屈月涵（四川大學，四川 成都 610000）

中國古典音樂改編的鋼琴曲作品相對較多，但在諸多作品中唯有《陽關三疊》的脈絡最為清晰，新時代文化環(huán)境下，傳統(tǒng)古典樂重新迸發(fā)出新的魅力，借助古典音樂來改編鋼琴曲這一方式，能夠將優(yōu)秀傳統(tǒng)古典音樂在廣泛的范圍內流傳，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的有效傳承與發(fā)展，本文著重從古曲借鑒和情感表達兩個層面來分賞析《陽關三疊》。

一.鋼琴曲《陽關三疊》的由來

從我國傳統(tǒng)古典樂的類型上看，《陽關三疊》在類型上屬于古琴曲，包含了多段樂章。這首出自唐代詩人王維抒發(fā)送別友人之情的詩，下一句詩句傾訴了作者面對友人離別愁上心頭的微妙心境，但并非憂傷之情，而是表達了對友人的殷殷期望，因此在曲調上更側重于歡快明朗的節(jié)奏，在送別友人出了陽關之后，友人將獨立一人離去，旅途中會面臨寂寞和未知的辛勞，于是王維借助一杯包含殷切期望和熱情的美酒來表達雙方的惜別之情，同時蘊藏的深切關愛與美好祝福，傳遞到了友人心中，惟愿朋友一切美好。唐時，人們稱曲目為《陽關》，北宋時期，被人采用三疊唱法，由此改變了聲多詞少的唱法缺陷，實現(xiàn)了詞曲協(xié)調統(tǒng)一，解決了詩詞與樂理之間的沖突，這首曲子被后人命名為《陽關三疊》。

二.鋼琴曲《陽關三疊》對古曲的借鑒

（一）借鑒古曲的音色

1.散音的音色借鑒

所謂散音是指古琴中的空弦音，具有渾厚的銀色，所產生的共鳴較為強烈，從聲音上較為洪亮，并且?guī)в休^長的余音。在鋼琴曲創(chuàng)作中借鑒古典散音的方式通常有：（1）主要借鑒低音區(qū)；（2）主旋律部分為了增強聲音的厚度與力度往往采用八度或者是四、五度和聲的編曲方式；（3）設置更多的節(jié)拍，以此來強化余音的效果；（4）注重塑造旋律的線條感，盡量避免織體過密。

2.按音音色上的借鑒

在演奏古琴時，基本的按音手法是利用右手彈弦，而左手則負責調節(jié)音高，由此來表現(xiàn)出旋律的線條感。但鋼琴演奏過程中很難表現(xiàn)出古琴的按音音色，這與古琴所獨有的弦音以及與音箱共鳴合成的，此類演奏方式能夠讓樂曲聽起來更為圓潤，與人的發(fā)聲表情更為接近。并且古琴的余音相對長遠，因此彈奏起來能夠起到“走手音”的聽覺效果。

3.從速度上借鑒古曲

演奏速度是我國傳統(tǒng)古典樂曲演奏過程中十分重要的一個環(huán)節(jié)，對速度的有效把握也是我國古典音樂獨有的特色之一。而鋼琴曲《陽關三疊》是基于古典樂而改編的，因此在演奏過程中必須把握好速度。對于第一疊的演奏要采用行板速度；在第二疊演奏部分要適當加快，選用中板速度，而第三疊速度越來越快，直到最終快要結束時再重回行板速度。因此，需要在音樂演奏過程中，把握好全程的節(jié)奏感，整體上選用由慢逐步變快的節(jié)奏，相應的情感也從平緩而激揚的韻律中呈現(xiàn)出來，給聽眾所營造了由輕松到緊張的音樂氛圍。只有把握好整首音樂演奏的速度，才能將該樂曲的精髓更淋漓盡致的傳遞給聽眾。

（二）和聲上對古曲的借鑒

和聲在古曲中主要起到了裝飾作用，通常會在樂曲結尾處利用和聲的音程來點描。在演奏古琴時，和聲點描具起到了至關重要的作用。在改編至鋼琴曲時同樣也可以借助點描方式進行裝飾，這也借鑒古琴演奏的表現(xiàn)形式。并且鋼琴演奏與古琴演奏中的和聲點描方式基本上是相同的。但在鋼琴演奏的實際過程中，為了更為突出的表現(xiàn)該特征，往往作曲者進行了較大幅度的改編，甚至會在所有相同的樂句收尾處，以五度和聲來進行點描，這種創(chuàng)造性改編手法，能夠在鋼琴演奏中更為真實的表現(xiàn)出古琴的和聲，同時也體現(xiàn)出音樂創(chuàng)作的價值。

（三）鋼琴曲《陽關三疊》中表達的惜別之情

這首樂曲用一種特有的方式表達了廣泛存在于中華民族的誠摯友情和離情別意，體現(xiàn)了“今日一別，不知何日再見，抑或是永遠不見”的萬千愁滋味。歌者可以通過這種詠嘆離別的曲調用來傳達對當時社會繁重的徭役和兵役制度的不滿及哀愁，而聽著也可以跟隨歌者的情感跨越時空，深刻感受自己不同時空的心境。樂曲中實現(xiàn)了歌詞與旋律的高度融合，并且在相互映襯過程中，將蘊含在其中珍貴而真摯的友情伴隨著樂曲傳遞出來，引起聽者的情感共鳴。而這首改編的鋼琴曲最大的亮點在于利用西方鋼琴樂器來表現(xiàn)我國傳統(tǒng)古典音樂獨有的魅力。并且為了更為真實而貼切的表達出詩句中的惜別之情，改編后鋼琴曲的第三疊采用了大開大合的樂理設計，在整個樂曲達到最頂峰時戛然而止，回落到渾厚低沉的尾聲部分，由此將詩人對朋友真摯的關愛與期望之情徹底表達出來。

三.結論

我國的傳統(tǒng)古典音樂作為中華民族最寶貴的文化財富，是在歷史發(fā)展長河中所積淀的藝術瑰寶，它蘊含著中華民族的文藝精神與發(fā)展命脈。以黎英海為代表的中國近現(xiàn)代作曲家，精心致力于中國傳統(tǒng)音樂的改變和創(chuàng)作，將中國特色的民族音樂發(fā)揚光大，為中國傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展做出了卓越的貢獻，為我國傳統(tǒng)音樂在新時期煥發(fā)出別樣光彩付出了巨大的心血。未來我們依然需要在振興和發(fā)展民族傳統(tǒng)音樂的道路上繼續(xù)努力奮進，在不斷吸收和借鑒新興音樂形式的基礎上，推進中華民族的傳統(tǒng)藝術開始邁進新的發(fā)展征程。

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