(wěn)，不易入邪道；再摹唐畫，使學(xué)能追古；最后臨摹宋畫，以其法備變化多?！?/p>

他就是這樣學(xué)習(xí)古人的。其中有很大一部分原因是他家是書香世家，家里收藏了不少的古書畫。他所臨摹的古書畫中以王蒙、沈周、董其昌和石濤為主。他同時(shí)也關(guān)注寫生和師承，他學(xué)習(xí)了大量的新安畫派畫作。黃賓虹早期的山水畫技法是以折帶皴和披麻皴為主，山石的筆力分明。這一時(shí)期他的山水畫風(fēng)格以淡墨干筆、清淡高逸為主。這個(gè)時(shí)期的他并沒有畫出多少帶有自己風(fēng)格的畫作，但并不是說是毫無意義的，臨摹古人的畫作為他后期創(chuàng)造形成自己的風(fēng)格打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

如黃賓虹在一九二五年所作的《云歸草堂圖》中，畫面由樹木山林、屋宇樓閣和云煙構(gòu)成。整幅畫通過這些常見的元素營造出清淡高雅的畫面感覺，并體現(xiàn)出白而透亮.淡宕松秀的審美特征，也將山川特有的景色通過靈動(dòng)的線條凸顯出來。總而言之，在早期，黃賓虹的山水畫風(fēng)格以清逸和簡潔為主，這是他對(duì)古人畫作臨摹學(xué)習(xí)過后的思考和總結(jié)。這一時(shí)期被稱為“白賓虹”時(shí)期。

二、師造化的中期風(fēng)格

黃賓虹五十至七十歲之間的時(shí)間是他山水畫創(chuàng)作的中期。這一時(shí)期，他以“師法造化”為主，也是他從“白賓虹”到“黑賓虹”的過渡時(shí)期。他作品中“黑密厚重”的風(fēng)格在這一時(shí)期逐漸顯現(xiàn)出來。說到這一時(shí)期他山水畫風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，就必須提他在這段時(shí)間游山川水村的經(jīng)歷。這為其后期的創(chuàng)作提供了大量的現(xiàn)實(shí)素材。

“他一生中，曾九上黃山、五臨華山、四訪岱岳，并涉富春、登天目、攀天臺(tái)、越雁蕩、履匡廬、步石鐘，還廣游武夷、羅浮、桂林、衡山、峨眉，以及香港九龍等地。凡古賢入畫之山川水村，名勝古跡，無不沿波討源，飽游飫看，以使自己充分理解和掌握客觀自然的內(nèi)在規(guī)律，將自然界的真山真水歷歷羅列于胸中。”其弟子王伯敏先生也記錄了其“前二十年，余游陽朔、羅浮、峨眉、青城、楚、越諸山，得草稿干余紙。今蜷伏燕市，暇為點(diǎn)染，用古人之法，不欲泥吉也。”

在這二十年間，他游覽大河山川，體會(huì)祖國雄偉壯麗的大好河山，觀察和充分理解并掌握客觀自然的內(nèi)在規(guī)律，也將自然界的山山水水銘記于心，從真山水中證悟了他晚年變法之理。這也是在其后期能不外出游歷也能畫出大氣逼真且富有靈氣畫作的原因。這一時(shí)期他的作品從原本的清逸淡雅向黑密濃厚的繪畫風(fēng)格轉(zhuǎn)變，由之前的筆筆分明逐漸變?yōu)椤皽喨灰惑w”。

安徽博物院所藏黃賓虹五十四歲為其“春暉堂”祖祠作的巨幅《山水四屏》可稱中期作品中代表之作，四幅作品都是采用“高遠(yuǎn)”視角，畫面在表現(xiàn)巍峰聳立的基礎(chǔ)上，通過重巒疊嶂及遠(yuǎn)山縹緲的疊加法和遠(yuǎn)景構(gòu)圖凸顯近處厚重的山石、垂掛的瀑布、開闊的江面、挺拔的松樹、虬曲的枝干。畫面中山石雖顯濃重，變化也融合了宋元明不同時(shí)代的特色，卻仍顯厚潤不足，尚未出現(xiàn)晚年反復(fù)勾染和層層疊加而形成的“渾厚華滋”效果，畫風(fēng)正處于由早年“白賓虹”逐漸向晚年“黑賓虹”過渡的時(shí)期。此作是承上啟下轉(zhuǎn)變之作，透析出黃賓虹的創(chuàng)作漸入佳境。

三、熔于—爐的晚期風(fēng)格

黃賓虹的山水畫成就可以用大器晚成來形容。因?yàn)?，他早年一直將精力放在美術(shù)史的研究之中，而在七十歲之后，他將自己前中期的臨摹感悟與所看所悟的祖國山川相結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)作。黃賓虹山水畫創(chuàng)作的晚期，風(fēng)格被學(xué)者概括為渾厚華滋、黑密厚重，這些風(fēng)格主要體現(xiàn)在他的筆墨運(yùn)用上。

他在前人的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了“五筆七墨”?！拔骞P”指的是平、圓、留、重、變，靈活地轉(zhuǎn)換這五種筆法，讓畫面里的筆法相互融合；“七墨”指濃、淡、破、潑、積、焦、宿，黃賓虹巧妙地用水運(yùn)墨，通過墨破水，濃墨、宿墨、焦墨層層疊加。他的山水畫用筆十分靈活，變化也十分豐富，重重密密，層層相疊，卻是雜而不亂，混沌中筆筆分明，分明中見混沌，清而見厚，黑而發(fā)亮，秀潤華滋，自然天成，神采煥然。他的畫不但筆力道勁，力透紙背，似颯颯有聲，而且筆蒼墨潤、圓渾厚重，具有極強(qiáng)的立體感。其中蘊(yùn)含了他豐富的人生閱歷以及長期“師古人”所累積下來的理論體系與生活體驗(yàn)。另外，他還將對(duì)立統(tǒng)一和陰陽調(diào)和等思想運(yùn)用到用墨之中，創(chuàng)新藝術(shù)創(chuàng)作理論。

黃賓虹的作品真正被世人所認(rèn)識(shí)應(yīng)該是在他八十五歲以后。他這一階段的山水畫乍一看是一片“黑乎乎”，但這就是黃賓虹的獨(dú)特之處，他的山水畫需要對(duì)山水畫體系有一定感悟的人才可以看懂?！霸旎斓刈匀灰玻行斡俺Ｈ丝梢?，取之較易；造化有神有韻，此中內(nèi)美，常人不可見?！薄爱嬊笸獗砥?，如人之妖媚。雖一時(shí)討得人家歡喜，卻非正道，所以叫虛偽。畫入內(nèi)美，不是容易事，所以畏難者就不敢上陣，不上陣，安知取勝的奧秘?！边@一時(shí)期作品所表現(xiàn)的風(fēng)格也就是他一直追求的“內(nèi)美”。這種“內(nèi)美”是需要觀賞者靜下心來慢慢觀賞的。當(dāng)你能夠進(jìn)入平靜欣賞的時(shí)候，你就會(huì)從雜亂中看到秩序。

黃賓虹的《黃山湯口》是他這個(gè)時(shí)期比較有代表性的畫作?！饵S山湯口》描繪的黃山的秀麗風(fēng)景，大山巍然屹立，聳入云霄，氣勢恢宏，阡陌縱橫，幽谷深藏，山下的房屋若隱若現(xiàn)。畫面構(gòu)圖飽滿，用墨黑亮且厚密，是采用兼皴帶染法和漬墨法的成功之作。但是在濃厚黑密之間，又留出空白以透氣，從而營造出黃山郁郁蒼蒼、樹木蔥蘢的意境。這也是他所追求虛實(shí)相間的空間境象。畫中的山石用筆道勁有力，線條勾勒配合干濕濃密的墨色繁皴密點(diǎn)，赭色相參。略看大氣磅礴，細(xì)品則感嘆氣象空靈、妙趣生動(dòng)。他在畫面的右上角自題：“黃山湯口，三十六峰天都、蓮花、前海勝景，由湯口入。九十二叟賓虹?！?/p>

黃賓虹先生一生追求以渾厚華滋為最高美學(xué)理想，而他也確實(shí)做到了，他的山水畫風(fēng)格從剛開始的清淡高雅慢慢轉(zhuǎn)變?yōu)闇喓袢A滋，具有蒼茫道勁之勢。他晚年的作品在整體上看似虛幻，似有若無，但是在有限的畫面中，在這堆的“黑團(tuán)團(tuán)中墨團(tuán)團(tuán)”里，正寓含著黃賓虹獨(dú)具的藝術(shù)慧心。這種“虛”是一種重要的藝術(shù)手法。不管從過去還是現(xiàn)在來看，黃賓虹的山水畫都有劃時(shí)代的意義，既繼承了民族繪畫意象創(chuàng)作的精髓，更多的還是以精神內(nèi)涵貫注到自然山水中去，并賦予自己對(duì)山水自然的獨(dú)特感受，

四、結(jié)論

黃賓虹山水畫風(fēng)格的時(shí)期分段固然與時(shí)間關(guān)系密切，更是基于黃賓虹山水畫的風(fēng)格特征，其根本是與黃賓虹繪畫態(tài)度或者說繪畫理論體系的形成層次和表現(xiàn)能力有關(guān)。黃賓虹早期山水畫處于師古人的階段，也就是要師古摹古以似古，所以面貌清晰，各有家法。其中期山水畫在熔煉古人于自然，遍觀山水以師造化，所以造化變化之妙便化生筆底。所以這一時(shí)期面貌豐富，多符地貌。其晚期山水則化古人筆墨與造化山水于筆墨，形成一家之言，既是來源于古人與自然之山水，更是黃賓虹之山水，故得以傳其神。